photo Tous en sons, édition #3

Tous en sons, édition #3

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 19/12/2021

Tous En Sons ! est un festival de musique jeunesse qui se veut être une véritable vitrine nationale de la création musicale dédiée à la jeunesse. Du classique à l’électro en passant par le jazz, la chanson, la world ou le contemporain, de la musique pour tout le monde, toutes esthétiques confondues. Tous en Sons ! C'est collaboratif ! Fédérer les acteurs de la musique jeunesse, de l’éducation artistique et culturelle, de l’éducation populaire. Coproduire et valoriser des spectacles musicaux à destination de la jeunesse, qu’elles soient jazz, rock, électro, lyrique, contemporaine, du monde ou d’ailleurs. Créer des partenariats autour de projets participatifs, de résidences, d’actions éducatives. Tous en Sons ! C’est unique ! C’est le Festival de création de musique jeunesse. Une programmation qui conjugue exigence et jeunesse, qui éveille à la diversité et au sens critique. Du rap au classique : un festival qui n’exclue aucune esthétique et s’adresse à un large public familial. Une équipe qui invente de nouvelles formes pédagogiques et de nouveaux outils numériques.

photo L'Atelier du Neez - Lucia de Carvalho

L'Atelier du Neez - Lucia de Carvalho

Manifestation culturelle, Musique du monde, Concert

Jurançon 64110

Le 05/02/2022

Percussions du Brésil comme souffle principal dans sa musique. Lucia de Carvalho joue ainsi du triangle d’or de ses origines métissées. Partir. Voyager. S’inspirer. Se ressourcer. Ainsi se résume le nouveau projet artistique de Lucia De Carvalho. Durée : 1h15 Les artistes : Lucia De Carvalho – chant, percussions Edouard Heilborn – guitare Cecilia Debergh – percussions Lionel Galonnier – batterie Simon Lannoy – violoncelle

photo Spectacle au Théâtre de l'Archipel :

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

photo Jouons nos droits

Jouons nos droits

Spectacle, Atelier, Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 29/01/2022

Dans le cadre des trente ans des Droits de l'Enfant, la parole est donnée aux jeunes artistes de l'atelier de création 16/18ans : entre humour, réalisme, dérision, poésie et engagement… Chacun pose son regard artistique sur sa vision des droits et nous pousse à réfléchir sur l’état du monde des enfants d'aujourd'hui. Un spectacle engagé et citoyen, tout public.

photo Voilà le temps - Éric Androa

Voilà le temps - Éric Androa

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 11/07/2021

Le travail d’Éric Androa évoque le corps comme émetteur et récepteur des conflits, des plaisirs, des problèmes qui traversent le monde et lui-même. Sa pratique d’artiste questionne aussi l’actualité avec les yeux d’un mikiliste (qui a vu le monde, en lingala), par le biais de collages, d’installations, mais surtout de performances. Éric Androa : né en 1983 à Kinshasa, il y fait ses études à l’Académie des Beaux-Arts, puis obtient un Diplôme d’Expression Plastique à l’ESAD (Strasbourg). Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle - BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper des fictions et des imaginaires racontant l’Afrique comme lieu d’utopies. En transformant une iconographie[...]

photo Nenĭa Iră - Davide Ambrogio

Nenĭa Iră - Davide Ambrogio

Marseille 13000

Le 25/03/2022

Evocazioni e invocazioni Ce projet artistique est né d’une réflexion sur le son, d’une enquête sur la profondeur du chant, sur la puissance esthétique et extatique de la musique. Chaque morceau du concert a sa propre nature et son propre rôle, tout comme dans la musique de tradition orale, chaque chant et chaque son se manifestent dans le cadre d’un rituel. À travers une recherche timbrique, mélodique et rythmique, Davide Ambrogio raconte une vérité intime et suggère différentes évocations du temps présent. Davide Ambrogio, voix, guitare, lyre, percussions, instruments à vent, live electronics 1re partie : Concert Nenĭa Iră Dans le cadre du Pôle des Musiques du Monde et du Festival Ciao Moka.

photo Afternow - Nora Chipaumire

Afternow - Nora Chipaumire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 11/07/2021

Sous la forme d’une installation qui interagit avec les spectateur·trice·s, la pandémie et ses contraintes de déplacement est mise en lumière avec toute l’absurdité qu’elle représente. Pour Afriques Fantastiques - Fantastic Africa, Nora Chipaumire crée une installation qui agit et réagit avec les spectateur·trice·s à l’ère du Coronavirus, des restrictions de déplacements, de la distanciation sociale, et de la mobilité des artistes. Quand les performances sont moins demandées et que les artistes font face à une mort sociale dans de nombreux endroits du monde, Nora Chipaumire propose une installation animée de films, de sons, d’images et de textes, avec lesquels le public peut interagir sans contraintes. Nora Chipaumire née à Mutare au Zimbabwe et basée à New York, Nora Chipaumire défie et embrasse les stéréotypes de l’Afrique, du corps noir performant, de l’art et de l’esthétique depuis ses débuts en danse en 1998. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à[...]

photo Je ne serais pas arrivée là, si…

Je ne serais pas arrivée là, si…

Spectacle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 03/10/2021

Toutes ont imposé leur voix dans un monde aux règles forgées par les hommes. Judith Henry et Julie Gayet donnent corps à ces témoignages de femmes dont la portée est universelle. "Je ne serais pas arrivée là, si…" Quelques mots posés là par Annick Cojean à Gisèle Halimi, Christiane Taubira, Virginie Despentes, Amélie Nothomb et d’autres femmes fortes, reconnues de notre temps qui ont accepté de les poursuivre. De se raconter. Annick Cojean, autrice, Grand Reporter au Monde et scrupuleuse émissaire de la parole des femmes depuis trente ans, se fait l’écho une fois de plus de cette parole, à travers ces parcours poignants, singuliers, toujours intimes. Judith Henry et Julie Gayet incarnent ces mots sur scène. L’une interroge, l’autre répond. À travers ces entretiens, où des générations de femmes s’adressent aux prochaines, s’écrit notre histoire commune. D’Annick Cojean Publié aux éditions Grasset & Fasquelle en partenariat avec Le Monde Conception et mise en scène :Judith Henry Lumières : Laurent Béal Costumes : Elisabeth Tavernier Collaboration artistique : Anne Le Guernec Avec Julie Gayet et Judith Henry Dans le cadre de "Jeu de Dames" Théâtre du Gymnase,[...]

photo Normal - Gilles Benistri

Normal - Gilles Benistri

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 11/06/2021

C’est le sentiment d’empathie qui est moteur dans mes créations, c’est aussi ce sentiment, qui me pousse à choisir mes modèles, mes sujets. Le geste artistique provoque la mise à distance. La question du temps, qui traverse l’ensemble des oeuvres vues en simultané, est à mettre en relation avec le temps que je passe à redonner existence à une image photographique décontextualisée. Je construis des scènes de la vie ordinaire pour parler d’une réalité plus profonde. Je m’interroge sur le pouvoir de transformation, par la peinture, d’une image photographique qui s’appuie sur des scènes de la vie quotidienne. Comment le banal, le quotidien deviennent étranges et par là comment ils transforment l’image. L’aspect narratif de mes tableaux semble rapprocher les personnages mais chaque individualité reste enfermée dans son monde, son espace. J’entremêle plusieurs dimensions qu’elles soient sociales, culturelles ou psychologiques. Le sujet fait face à la banalité du moment. G. Benistri Vernissage samedi 5 juin 2021 de 15h à 19h. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Urgence

Urgence

Marseille 13000

Le 25/01/2022

Ce récit d’émancipation individuel et collectif, porté par l’auteure Anne Rehbinder, le metteur en scène Antoine Colnot et le chorégraphe Amala Dianor, entraîne cinq jeunes interprètes dans une traversée entre danse et théâtre. Nourrie d’échanges et de libres conversations, leur prise de parole révèle, par sa radicalité, un regard sur le monde précis, percutant et sensible, à l’instar de la danse, marquée, elle, par un engagement physique et brûlant. Sous le sceau de l’URGENCE, les danseurs, dont la base est l’expression hip-hop, interrogent cette désobéissance qui déclenche le mouvement de l’émancipation, individuelle ou collective, et qui permet à l’individu de naître à sa singularité. Conception et direction artistique : Anne Rehbinder et Antoine Colnot Mise en scène : Antoine Colnot Auteure : Anne Rehbinder Chorégraphe invité : Amala Dianor Musique : Olivier Slabiak Création lumières et scénographie : Laïs Foulc Interprètes : Marwan Kadded, Freddy Madodé, Mohamed Makhlouf, Elliot Oke, Karym Zoubert Compagnie HKC & Amala Dianor

photo Blindspot

Blindspot

Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Espace des possibles Une femme hante les interstices du musée. Les caméras de surveillance captent sa présence. Mi-gardienne, mi-fugitive, elle semble communiquer avec un monde invisible, microscopique, insoupçonné. Cette performance audiovisuelle s’articule autour de l’omniprésence de l’image technologique qui guette le ciel, qui sonde les corps, et qui régit les mondes humains et non humains. Les pièges photographiques traquant les espèces menacées et les nouvelles imageries médicales se mêlent aux enregistrements des dispositifs de surveillance du Mucem, télétransmis et mixés en direct. Une succession de tableaux, fragments cosmiques anthropocènes et pathocènes, sont accompagnés d’une création musicale reprenant les échos du monde industriel, scientifique et animal, afin de créer des paysages sonores étranges et déroutants. Performance Conception et direction artistique : Lara Tabet Création vidéo : Randa Mirza Création musicale : Aya Metwalli

photo Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Chêne centenaire + Volutes

Chêne centenaire + Volutes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 21/10/2021

Programme de la soirée : • Chêne centenaire • Marion Carriau & Magda Kachouche Chêne centenaire se déclare fable science-fictionnelle post apocalyptique. Pensée comme un manifeste ou une ode au Vivant, la pièce de Marion Carriau & Magda Kachouche défend l’entrelacement des liens, l’attachement au monde, aux écosystèmes et aux espèces. Entre fantômes du passé et désir d’un autre futur pour la planète, les deux artistes délivrent une forme mêlée de danses rituelles et d’incantations vocales. Leurs corps fusionnés en un seul être imaginaire, monstre préhistorique ou géant futuriste à 8 membres surchargés, apparaissent progressivement, comme affranchis du temps. Le dépouillement ouvre au déploiement d’une immense canopée enveloppante et vénérable, l’abri partagé d’un autre avenir espéré. Chorégraphes et interprètes : Marion Carriau & Magda Kachouche Scénographie : Alexandra Bertaut & Yannick Hugron Regards extérieurs : Alexandre Da Silva & Arnaud Pirault Travail vocal : Elise Chauvin & Leslie Bourdin Durée : ≈ 1h • Volutes • Wendy Cornu Regarder la musique et écouter la danse… Wendy Cornu développe une ligne artistique dont la relation musique / danse[...]

photo Le Souper - Julia Perrazzini

Le Souper - Julia Perrazzini

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Dans ce monde parallèle, il y a son frère aîné, décédé avant qu’elle ne naisse, avec lequel l’artiste entre en contact par la scène – et en sollicitant cette petite part d’irrationnel qu’elle entend réveiller en nous. Loin de la morgue solennelle qui colle à ce type d’exercice, ce Souper est suspendu entre humour et étrangeté, complicité et surnaturel, dans un espace imaginaire, hanté, mais bizarrement confortable. Au fil de cette rencontre avec un absent fantasmé, l’histoire personnelle bascule dans des interrogations métaphysiques, la tendresse frôle la peur, le temps se disloque, et les morts conseillent les vivants. "Ici les gens disent qu’il faut laisser les morts en paix, ils se reposent. T’en penses quoi ?" demande-t-elle à son ami d’outremonde. C’est bien ce repos que la comédienne et performeuse suisse entreprend de troubler - avec la distance, le décalage et la sensibilité qui caractérisent tous ses solos. Ecriture, conception, jeu : Julia Perazzini Musique live : Samuel Pajand Lumière : Philippe Gladieux Collaboration artistique et dramaturgie : Louis Bonard Assistant scénographie, régie générale et lumière : Vincent Deblue Regard extérieur : Yves-Noël Genod

photo Encatation

Encatation

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 26/01/2022 au 30/01/2022

L'un "écrit" ses plats, l'autre veut donner à "manger" ses idées. Alexandre Gauthier est un chef réputé dans le monde entier pour sa créativité affirmant une identité singulière qui lui a valu en 2017, une deuxième étoile au Michelin. Il parle de rythme des saveurs, de montée en puissance jusqu'au crescendo, de ruptures dans les goûts, de palettes d'émotions. Il aime l'art, les rencontres qu'elles lui procurent, et surtout les précurseurs comme Johann Le Guillerm. Le chef et l'artiste sont unis par la même manière de faire : la recherche en laboratoire et l'exploration artistique teintées d'un goût prononcé pour la transgression des codes établis. C'est une invitation à un drôle de rite qui va permettre d'éprouver de manière existentielle ce qu'est de goûter à des concepts avec son estomac autant que son esprit. Ces deux extrémités de l'Homme qui liées à une colonne lui permettent de tenir debout. La cuisine est concoctée par le chef, les objets, les formes et la scénographie sont issus d'Attraction la recherche que Johann Le Guillerm mène depuis 20 ans. L'expérience nourricière est inédite, totalement insolite, magique… Elle met en jeu le corps dans son entier imaginé[...]

photo Benjamin Faugloire Project /  One Shot Not - Manu Katché

Benjamin Faugloire Project / One Shot Not - Manu Katché

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 18/07/2021

• Benjamin Faugloire Project Pour celles et ceux qui avaient peut être manqué l'information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d'une amitié et d'un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi et phare "L". "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et rire, vous ramène à vos souvenirs d'enfance, vos histoires d'amour ... C'est aussi l'un de ces albums de jazz où les compétences des musiciens peuvent briller mais toujours pour un discours. Marseille Jazz est heureux de retrouver Benjamin Faugloire Project dans une forme incomparable pour un concert autour de cet album qui fera date. Benjamin Faugloire : piano | Denis Frangulian : contrebasse | Jérome Mouriez : batterie • One Shot Not - Manu Katché Manu n’a jamais caché, c’est sa passion pour les rencontres comme il n’a jamais rompu avec sa passion du Jazz au cour d’une carrière[...]

photo Amaury de Gonzague

Amaury de Gonzague

Spectacle comique

Marseille 13000

Du 25/10/2021 au 09/10/2021

Son univers se situe entre la haute noblesse Française et sa verve délicate. Aussi, sa bonne éducation se voit régulièrement bousculée par une époque qu'il ne comprend pas vraiment. Toutefois, c'est avec une grande drôlerie et une belle tendresse qu'il nous fait partager ce monde qui l'entoure. Pour l'heure, nous le suivons sur le Vieux port de Marseille, au comédie club, où il a déposé sa couronne royale pour nous conter ses quelques péripéties. Collaboration artistique : SMAÏN

photo Africa On Air

Africa On Air

Musique, Concert

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 26/06/2021

Les deux structures porteuses d’Africa Fête, Cola Production à Marseille et Tringa Musiques et Développement au Sénégal ont concocté une programmation pour mettre en lumière l’éclectisme musical du continent. Reggae, mbalax, rap, afrobeat, bikutsi, rumba, électro, afro rock, makossa, zouglou, roots, gnawa, soul, trad, folk, fusion, trans… Véritable gisement artistique, source éternelle d’inspiration, les musiques africaines inspirent et s’inspirent, elles débordent de vitalité et d’invention, des rythmes traditionnels à l’afropop. Au coeur de la société africaine, les musiques urbaines dénoncent, proclament une africanité autonome. Enrichies des migrations et ouvertes sur le monde, elles représentent aujourd’hui à la fois le reflet de notre diversité culturelle mondiale, une source d’intégration sociale et de déploiement économique indéniable. La programmation musicale proposée sur le Toit Terrasse offrira un voyage dans les esthétiques, les influences géographiques, l’engagement artistique africain. Malgré les contraintes actuelles, Africa Fête accueille des musiciens originaires du Bénin, Congo, Maroc, Sénégal, Burkina, Mali, Ghana, Comores, Madagascar, Réunion,[...]

photo Dérives - Laurent Lacotte

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Dadaaa Duo

Dadaaa Duo

Spectacle, Cirque - Marionnette, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Une danseuse-marionnettiste et un contre-ténor performer nous plongent dans un monde imaginaire, un univers plastique portés par l’esprit du mouvement artistique DADA. Les Nouveaux Ballets reproduisent ici à échelle variée des marionnettes de l’artiste DADA Sophie Taeuber-Arp. Celles-ci évoluent dans une performance sonore, inspirée par des poèmes dadaïstes où la parole devient davantage matière que sens. Conception, mise en scène : Amélie Poirier Assistante mise en scène : Carine Gualdaroni Scénographie : Philémon Vanorlé Construction marionnettes : Audrey Robin Marionnettes à gaine : Marta Pereira Stagiaire construction : Manon Ducrot Interprétation (en Alternance) : Mathieu Jedrazak Jessie-lou Lamy-chappuis, Léo Lequeuche, Sylvain Manet, Sophie Mayeux, Yves Mwamba, Marta Pereira, Audrey Robin, Clémentine Vanlerberghe Marionnette, théâtre, danse et musique Durée 35 min Dès 2 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo La Toy Party

La Toy Party

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 18/09/2021

Aussi original que créatif, Le Détachement International du Muerto Coco se moque des frontières entre l’absurde et le virtuose. Accompagné du fantaisiste Marc Prépus, le collectif marseillais nous convie à un délire festif sur fond de fin du monde. LA TOY PARTY c’est un spectacle, un concert, un rituel… c’est aussi une histoire de famille. Une occasion pour des cousin·e·s de se retrouver dans le grenier de Mamie Jeanne et de remonter dans le temps, de retraverser le chemin de l’enfance à l’âge adulte, pour se réinventer plus librement. Véritable invitation à la joie, les quatre interprètes et les deux techniciens manient avec brio les codes de l’autodérision et du ridicule. Muni·e·s de jouets pour enfants en guise d’instruments de musique et de costumes de dinosaures pour tenues de soirée, ils·elles ne nous offrent pas d’autre choix que celui de se laisser gagner par l’exaltation ambiante. Une forme artistique transdisciplinaire, mi-spectacle mi-boum, jubilatoire et extatique pour un début de saison exceptionnel !

photo Comme un Dragon

Comme un Dragon

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

Romain Lombardo Cyprien Schaffner Tina et Charly César Tisné Mathieu Archambault De Beaune Valentin Pirollo Comme un dragon est le fruit d’une rencontre entre 7 artistes qui malgré leurs différences et leurs personnalités, ont tenté, en s’appuyant directement ou indirectement sur la symbolique du dragon, de faire naître une entité commune. Les 7 artistes expérimentent ensemble depuis plusieurs mois des protocoles multiples et changeant sur différents médiums tels que le dessin, la peinture, la céramique, l’écriture, le son ou encore la performance. Autant de manières de cristalliser les visions subjectives de chacun dans des oeuvres ludiques et des mouvements collectifs. Comme un c’est le côté léger voir innocent, l’impulsion de l’enfant qui joue avec son imaginaire, peu importe le contexte ou le lieu, qui s’invente librement des aventures, des personnages et des règles de jeu. Ce regroupement artistique est l’occasion de faire trembler les frontières qui séparent le monde du rêve et le "réel" et de proposer une danse entre notre héritage culturel et l’avenir que nous peignons ensemble. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Flâneries marseillaises

Flâneries marseillaises

Marseille 13000

Du 01/02/2022 au 26/02/2022

Dans le cadre des Bal(l)ades de Malika Moine (De Marseille à la Nouvelle-Orléans, musique à voir et à entendre). L'espace régional vous propose une balade dans Marseille avec les dessins et croquis de Malika Moine. L'artiste raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe ou flane. Ainsi, en multipliant chaque tableau par chaque regard, on obtient la plus grande des petites expositions ! Malika Moine D‘études d’Histoire en école d’art (ateliers de Fontblanche) mon parcours, aventureux et parfois chaotique m’a permis de découvrir et approfondir différentes techniques, sculpture, bijouterie, peinture, mais aussi de m’enrichir de rencontres humaines précieuses avec des artistes extraordinaires. J’y ai appris que l’aventure artistique était possible et indissociable de celle de la vie. Alors, avec un bic et une boîte d’aquarelles j’ai voyagé ici et ailleurs, mais pour toujours revenir à Marseille, ville monde où je redevenais modiste ou vendeuse clandestine de rhum, d’ateliers en festivals. Mais dessiner Marseille : une évidence[...]

photo Benjamin Faugloire

Benjamin Faugloire "Project"

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/08/2021

Pour celles et ceux qui avaient peut-être manqué l’information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d’une amitié et d’un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi, réussi et phare. "L" marque une franche évolution dans le style de Benjamin Faugloire : s’il confirme sa personnalité et son émotivité, il s’affine néanmoins ici encore plus et se concentre sur l’essentiel. En effet, il évite les conventions et se moque de la forme ou du style: seule la narration compte. Le trio vient d’atteindre un niveau de cohésion et de musicalité inégalé jusqu’à présent. Spontanéité de jeu et d’improvisation, moments forts, silences imprévus, autant de risques qu’un trio uni comme BFP peut accomplir avec autant de contrôle et de flexibilité. Le tout avec la précision et l’écriture colorée du pianiste. "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et[...]

photo Anthropocène - Exposition de peintures de Caroline David

Anthropocène - Exposition de peintures de Caroline David

Les Rousses 39220

Du 12/02/2022 au 17/02/2022

Artiste peintre, originaire des Rousses dans le Haut-Jura, Caroline David vit et travaille aujourd’hui en métropole lilloise après un parcours de dix années à l’international, en Hongrie puis en Chine. L’Anthropocène, une crise écologique et sociale qui nous invite à un autre regard sur le monde Le travail artistique de Caroline David, met en scène différentes facettes de notre ère de l'anthropocène. C’est en début d’année 2021 qu’elle en prit conscience, en réunissant ses tableaux pour analyser l’évolution de son travail. Le fil rouge qui la guide depuis plusieurs années dans ses inspirations profondes est bien celui de l’anthropocène. Elle a alors entamé des recherches, en lisant plusieurs ouvrages sur ce sujet. Il y eut notamment un essai de Michel Magny qui lui donna envie d’établir un dialogue entre les avancées scientifiques de ce Directeur de recherches émérite du CNRS au laboratoire Chrono-environnement de Besançon, et ses œuvres picturales. C’est ainsi que deux francs-comtois se retrouvent en terrain connu, dans le Haut-Jura, pour y présenter l’exposition d’une sélection d'œuvres de Caroline David sur le thème de l’Anthropocène.

photo Soirées chorégraphiques

Soirées chorégraphiques "1920-1930, l'effervescence artistique"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique, Musique contemporaine, Musique du monde, Musique classique, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 01/04/2022

SOIRÉES CHORÉGRAPHIQUES DANSE CONTEMPORAINE “1920-1930, L’EFFERVESCENCE ARTISTIQUE” Jeudi 31 mars et vendredi 1er avril - 20h45 En écho à la célébration des 100 ans du Conservatoire, les Soirées chorégraphiques danse contemporaine seront présentées à travers le prisme de l’effervescence artistique du début du 20ème siècle. Les spectateurs pourront découvrir comment les jeunes danseurs se sont appropriés les différents modes d’expression artistique de cette période transdisciplinaire. Réservation sur le site « Pau Ma ville facile »

photo Le jeu des ombres

Le jeu des ombres

Musique, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Le metteur en scène Jean Bellorini, à la direction depuis janvier 2020 du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, s’associe à Valère Novarina, dont la langue exubérante, charnue et rythmique dialogue avec les thèmes musicaux du premier opéra de l’histoire. Plongée festive et profonde dans le mythe d’Orphée, cette création mêle les genres et les époques tout en restant fidèle aux origines : seuls l’amour et l’art permettent d’échapper au drame universel de la mort. Sur scène, les signes de cette tension éternelle sont figurés par un monde chaotique et fou. Un monde brûlant et incendié. Autour d’Orphée et Eurydice une troupe de musiciens, de comédiens, de chanteurs, sont prêts à dresser leurs tréteaux… L’humanité danse sur un volcan. ➜ Mise en scène de Jean Bellorini ➜ Collaboration artistique Thierry Thieû Niang ➜ Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Avec Liza Alegria Ndikita, François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix en alternance avec Isabelle Savigny, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Laurence Mayor, Marc Plas, Ulrich Verdoni Et les musiciens Anthony Caillet, Clément Griffault[...]

photo Spectacle : La Vie Parisienne

Spectacle : La Vie Parisienne

Musique, Spectacle

Chauny 02300

Le 27/02/2022

Rendez-vous le dimanche 27 février à 17h00 au Forum de Chauny pour un moment convivial autour du spectacle de La Vie Parisienne. Incontestablement l’une des œuvres les plus emblématiques de son auteur, univers musical merveilleux et succès populaire, Jacques Offenbach nous livre ici un magnifique écrin artistique. Dans un élan de folie et de générosité, il dépeint la joie de vivre, le spectacle, la frénésie, l’amour, une certaine folie, bref... La Vie Parisienne. Un riche baron étranger débarque à Paris avec sa femme pour goûter au plaisir de la capitale. Un riche parisien rêve d’amour avec une Femme du Monde. Le Parisien va duper le Baron pour lui voler sa femme. Voilà comment débute, dans le hall d’une gare, La Vie Parisienne. De dîners en salon, de danses effrénées en soirées inoubliables, le Baron va découvrir la folle Vie Parisienne ! Derrière cet opéra joyeux et entraînant, Offenbach nous livre une critique caustique de la haute Bourgeoisie, de ses mœurs et de ses travers. Un voyage musical savoureux et pétillant. Par le Théâtre du petit monde Durée : 1h15 Tout public Plein tarif : 30€ Tarif réduit : 26€ Moins de 12 ans : 15€* Informations[...]

photo Spectacle : Dance N'Speak Easy

Spectacle : Dance N'Speak Easy

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues, Musique

Chauny 02300

Le 04/03/2022

Rendez-vous le vendredi 4 mars à 20h30 au Forum de Chauny pour un spectacle de danse donné par les champions du monde de Hip Hop ! « Dance N’ Speak Easy » nous replonge dans les années troubles de la Prohibition aux États-Unis. En revisitant cet univers équivoque et vivifiant, ils proposent une signature artistique originale. Toutes les références afro-américaines depuis les années 20 à nos jours sont présentes en passant par la blaxploitation des années 70 et le gangsta rap des 90’. Dans une éclosion de musiques (Miles Davis, James Brown, Betty Boop...) et de costumes typés années trente, six hommes et une femme interprètent une galerie de portraits sur fond de mafia, d’alcool et de rivalité. Dans les speakeasies où il fallait parler bas pour acheter de l’alcool, de nombreux danseurs et musiciens de jazz ont aussi pu librement s’exprimer. Nous voulons leur rendre hommage pour dire, à notre tour, l’urgence de défendre notre liberté de danser. Par la Compagnie Wanted Posse Durée : 1h Tout public Plein tarif : 30€ Tarif réduit : 26€ Moins de 12 ans : 15€ Informations et réservations au 03 23 39 77 77 ou sur le site internet http://billetterie.ville-chauny.fr/

photo Festival en Région en Scène - D'Eckmül à Eckmül

Festival en Région en Scène - D'Eckmül à Eckmül

Spectacle

Saint-Quentin 02100

Le 28/01/2022

Vendredi 28 janvier // 10h30 // La Scène Europe Eckmühl est un phare breton. Eckmühl est un quartier d’Oran en Algérie. Deux lieux, une famille, la mienne. Une histoire, celle de ma grand-mère sortant de sa roulotte de bohémienne pour prendre un bateau puis un train puis un avion. La confession d’une grand mère à son petit fils et un monde de certitude qui vacille et s’effondre. Une découverte. Celle d’un pays que j’ai parcouru trop brièvement, certes, mais suffisamment pour que Mouloud et Selim me marquent durablement. Et comme un raccourci, mon aller-retour dans ce pays 75 ans après mon père. Et comme un raccourci de l’histoire, l’évocation de cette odyssée familiale des années avant l’Aquarius. Texte, mise en scène et jeu Stéphane Titelein Création lumières Nicolas Faucheux Création sonore Charlie Giezek Régie lumière Vincent Thomas Collaboration artistique Laurent Rogero 1 h — à partir de 12 ans

photo Le Jeu des Ombres

Le Jeu des Ombres

Spectacle, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 31/03/2022 au 03/04/2022

De Valère Novarina Mise en scène Jean Bellorini Collaboration artistique Thierry Thieû Niang Le mythe d’Orphée, ce poète musicien qui descend aux Enfers pour retrouver Eurydice, méritait un nouvel et poétique élan théâtral. Avec Le Jeu des Ombres, Jean Bellorini tisse les mots de Valère Novarina et la musique de Monteverdi, et réinvente magnifiquement la légende. Quittant les enfers, le poète Orphée, malgré l’interdiction, se retourne pour voir Eurydice la femme qu’il aime d’un amour fou, et la perd à jamais… Monteverdi en fera un opéra emblématique. À son arrivée à la direction du Théâtre National Populaire, Jean Bellorini s’empare du mythe et de la langue vive, fluide, exploratrice, de Valère Novarina, poète majeur de la scène contemporaine, et dessine un voyage aux Enfers, lumineux, étonnant. Spectacle total, troupe brillante, musiciens virtuoses, voix d’un autre monde… Le Jeu des Ombres emporte poétiquement, entre désirs et excès. Une traversée d’une subtile conscience écologique, parmi les errants et les âmes humaines. C’est aussi une réjouissance et un renouveau par les mots ivres, les images puissantes. Production Théâtre National Populaire & La Criée[...]

photo Spectacle de Donvor : Teatr Piba

Spectacle de Donvor : Teatr Piba

Plougastel-Daoulas 29470

Le 05/03/2022

Fruit d’une expérience inédite de collaboration artistique et scientifique au long cours entre Teatr Piba et l’Ifremer, le spectacle Donvor voit le jour en janvier 2020. Teatr Piba y convie le public à une aventure théâtrale radiophonique et sensorielle singulière. Un geste poétique et fantastique, livrant le récit d’une exploration de l’auteur David Wahl et de ses comparses, des grands fonds océaniques aux confins du monde occidental. Les spectateurs sont placés au centre d’un dispositif immersif, et prennent part à un voyage sensoriel d’une centaine de minutes, évocation tour à tour onirique et réaliste, en va et vient entre plongées dans les abysses, vie à bord, et voyage initiatique.

photo Conférence : Charles Estienne ou l'âge d'or poétique de l'art

Conférence : Charles Estienne ou l'âge d'or poétique de l'art

Vie associative, Patrimoine - Culture, Conférence - Débat

Brest 29200

Le 18/01/2022

L'Association des amis du musée des Beaux-Arts de Brest vous propose de découvrir l'itinéraire du critique d'art brestois Charles Estienne (1908-1966) Figure majeure du monde de l’art des années 1950, Charles Estienne (Brest, 1908 - Paris, 1988) a revendiqué une écriture subjective et poétique, qui puise dans la "beauté primitive" de Gauguin et la "nécessité intérieure" de Kandinsky. Professeur d’histoire et de géographie au lycée de Brest, il s’initie à l’art grâce à sa femme professeur de dessin. Profondément attaché à sa région, il se confronte aux éléments naturels sur la côte Nord du Finistère. Proche d’André Breton, il fait le lien entre abstraction et surréalisme et organise des expositions dans la galerie « A l’Etoile scellée » à Paris. La visite s’appuie sur des œuvres d’artistes de son cercle, tels que Jean Degottex, René Duvillier ou Jan Krizek. Il quitte la scène artistique parisienne vers la fin des années 1950 pour vivre « dans son aber » et se consacrer plus particulièrement à la poésie et à l’écriture de chansons. Par Françoise Terret-Daniel, Conservatrice honoraire du musée des Beaux-Arts de Brest et Présidente du conseil d'administration de Passerelle. Entrée[...]

photo CONCERT : ÉRIC LE LANN ET JEAN MARIE ECAY

CONCERT : ÉRIC LE LANN ET JEAN MARIE ECAY

Musique, Jazz - Blues, Concert

Craon 53400

Le 22/01/2022

Depuis toujours Eric Le Lann (épatant « Régional Tour » de 9 concerts à l’Europajazz en 2014 !), dans la lignée de Miles Davis et de Chet Baker, est un instrumentiste d’exception ! Le dernier romantique du jazz » écrivait récemment Francis Marmande dans Le Monde ! Compagnon de route des plus grands (Texier, Romano, Solal, Louiss, Shepp, Stern, Cinelu…), il sait parfois se faire oublier pour ressurgir en pleine actualité avec un projet d’une sublime fraîcheur ! La renaissance de son duo avec Jean-Marie Ecay (Cobham, Lockwood, Nougaro, Montcalm…), créé en 2005 pour un hommage à Carlos Jobim, en est l’exemple parfait ! Avec ces deux-là, on ne peut qu’entendre une musique où le swing est à fleur de peau, un duo de rêve entre deux maestros d’une pertinence musicale et d’une générosité artistique exceptionnelles ! Une rencontre magique et lumineuse, un véritable petit bijou musical !

photo Concerts : Sylvain GirO & Le Chant de la Griffe // IVARH

Concerts : Sylvain GirO & Le Chant de la Griffe // IVARH

Chorale - Chant, Musique, Concert

Kergrist-Moëlou 22110

Le 05/02/2022

Deux concerts à suivre : - Sylvain GirO & Le Chant de la Griffe Sylvain GirO s’entoure d’un chœur pour une nouvelle création vocale et polyphonique, qui puise ses influences du côté des musiques populaires européennes et du monde. Avec Sylvain GirO, Héléna Bourdaud, Elsa Corre, Youenn Lange, Sébastien Spessa et François Robin. - IVARH Un Ivarh est un chemin entre deux haies, où les gens se croisent, se rencontrent,... témoin bienveillant d’histoires qui se transmettent de génération en génération. Cet Ivarh porte une touche artistique actuelle où des textures électriques puissantes rencontrent le chant et des mélodies de Basse Bretagne. Avec Elouan Le Sauze, Pablo Molard, Ewen Couriaut, Benjamin Bessé et Thomas Bessé. Org. Le Plancher en partenariat avec Maen Gwenn et La Fiselerie

photo RDV du Bar au Moloco : La Cantatrice Chôme (projection) + débat autour de la place des femmes dans le monde de la musique

RDV du Bar au Moloco : La Cantatrice Chôme (projection) + débat autour de la place des femmes dans le monde de la musique

Conférence - Débat, Musique

Audincourt 25400

Le 03/02/2022

La Poudrière, le Moloco et l’Espace Multimédia Gantner organisent l’étape Nord Franche-Comté de la Tournée de l’égalité. Au cours d’une semaine placée sous le signe de la parité et de l’égalité femmes-hommes, nous vous proposons différents temps de rencontre prospectifs sur les femmes dans leur activité artistique et culturelle. Nous tenterons de répondre à ces questions à l’issue de la projection lors d’un débat avec Manon Caussignac et Florent Barrallon, qui ont coréalisé le documentaire « la Cantatrice Chôme » qui interroge sur la place des femmes dans les musiques actuelles. Les résultats d’une enquête flash locale « les femmes et leur pratique artistique et culturelle » seront également présentés à cette occasion. > Pass sanitaire obligatoire. Gratuit

photo Théâtre Marionnettes - Kazu

Théâtre Marionnettes - Kazu

Cirque - Marionnette, Lecture - Conte - Poésie

Ploufragan 22440

Le 25/02/2022

Ce spectacle est une plongée dans l’atelier de marionnettes de Juan Perez Escala et dans l’univers du réalisme magique et de la micro fiction, courant artistique d’Amérique du Sud. Les histoires qu’il nous raconte ne sont pas des histoires. Ni des poèmes. Pas vraiment des haïkus. Pas non plus des blagues ni des petits contes. Il leur a donné un nom : ce sont des «kazus». Juan nous emporte avec délicatesse dans son monde où l’amour, la vie, la mort s’entrelacent. Il sublime le quotidien, banalise la folie et la mélancolie. Et au fur et à mesure des kazus qui s’enchaînent, on se rend bien compte qu’on y parle aussi d’une chose plus intime et profonde : Kazu est éperdument amoureux de Lou, mais Lou n’est plus là. Pourtant, l’amour est toujours vivant et joyeux… Marionnettes, musique et dessins en live se télescopent pour créer une poésie émouvante et philosophique, qui donne envie de sourire à la vie, tout simplement. A partir de 8 ans

photo Time to tell

Time to tell

Spectacle, Cirque - Marionnette

LIMOGES 87000

Le 04/02/2022

Théâtre cirque par la Compagnie L’Unijambiste - En coréalisation avec l’Office Artistique Région Nouvelle-Aquitaine. Avec technique, poésie et virtuosité, le circassien Martin Palisse, directeur du Sirque, pôle national des arts du cirque à Nexon, se livre dans un portrait puissant et intime. Mis en scène par David Gauchard, il raconte le rapport à sa maladie, la mucoviscidose, sa vie de circassien, sa recherche sur le temps, le futur en particulier. Il jongle avec la parole qui porte son récit et quelques balles, parce que le jonglage est son langage. Time to Tell dit la résistance, la combativité, l’espoir et surtout l’incroyable créativité face à la maladie. Un spectacle puissant qui rappelle que le jonglage contemporain explore le monde, bien au-delà de la technique et de la virtuosité. Captivant. A 20h. Durée : 1h. Au centre culturel Jean Moulin. Tarifs : 8 à 15 €. Tout public à partir de 12 ans.

photo Fake World

Fake World

Photographie - Vidéo, Nature - Environnement

Aix-en-Provence 13090

Du 05/02/2022 au 02/04/2022

La première proposition artistique de la galerie Parallax, pour cette année 2022, vous plongera dans des mondes parallèles : Fake World. Deux artistes photographes nous donneront à voir des visions de notre Terre… perturbantes. Jean-Marc Yersin capte un monde par des vues satellites et traduit par une intelligence non humaine dont émanent des aplats de couleurs synthétiques , des formes approximatives …des Métropolis virtuelles …Reconnaitrez vous les villes comme Paris , Lisbonne, Singapour, Hong Kong, Tokyo, Londres ? Sébastien Pageot se joue de notre appréciation du réel dans une photographie. L’artiste nous questionne sur l’empreinte de l’homme sur son environnement. En y intégrant des maquettes, nous perdons nos repères brouillant notre perception du paysage photographié. Quel est la part du réel dans l’image ? Conférence de Jean-Marc Yersin le 2 avril à 18h, suivi d'un cocktail.

photo Connaissances du Monde : Groenland

Connaissances du Monde : Groenland

Fronsac 33126

Le 15/03/2022

Cirqu’arctic, du cirque avec les Inuits Sur la côte Est du Groenland, l’extrême rigueur de l’environnent soumet les dernières communautés Inuits à des conditions d’existence difficiles. Une petite troupe de circassiens se lancent dans un étonnant périple en kayak parmi les baleines et les glaces flottantes. Ils naviguent de village en village pour proposer aux jeunes des ateliers d’initiation au cirque. Le cirque est un moyen de communication universel et poétique mais aussi un mode d’expression artistique singulier pour communier avec cette nature d’une extraordinaire beauté. Un voyage onirique où se conjugue la puissance des éléments et la grâce des artistes. Ce film nous plonge au cœur d’une aventure polaire insolite et nous invite à partir à la rencontre des inuits les plus isolés.

photo Conférence de Yann Kersalé

Conférence de Yann Kersalé

Brest 29200

Le 26/02/2022

Dans le cadre de son exposition Nouvelle Vague Bretonne, la galerie Le Comœdia a le plaisir de convier l’artiste international Yann Kersalé pour une conférence sur son travail à travers le monde. L'artiste reviendra sur ses quarante ans de pratique artistique à travers le monde, pour les plus grands architectes contemporains et expliquera, en regard des œuvres qu'il présente à la vente au Comoedia (une première en Bretagne !), pourquoi on le surnomme le "Sculpteur de lumière". Réservation obligatoire. Les inscriptions et paiements se font uniquement en ligne sur le site internet du Comoedia.

photo Théâtre

Théâtre "La vie de Galilée" par le Collectif Pampa

Science et technique

Sainte-Foy-la-Grande 33220

Le 01/04/2022

À travers "La vie de Galilée", l'auteur Bertolt Brecht raconte le combat entre la science et le pouvoir théocratique. En affirmant que c'est la Terre qui tourne autour du Soleil, et non l'inverse, Galilée s'attire les foudres des autorités religieuses et d'une partie de la communauté scientifique. Sous la menace de la torture et du bûcher, il finit par devoir se rétracter publiquement, pour rester en conformité avec la doctrine officielle de l'Église. Un texte à l'épreuve de notre monde contemporain... Pendant une semaine, la commune de Sainte-Foy-la-Grande accueille le collectif Pampa en résidence artistique. L'occasion pour l'équipe de finaliser la création de ce spectacle dont la sortie est prévue à Paris en avril 2022. Avec le soutien de l'iddac, agence culturelle du Département de la Gironde. Sortie de résidence. Durée : 2h. Tout public.

photo Exposition

Exposition "Nos enfants de..."

Atelier, Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Guingamp 22200

Du 12/02/2022 au 26/03/2022

Dans le cadre du Mois du livre en Bretagne. Projet artistique de Lucie Braud, auteure, et Lauranne Quentric, illustratrice. Des portraits écrits et illustrés d'enfants, d'adolescents, d'adultes, où chacun livre son regard sur le monde, celui qu'il connaît, celui qu'il imagine... Atelier-rencontre avec Lauranne Quentric le samedi 12 mars à 15h30 et 16h30 : Rencontre avec le public et atelier d'auto-portrait 'Dans ma tête il y a...', suivie d'une dédicace (en partenariat avec la librairie 'Mots et images') Gratuit – Atelier à partir de 6 ans – sur inscription.

photo Concert Jazz Live Troyes : TALENBOURG JAZZ REGION

Concert Jazz Live Troyes : TALENBOURG JAZZ REGION

Concert

Troyes 10000

Le 02/04/2022

A 20h30 TALENBOURG JAZZ REGION CONCERT EVENEMENT CONCERT JAZZ LIVE TROYES, avec les ARTISTES suivants : • ADRIEN MARCO TRIO (JAZZ MANOUCHE) SENS • VERTIGO (JAZZ) TROYES TALENBOURGS «JAZZ REGION» est une création et la 1ère édition est à TROYES TALENBOURG JAZZ REGION propose un projet fédérateur avec, comme fonction première de divertir le public mais aussi de favoriser la rencontre avec les artistes intermittents de la région BOURGOGNE-FRANCE COMTE et mettre en avant les artistes talents locaux. Le monde culturel et artistique est durement touché par la crise sanitaire, du côté public c’est très compliqué aussi et la plupart du temps les artistes sont autonomes. Triodarts Prod soutien des musiciens ADRIEN MARCO Trio (jazz Manouche), sensible à l’appel de ces intermittents et à l’écoute des demandes du public, souhaitait, au même titre que «Festival 2021, on y croit » être présent, en voulant rendre possible la rencontre des artistes avec le public. TARIF : 12€ Réservations à la Maison du Boulanger 42 rue Paillot de Montabert à Troyes Par Téléphone au 03.25.40.15.55 ou en ligne

photo Exposition Treujenn-gaol

Exposition Treujenn-gaol

Exposition, Vie associative

Plouagat 22170

Du 22/02/2022 au 11/03/2022

Exposition photographique sur la clarinette en Bretagne dans l'agora du Petit Echo de la Mode. Paotred an Dreujenn-Gaol, Association des Sonneurs de Clarinette en Bretagne, a été créée en 1988 par de jeunes sonneurs du Centre-Bretagne passionnés par la pratique de la treujenn-gaol. Née dans un esprit de rencontres, d’apprentissages mutuels, l’association a pour objectif la valorisation de la pratique de la clarinette et des cultures populaires du monde. Généreusement illustrée par le fonds photographique de l’association et de ses membres, les 19 panneaux de l’exposition, font découvrir la clarinette sous un angle technique, et retracent l’histoire de son implantation en Bretagne jusqu’aux épisodes les plus récents. Elle se termine par un tour d’horizon de la pratique de cet instrument dans le monde. Cette exposition met également en valeur la langue bretonne puisque de nombreux passages sont rédigés en Breton. Olivier Urvoy, professeur au Pôle d’enseignement artistique et spécialiste de musique bretonne, présentera la clarinette traditionnelle ainsi que l’exposition, le mardi 22 février à 18h. INFORMATIONS PRATIQUES : Du 22 février au 11 mars 2022 Agora du Petit Echo[...]

photo Théâtre

Théâtre "Incassable ou l'amour au bord du monde"

Théâtre, Spectacle

Anglars-Juillac 46140

Le 12/02/2022

« Incassable ou l’Amour au bord du monde » de la Compagnie L’Art Go, ouvre la saison 2022 à « La Scène d’Anglars » La compagnie L’Art Go, qui avait régalé le public avec « Les gourmandises de Satie », ouvrira le bal de la programmation 2022 à « La scène d’Anglars » (ex espace Appia), le samedi 12 février à 20h30, avec sa dernière création « Incassable ou l’Amour au bord du monde ». Cette pièce est portée par l’écriture et le jeu de Pascale Bessard, autrice comédienne, bien connue des habitants du territoire de la vallée du Lot et du Vignoble, pour y vivre et y avoir proposé des ateliers et interventions de théâtre à l’école d’enseignement artistique de Prayssac et auprès de troupe amateure. Incassable ou l’Amour au bord du Monde est né de la rencontre avec celles et ceux qui se sentent invisibles et qui se heurtent aux regards aveugles. L’écriture a pris sa source dans les paroles collectées dans le quartier "Terre Rouge" de Cahors et auprès des habitants du Bassin mazamétain de Saint Amans Soult. Dans ce projet Pascale a voulu s’approcher de l’invisibilité sociale et du regard de l’autre, de la sensation intime de sa propre disparition, de l’invisibilité volontaire[...]

photo Théâtre - L'Origine du Monde

Théâtre - L'Origine du Monde

Théâtre, Spectacle

Saint-Brieuc 22000

Le 08/03/2022

[Spécial Journée de la Femme] Théâtre gestuel-récit / Cie Fiat Lux Après avoir enregistré les témoignages d’une cinquantaine de femmes Didier Guyon nous invite à entendre des extraits de ces entretiens qui nous plongent au cœur de l’intime féminin, librement, sans fard ni tabou. Tandis que la bande son distille ces paroles, deux comédiennes donnent corps à ces voix en nous offrant la beauté d’un geste juste. L’authenticité des témoignages se mêle au geste artistique porté sur scène unissant ainsi l’art et la vie. Ce spectacle puise sa force dans la simplicité des gestes et des mots visant une certaine forme de pureté. A partir de 15 ans

photo JEMA 2022 - A la rencontre des artistes - Anduze

JEMA 2022 - A la rencontre des artistes - Anduze

Céramique

Anduze 30140

Le 31/03/2022

Jeudi 31 mars de 10h à 12h - Boucle de 2 km très facile à travers la ville et le parc des Cordeliers à la découverte des artisans métiers d’art et du patrimoine.Prévoir des chaussures confortables et l’équipement adapté en fonction de la météo.Balade accompagnée gratuite, sur inscription.Encadrée par un guide-conférencier, cette visite de la ville d’Anduze présente toute l’importance qu’ont eu les métiers d’art dans l’histoire de la ville. Autrefois ville fortifiée bastion du protestantisme, Anduze est toujours restée un important centre artistique et commercial. Aujourd’hui de nombreux artisans d’art continuent à faire vivre cette petite cité à la porte des Cévennes. Les Vases d’Anduze font aujourd’hui sa renommée partout dans le monde.Béatrice Casanova vous invite à la rejoindre dans son atelier de La Draille où elle réalise des poteries utilitaires tournées à la main. Des réalisations exclusives comme le soleil d’Anduze ainsi qu’une collection de chats en faïence sont présentées.  Poterie La Draille – Béatrice Casanova 4, Rue du Luxembourg, 30140 ANDUZEwww.poterie-la-draille.com07 82 22 07 62Installé en centre-ville juste à côté de la gare, Didier Travier fabrique le[...]

photo Armande Ferry-Wilczeck

Armande Ferry-Wilczeck

La Riche 37520

Le 18/03/2022

Chanteuse, violoncelliste et guitariste, Armande a forgé sa différence artistique à travers des aventures créatrices diverses telles que Madera Em (Musique du monde) avec lequel elle a partagé de nombreuses scènes, Jane is Beautiful (Chanson - Folk - Instrumental pour voix et cordes) avec lequel elle sort son premier album « Elle fend l’eau » en juin 2018, ou l’étonnant trio vocal UNIO (Chants du monde). Aujourd’hui, elle propose, en solo, une nouvelle façon de se livrer, d’être soi même au service de son art. Ce chemin de Saint-Jacques, homérique et indicible, est façonné par la parole d’une femme enracinée dans l’amour, la délicatesse, la conscience d’un enfant éveillé, dans les peines et les joies, les rires et les colères, dans ce qui nous bouleverse et nous transforme.

photo Gainsbourg Forever

Gainsbourg Forever

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 22/02/2022

Gainsbourg Forever  d’après les textes des chansons de Serge Gainsbourg  Spectacle de théâtre musical Avec Christophe Feltz (jeu) et Clémentine Duguet (chant) Pour cette nouvelle création, la compagnie Théâtre Lumière s’est immergée dans l’œuvre du grand auteur compositeur interprète Serge Gainsbourg. « Gainsbourg Forever » offre une soirée en toute intimité avec l’essence même de l’artiste : son originalité, sa poésie, ses blessures, sa vision du monde et sa jubilatoire et profonde croyance en l’Amour. L’univers de Serge Gainsbourg a toujours accompagné le comédien Christophe Feltz et la chanteuse Clémentine Duguet dans leur parcours artistique. Il fait partie de ces grandes « plumes » de la chanson française avec Boris Vian, Jacques Prévert, Charles Aznavour, Georges Brassens ou encore Jacques Brel. Au cours de ce spectacle musical, vous entendrez les textes et certaines chansons « incontournables » devenus cultes tels que La Javanaise, Le Poinçonneur des Lilas, La Chanson de Prévert...Vous en découvrirez aussi d’autres plus méconnus, de véritables petites perles de ce grand poète qu’est Monsieur Serge Gainsbourg.