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photo Atelier famille // pratique plastique

Atelier famille // pratique plastique

Exposition, Atelier

Dijon 21000

Le 17/01/2026

A partir des œuvres de Katinka Bock, viens toi aussi exprimer ta créativité en participant à un atelier plastique et repars avec tes créations ! Atelier de pratique plastique pour familles et enfants de 6 à 11 ans, précédé d’une visite de l’exposition Universal Sleep. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale.

photo Atelier famille // pratique plastique

Atelier famille // pratique plastique

Dijon 21000

Le 17/01/2026

A partir des œuvres de Katinka Bock, viens toi aussi exprimer ta créativité en participant à un atelier plastique et repars avec tes créations ! Atelier de pratique plastique pour familles et enfants de 6 à 11 ans, précédé d’une visite de l’exposition Universal Sleep. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale.

photo Exposition :

Exposition : "A la manière de..."

Patrimoine - Culture, Exposition, Peinture, Atelier

Beuzeville 27210

Du 13/01/2026 au 14/02/2026

A la manière de ... Une exposition ludique et itinérante, réalisée par les résidents du Foyer du Grand Lieu et Les Cultiveuses Depuis septembre 2024, Les Cultiveuses interviennent auprès des résident.es du Foyer du Grand Lieu d'Epaignes pour leur faire découvrir des artistes (féminins et masculins !), des courants artistiques, des institutions muséales… Durant une année, Clara, médiatrice culturelle, a mené auprès d'eux, un parcours histoire de l’art et a animé des ateliers d'art plastique. Le parcours a été ponctué par une quinzaine d’ateliers en salle et plusieurs sorties dans des musées et lieux culturels du territoire (Musée d’Art Moderne du Havre, Beaux Arts et Musée de Normandie de Caen, Ateliers de la Cour de Pont-Audemer, Musée Eugène Boudin de Honfleur, Giverny ). À l’occasion de ces différentes séances, une trentaine de résident.es a réalisé des œuvres variées à la manière des artistes qu'ils ont découvert : peintures sur canevas, aquarelles, pastels, linogravures, céramiques, écritures et poèmes…Cette exposition est la présentation de leurs réalisations. Ne manquez pas : Le vernissage-rencontre avec les résidents le mardi 13 janvier 2026 à 17h. Les résidents[...]

photo TALENT’ARTS 2026 - Noria Kaouadji et Romain Ravera

TALENT’ARTS 2026 - Noria Kaouadji et Romain Ravera

Photographie - Vidéo

Port-de-Bouc 13110

Du 23/01/2026 au 13/03/2026

Le Talent’arts est un cycle d’exposition destiné à la jeune Création contemporaine conçu en partenariat avec les écoles D’arts professionnalisantes de la région. Il s’agit d’un tremplin Aux carrières artistiques en devenir mais aussi un dénicheur De talents. Pour 2026, le centre d’arts accueille la première Collaboration de Noria Kaouadji, finaliste du show-room Art-O-Rama 2024 et de Romain Ravera, de l’édition 2025 de La Relève, une proposition du festival Parallèle. Avec le sou- Tien de la Région Sud, ils bénéficieront d’une résidence croi- sée puis d’une exposition restitution. Noria Kaouadji est une Artiste photographe basée à Marseille. Son travail, contem- platif et expérimental, met en tension les idées de surface et De profondeur dans une variété de formes qui explorent le Hors-champ, l’abstraction et la matière. Diplômé de la Villa Arson en 2023, Romain Ravera construit l’ensemble de son Vocabulaire plastique à partir d’objets vécus, dérobés dans Les périphéries urbaines, les zones industrielles, les friches et Chantiers de démolition.

photo ANIMATIONS DES VACANCES SCOLAIRES

ANIMATIONS DES VACANCES SCOLAIRES

Repas - Dégustation, Pour enfants, Exposition

Quarante 34310

Du 23/02/2026 au 27/02/2026

-- Le 21/02 : Chasse au trésor géante Aventurez-vous dans le centre d'art et décèlez les secrets de l'exposition « Bonjour ! » Si vous y parvenez, le trésor sera à vous. Dès 6 ans, accompagné d’un adulte. Gratuit pour les enfants, inclus dans le billet d'entrée pour les accompagnants. -- Le 04/03 : Une journée à Roueïre Dès 8 ans sur réservation, places limitées Passe une journée complète au Centre d’Arts et du Patrimoine. Au menu : ateliers de création plastique, découverte d’une exposition, visionnage d’un documentaire en lien avec l’art… N’oublie pas ton pique-nique, le goûter sera offert ! -- Le 06/03 : Un Art de famille ! Dès 5 ans accompagné d’un adulte, sur réservation, places limitées Lightpainting – Expérimentez une technique amusante en famille : dessinez avec la lumière !

photo Dialogues avec le losange - Quand l’op art rencontre l’art urbain contemporain

Dialogues avec le losange - Quand l’op art rencontre l’art urbain contemporain

Exposition, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Du 31/10/2025 au 15/02/2026

Signe fondateur de l’« alphabet plastique » de Vasarely, identité graphique de Renault et signe intemporel de modernité, le losange devient dans cette exposition le point de convergence du dialogue entre Arthur Dorval, Sébastien Préschoux et Olivier Swiz, figures de la scène d’art urbain optique et cinétique. Par l’abstraction géométrique et les effets perceptifs, ils prolongent l’héritage de Vasarely dans des formes résolument contemporaines. Ensemble, ils transforment la Fondation en laboratoire créatif. À cette occasion, pour la première fois, le bureau personnel de Victor Vasarely s’ouvre au public et devient atelier de création in situ. Les trois artistes investissent également les salles de la Fondation, ainsi que les extérieurs en dialogue direct avec l’architecture et les œuvres du maître de l’art optico-cinétique. Venez assister à cette rencontre exceptionnelle entre l’héritage de Vasarely et la créativité urbaine contemporaine.

photo Exposition L'autre collection de Drusenheim

Exposition L'autre collection de Drusenheim

Exposition, Histoire - Civilisation

Drusenheim 67410

Du 11/12/2025 au 13/02/2026

Depuis l’ouverture du Pôle Culturel, Germain Roesz a initié un cycle d’expositions dédié aux artistes ayant marqué la scène artistique de l’Est de la France. L’objectif de cette démarche est de reconstituer voire de constituer une histoire de l’art contemporain en Alsace en offrant une mise en perspective de la création régionale. Chaque exposition de ce cycle a permis l’enrichissement de la collection du musée par l’acquisition d’oeuvres majeures. Une première présentation issue de cette collection permet aujourd’hui d’esquisser un panorama de la diversité de la création plastique dans notre région, à travers plusieurs décennies. Les artistes présentés sont : Christiane Bricka, Camille Claus, Michel Dejean, Claude Gagean, Catherine Gangloff, Zuzana Jaczova, Bernard Latuner, Germain Roesz, Jacques Thomann, Raymond E. Waydelich, ainsi que le collectif franco-allemand PlakatWandKunst et certains de ses invités : Luc Demissy, Sabine Brand-Scheffel, Rainer Braxmaier, Didier Guth, Johanna Helbling-Felix, Walter Jung, Wolfgang Müller, Jean-François Robic, Eva Schaeuble, Werner Schmidt, Sylvie Villaume, Mike Überall, Jürgen Zimmermann, Germain Roesz, Jost Schneider, Ernst W.[...]

photo Exposition

Exposition "Baliveau et Pavillon"

Exposition

Caen 14000

Du 06/02/2026 au 11/04/2026

Le travail plastique d’Héloïse Farago puise dans une imagerie issue du Moyen Âge, de l’enfance, du domestique ou de l’art « naïf » pour créer un univers chatoyant et joyeux dans lequel les hiérarchies artistiques, sociales et de genre volent en éclat. Si les figures qui peuplent ses créations semblent échappées de contes misogynes, elles sont ici libres de leur corps et de leur cœur, s’accompagnent d’amoureuses et apprivoisent des monstresses. Replaçant les personnages féminins au centre d’histoires chevaleresques, l’artiste propose un récit fabuleux où la femme n’est plus sorcière ou gente dame à délivrer mais bien plutôt amante-chevalière éprise d’une dragonne, offrant ainsi à l’amour courtois une nouvelle conception, osant les rapports lesbiens inter-espèces. À Logre, Heloïse Farago présente un grand ensemble de dessins, version toute féminine des arbres généalogiques médiévaux, l’arbre à pénis du Roman de la Rose devenant ici arbre à fruits clitoridiens ; un Barnum de lutte contre l’hétéropatriarcat et un ensemble de dessins et céramiques, pour une exposition militante et émancipatrice. « L’idée de chevalières saphiques qui se battent dans le loufoque m’enchante. » Vernissage[...]

photo Exposition

Exposition "Baliveau et Pavillon"

Exposition

CAEN 14000

Du 06/02/2026 au 11/04/2026

Le travail plastique d’Héloïse Farago puise dans une imagerie issue du Moyen Âge, de l’enfance, du domestique ou de l’art « naïf » pour créer un univers chatoyant et joyeux dans lequel les hiérarchies artistiques, sociales et de genre volent en éclat. Si les figures qui peuplent ses créations semblent échappées de contes misogynes, elles sont ici libres de leur corps et de leur cœur, s’accompagnent d’amoureuses et apprivoisent des monstresses. Replaçant les personnages féminins au centre d’histoires chevaleresques, l’artiste propose un récit fabuleux où la femme n’est plus sorcière ou gente dame à délivrer mais bien plutôt amante-chevalière éprise d’une dragonne, offrant ainsi à l’amour courtois une nouvelle conception, osant les rapports lesbiens inter-espèces. À Logre, Heloïse Farago présente un grand ensemble de dessins, version toute féminine des arbres généalogiques médiévaux, l’arbre à pénis du Roman de la Rose devenant ici arbre à fruits clitoridiens ; un Barnum de lutte contre l’hétéropatriarcat et un ensemble de dessins et céramiques, pour une exposition militante et émancipatrice. « L’idée de chevalières saphiques qui se battent dans le loufoque m’enchante. » Vernissage[...]

photo Exposition L'autre collection de Drusenheim

Exposition L'autre collection de Drusenheim

Drusenheim 67410

Du 11/12/2025 au 13/02/2026

Depuis l’ouverture du Pôle Culturel, Germain Roesz a initié un cycle d’expositions dédié aux artistes ayant marqué la scène artistique de l’Est de la France. L’objectif de cette démarche est de reconstituer voire de constituer une histoire de l’art contemporain en Alsace en offrant une mise en perspective de la création régionale. Chaque exposition de ce cycle a permis l’enrichissement de la collection du musée par l’acquisition d’oeuvres majeures. Une première présentation issue de cette collection permet aujourd’hui d’esquisser un panorama de la diversité de la création plastique dans notre région, à travers plusieurs décennies. Les artistes présentés sont : Christiane Bricka, Camille Claus, Michel Dejean, Claude Gagean, Catherine Gangloff, Zuzana Jaczova, Bernard Latuner, Germain Roesz, Jacques Thomann, Raymond E. Waydelich, ainsi que le collectif franco-allemand PlakatWandKunst et certains de ses invités : Luc Demissy, Sabine Brand-Scheffel, Rainer Braxmaier, Didier Guth, Johanna Helbling-Felix, Walter Jung, Wolfgang Müller, Jean-François Robic, Eva Schaeuble, Werner Schmidt, Sylvie Villaume, Mike Überall, Jürgen Zimmermann, Germain Roesz, Jost Schneider, Ernst W.[...]

photo Exposition - Lignes de vie - Lourdes Landmann - Plasticienne

Exposition - Lignes de vie - Lourdes Landmann - Plasticienne

Migennes 89400

Du 28/02/2026 au 11/04/2026

Dessins, toiles, cartons, papier, sculp'terres, fils. L’artiste invite à découvrir un univers singulier, nourri par les arts premiers et l'esthétique rituelle. Un travail plastique essentiellement orienté vers la transformation, où chaque œuvre redonne une nouvelle allure à ce qui d'habitude se jette, se cache,s'oublie. Originaire du Pérou, elle puise son inspiration dans la Nature et la Rue. Avec une appétence évidente pour le soleil en tant qu'astre lumineux fort et puissant,elle trouve dans ces lieux les supports de ses créations. Bien qu'ayant un parcours de création dans le domaine de la mode et dans la thérapie par l'art,son travail demeure profondément instinctif. « J’honore et valorise ainsi toute trace, celle des autres, les miennes, échanger et relier.» Cette série représente les chemins que nous prenons, les flux et nos fluctuations, les fils rouges que nous suivons, les lignes rouges qui nous limitent. Une cartographie de nos parcours intérieurs. Une exploration des connexions visibles et invisibles entre les éléments : le sang, les rivières, les veines de la main,les mouvements et les battements du cœur. Réliances, Ancrages, Humanité et Tissages : quatre[...]

photo Exposition | Arnaud Rochard

Exposition | Arnaud Rochard

Exposition, Peinture

PONT-L'EVEQUE 14130

Du 13/06/2026 au 20/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard, né en 1986 en France, est un artiste contemporain connu pour son travail interdisciplinaire englobant la gravure, la peinture et le dessin. Diplômé de l’École européenne supérieure d’art de Bretagne, il est reconnu pour son approche artistique unique qui mêle différentes techniques et matériaux. Arnaud Rochard propose une exploration sensible de l’objet et du quotidien. Son approche plastique, à la fois poétique et rigoureuse, transforme le banal en œuvre d’art, questionnant notre rapport aux formes, à l’espace et à la perception. S’appropriant de nombreux mythes et légende, son travail permet de développer de nombreux programmes de médiations et de visites contées. Originaire de Bretagne et ayant passé une grande partie de sa carrière en Belgique, il s’agira de la première exposition en Normandie pour cet artiste nommé parmi les artistes à suivre de la nouvelle génération par la rédaction de Beaux-Arts/L’œil. Son travail, coloré et explorant de nombreux médiums, sera augmenté de pièces installées hors-les-murs permettant à tous les habitants de profiter de ce travail singulier et précieux, et animera[...]

photo Exposition | Arnaud Rochard :

Exposition | Arnaud Rochard : "verdures"

Dessin - Collage, Exposition

Pont-l'Évêque 14130

Du 06/06/2026 au 20/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard, né en 1986 en France, est un artiste contemporain connu pour son travail interdisciplinaire englobant la gravure, la peinture et le dessin. Diplômé de l’École européenne supérieure d’art de Bretagne, il est reconnu pour son approche artistique unique qui mêle différentes techniques et matériaux. Arnaud Rochard propose une exploration sensible de l’objet et du quotidien. Son approche plastique, à la fois poétique et rigoureuse, transforme le banal en œuvre d’art, questionnant notre rapport aux formes, à l’espace et à la perception. S’appropriant de nombreux mythes et légende, son travail permet de développer de nombreux programmes de médiations et de visites contées. Originaire de Bretagne et ayant passé une grande partie de sa carrière en Belgique, il s’agira de la première exposition en Normandie pour cet artiste nommé parmi les artistes à suivre de la nouvelle génération par la rédaction de Beaux-Arts/L’œil. Son travail, coloré et explorant de nombreux médiums, sera augmenté de pièces installées hors-les-murs permettant à tous les habitants de profiter de ce travail singulier et précieux, et animera[...]

photo Exposition d'art plastique par les élèves du collège de Châtillon-sur-Loire

Exposition d'art plastique par les élèves du collège de Châtillon-sur-Loire

Exposition, Dessin - Collage

Châtillon-sur-Loire 45360

Du 29/05/2026 au 30/06/2026

Du 29 mai au 20 juin, l’Espace culturel de Châtillon-sur-Loire met à l’honneur la créativité des élèves du collège à travers une exposition d’arts plastiques. Fruit d’un travail mené tout au long de l’année scolaire, cette exposition présente une diversité de productions témoignant de leur imagination, de leur sens artistique et de leur engagement dans la pratique des arts visuels. Dessins, volumes, couleurs et techniques variées se côtoient pour offrir un regard frais et sincère sur la création contemporaine en milieu scolaire. Ouverte à tous, l’exposition invite familles, habitants et curieux à découvrir le talent des jeunes artistes et à soutenir l’expression artistique dès le plus jeune âge.

photo Exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht»

Exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht»

Atelier, Dessin - Collage, Exposition

Bouxwiller 67330

Du 17/06/2026 au 25/10/2026

La Maison Picasso du Centre Harthouse et le FHTH J.F. Oberlin de la fondation du Sonnenhof vous offrent un nouveau regard sur le costume régional. Après des visites au Musée du Pays de Hanau et des ateliers créatifs, les personnes accompagnées ont été invitées à s’exprimer artistiquement sur le thème « Mon Alsace en costume ». Portées par leur imaginaire et leur créativité, ils nous invitent à redécouvrir les tenues traditionnelles sous d’œuvres d’art plastique

photo Inauguration de l’exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht »

Inauguration de l’exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht »

Atelier, Dessin - Collage, Exposition

Bouxwiller 67330

Le 17/06/2026

La Maison Picasso du Centre Harthouse et le FHTH J.F. Oberlin de la fondation du Sonnenhof vous offrent un nouveau regard sur le costume régional. Après des visites au Musée du Pays de Hanau et des ateliers créatifs, les personnes accompagnées ont été invitées à s’exprimer artistiquement sur le thème « Mon Alsace en costume ». Portées par leur imaginaire et leur créativité, les personnes accompagnées ont réalisé des œuvres d’art plastique qui nous invitent à redécouvrir les tenues traditionnelles. L’inauguration se fera en compagnie de la costumière Rita Tataï, créatrice de la marque Geht’s in qui revisite le costume régional. Les artistes défileront pour vous présenter les tenues Geht’s in dans une ambiance conviviale.

photo Inauguration de l’exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht »

Inauguration de l’exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht »

Bouxwiller 67330

Le 17/06/2026

La Maison Picasso du Centre Harthouse et le FHTH J.F. Oberlin de la fondation du Sonnenhof vous offrent un nouveau regard sur le costume régional.Après des visites au Musée du Pays de Hanau et des ateliers créatifs, les personnes accompagnées ont été invitées à s’exprimer artistiquement sur le thème « Mon Alsace en costume ».Portées par leur imaginaire et leur créativité, les personnes accompagnées ont réalisé des œuvres d’art plastique qui nous invitent à redécouvrir les tenues traditionnelles.L’inauguration se fera en compagnie de la costumière Rita Tataï, créatrice de la marque Geht’s in qui revisite le costume régional.Les artistes défileront pour vous présenter les tenues Geht’s in dans une ambiance conviviale.

photo Exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht»

Exposition « Mon Alsace en costume, Min Elsàss in Tràcht»

Bouxwiller 67330

Du 17/06/2026 au 25/10/2026

La Maison Picasso du Centre Harthouse et le FHTH J.F. Oberlin de la fondation du Sonnenhof vous offrent un nouveau regard sur le costume régional. Après des visites au Musée du Pays de Hanau et des ateliers créatifs, les personnes accompagnées ont été invitées à s’exprimer artistiquement sur le thème « Mon Alsace en costume ». Portées par leur imaginaire et leur créativité, ils nous invitent à redécouvrir les tenues traditionnelles sous d’œuvres d’art plastique

photo Ateliers et Exposition d'art plastique au jardin des MétamorphOZes

Ateliers et Exposition d'art plastique au jardin des MétamorphOZes

Exposition, Dessin - Collage

Valaire 41120

Du 01/05/2021 au 24/10/2021

Art Aborigène d'Australie. L’art aborigène est une extension des rituelles pratiqués durant les cérémonies Cristel Béguin La reine de la récup. Redonne vie au rebus de notre surconsommation au fil de l'actualité. Michel Davo, Art environnemental il faut lui donner un sens qui se rapproche plus de nos préoccupations actuelles. Tableaux composteurs et land Art Jean-Marc Doron, Il nous fait également part également de son ressenti pendant le confinement en peinture Larry McLaughlin (USA) Le bestiaire. Tania Fuenzalida (Chili) Telle une semence.. Martine Magritte, Belge quelque chose qui relève du rituel. Merveilleuses mauvaises herbes Visite guidée avec la jardinière. Le magnétisme, quoi ? comment ? quand ? pour qui ? Carole Flamen, magnétiseuse, énergéticienne

photo Micro-Folie - Projection et Atelier pratique sur les visages dans l'art - Public enfants de 6 à 14 ans

Micro-Folie - Projection et Atelier pratique sur les visages dans l'art - Public enfants de 6 à 14 ans

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Peinture, Sculpture, Pour enfants, Manifestation culturelle, -1

Arcachon 33120

Le 23/06/2021

PROGRAMMATION ESTIVALE MICRO-FOLIE - Projections sur grand écran et Atelier pratique plastique sur la thématique des visages dans l'art : masques, empereurs, déesses, portraits... Réalisation de masques peints, se faire tirer le portrait! Gratuit avec réservation obligatoire. Public enfants (6 à 14 ans) Maximum 8 enfants.

photo Deuxième édition du festival Traverse des Indes

Deuxième édition du festival Traverse des Indes

Château-Chinon (Ville) 58120

Du 05/07/2021 au 23/07/2021

Du 5 au 23 juillet se déroulera la seconde édition du festival Traverse des Indes Programme à retrouver ci-dessous : Du 5 au 23 juillet : Exposition photo “Rajasthan sur le vif” au Centre Culturel Condorcet à Château-Chinon Vernissage le 10 juillet 2021 à 17h (Festival Traverse des Indes) - Jérôme Frilley, photographe a choisi de présenter sa seconde exposition au centre culturel Condorcet, Rajasthan sur le vif, fruit d’une expédition en Inde du Nord en 2015. Il ne présente que des tirages uniques originaux. (+ Exposition des travaux d’élèves du cours de dessin dans les vitrines de la Médiathèque Condorcet) 12 juillet : à 17h veillée de contes et de légendes indiennes au Centre Culturel Condorcet. Lecture dansée de contes et de légendes de l’Inde pour un public de tous âges. Dans une ambiance feutrée, Nita récitera des contes venus de ce pays lointain et des légendes qui vous feront voyager, tandis que Malavika, danseuse indienne accompagnera ces récits de ses gestes poétiques. Du 12 au 17 juillet : Bazaar Indien éphémère, exposition de peinture, plateforme d’animation (Vernissage le 12 juillet à 15h30) à l’atelier d’art Plastique 8/10 15 juillet : Projections cinématographiques[...]

photo Michel Aubry. Der Grosse Spieler : ein Bild der Zeit

Michel Aubry. Der Grosse Spieler : ein Bild der Zeit

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 19/05/2021 au 04/12/2021

En partenariat avec la Haute e´cole des arts du Rhin, l’Aubette 1928 propose « Der grosse Spieler: ein Bild der Zeit (Le Joueur : une image de notre temps) », une immersion a` la fois artistique, transdisciplinaire et pe´dagogique dans l’univers de l’artiste Michel Aubry. Depuis pre`s de quarante ans, Michel Aubry place la dimension plurielle du jeu au cœur de sa production artistique, passant du jeu musical au jeu d’acteur et jusqu’aux salles de jeu. Occupant aujourd’hui une place singulie`re dans le monde de l’art contemporain en France, il entreprend de nous faire voyager dans un univers a` la fois plastique, historique, cine´matographique et musical.Cette exposition audacieuse, intitule´e « Der grosse Spieler: ein Bild der Zeit » en hommage au personnage porte´ plusieurs fois a` l’e´cran par Fritz Lang, le Docteur Mabuse, ame`ne le visiteur, comme le spectateur du film, a` appre´cier la grande polyse´mie du mot jeu.L’exposition s’articule ainsi autour de trois ensembles : les Mises en musique du mobilier de Gerrit Rietveld, contemporain et ami de Theo Van Doesburg, les tables de jeu (billard, roulette, e´checs), et, dans le Cine´-dancing, des projections de films de[...]

photo Micro-Folie - Projection et Atelier pratique sur la femme dans l'art - Public enfants de 6 à 10 ans

Micro-Folie - Projection et Atelier pratique sur la femme dans l'art - Public enfants de 6 à 10 ans

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Peinture, Sculpture, Pour enfants, Manifestation culturelle, -1

Arcachon 33120

Le 24/08/2021

PROGRAMMATION ESTIVALE MICRO-FOLIE - Projections sur grand écran et Atelier pratique plastique sur place, comment la femme est-elle représentée dans les œuvres, comprendre ses forces et ses faiblesse, sa place de femme rêvée. Réalisation d'un portrait de femme sur dessin/ modelage. Gratuit avec réservation obligatoire. Public enfants (6 à 10 ans) Maximum 8 enfants. Atelier animé par Ava Fischbach-Alfonso

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EXPOSITION " DE LA MATIERE A L'OEUVRE"

Manifestation culturelle, Peinture

Saint-Saturnin-du-Bois 17700

Le 11/07/2021

La Motte Aubert vous propose de découvrir l'exposition "De la matière à l’œuvre" de Jean-Louis Raina et Jeanne Tivoli-Raina du 3 au 11 juillet 2021 à St Saturnin du Bois. A l’origine du projet de la Motte Aubert, ils souhaitaient depuis longtemps intégrer l’art plastique dans les arts représentés en ce lieu et la rencontre des deux a permis de faire naître cette exposition : « De la matière à l’œuvre ». Entre sculptures, dessins et peintures, ne ratez pas cet évènement artistique. Au programme :

photo VISITES-ATELIERS 4-7 ANS LOUVRE-LENS

VISITES-ATELIERS 4-7 ANS LOUVRE-LENS

Pour enfants, Visite guidée, Manifestation culturelle, Pour enfants

LENS, 62300

Le 04/09/2021

Pendant les vacances, les enfants sont invités à voyager ! Le Louvre-Lens propose de nombreuses destinations : un périple dans l’exposition « Les Tables du pouvoir », une immersion dans la nature du parc et ses installations d’art contemporain, ou encore une croisière en Océanie, Afrique ou Amérique du Sud grâce aux œuvres du musée du quai Branly – Jacques Chirac, en faisant une escale pour découvrir l’installation monumentale de Bernar Venet. L’exploration se solde par un atelier d’initiation plastique. Dépaysement garanti ! Cycle Tables – En voilà des manières S’il y a bien une chose que l’Homme a toujours eu besoin de faire, c’est de manger ! Mais comment et de quelle manière ? À travers les œuvres de l’exposition « Les Tables du pouvoir » et quatre ateliers différents, les enfants apprennent les bonnes manières tout en s’amusant, parce que la table, c’est tout un art ! Les dates par séance : La main à la pâte : 05/07 et 19/07 Lâche-moi la grappe : 07/07 et 21/07 Un incroyable service de table : 08/07 et 22/07 Pas dans son assiette : 09/07 et 23/07 Cycle Parc – Le parc à la loupe et aux jumelles ! « Se coucher dans l’herbe sur le ventre avec une loupe et se perdre[...]

photo VISITES-ATELIERS 8-12 ANS LOUVRE-LENS

VISITES-ATELIERS 8-12 ANS LOUVRE-LENS

Pour enfants, Visite guidée, Manifestation culturelle, Pour enfants

LENS, 62300

Le 04/09/2021

Pendant les vacances, les enfants sont invités à voyager ! Le Louvre-Lens propose de nombreuses destinations : un périple dans l’exposition « Les Tables du pouvoir », une immersion dans la nature du parc et ses installations d’art contemporain, ou encore une croisière en Océanie, Afrique ou Amérique du Sud grâce aux œuvres du musée du quai Branly – Jacques Chirac, en faisant une escale pour découvrir l’installation monumentale de Bernar Venet. L’exploration se solde par un atelier d’initiation plastique. Dépaysement garanti ! Cycle Tables – En voilà des manières S’il y a bien une chose que l’Homme a toujours eu besoin de faire, c’est de manger ! Mais comment et de quelle manière ? À travers les œuvres de l’exposition « Les Tables du pouvoir » et quatre ateliers différents, les enfants apprennent les bonnes manières tout en s’amusant, parce que la table, c’est tout un art ! Les dates par séance : La main à la pâte : 05/07 et 19/07 Lâche-moi la grappe : 07/07 et 21/07 Un incroyable service de table : 08/07 et 22/07 Pas dans son assiette : 09/07 et 23/07 Cycle Parc – Le parc à la loupe et aux jumelles ! « Se coucher dans l’herbe sur le ventre avec une loupe et se perdre[...]

photo Exposition

Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Visites et circuits, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

HAMBYE 50450

Du 01/04/2021 au 30/06/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique. Fermé le mardi.

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Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Visites et circuits, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

HAMBYE 50450

Du 01/07/2021 au 31/08/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique.

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Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Visites et circuits, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

HAMBYE 50450

Du 01/09/2021 au 30/09/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique. Fermé le mardi.

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Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Visites et circuits, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

HAMBYE 50450

Du 01/10/2021 au 22/10/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique. Fermé du samedi au mardi inclus.

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Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Artisanat

Hambye 50450

Du 01/09/2021 au 30/09/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique. Fermé le mardi.

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Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Artisanat

Hambye 50450

Du 01/07/2021 au 31/08/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique.

photo Exposition

Exposition "Toiles de Hambye, un art populaire local méconnu du XIXe siècle" - Abbaye d'Hambye

Exposition, Artisanat

Hambye 50450

Du 01/10/2021 au 22/10/2021

Les toiles de Hambye, une production locale du XIXe siècle à mi-chemin entre art et artisanat. Dans la première moitié du XIXe siècle, la fabrication de toiles en lin peintes se développe à Hambye et à Gavray. Ces toiles sont confectionnées afin de décorer les parois des lits-alcôves et d’apporter une touche de couleur et de gaiété dans les intérieurs manchois.Cette production originale connaît un certain succès de 1820 à 1850. Sauvée de l’oubli par quelques passionnés, elle constitue aujourd’hui une collection départementale d’art populaire reconnu composé de douzes toiles de Hambye et présentées comme de véritables œuvres d’art plastique. L’exposition permet de comprendre le rôle de ces toiles comme protection et décor des lits-alcôves. De nombreux objets et une riche iconographie démontrent l’influence de l’art populaire normand dans leur composition graphique. Fermé du samedi au mardi inclus.

photo Vernissage de l'Expo Manière Noire

Vernissage de l'Expo Manière Noire

Dessin - Collage, Gravure

Figeac 46100

Le 23/07/2021

Emmanuel GATTI, THIMOTHEE LI et ADELE JELANSKY font un saut Paris- Figeac pour venir exposer leur « Manière Noire ». Vous pouvez les rencontrer, contempler leurs estampes et dessins, les voir travailler et vous essayer à la gravure entre le 21 et le 24 juillet entre 16h et 20h. EMMANUEL GATTI utilise l’eau forte et la pointe sèche. Il crée le groupe Manière Noire et tente de sortir la gravure de son univers parfois confiné par le format et ses préjugés jusqu’à pratiquer et associer la création vidéo et la scénographie à cet univers… il site Heiner Müller « Quand on traduit une idée en image, soit l’image devient bancale, soit l’idée explose. Moi je suis plutôt pour l’explosion. » ADÈLE JELANSKY Dessine et grave. Diplômée d’un master d’art plastique en recherche et création contemporaine par l’université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, elle travaille actuellement à la future exposition de ses travaux en galerie. THIMOTHÉE LI dessine et grave des mondes infinis avec un soin et une richesse de détails qui paraissent venir de tous horizons, de contrées lointaines pour une déambulation dans le temps et dans l’espace… telle une écriture automatique… L’OEUVRE EN MANIÈRE NOIRE (antique[...]

photo Laëtitia-May Le Guélaff

Laëtitia-May Le Guélaff

Exposition, Atelier, Sculpture

Combourg 35270

Du 27/07/2021 au 02/08/2021

Née en 1980, diplômée de l’Ecole Européenne Supérieure des Beaux Arts de Cornouaille à Quimper avec les Félicitations du Jury en 2003, elle vit et travaille en Bretagne (entre Rennes et Saint-Malo) et assure les cours de sculpture et de modèle vivant au sein de l’association d’art rennaise de l’Atelier du Thabor. Sculpteur de formation, elle a passé 3 mois en Résidence d’Artistes à Pékin en 2010 où elle a ensuite exposé à Imagine Gallery avec l’exposition « Once upon The Wolf… ». En près de 20 ans de pratique plastique, elle a participé à de nombreuses expositions collectives et individuelles en France et à l’étranger et obtenu quelques prix dont une mention au Salon des Artistes Français à Art Capital 2018. Entre création sculpturale (métal, faïence, grès, bois) et pratique picturale (peinture animalière, illustration et dessin), elle interroge notre comportement et nos relations envers le règne animal, que ce soit au travers du prisme de l’enfance ou celui de l’écologie. Laetitia-May organisera un atelier «Découverte de l’art animalier», le samedi 31 juillet de 10h à 12h. Tarif : 20€ - Tout public

photo Accumulsives

Accumulsives

Exposition, Peinture

Tréguier 22220

Du 07/08/2021 au 25/08/2021

La deuxième exposition de l'été présente deux artistes aux œuvres insolites. Guidées par un même élan d’accumulation compulsive, mais au moyen de supports différents, plastique pour la première et textile pour l'autre, Kenza Kabbaj et Sophie Lomètre traduisent la spontanéité de leur art par la juxtaposition de détails singuliers. Une même énergie anime leurs empreintes colorées. Si Kenza pratique à sa manière l’économie circulaire en recyclant de manière inattendue le plastique, notamment celui venu du domaine médical, Sophie elle, utilise le tissu et le fil pour en faire de vraies peintures en déchirant, découpant et recousant fragments de toiles et de fibres. Une même énergie anime leurs empreintes colorées.

photo Micro-Folie d'Automne - Collection des Musées Nationaux #2 - Du 26 au 28 octobre 2021

Micro-Folie d'Automne - Collection des Musées Nationaux #2 - Du 26 au 28 octobre 2021

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Danse - Bal - Cabaret, Exposition

Arcachon 33120

Du 26/10/2021 au 28/10/2021

Programmation à l'AUDITORIUM du MAAT. Visite Libre. Tout public. Gratuit sans réservation. -Projections sur grand écran : Collection des Musées Nationaux #2 : Musée d’Orsay, Opéra de Paris, Institut Monde Arabe, Musée Quai Branly, Musée Picasso - Livres d’art : Mise à disposition dans la Micro Folie des livres d’art des fonds de la médiathèque - Cahier des jeux des 7 erreurs, mots croisés artistique… (6 -12 ans après le visionnage de la projection avec leurs parents) Les 26 et 27 octobre de 10h30-12h30 + 16h30-17h30 et 28 octobre 10h30-12h30 + 13h30-17h30 -Atelier plastique-Conférence, les couleurs à travers le temps, Public Enfants (6 à 12 ans) Max : 8 participants 26 octobre de 14h-16h -Projection-Conférence sur les couleurs à travers le temps. Tout public. Réservation. 27 octobre de 14h à 16h Tous les ateliers-conférences sont menés par l’artiste peintre et sculptrice Ava Fischbach

photo Micro-Folie d'Automne - Clin d’œil à l'exposition du FRAC - Du 23 au 25 novembre 2021

Micro-Folie d'Automne - Clin d’œil à l'exposition du FRAC - Du 23 au 25 novembre 2021

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Exposition

Arcachon 33120

Du 23/11/2021 au 25/11/2021

PROGRAMMATION à l'AUDITORIUM Visite Libre. Tout public. Gratuit sans réservation. -Projections sur grand écran : Collection des Musées des Hauts de France : Beaux-arts, archéologie, art moderne… - Livres d’art : Mise à disposition dans la Micro Folie des livres d’art des fonds de la médiathèque du MAAT (livres sur les courants artistiques, musées, chef d’œuvres…) 23 novembre 10h30-12h30 + 13h30-17h30 24 novembre 10h30-12h30 25 novembre 10h30-12h30 + 16h30-17h30 -Atelier plastique-Conférence, la photographie médium expérimental historique. 24 novembre de 15h-17h Public Adolescent (12-17 ans) Max : 10 participants, Gratuit, Réservation obligatoire -Projection-Conférence, la photographie médium expérimental historique. 25 novembre 14h00-16h00 Tout Public, Gratuit.,Réservation obligatoire Tous les ateliers-conférences sont menés par l’artiste peintre et sculptrice Ava Fischbach Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire.

photo Micro-Folie d'Automne - Collection des Musées Nationaux #1 - Du 20 au 22 décembre 2021

Micro-Folie d'Automne - Collection des Musées Nationaux #1 - Du 20 au 22 décembre 2021

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Exposition

Arcachon 33120

Du 20/12/2021 au 22/12/2021

PROGRAMMATION à l' AUDITORIUM Visite Libre. Tout public. Gratuit sans réservation. - Projections sur grand écran : Collection des Musées Nationaux #1 : Château de Versailles, Musée du Louvre, Centre Pompidou… - Livres d’art : Mise à disposition dans la Micro Folie des livres d’art des fonds de la médiathèque du MAAT (livres sur les courants artistiques, musées, chef d’œuvres…) 20 et 21 décembre 10h30-12h30 + 16h30-17h30 22 décembre 10h30-12h30 + 13h30-17h30 -Atelier plastique-Conférence, la place de l’architecture dans l’art. 20 décembre de 14h-16h, Public enfants (6-12 ans) Max : 8 participants - Projection-Conférence, Architecture : de la peinture aux monuments historiques 21 décembre de 14h à 16h Tout Public. Gratuit avec réservation obligatoire. Tous les ateliers-conférences sont menés par l’artiste peintre et sculptrice Ava Fischbach

photo Krakan - Festival d'art de l'Estran

Krakan - Festival d'art de l'Estran

Festival généraliste, Nature - Environnement, Exposition

Trégastel 22730

Du 11/09/2021 au 26/09/2021

Par Antoine Milian Parmi les chaos granitiques, une étrange créature se déploie. Le monstre marin, dont les tentacules serpentent à travers les roches et les enlacent, semble arriver d’un autre continent …de plastique ? Hissé hors de l’eau, peut-être est-il revenu sur terre pour témoigner d’un message aux humains… Cette sculpture réalisée à partir de matériaux de récupération met en lien le territoire maritime et la mythologie qui en provient, et nous interroge sur les liens que nous entretenons avec notre environnement et notre patrimoine naturel. Antoine Milian vit et travaille à Bagnolet. Après des études aux Beaux-Arts d’Orléans, il développe un travail polymorphique, baroque et invasif, principalement à travers des installations in-situ dans l’espace public ou à l’échelle du paysage. Il collabore également avec de nombreuses compagnies en tant que scénographe et créateur d’objets scéniques. Chaque année au mois de septembre, le Festival d’art de l’Estran invite l’art contemporain à investir les paysages exceptionnels des communes littorales de Trégastel, Trébeurden et Pleumeur-Bodou. Des œuvres plastiques éphémères sont conçues spécialement pour les lieux, entrant[...]

photo Horloge à marée - Festival d'Art de l'Estran

Horloge à marée - Festival d'Art de l'Estran

Nature - Environnement, Festival généraliste, Exposition

Pleumeur-Bodou 22560

Du 11/09/2021 au 26/09/2021

Par Olivier Plantard Réalisée à partir d’une collecte de données via la vidéo, la photo et le dessin, l’Horloge à marées propose une interprétation plastique de ce phénomène naturel typique de notre côte. Elle offre au visiteur une représentation du rythme des marées afin qu’il puisse mettre en lien directement ce qu’il voit et ce qu’il perçoit de son environnement, en interrogeant les mécanismes en jeu dans ce balancement coutumier, dans ce moment suspendu entre deux eaux. Tantôt accessible, tantôt immergée, l’œuvre révèle toujours une nouvelle facette au spectateur. Olivier Plantard est diplômé en Master Design de la Transition de l’EESAB de Brest. Il s’intéresse aux questions de biomimétisme. Il s’inspire de l’observation du vivant pour mettre en forme et partager sa perception de la nature. Chaque année au mois de septembre, le Festival d’art de l’Estran invite l’art contemporain à investir les paysages exceptionnels des communes littorales de Trégastel, Trébeurden et Pleumeur-Bodou. Des œuvres plastiques éphémères sont conçues spécialement pour les lieux, entrant en résonance avec l’environnement dans lequel elles prennent place. Des artistes plasticiens, paysagers,[...]

photo MARION MOUNIC

MARION MOUNIC

Vie associative, Exposition

Mende 48000

Du 22/01/2022 au 19/02/2022

Marion Mounic travaille l’espace, la lumière, le temps et la mémoire. Ses installations, qui relèvent toujours de la sculpture, engagent une résistance face à l’oubli et l’obscurité. La résistance est activée par l’expérience physique et sensorielle. L’artiste imagine des dispositifs visant à perturber nos sens. L’ œuvre, une expérience spatiale, visuelle, physique, olfactive, réunit les problématiques de sa réflexion plastique et critique. Marion Mounic poursuit différentes sources : celle de sa mère, atteinte d’une maladie oculaire, ainsi que celle de ses origines, qui par son père, sont intimement liées au Maroc. Marion Mounic recherche les sources de cette mémoire, la sienne, celle de sa famille et par extension des nôtres. Ses œuvres manifestent autant une mélancolie de l’impuissance vis-à-vis d’une disparition inéluctable, qu’un élan vital, un empressement poétique s’attachant à retenir tout ce qui s’enfuit. Pour la quatrième année, l’Enfance de l’Art et le Théâtre de Mende s’associent pour vous plonger dans l’univers d’un jeune artiste à travers une exposition conçue spécifiquement pour la Maison Consulaire. ----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- vernissage[...]

photo Sensible

Sensible

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle, Exposition

Margny-lès-Compiègne 60280

Du 05/11/2021 au 04/12/2021

Avec écritures et lectures poétiques d’après les œuvres. Dans le travail de création d’art conceptuel d’Hervé Piault, il y a ce souci permanent de privilégier le surgissement de la poésie toujours, de l’ironie parfois, du questionnement enfin. L’artiste assemble, juxtapose, détourne, transforme, multiplie les objets, les matières, avec un sens aigu de la mise en scène. La narration prévaut. Il faut alors ouvrir l’œil, être curieux et en écoute de ses émotions pour ne manquer aucun des dialogues, des histoires qui se nouent, çà et là, devant nous, avec nous, entre les œuvres, l’artiste et le lieu. Hervé choisit les objets et matières pour leur fragilité, leur ancrage dans notre quotidien ou notre intimité. Investis d’une nouvelle vie, d’une nouvelle lecture, ils constituent des œuvres contemporaines uniques et incomparables. Ses créations ne sont que rarement figées, modifiées qu’elles seront par la lumière, le temps, l’oxydation ou encore la main de l’artiste lui-même qui, au fil de l’exposition, viendra les titiller, les transformer, les habiller. On est ici dans une recherche plastique de ce qui fait notre humanité entre (des)équilibre, altérité, incohérence et imperfection.[...]

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Exposition : "Reposer"

Exposition, Plante - Fleur, Sculpture

LE HAVRE 76600

Du 11/09/2021 au 08/10/2021

Pour son exposition de rentre, l'artothèque ESADHaR invite la plasticienne Julie Aubourg. Les fleurs en plastique sont partie des rituels mortuaires actuels. Les installations de Julie Aubourg sont composées de cueillettes dans les poubelles des cimetières havrais. L'artiste en érige des édifices faisant écho à l'art funéraire, leur offrant une seconde vie. La question est ici poétiquement posée : est-il nécessaire de s'entourer d'autant de plastique pour accompagner notre deuil ? Partant d’images, d’objets ou de matières, Julie Aubourg déconstruit pour reconstruire. Par la multiplication et l’accumulation d’assemblage, elle crée une architecture, un mouvement, une brèche, un passage, en quelque sorte un voyage. Déformant le regard sur le sujet initial pour mieux y revenir, rendant l’invisible visible. Son processus de travail s’appuie sur la contemplation et l’action de mouvements répétitifs l’amenant à la méditation. Il se traduit par des installations et montages photographiques. « Reposer » est le début d’un travail autour des cimetières. Une réflexion sur l’espace, la matière, l’architecture et leurs devenirs... créant un dialogue sur la Mort, sujet de nos jours[...]

photo Art en stock  : Artistes en herbe !

Art en stock : Artistes en herbe !

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Danse - Bal - Cabaret, Peinture, Photographie - Vidéo, Manifestation culturelle, Exposition

Mourenx 64150

Le 20/11/2021

En partenariat avec la Commune de Mourenx, le FDVA, le Rap 64 et le tissu mourenxois. Les associations et structures culturelles mourenxoises s’associent à des artistes locaux pour un après-midi haut en couleurs : ateliers artistiques (Fabrication de porte-clés en plastique recyclé, Ateliers Arts plastiques et Techniques de peinture, Initiation à la réalisation d'oeuvres contemporaines, atelier chant, Musique assistée par ordinateur, fabrication de fleurs en tissu, Fabrication zootropes et thaumatropes, Initiation hip-hop et création d'une chorégraphie), exposition de photographies de Light Painting et projection vidéo du making-off. Réveillez l’artiste qui sommeille en vous ! Pour les enfants, les jeunes, les adultes et les familles !

photo FESTIVAL SOLIDARITÉS & CULTURES

FESTIVAL SOLIDARITÉS & CULTURES

Théâtre, Conférence - Débat

Mende 48000

Du 05/11/2021 au 06/11/2021

Un week-end dédié 100% ligue contre contre le cancer, comité Lozère ! Vendredi 5 novembre au Théâtre de Mende : 20H - Joyce Boum 21H15 - Pauline Croze 22H30 - Flower (DJ set) Samedi 6 novembre : 20H - J.A.T 21H15 - AURUS 22H30 - Obscure Clarté Samedi 6 : Conférence // coorganisée avec la Ligue contre le Cancer - Spécialistes du corp médical et responsables associatifs discutent de la maladie, de la prévention... 10H30 - Salle Urbain V - Gratuit Passe Sanitaire Obligatoire. Théâtre // "Quelques Maux" par la troupe de Théâtre de L'ALPA. Témoignages, récits de malades, médecins, familles, journalistes ! le cancer dans tous ses états, et pas que dramatique ! 15H - Salle Urbain V - Gratuit Passe Sanitaire Obligatoire. Vendredi et Samedi : Exposition art plastique sur prévention du cancer du sein, par les collèges et lycée du territoire. Chapelle des Pénitents - Gratuit ------------------------------------------------------------------------------------------------ Tarifs : Pass 2 jours : 37€ - TR (-de 15 ans) - 20€ Soirée : PT - 20€ - TR (-15 ans) - 12€ Ouverture billetterie : Lundi 20 septembre Billetterie en physique : O.T.I Mende - Hyper U Cœur Lozère Billetterie en Ligne[...]

photo Broyer du Noir

Broyer du Noir

Exposition

Quimperlé 29300

Du 08/10/2021 au 24/10/2021

Exposition d'art contemporain. 40 artistes. Tout le contraire d'une injonction à déprimer ou à cafarder , il s'agit de célébrer le noir dans toutes ses dimensions, symboliques ou matérielles. Non pas comme un renoncement mais comme une ouverture , un renouvellement du pouvoir plastique et sensible de cette couleur extrême. Quand le Réel prend les couleurs du noir, nous avons besoin de l'Art pour nous en échapper... « la couleur noire renferme l'impossible vivant. Son champ est le siège de tous les inattendus, de tous les paroxysmes. Son prestige escorte les artistes ... » René Char