photo Exposition : Nébuleuse - Florence Levillain

Exposition : Nébuleuse - Florence Levillain

Exposition, Photographie - Vidéo

SAINT-JOUIN-BRUNEVAL 76280

Du 01/07/2024 au 30/09/2024

En 2023, la commune exposait à la plage une dizaine de photographies de Florence Levillain, uniques et ludiques. Au pied de la lettre proposait de jouer avec des expressions très imagées que nous utilisons tous les jours sans y penser et leur donnait vie grâce au procédé lenticulaire ou « flip flap » qui permet de voir deux photos différentes en une. La commune a souhaité poursuivre l’exploration de l’œuvre de l’artiste en lui confiant le développement d’un travail de sensibilisation à la photographie avec trois classes de l’école élémentaire (CE2, CM1, CM2). Le projet s’est construit autour de sa série Nébuleuse. Nébuleuse s’attache aux aspirations, aux doutes et aux réflexions d’une jeunesse dont la vie et les espoirs ont été bouleversés par le confinement. « Les semaines de crise se sont transformées en mois. Le futur est plus que jamais axé sur les enjeux climatiques. Mais à 15 ans, même abasourdie on continue de croire à un monde humoristique et créatif et on le souhaite volontairement poétique. » Initiés à l’art de la photographie, les enfants ont créé trois images qui intégreront la série de l’artiste. Ils ont ainsi appréhendé toutes les étapes de la création d’une[...]

photo Exposition : Nébuleuse - Florence Levillain

Exposition : Nébuleuse - Florence Levillain

Photographie - Vidéo, Exposition, Vie locale

Saint-Jouin-Bruneval 76280

Du 01/07/2024 au 30/09/2024

En 2023, la commune exposait à la plage une dizaine de photographies de Florence Levillain, uniques et ludiques. Au pied de la lettre proposait de jouer avec des expressions très imagées que nous utilisons tous les jours sans y penser et leur donnait vie grâce au procédé lenticulaire ou « flip flap » qui permet de voir deux photos différentes en une. La commune a souhaité poursuivre l’exploration de l’œuvre de l’artiste en lui confiant le développement d’un travail de sensibilisation à la photographie avec trois classes de l’école élémentaire (CE2, CM1, CM2). Le projet s’est construit autour de sa série Nébuleuse. Nébuleuse s’attache aux aspirations, aux doutes et aux réflexions d’une jeunesse dont la vie et les espoirs ont été bouleversés par le confinement. « Les semaines de crise se sont transformées en mois. Le futur est plus que jamais axé sur les enjeux climatiques. Mais à 15 ans, même abasourdie on continue de croire à un monde humoristique et créatif et on le souhaite volontairement poétique. » Initiés à l’art de la photographie, les enfants ont créé trois images qui intégreront la série de l’artiste. Ils ont ainsi appréhendé toutes les étapes de la création d’une[...]

photo Exposition

Exposition "Fou rire, rêve fou" de la photographe Maia Flore au Centre d'Art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Exposition, Photographie - Vidéo

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 06/07/2024 au 06/10/2024

Pour son exposition au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis, Maia Flore fait se rencontrer deux composantes essentielles à la vie : le rire et le rêve. Ses photographies, créées à partir de souvenirs et d’impressions, nous emmènent dans l’imaginaire de l’artiste. Un imaginaire foisonnant remplit de malice et de poésie. Maia Flore utilise la photographie comme principal médium, qu’elle souligne par la pratique du dessin et du collage. Comme une conteuse visuelle, l’artiste transforme la réalité et magnifie les choses simples qui nous entourent. Un coucher de soleil, un arbre en fleurs ou encore un ciel un soir de pleine lune : découvrir le travail de Maia Flore, c’est s’autoriser à rêver… et à rire d’un petit rien ! La photographe s’inspire de ce qui l’entoure pour créer ses compositions, parfois numériquement. Un brin surréaliste, elles sont souvent teintées d’humour. Maia Flore s’empare de situations du quotidien pour en faire des mises en scène cocasses dont elle est la principale actrice. La place du corps est au cœur de ses images : il est toujours en mouvement, en lévitation, gracieux, parfois même en fusion avec son environnement. Toutefois, l’artiste[...]

photo Exposition

Exposition "Fou rire, rêve fou" de la photographe Maia Flore au Centre d'Art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Exposition, Photographie - Vidéo

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 06/07/2024 au 06/10/2024

Pour son exposition au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis, Maia Flore fait se rencontrer deux composantes essentielles à la vie : le rire et le rêve. Ses photographies, créées à partir de souvenirs et d’impressions, nous emmènent dans l’imaginaire de l’artiste. Un imaginaire foisonnant remplit de malice et de poésie. Maia Flore utilise la photographie comme principal médium, qu’elle souligne par la pratique du dessin et du collage. Comme une conteuse visuelle, l’artiste transforme la réalité et magnifie les choses simples qui nous entourent. Un coucher de soleil, un arbre en fleurs ou encore un ciel un soir de pleine lune : découvrir le travail de Maia Flore, c’est s’autoriser à rêver… et à rire d’un petit rien ! La photographe s’inspire de ce qui l’entoure pour créer ses compositions, parfois numériquement. Un brin surréaliste, elles sont souvent teintées d’humour. Maia Flore s’empare de situations du quotidien pour en faire des mises en scène cocasses dont elle est la principale actrice. La place du corps est au cœur de ses images : il est toujours en mouvement, en lévitation, gracieux, parfois même en fusion avec son environnement. Toutefois, l’artiste[...]

photo Les Nuits de l'estuaire :

Les Nuits de l'estuaire : "Cluedo géant - Le meurtre d'Émile Édecent"

Manifestation culturelle

Montivilliers 76290

Le 05/10/2024

Fait divers : Le célèbre collectionneur Emile Edecent est assassiné le jour de la présentation au public de sa collection d’art. À cette occasion, il s’apprêtait à faire don à la ville de Montivilliers d’une toile exceptionnelle signée d’un grand artiste local. Qui est le meurtrier ? À vous de mener l’enquête, seul ou en équipe en interrogeant les témoins présents sur place. Ils ont tous un mobile, mais il n’y a qu’un seul coupable ! Son nom sera révélé à l’issue de la soirée. Horaires : de 20h à 22h en continu Renseignements et réservations – 02 35 30 96 66 ou via abbaye@ville-montivilliers.fr En partenariat avec Le Havre Étretat Tourisme

photo Les Nuits de l'estuaire :

Les Nuits de l'estuaire : "Cluedo géant - Le meurtre d'Émile Édecent"

Pour enfants, Visites et circuits, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Pour enfants, Théâtre de rue

MONTIVILLIERS 76290

Le 05/10/2024

Fait divers : Le célèbre collectionneur Emile Edecent est assassiné le jour de la présentation au public de sa collection d’art. À cette occasion, il s’apprêtait à faire don à la ville de Montivilliers d’une toile exceptionnelle signée d’un grand artiste local. Qui est le meurtrier ? À vous de mener l’enquête, seul ou en équipe en interrogeant les témoins présents sur place. Ils ont tous un mobile, mais il n’y a qu’un seul coupable ! Son nom sera révélé à l’issue de la soirée. Horaires : de 20h à 22h en continu Renseignements et réservations – 02 35 30 96 66 ou via abbaye@ville-montivilliers.fr En partenariat avec Le Havre Étretat Tourisme

photo Exposition : Freaks

Exposition : Freaks

Exposition, Bande dessinée

LE HAVRE 76600

Du 07/10/2024 au 06/12/2024

Freaks, c’est son nom de plume. Originaire de Picardie, cette artiste de 27 ans est venue au Havre, il y a une petite dizaine d’années dans le but d’intégrer l’école d’art. Expérience peu concluante, elle a quitté cette dernière un an plus tard avec le désir de travailler et d’apprendre en autonomie. Énormément de pratique et de tutos techniques sur le net, lui ont permis d’endosser le statut d’autodidacte et d’évoluer vitesse grand V, développant un véritable style. Le style « Freaks ». Depuis toujours, Freaks écrit des histoires. À 14 ans, elle découvre la BD, se passionne pour ce médium. Depuis, elle scénarise, illustre et autopublie des bandes dessinées, webcomics, fanzines et « autres gribouillages » selon sa propre formule. Au CEM, Freaks fera une rétrospective de son travail : « Des planches originales mais aussi des tirages photos des dessins produits en numérique. » Un événement programmé dans le cadre de Un automne à buller. Vernissage le 11 octobre avec performance boxe/batterie dès 18h30 L'exposition est visible les lundis de 19h à 23h30 ; mardi, mercredi, jeudi de 14h à minuit ; vendredi de 17h à minuit et samedi de 14h à 19h

photo Exposition : Freaks

Exposition : Freaks

Exposition

Le Havre 76600

Du 07/10/2024 au 06/12/2024

Freaks, c’est son nom de plume. Originaire de Picardie, cette artiste de 27 ans est venue au Havre, il y a une petite dizaine d’années dans le but d’intégrer l’école d’art. Expérience peu concluante, elle a quitté cette dernière un an plus tard avec le désir de travailler et d’apprendre en autonomie. Énormément de pratique et de tutos techniques sur le net, lui ont permis d’endosser le statut d’autodidacte et d’évoluer vitesse grand V, développant un véritable style. Le style « Freaks ». Depuis toujours, Freaks écrit des histoires. À 14 ans, elle découvre la BD, se passionne pour ce médium. Depuis, elle scénarise, illustre et autopublie des bandes dessinées, webcomics, fanzines et « autres gribouillages » selon sa propre formule. Au CEM, Freaks fera une rétrospective de son travail : « Des planches originales mais aussi des tirages photos des dessins produits en numérique. » Un événement programmé dans le cadre de Un automne à buller. Vernissage le 11 octobre avec performance boxe/batterie dès 18h30 L'exposition est visible les lundis de 19h à 23h30 ; mardi, mercredi, jeudi de 14h à minuit ; vendredi de 17h à minuit et samedi de 14h à 19h

photo Exposition peinture : L'univers naïf de Geneviève Mabillot

Exposition peinture : L'univers naïf de Geneviève Mabillot

Exposition, Bien-être, Lecture - Conte - Poésie

Le Tréport 76470

Du 12/10/2024 au 17/11/2024

Du 12 octobre au 17 novembre 2024, découvrez l'univers coloré et pétillant de Geneviève Mabillot, artiste d'art naïf. À travers ses œuvres, se mêlent ironie, simplicité de la vie, bonheur, scènes du quotidien, humour et poésie. Son style unique et sa vision amusante de la vie rendent son travail facilement identifiable. Une exposition à ne pas manquer pour les amateurs d'art et de joie de vivre.

photo L'Univers Naïf de Geneviève Mabillot (peinture)

L'Univers Naïf de Geneviève Mabillot (peinture)

Exposition, Bien-être

Le Tréport 76470

Du 12/10/2024 au 17/11/2024

Du 12 octobre au 17 novembre, découvrez l'univers coloré et pétillant de Geneviève Mabillot, artiste d'art naïf. À travers ses œuvres, se mêlent ironie, simplicité de la vie, bonheur, scènes du quotidien, humour et poésie. Son style unique et sa vision amusante de la vie rendent son travail facilement identifiable. Une exposition à ne pas manquer pour les amateurs d'art et de joie de vivre.

photo Démonstration d'artisan d'art

Démonstration d'artisan d'art

Conférence - Débat

MARTAINVILLE-EPREVILLE 76116

Le 10/11/2024

Rencontre-démonstration avec Elsa Dinerstein, designer céramiste. L'artiste fonde son travail sur l’association du design et de savoir-faire issue de la tradition des métiers d’art. Elle crée des céramiques artisanales, faites-main, toujours contemporaines et originales dans son atelier installé au Carré Saint Cyr, Fabrique des métiers d'art.

photo Démonstration d'artisan d'art

Démonstration d'artisan d'art

Artisanat, Céramique, Atelier

Martainville-Épreville 76116

Le 10/11/2024

Rencontre-démonstration avec Elsa Dinerstein, designer céramiste. L'artiste fonde son travail sur l’association du design et de savoir-faire issue de la tradition des métiers d’art. Elle crée des céramiques artisanales, faites-main, toujours contemporaines et originales dans son atelier installé au Carré Saint Cyr, Fabrique des métiers d'art.

photo Installation HOSTA d’Elodie Boutry dans la charreterie du Centre d’art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Installation HOSTA d’Elodie Boutry dans la charreterie du Centre d’art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Exposition, Nature - Environnement

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 15/06/2024 au 20/10/2024

Depuis ses années à l’école des Beaux-Arts de Rouen, dont elle obtient le diplôme en 2005, l’artiste questionne la frontière mince entre peinture et sculpture. Elle investit des lieux pour les réveiller, les bousculer par des installations in situ empreintes de motifs et autres formes colorées.

photo Installation HOSTA d’Elodie Boutry dans la charreterie du Centre d’art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Installation HOSTA d’Elodie Boutry dans la charreterie du Centre d’art contemporain de la Matmut - Daniel Havis

Sculpture, Exposition, Peinture

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 15/06/2024 au 20/10/2024

Depuis ses années à l’école des Beaux-Arts de Rouen, dont elle obtient le diplôme en 2005, l’artiste questionne la frontière mince entre peinture et sculpture. Elle investit des lieux pour les réveiller, les bousculer par des installations in situ empreintes de motifs et autres formes colorées.

photo Zone critique, penser avec le vivant - Michèle Trotta

Zone critique, penser avec le vivant - Michèle Trotta

Exposition, Plante - Fleur

SAINT-MARTIN-DE-BOSCHERVILLE 76840

Du 01/09/2024 au 30/11/2024

À l’occasion des 150 ans de l’Impressionnisme, les jardins de l’abbaye Saint-Georges accueillent une œuvre d'art environnemental éphémère inspirée des céréales. Nourrie des rencontres de l’artiste Michèle Trotta, avec ceux qui les cultivent et les transforment, cette œuvre renoue avec la thématique agreste récurrente dans l’art, et notamment dans la peinture impressionniste. Au-delà des références historiques et artistiques de cette thématique, en s’appuyant sur une concertation avec les acteurs de la filière et les publics locaux, l’artiste propose un regard sur la culture et l’usage des céréales aujourd’hui, tenant compte des enjeux environnementaux.

photo Zone critique, penser avec le vivant - Michèle Trotta

Zone critique, penser avec le vivant - Michèle Trotta

Peinture

Saint-Martin-de-Boscherville 76840

Du 01/09/2024 au 30/11/2024

À l’occasion des 150 ans de l’Impressionnisme, les jardins de l’abbaye Saint-Georges accueillent une œuvre d'art environnemental éphémère inspirée des céréales. Nourrie des rencontres de l’artiste Michèle Trotta, avec ceux qui les cultivent et les transforment, cette œuvre renoue avec la thématique agreste récurrente dans l’art, et notamment dans la peinture impressionniste. Au-delà des références historiques et artistiques de cette thématique, en s’appuyant sur une concertation avec les acteurs de la filière et les publics locaux, l’artiste propose un regard sur la culture et l’usage des céréales aujourd’hui, tenant compte des enjeux environnementaux.

photo Danse :

Danse : "THISISPAIN"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Musique contemporaine

LE HAVRE 76600

Le 20/11/2024

Pour la troisième année consécutive, Le Phare – Centre Chorégraphique National du Havre Normandie, organise en novembre un grand rendez-vous festif autour de la danse et de toutes ses esthétiques. Du mardi 19 novembre au jeudi 5 décembre, Plein Phare In fera rayonner l’art chorégraphique au Havre et bien au-delà. Une trentaine de rendez-vous seront proposés sur tout le territoire normand en lien avec ses nombreux partenaires. Après le succès international de "We Love Arabs", Hillel Kogan se présente avec son nouveau spectacle THISISPAIN en touriste issu de la danse contemporaine israélienne qui visite le monde du flamenco. Il confronte son expérience, son inventivité et sa liberté d’artiste d’aujourd’hui à l’univers de cette danse. Dans la pièce, qui mêle texte et danse, Hillel Kogan forme un duo provocateur et humoristique avec la danseuse de flamenco Mijal Natan. Les deux explorent la danse non seulement comme langage artistique, mais aussi comme espace de débat sur la construction de sens, et dialoguent sur les questions d’identité, de culture et de genre. Création novembre 2022 au Curtain Up Festival à Tel Aviv. Dans le cadre du festival Plein Phare In. En collaboration[...]

photo Danse :

Danse : "THISISPAIN"

Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Le 20/11/2024

Pour la troisième année consécutive, Le Phare – Centre Chorégraphique National du Havre Normandie, organise en novembre un grand rendez-vous festif autour de la danse et de toutes ses esthétiques. Du mardi 19 novembre au jeudi 5 décembre, Plein Phare In fera rayonner l’art chorégraphique au Havre et bien au-delà. Une trentaine de rendez-vous seront proposés sur tout le territoire normand en lien avec ses nombreux partenaires. Après le succès international de "We Love Arabs", Hillel Kogan se présente avec son nouveau spectacle THISISPAIN en touriste issu de la danse contemporaine israélienne qui visite le monde du flamenco. Il confronte son expérience, son inventivité et sa liberté d’artiste d’aujourd’hui à l’univers de cette danse. Dans la pièce, qui mêle texte et danse, Hillel Kogan forme un duo provocateur et humoristique avec la danseuse de flamenco Mijal Natan. Les deux explorent la danse non seulement comme langage artistique, mais aussi comme espace de débat sur la construction de sens, et dialoguent sur les questions d’identité, de culture et de genre. Création novembre 2022 au Curtain Up Festival à Tel Aviv. Dans le cadre du festival Plein Phare In. En collaboration[...]

photo Exposition :

Exposition : "Gyotaku, empreinte de poisson" - Christine Scarano-Blet

Exposition, Peinture, Sculpture

MONTIVILLIERS 76290

Du 15/03/2025 au 21/04/2025

Christine Scarano-Blet est une artiste-peintre qui utilise une technique ancestrale japonaise : le Gyotaku, art japonais qui consiste à imprimer l'empreinte d'un poisson sur du papier ou du tissu. Ainsi, les bars, harengs et autres poissons de nos côtes normandes se retrouvent immortalisés en véritable hommage à la nature.

photo Exposition :

Exposition : "Gyotaku, empreinte de poisson" - Christine Scarano-Blet

Peinture, Exposition

Montivilliers 76290

Du 15/03/2025 au 21/04/2025

Christine Scarano-Blet est une artiste-peintre qui utilise une technique ancestrale japonaise : le Gyotaku, art japonais qui consiste à imprimer l'empreinte d'un poisson sur du papier ou du tissu. Ainsi, les bars, harengs et autres poissons de nos côtes normandes se retrouvent immortalisés en véritable hommage à la nature.

photo Ferdinand Marrou, L’impressionnant ferronnier

Ferdinand Marrou, L’impressionnant ferronnier

Visites et circuits

ROUEN 76000

Le 02/03/2025

Figure du XIXe siècle, Ferdinand Marrou est l'un des artisans d'art les plus prolifiques de son époque. Autodidacte, talentueux publicitaire, il a essaimé Rouen de ses œuvres. Du quartier de la gare à la Cathédrale, visite guidée sur les pas de cet artiste atypique. Dimanche 02 mars, 15h00 Rendez-vous devant le campanile de la gare, Place Bernard Tissot, Rouen Gratuit, réservation obligatoire https://my.weezevent.com/ferdinand-marrou-limpressionnant-ferronnier

photo Ferdinand Marrou, L’impressionnant ferronnier

Ferdinand Marrou, L’impressionnant ferronnier

Artisanat

Rouen 76000

Le 02/03/2025

Figure du XIXe siècle, Ferdinand Marrou est l'un des artisans d'art les plus prolifiques de son époque. Autodidacte, talentueux publicitaire, il a essaimé Rouen de ses œuvres. Du quartier de la gare à la Cathédrale, visite guidée sur les pas de cet artiste atypique. Dimanche 02 mars, 15h00 Rendez-vous devant le campanile de la gare, Place Bernard Tissot, Rouen Gratuit, réservation obligatoire https://my.weezevent.com/ferdinand-marrou-limpressionnant-ferronnier

photo Exposition Sandra Binion - Distillé / A la recherche d'Emma

Exposition Sandra Binion - Distillé / A la recherche d'Emma

Exposition, Photographie - Vidéo

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 22/05/2021 au 19/09/2021

Le Centre d’art contemporain de la Matmut –Daniel Havis présente les deux séries photographiquesDistillé / À la recherche d'Emmade l’artiste américaine Sandra Binion. Cette double installation répond auroman de Gustave Flaubert, Madame Bovary.Lorsque, durant son adolescence, l’artiste découvre Emma Bovary, personnage symbole de liberté, c’est un véritable coup de foudre. Une passions’installe. Plus tard,Sandra Binion s’empare de chaque mot utilisé par l’auteur, de chaque page retraçant le parcours d’Emma.Loin d’une adaptation conventionnelle, c’estune retranscription délicate et personnellequi est proposée. Entrée libre et gratuite du mercredi au dimanche. L’installation Distillé / À la recherche d'Emmafait partie de la programmation du festival normand Flaubert21, célébrant le bicentenaire de la naissance de Gustave Flaubert. Plus d’infos ici : http://flaubert21.fr/

photo Exposition :

Exposition : "Parenthèse des formes" de Clément Bagot

Exposition, Sculpture

LE HAVRE 76600

Du 19/06/2021 au 23/07/2021

La Forme invite Clément Bagot pour sa première exposition au Havre. L’œuvre de Clément Bagot se partage entre la sculpture et le dessin comme pour mieux explorer les ressources d’un véritable territoire autre, original, dense et fascinant. Son art méticuleux qui paradoxalement laisse une grande part à l’improvisation, prend ainsi les aspects du relevé topographique, de l’utopie architecturale, du réel technologique ou de l’imaginaire biomorphique. Mais chaque pièce reste à la lisière de la vérité et de la compréhension. Sans excès, il incite le spectateur à l’introspection, entre plaisir des formes inventées comme des matériaux assemblés et inquiétude sur l’étrangeté d’un possible futur. Pour sa première exposition au Havre, l’artiste a souhaité réunir des pièces très récentes, dessins et volumes, autour d’une grande sculpture qui occupera l’espace central de La Forme. Le vernissage, le samedi 19 juin de 14 h à 18 h 30, sera l'occasion d'une rencontre avec l'artiste. Entrée libre. Ouvert le jeudi, vendredi et samedi de 14h30 à 18h30.

photo visite guidée du patrimoine pour les 6-12 ans : « PANORAMA DE SCULPTURES »

visite guidée du patrimoine pour les 6-12 ans : « PANORAMA DE SCULPTURES »

Atelier, Manifestation culturelle, Visites et circuits, Pour enfants, Sculpture

FECAMP 76400

Le 28/10/2021

« PANORAMA DE SCULPTURES » Jeudi 28 octobre et jeudi 4 novembre 2021 à 15h00 Pendant les vacances de la Toussaint, le service Archives - Patrimoine* de la Ville de Fécamp propose aux enfants de 6 à 12 ans une initiation à la sculpture. *Label national Ville d’art et d’histoire A travers quelques œuvres exposées au Musée des Pêcheries, le guide-conférencier mettra en lumière la diversité de cet art et proposera aux artistes en herbe de mettre en pratique leurs connaissances. Quelle est la matière utilisée ? A quoi sert cette statue ? Quelle est sa forme ? Quelle technique a été utilisée par l’artiste ? Et surtout quelle histoire raconte-t-elle ? Autant de questions qui trouveront une réponse lors de la visite. Après cette sensibilisation, les enfants relèveront le défi d’un modelage en terre auto-durcissante. La sculpture, cet art si familier que l’on croise tous les jours sans vraiment y faire attention, n’aura (presque) plus de secrets pour vos enfants.

photo De la gouge au stylo de Dominique BACHELET

De la gouge au stylo de Dominique BACHELET

Manifestation culturelle, Exposition, Artisanat, Manifestation culturelle, Pour enfants, Sculpture

BLANGY-SUR-BRESLE 76340

Du 04/09/2021 au 20/09/2021

L'Exposition « De la gouge au stylo », Sculptures bois et dessins de Dominique BACHELET sera visible à la salle d’exposition du Manoir de fontaine tous les jours de 14h00 à 18h00 (sauf les mardis) - Accès libre De la gouge au stylo Au commencement, l’œuvre n’est que gribouillis, dégrossi, affiné d’abord à la tronçonneuse ou la scie à ruban. Vient ensuite la danse de différentes gouges et machines à poncer. Mais, il ne faut pas oublier le travail de la main, principal outil du créateur, ni l’inventivité, l’inspiration de l’artiste. Dominique Bachelet, après s’être penché sur des thèmes féminins, plonge dans l’abstraction des lignes, des formes, pour nous donner à voir des œuvres faites de courbes gracieuses, élancées, aériennes, où se glisse souvent une forme ovoïde ou ronde : est-ce un cœur, un œuf, ou un œil qui nous observe, nous interroge, nous interpelle ? Excellent dessinateur et portraitiste, art qui l’a porté dès l’adolescence, ce sculpteur autodidacte normand de l’Eure, utilise des essences rustiques, lumineuses telles l’orme, le platane, le noyer ou le tilleul, ou réinvestit dans d’anciennes créations qu’il retravaille. Amoureux des veines du bois, il crée des[...]

photo Journée des Arts 2021

Journée des Arts 2021

Concert, Exposition, Musique, Peinture, Sculpture

ETRETAT 76790

Le 25/07/2021

Art and Sea vous présente la 20ème Journée des Arts à Étretat. Elle aura lieu le dimanche 25 juillet 2021 avec de belles surprises. Cette manifestation emblématique de notre cité balnéaire accueille, dans une ambiance toujours très conviviale, plus d'une centaine de peintres et de sculpteurs venus de tous les coins de France et même de l'étranger avec leur chevalet, leur palette et dans leur besace couleurs, outils, pinceaux, chiffons, couteaux... et bonne humeur. Dès 8h et jusqu'à 10h, toute l’équipe d’Art and Sea vous attend sur le perrey avec un petit café pour l’inscription, qui est gratuite. Chacun choisit « son petit coin « et commence à s’installer. Les artistes doivent créer une œuvre originale en quelques heures puisque tout doit être rendu pour 14h30. A partir de 15h, les tableaux et sculptures seront exposés sous les chapiteaux et ensuite vendus aux enchères par Maître Chalot (commissaire-priseur à Fécamp). A cette occasion, outre une donation de 10% des recettes offerte à une association humanitaire, Les Amis d’Étretat/Apade, Le Festival Offenbach, La Mairie d’Étretat, Maître Chalot, Hello Birds, L’Arche et Art and Sea remettront un prix à l’artiste de[...]

photo Exposition - Florence DUSSUYER

Exposition - Florence DUSSUYER

Exposition, Peinture

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 03/07/2021 au 03/10/2021

Le Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis, présente l’exposition de Florence Dussuyer « Elles en ont tant rêvé » à travers un ensemble inédit composé de toiles, de sculptures de robes ou encore de rouleaux vietnamiens suspendus, amenant le lointain comme un proche souvenir. L’artiste nous conte un univers débordant, sensuel, poétique et ouvert, où l’aléatoire et le mouvement sont les principaux guides. Dans ses œuvres, l’artiste nous conte un univers débordant, sensuel, poétique et ouvert, où l’aléatoire et le mouvement sont les principaux guides. Inspirée par ses déambulations dans le parc du centre d’art, l’artiste s’est laissée portée par son imaginaire, presque féerique : la brume du matin, le château, les arbres silencieux... autant de réflexions autour des histoires que l’on raconte et se raconte. C’est décidé, c’est en revisitant les peintures de l’histoire de l’art, de manière personnelle et sensible, qu’elle poursuivra la série des « Endormies » et des « Éveillées ».

photo Stage d'Aquarelle avec Danièle Gouby

Stage d'Aquarelle avec Danièle Gouby

Atelier, Manifestation culturelle, Peinture

SAINT-CRESPIN 76590

Le 22/08/2021

En marge de l'exposition d'été qui se tient dans les salles de la maison médicale jusqu'au 25 septembre, l'artiste Danièle GOUBY vous propose de dévoiler ou de confirmer l’artiste que vous n’imaginez peut être pas être ! Rendez-vous les dimanches 22-29 Août et 26 Septembre . De 9h à 16h 30 , à Longueville sur Scie, vous profiterez des conseils, de la technique et de l’expérience d’une artiste expérimentée et passionnée, en extérieur ou en intérieur, selon le temps. Inscription par message sur la page Facebook L'Art à Médiscie ou directement à Médiscie.

photo Terres de Paroles :

Terres de Paroles : "Flaubert, Super-Eros"

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 15/10/2021

Dans le cadre de Terres de Paroles 2021, par la Compagnie Le Chat Foin. Lecture-spectacle proposée par Yann Dacosta et Fabien Persil, avec Anne Buffet, Pierre Delmotte et Marie Petiot (dès 16 ans). Un voyage à travers les correspondances secrètes et vénériennes de Gustave Flaubert, à la découverte d'un versant plus intime de l'écrivain. Au-delà du contenu même des ces lettres, ce spectacle tend à souligner des questions plus brûlantes : que racontent-elles de cette époque ? Et peut-on toujours dissocier l'homme de l'artiste ? Le vendredi 15 octobre à 12h. Lieu : Ecole supérieur d'Art et de Design Le Havre-Rouen (ESADHaR), Campus du Havre Durée : 1h30 Gratuit, sur réservation.

photo Expressions écrites

Expressions écrites

Exposition, Peinture, Sculpture

PORT-JEROME-SUR-SEINE 76330

Du 04/09/2021 au 24/10/2021

De l’enluminure à la calligraphie orientale, de la céramique à l’art numérique, du dessin à l’installation, du graphisme au livre d’artiste : la lettre garde sa force de mémoire, de communication et d’échanges entre les hommes. Ces signes constituants les alphabets prennent valeur esthétique parce qu’ils sont la transcription de la pensée, de l’imagination des écrivains par la publication de textes mais aussi entre les mains d’artistes plasticiens. Onze d’entre eux ont été contactés pour vous en présenter un large éventail riche de matières, de techniques, d’inspirations et d’œuvres les plus diverses. Les artistes exposants : Catherine Bernard, Jean-Pierre Blaise, Olivier Bonnet, Michel Canevet, Gérard Duboc, Annie-Claude Ferrando, Marie-Odile Hillion, Armelle Jonquay, Marianne Requena, Jean-Maurice Robert, Isabelle Roby

photo [Exposition] Transmonument

[Exposition] Transmonument

Exposition, Visites et circuits, Peinture

VARENGEVILLE-SUR-MER 76119

Du 15/09/2021 au 20/09/2021

Peintre, graphiste, photographe, auteur d’objets et d’installations, graffeur, musicien, Roman Minin est un artiste formé à l’école du monumentalisme classique. Puisant dans ses origines familiales et sociales, il a fait du mineur et de son destin la pierre angulaire de son art. En utilisant les technologies numériques d’imagerie virtuelle et de réalité augmentée, Roman Minin donne naissance à une nouvelle forme artistique qu’il a baptisé « Transmonumentalisme ». Grâce à l’art digital, le monument se pare de nouvelles formes et interpelle les nouvelles générations. Le mineur reste le personnage central dans l’œuvre, car il incarne selon l’artiste le processus contemporain de l’extraction permanente d’informations par internet, qui pourrait s’appeler « mining ».

photo Ciné-concert

Ciné-concert "trilogie Keaton"

Concert

SAINT-VALERY-EN-CAUX 76460

Le 04/03/2022

Ciné-concert par l'Orchestre régional de Normandie Marc-Olivier Dupin, compositeur au parcours multifacettes se prête à l’exercice délicat de créer pour l’Orchestre régional de Normandie, une musique nouvelle sur une trilogie de courts-métrages drôles et délicieusement nostalgiques de Buster Keaton, datant de 1920 et 1921. À travers un programme de ciné-concert dont l’Orchestre a fait sa spécialité, le roi du burlesque qui a commencé par le music-hall sera ici mis à l’honneur. Cent ans séparent la réalisation des films de la composition de la musique : une occasion exceptionnelle de rappeler l’intemporalité de cet artiste unique qu’est Buster Keaton et qui, à l’instar de Charlie Chaplin, a marqué durablement l’histoire du 7e art. A 20h au rayon vert DURÉE 1h10 TARIFS B : 19 à 8€ Public : 16 ans +

photo Exposition :

Exposition : "Reposer"

Exposition, Plante - Fleur, Sculpture

LE HAVRE 76600

Du 11/09/2021 au 08/10/2021

Pour son exposition de rentre, l'artothèque ESADHaR invite la plasticienne Julie Aubourg. Les fleurs en plastique sont partie des rituels mortuaires actuels. Les installations de Julie Aubourg sont composées de cueillettes dans les poubelles des cimetières havrais. L'artiste en érige des édifices faisant écho à l'art funéraire, leur offrant une seconde vie. La question est ici poétiquement posée : est-il nécessaire de s'entourer d'autant de plastique pour accompagner notre deuil ? Partant d’images, d’objets ou de matières, Julie Aubourg déconstruit pour reconstruire. Par la multiplication et l’accumulation d’assemblage, elle crée une architecture, un mouvement, une brèche, un passage, en quelque sorte un voyage. Déformant le regard sur le sujet initial pour mieux y revenir, rendant l’invisible visible. Son processus de travail s’appuie sur la contemplation et l’action de mouvements répétitifs l’amenant à la méditation. Il se traduit par des installations et montages photographiques. « Reposer » est le début d’un travail autour des cimetières. Une réflexion sur l’espace, la matière, l’architecture et leurs devenirs... créant un dialogue sur la Mort, sujet de nos jours[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 16/10/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]