photo Dans le cadre du festival Les Symphonies d'Automne -  Soirée voix avec
TRIO HAÏKAÏ + MELISSA WEIKART

Dans le cadre du festival Les Symphonies d'Automne - Soirée voix avec TRIO HAÏKAÏ + MELISSA WEIKART

Mâcon 71000

Le 09/11/2024

A 20h30, Mélissa WEIKART - piano voix solo. Melissa Weikart est une chanteuse, pianiste et compositrice franco-américaine originaire de Boston. Son album Here, There, est sorti en 2022 chez Northern Spy Records (Brooklyn, New York), suite à un premier EP, Coffee, sorti sur HEC Tapes (2017). En 2022, elle a remporté le tremplin Nancy Jazz Up ! et elle est lauréate du prix instrumentiste pour le Concours National de Jazz à La Défense 2023. Son nouvel EP Easy sortira en janvier 2025. Offrant un dialogue intime entre piano et voix, Melissa Weikart y révèle l'étendue de sa palette, aussi impressionnante que la fraîcheur de ses mélodies distordues et de ses savoureuses dissonances. Sa créativité et l’originalité de son répertoire piano/chant sonnent comme le renouveau du jazz actuel. A 22h00 : TRIO HAÏKAÏ – Heidi Heidelberg, Leïla Martial & Jessica Martin Maresco, chanteuses polyvalentes Le Haïkaï est une forme poétique japonaise qui est l’ancêtre du Haïku. Plus loquace, plus drôle et léger, il manie l’art de la juxtaposition d’images non-logiques guidées par l’émotion. Voilà ce qui définirait le mieux l’approche sensible de Heidi Heidelberg, Leïla Martial et Jessica Martin[...]

photo CONCERT

CONCERT " MAYOMI MORENO " - JAZZ SUR CAMEMBERT

Vie associative, Musique, Concert

Fontenay-le-Comte 85200

Le 24/11/2024

Au Théâtre municipal de Fontenay-le-Comte, en partenariat avec le Collectif Régional de Diffusion du Jazz en Pays de la Loire (CRDJ), l’association vous invite à découvrir : Mayomi Moreno La chanteuse et compositrice Mayomi , originaire de Cuba, dévoile, entre ombre et lumière, ses propres univers artistiques, ouverts à tous les vents des musiques nées entre îles, archipels, continents tous liés au Grand Océan : l’Atlantique. Dans ses mélodies, ses rythmes, ses harmonies s’imbrique la somme des influences qui ont forgé sa personnalité artistique. Mayomi Moreno - chant Emmanuel Birault - batterie Serge Rozumek - saxophone Ellen Pelé - clavier Alexis Oger - basse https://www.youtube.com/watch?v=fZts35JLO8g Conditions tarif réduit « adhérent » : - Possibilité d’adhérer à l’association sur place et de bénéficier du tarif réduit à l’Office. Si vous décidez finalement de ne pas adhérer, vous devrez régler le supplément de 3€.

photo Apéro concert / Bonxtet - Jazz Swing / Scène locale

Apéro concert / Bonxtet - Jazz Swing / Scène locale

Musique, Jazz - Blues, Concert

Mâcon 71000

Le 15/11/2024

Depuis 2013 Bronxtet présente à des publics variés les nombreuses compositions de son pianiste François de Larrard, compositions résolument modernes, ciselées, sans concessions… Elles privilégient la mélodie, la richesse et les tensions harmoniques, l’efficacité et les subtilités rythmiques, la liberté d’expression et la force de l’improvisation. Cette rentrée 2024 verra la sortie du tout nouvel album "Train to the Sky" dont le groupe jouera de larges extraits. François de Larrard - piano , Serge Burghard - saxophones , Jean-Paul Gouttenoire - contrebasse , Laurent Pancot - batterie. * Carte apéro concert à 6 euros donnant accès à tous les apéro-concerts de septembre à juin

photo Apéro concert / Bonxtet - Jazz Swing / Scène locale

Apéro concert / Bonxtet - Jazz Swing / Scène locale

Mâcon 71000

Le 15/11/2024

Depuis 2013 Bronxtet présente à des publics variés les nombreuses compositions de son pianiste François de Larrard, compositions résolument modernes, ciselées, sans concessions… Elles privilégient la mélodie, la richesse et les tensions harmoniques, l’efficacité et les subtilités rythmiques, la liberté d’expression et la force de l’improvisation. Cette rentrée 2024 verra la sortie du tout nouvel album "Train to the Sky" dont le groupe jouera de larges extraits. François de Larrard - piano , Serge Burghard - saxophones , Jean-Paul Gouttenoire - contrebasse , Laurent Pancot - batterie. * Carte apéro concert à 6 euros donnant accès à tous les apéro-concerts de septembre à juin

photo Steve Amber + Léaud

Steve Amber + Léaud

Pop - Rock - Folk, Jazz - Blues, Musique

Chalon-sur-Saône 71100

Le 14/11/2024

Steve Amber < indie pop - Brest / Paris > STEVE AMBER a été assemblé dans les laboratoires secrets d'une mégacorporation destinée à contrôler les masses par des moyens technologiques sophistiqués. Mais quelque chose s'est mal passé. Une étincelle d'humanité, une note de rébellion s'est infiltrée dans ses circuits. Échappant à ses créateurs, il a choisi la musique comme arme, ses chansons racontant des histoires de lutte, de liberté et de l'essence même de ce qui nous rend humain(s). Muni de synthétiseurs, de guitares, d'une boîte à rythme et d'une batterie, le groupe caché derrière le masque de STEVE AMBER crée un son indie pop unique et envoûtant. Il équilibre la complexité expérimentale avec une intensité brute et contagieuse, faisant de ses performances une expérience inoubliable et captivante. Léaud < poetic cinematic grunge / chanson rock nouvelle vague - Besançon > Léaud c’est une musique tripante et originale, c’est du rock psyché avec une lame de fond grunge, des moments de chanson rock où le guitariste - compositeur FredM chante des bribes de texte, mais aussi des mélodies entêtantes de synthé eighties et les compos parfois bien complexes laissent libre cours à[...]

photo Steve Amber + Léaud

Steve Amber + Léaud

Chalon-sur-Saône 71100

Le 14/11/2024

Steve Amber < indie pop - Brest / Paris > STEVE AMBER a été assemblé dans les laboratoires secrets d'une mégacorporation destinée à contrôler les masses par des moyens technologiques sophistiqués. Mais quelque chose s'est mal passé. Une étincelle d'humanité, une note de rébellion s'est infiltrée dans ses circuits. Échappant à ses créateurs, il a choisi la musique comme arme, ses chansons racontant des histoires de lutte, de liberté et de l'essence même de ce qui nous rend humain(s). Muni de synthétiseurs, de guitares, d'une boîte à rythme et d'une batterie, le groupe caché derrière le masque de STEVE AMBER crée un son indie pop unique et envoûtant. Il équilibre la complexité expérimentale avec une intensité brute et contagieuse, faisant de ses performances une expérience inoubliable et captivante. Léaud < poetic cinematic grunge / chanson rock nouvelle vague - Besançon > Léaud c’est une musique tripante et originale, c’est du rock psyché avec une lame de fond grunge, des moments de chanson rock où le guitariste - compositeur FredM chante des bribes de texte, mais aussi des mélodies entêtantes de synthé eighties et les compos parfois bien complexes laissent libre cours à[...]

photo [FESTIVINALES DE LA VENTE DES VINS] En chanson avec l'enchanteresse Santa Desdemona

[FESTIVINALES DE LA VENTE DES VINS] En chanson avec l'enchanteresse Santa Desdemona

Beaune 21200

Le 16/11/2024

Entrez dans l'imaginaire poétique et enchanteur de Santa Desdemona ! Découvrez, dans la cour de l'Hôtel des Ducs de Bourgogne, les prédictions et les mélodies hautes en couleurs d’une bohémienne hors pair ! Le temps d'un songe poétique et interactif, laissez-vous transporter par des chants du monde. L'évocation de symboles de la divination et de l’ésotérisme fait naitre les thèmes de l’espoir, l’avenir et l’amour…

photo [FESTIVINALES DE LA VENTE DES VINS] En chanson avec l'enchanteresse Santa Desdemona

[FESTIVINALES DE LA VENTE DES VINS] En chanson avec l'enchanteresse Santa Desdemona

Vin - Oenologie, Chorale - Chant

Beaune 21200

Le 16/11/2024

Entrez dans l'imaginaire poétique et enchanteur de Santa Desdemona ! Découvrez, dans la cour de l'Hôtel des Ducs de Bourgogne, les prédictions et les mélodies hautes en couleurs d’une bohémienne hors pair ! Le temps d'un songe poétique et interactif, laissez-vous transporter par des chants du monde. L'évocation de symboles de la divination et de l’ésotérisme fait naitre les thèmes de l’espoir, l’avenir et l’amour…

photo MeríDio

MeríDio

Chauffailles 71170

Du 09/04/2022 au 15/01/2022

Danse hip-hop. Tout public, dès 8 ans. Durée : 1h Danse de dialogue et de brassage, reflet de migrations et de croisements, «MeríDio» met à l’honneur les différents mouvements et influences de la danse hip-hop. Cinq femmes ont inspiré ce spectacle, chacune ambassadrice d’un style de danse né d’un mélange du hip-hop avec leurs influences respectives. Cinq femmes issues d’horizons géographiques multiples, chacune issue d’un background culturel et artistique riche et varié. Cinq femmes aux personnalités différentes que le chorégraphe, Mehdi Diouri, a souhaité rassembler. Venues d’autres styles chorégraphiques, «MeríDio» met en scène ces femmes qui ont choisi la danse hip-hop comme moyen d’expression artistique. A l’image de l’œuvre musicale aux accents traditionnels sur rythmes hip-hop, chacune représente un son, une mélodie, un instrument, une région, un pays. Tous ces ingrédients réunis créent la philharmonie du spectacle. Mêlant chorégraphie et travail au sol, le jeu contrasté des danseuses sera mis en relief par un éclairage jouant sur les écarts d’ombre et de lumière. «MeríDio», en grec qui veut dire partager en français, est une pièce qui rappelle que les femmes sont[...]

photo Michèle Bernard et Frédéric Bobin en balades croisées

Michèle Bernard et Frédéric Bobin en balades croisées

Moutiers-en-Puisaye 89520

Le 23/11/2024

Un duo inattendu ? Pas si sûr !... Et il fallait bien un jour que cela arrive : l’envie de partir ensemble sur les routes. Michèle Bernard et Frédéric Bobin n’auraient sans doute pas pu y échapper bien longtemps tant ils se portent depuis toujours une admiration mutuelle et tant leurs parcours d’artistes se font écho. Accroché au cœur de ces deux grands voyageurs, l’attachement profond pour la Chanson comme forme d’expression engagée, porteuse de mémoire et d’Humanité. C’est un véritable engagement commun pour le partage des mots et des mélodies qui les font voyager. Leurs deux voix se font une et nous invitent à traverser les petites et les grandes histoires, dans un mélange élégant de guitare et d’accordéon. A la croisée des chemins de la chanson française et du rock, ce duo traverse le temps et mélangent les styles. Savoureux mélange de poésie et de prose, sur des airs de valse ou de ballades folks. Avec originalité et talent, ils réarrangent et s’amusent à alterner leurs chansons, s’appropriant avec élégance celles de l’autre.

photo Manila Haze + Flaur

Manila Haze + Flaur

Chalon-sur-Saône 71100

Le 07/12/2024

Support Your BFC band ! Soirée dédiée aux groupes de la région, à venir découvrir sans modération ! En collaboration avec La Vapeur Manila Haze < Pop Groove - Dijon > Manila Haze [m?n?l? he?z] : n. f. 1. Phénomène atmosphérique dû aux activités humaines, particulièrement visible au-dessus de Manille. 2. Herbe d’excellence à consommer sans modération. 3. Phénomène musical à cinq né à Dijon, Côte d’Or. Manila Haze, c’est une fille et quatre garçons évoluant dans une atmosphère pop/groove eighties décomplexée, un plaisir instantanée à la distiller. C’est l’émanation presque évidente de cette urgence à lâcher prise en créant, sans pour autant se prendre au sérieux. C’est la nécessité d’inventer des mélodies et des rythmes entêtants pour rester debout, vivant. Flaur < pop solaire - Dijon > Solaire, sincère, et irrésistiblement groovy, les mots ne manquent pas pourdéfinir la musique de FLAUR, propulsée à 4 mains et 2 coeurs. Florian et Bastien s’inspirent de la nostalgie et des souvenirs de l’enfance pourfabriquer des mélodies stellaires naviguant entre les planètes M83 et Phoenix. Avec dans la soute aussi bien des guitares et nappes new wave que des envolées et choeurs puisés[...]

photo Manila Haze + Flaur

Manila Haze + Flaur

Musique

Chalon-sur-Saône 71100

Le 07/12/2024

Support Your BFC band ! Soirée dédiée aux groupes de la région, à venir découvrir sans modération ! En collaboration avec La Vapeur Manila Haze < Pop Groove - Dijon > Manila Haze [m?n?l? he?z] : n. f. 1. Phénomène atmosphérique dû aux activités humaines, particulièrement visible au-dessus de Manille. 2. Herbe d’excellence à consommer sans modération. 3. Phénomène musical à cinq né à Dijon, Côte d’Or. Manila Haze, c’est une fille et quatre garçons évoluant dans une atmosphère pop/groove eighties décomplexée, un plaisir instantanée à la distiller. C’est l’émanation presque évidente de cette urgence à lâcher prise en créant, sans pour autant se prendre au sérieux. C’est la nécessité d’inventer des mélodies et des rythmes entêtants pour rester debout, vivant. Flaur < pop solaire - Dijon > Solaire, sincère, et irrésistiblement groovy, les mots ne manquent pas pourdéfinir la musique de FLAUR, propulsée à 4 mains et 2 coeurs. Florian et Bastien s’inspirent de la nostalgie et des souvenirs de l’enfance pourfabriquer des mélodies stellaires naviguant entre les planètes M83 et Phoenix. Avec dans la soute aussi bien des guitares et nappes new wave que des envolées et choeurs puisés[...]

photo Louis Amstrong Memory

Louis Amstrong Memory

Sens 89100

Le 07/12/2024

Quoi de mieux de se laisser séduire par cet hommage à Louis Amstrong, roi de la trompette et promoteur infatigable pendant cinq décennies du jazz qu'il a contribué à inventer ! Le Louis Amstrong Memory, orchestre composé par la fine fleur de musiciens européens de swing est naturellement la formation inévitable pour lui rendre hommage ! Le trompettiste Joë Santoni assure le rôle de Louis. Après un voyage à La Nouvelle-Orléans, Joë se passionne pour Amstrong et devient le trompettiste incontournable pour célébrer le légendaire Satchmo. En 2021, Joë rencontre Eldar Tsalikov durant un boeuf pendant un festival en Angleterre. Originaire de Rostov en Russie, ce talentueux saxophoniste et clarinettiste sympathise avec Joë qui l'invite à Paris pour monter différents projets dont le Louis Amstrong Memory. Benoît de Flamesnil complète cette géniale section mélodique. Recherché pour sa technique infaillible au service de la mélodie, Benoît est l'un des trombonistes indispensables de la scène swing ! La section rythmique est tout aussi incroyable ! Elle comprend la meilleure spécialiste du slap de la terre et de ses environs avec le contrebassiste Gilles Chevaucherie, le champion du[...]

photo Louis Amstrong Memory

Louis Amstrong Memory

Musique, Jazz - Blues

Sens 89100

Le 07/12/2024

Quoi de mieux de se laisser séduire par cet hommage à Louis Amstrong, roi de la trompette et promoteur infatigable pendant cinq décennies du jazz qu'il a contribué à inventer ! Le Louis Amstrong Memory, orchestre composé par la fine fleur de musiciens européens de swing est naturellement la formation inévitable pour lui rendre hommage ! Le trompettiste Joë Santoni assure le rôle de Louis. Après un voyage à La Nouvelle-Orléans, Joë se passionne pour Amstrong et devient le trompettiste incontournable pour célébrer le légendaire Satchmo. En 2021, Joë rencontre Eldar Tsalikov durant un boeuf pendant un festival en Angleterre. Originaire de Rostov en Russie, ce talentueux saxophoniste et clarinettiste sympathise avec Joë qui l'invite à Paris pour monter différents projets dont le Louis Amstrong Memory. Benoît de Flamesnil complète cette géniale section mélodique. Recherché pour sa technique infaillible au service de la mélodie, Benoît est l'un des trombonistes indispensables de la scène swing ! La section rythmique est tout aussi incroyable ! Elle comprend la meilleure spécialiste du slap de la terre et de ses environs avec le contrebassiste Gilles Chevaucherie, le champion du[...]

photo Marc Copland - Jazz Master - USA

Marc Copland - Jazz Master - USA

Musique, Concert

Mâcon 71000

Le 01/12/2024

Marc Copland s'impose définitivement comme l'un des pianistes les plus talentueux, originaux et prolifiques du jazz contemporain. A 74 ans Marc Copland n'a plus rien à prouver. Il a joué avec les plus grands et enregistré des disques superbes. Un toucher délicat, peu heurté, une approche coloriste de l'harmonie. Admirateur des peintres impressionnistes, il semble vouloir en reproduire la manière dans un jeu feutré, attentif aux nuances, pour mieux atteindre une forme de sensualité. Le pianiste présentera son dernier album, en quartet. « Someday » comme le premier mot de Someday My Prince Will Come, la fameuse chanson de Cendrillon immortalisée par Miles Davis. Marc Copland viendra pour la première fois au Crescent avec une magnifique équipe : le remarquable saxophoniste ténor belge Robin Verheyen, et une rythmique française de haut vol avec le contrebassiste Stéphane Kerecki et le batteur Fabrice Moreau. Un quartet de grande classe qui manifeste l’élégance que l’on associe à son leader depuis des années, maitre de la demi-teinte et des évanescences mélodiques. Un pianiste de génie à découvrir absolument. Avec Marc Copland - piano, Robin Verheyen - sax ténor, Stéphane[...]

photo Marc Copland - Jazz Master - USA

Marc Copland - Jazz Master - USA

Mâcon 71000

Le 01/12/2024

Marc Copland s'impose définitivement comme l'un des pianistes les plus talentueux, originaux et prolifiques du jazz contemporain. A 74 ans Marc Copland n'a plus rien à prouver. Il a joué avec les plus grands et enregistré des disques superbes. Un toucher délicat, peu heurté, une approche coloriste de l'harmonie. Admirateur des peintres impressionnistes, il semble vouloir en reproduire la manière dans un jeu feutré, attentif aux nuances, pour mieux atteindre une forme de sensualité. Le pianiste présentera son dernier album, en quartet. « Someday » comme le premier mot de Someday My Prince Will Come, la fameuse chanson de Cendrillon immortalisée par Miles Davis. Marc Copland viendra pour la première fois au Crescent avec une magnifique équipe : le remarquable saxophoniste ténor belge Robin Verheyen, et une rythmique française de haut vol avec le contrebassiste Stéphane Kerecki et le batteur Fabrice Moreau. Un quartet de grande classe qui manifeste l’élégance que l’on associe à son leader depuis des années, maitre de la demi-teinte et des évanescences mélodiques. Un pianiste de génie à découvrir absolument. Avec Marc Copland - piano, Robin Verheyen - sax ténor, Stéphane[...]

photo Concert en duo - Fred Bobin

Concert en duo - Fred Bobin

Patrimoine - Culture, Peinture

Pontarlier 25300

Le 28/11/2024

Organisé par le Musée de Pontarlier. Artiste de la poésie folk élégante, profonde, mélodique et lumineuse, souvent teintée de conscience sociale, la musique de Fred Bobin prend sa source autant chez Souchon et Lavilliers que chez Dylan et Springsteen. Sur la scène, solaire et généreux, Bobin assume les nuances, les textures sonores denses autant que les silences... Dans une formule duo qui fait la part belle aux guitares, venez vous faire envoûter par l'artiste. Tout public. Réservation indispensable. Places limitées.

photo Thomas Frank Hopper

Thomas Frank Hopper

Chauffailles 71170

Le 30/11/2024

Concert Blues, tout public. Thomas Frank Hopper c’est un riff à la guitare slide branchée sur un ampli à lampes. Des mélodies qui suintent le rock et le blues, une musique sans artifice. Au centre de ses concerts, il y a le voyage. La route façon Kerouac. Elle traverse Baton Rouge, Chicago et le delta du Mississippi, mais aussi notre pays. La musique de Hopper c’est la rencontre entre le blues du bayou et le rock de chez nous. L’écouter c’est sortir des sentiers battus, humer l’air bituré d’une culture qui sonne roots. Depuis son enfance, Thomas Frank Hopper baigne dans le blues de «Lightnin’ Hopkins» et le rock des «Beatles». Très jeune, il tombe amoureux de grands artistes tels que Ben Harper, Janis Joplin, Jeff Buckley, Sheryl Crow ou John Butler, ainsi que de groupes légendaires comme «The Doors», «Led Zeppelin», «Aerosmith», «Guns & Roses» ou encore «The Red Hot Chili Peppers». Faisant partie de cette génération «crossover» où les styles musicaux se sont fortement mélangés, il propose un bues rock moderne où le lapsteel (guitare slide) joue un rôle important dans ses compositions. Grand vainqueur du «Belgian Blues Challenge» en octobre 2023, il sort un deuxième album[...]

photo Thomas Frank Hopper

Thomas Frank Hopper

Jazz - Blues, Musique, Pop - Rock - Folk

Chauffailles 71170

Le 30/11/2024

Concert Blues, tout public. Thomas Frank Hopper c’est un riff à la guitare slide branchée sur un ampli à lampes. Des mélodies qui suintent le rock et le blues, une musique sans artifice. Au centre de ses concerts, il y a le voyage. La route façon Kerouac. Elle traverse Baton Rouge, Chicago et le delta du Mississippi, mais aussi notre pays. La musique de Hopper c’est la rencontre entre le blues du bayou et le rock de chez nous. L’écouter c’est sortir des sentiers battus, humer l’air bituré d’une culture qui sonne roots. Depuis son enfance, Thomas Frank Hopper baigne dans le blues de «Lightnin’ Hopkins» et le rock des «Beatles». Très jeune, il tombe amoureux de grands artistes tels que Ben Harper, Janis Joplin, Jeff Buckley, Sheryl Crow ou John Butler, ainsi que de groupes légendaires comme «The Doors», «Led Zeppelin», «Aerosmith», «Guns & Roses» ou encore «The Red Hot Chili Peppers». Faisant partie de cette génération «crossover» où les styles musicaux se sont fortement mélangés, il propose un bues rock moderne où le lapsteel (guitare slide) joue un rôle important dans ses compositions. Grand vainqueur du «Belgian Blues Challenge» en octobre 2023, il sort un deuxième album[...]

photo Emane

Emane

Sens 89100

Le 30/11/2024

Gospel, soul, blues, groove sont les outils qu'Emane a choisi pour construire son univers, rassembler son public et réunir les artistes talentueu-ses qui la suivent en tournée. Sur scène comme en studio, elle produit une musique puissante, vibrante et harmonique, véritable bande son de la vie d'une femme-artiste flamboyante, dressée contre l'adversité. Les beats secs et les basses lourdes tracent des sillons hip-hop, soul, RnB jusqu'au Dancehall, et les claviers propulsent des mélodies pop au service du propos porté par la voix. Emane rayonne et garde toujours en ligne de mire ses racines musicales nées de la Guadeloupe, d'un père chanteur de Gwoka et d'une passion infinie pour le chant gospel. Avec ce nouvel opus intitulé "On my way", Emane se pare de couleurs bleues électriques pour honorer un rendez-vous donné à son enfant intérieur. Au fil de la tracklist, elle revit les expériences qui ont défini ses luttes passées, présentes et futures, en tant que femme, en tant que mère, en tant qu'artiste portant son propre projet musical.

photo Emane

Emane

Gospel, Musique

Sens 89100

Le 30/11/2024

Gospel, soul, blues, groove sont les outils qu'Emane a choisi pour construire son univers, rassembler son public et réunir les artistes talentueu-ses qui la suivent en tournée. Sur scène comme en studio, elle produit une musique puissante, vibrante et harmonique, véritable bande son de la vie d'une femme-artiste flamboyante, dressée contre l'adversité. Les beats secs et les basses lourdes tracent des sillons hip-hop, soul, RnB jusqu'au Dancehall, et les claviers propulsent des mélodies pop au service du propos porté par la voix. Emane rayonne et garde toujours en ligne de mire ses racines musicales nées de la Guadeloupe, d'un père chanteur de Gwoka et d'une passion infinie pour le chant gospel. Avec ce nouvel opus intitulé "On my way", Emane se pare de couleurs bleues électriques pour honorer un rendez-vous donné à son enfant intérieur. Au fil de la tracklist, elle revit les expériences qui ont défini ses luttes passées, présentes et futures, en tant que femme, en tant que mère, en tant qu'artiste portant son propre projet musical.

photo ombre, conte et violoncelle - RosaLune

ombre, conte et violoncelle - RosaLune

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Fraisans 39700

Le 29/11/2024

A la manière des contes des origines, cette histoire interprète avec sensibilité et poésie la naissance de la lune et le phénomène de son attraction sur les loups. Sur des mélodies chaloupées, et au rythme des percussions corporelles, Les deux interprètes abordent avec humour, poésie et douceur la cruauté de l’être humain. La rencontre du conte, avec le théâtre d’ombres et le violoncelle, nous immerge dans les ruelles d’un village où tout est possible.

photo Apéro concert / Julien Le Mee Solo « Weltschmerz » - Jazz solo

Apéro concert / Julien Le Mee Solo « Weltschmerz » - Jazz solo

Musique, Jazz - Blues

Mâcon 71000

Le 20/12/2024

Julien Le Mée présente Weltschmerz, son premier projet solo, constitué d'une série de compositions originales influencées autant par le jazz et la musique minimaliste que par les films de David Lynch. Julien joue du saxophone, de la clarinette basse et des claviers, il manipule des effets et des boucles mélodiques et rythmiques pour créer des paysages sonores. Des effets visuels synchronisés enrichissent l'expérience musicale, offrant une immersion complète dans l'univers singulier de ce projet. Cette création unique sera jouée pour la première fois sur la scène du Crescent. Avec Julien Le Mée - saxophones (ténor et soprano), clarinette basse, claviers, ordinateur et effets.

photo Soirée Tango & Bal Milonga

Soirée Tango & Bal Milonga

Mâcon 71000

Le 14/12/2024

Quinteto Libertad à 20h30. Le Quinteto Libertad est né en janvier 2021 à Lyon, de l’impulsion du violoniste Joseph Bonneton. Ce quintet propose une interprétation moderne et des arrangements des compositions du bandonéoniste Astor Piazzolla, tout en respectant les racines du style inventé par ce dernier : le Nuevo Tango. Une musique mêlant la sensualité et la violence des quartiers de Buenos Aires, les sublimes mélodies et les harmonies les plus riches, toujours dans la plus grande émotion. Une musique à la frontière du tango, du rock, du jazz et de la musique savante occidentale. Avec Pablo Amado - bandonéon, Joseph Bonneton - violon, Léo Geller - guitare, Adrien Irankhah - piano, Florian Coppey - contrebasse. Movimiento Continuo Live au Crescent (Mâcon) Adios Nonino Live au Crescent (Mâcon) Teaser Live au Hot Club de Lyon 15 décembre 2023. EP du Quinteto Libertad! - Studio Buissière 2023 : (enregistré & mixé par Ludwig Laisné) Ensemble Sin Vuelta. Bal Milonga à 22h : L'ensemble Sin Vuelta c'est l’essentiel du son d’un orchestre typique restitué par ses 4 instruments les plus emblématiques : le bandonéon, le violon, le piano et la contrebasse. Reprenant le répertoire[...]

photo Apéro concert / Julien Le Mee Solo « Weltschmerz » - Jazz solo

Apéro concert / Julien Le Mee Solo « Weltschmerz » - Jazz solo

Mâcon 71000

Le 20/12/2024

Julien Le Mée présente Weltschmerz, son premier projet solo, constitué d'une série de compositions originales influencées autant par le jazz et la musique minimaliste que par les films de David Lynch. Julien joue du saxophone, de la clarinette basse et des claviers, il manipule des effets et des boucles mélodiques et rythmiques pour créer des paysages sonores. Des effets visuels synchronisés enrichissent l'expérience musicale, offrant une immersion complète dans l'univers singulier de ce projet. Cette création unique sera jouée pour la première fois sur la scène du Crescent. Avec Julien Le Mée - saxophones (ténor et soprano), clarinette basse, claviers, ordinateur et effets.

photo Soirée Tango & Bal Milonga

Soirée Tango & Bal Milonga

Jazz - Blues, Musique

Mâcon 71000

Le 14/12/2024

Quinteto Libertad à 20h30. Le Quinteto Libertad est né en janvier 2021 à Lyon, de l’impulsion du violoniste Joseph Bonneton. Ce quintet propose une interprétation moderne et des arrangements des compositions du bandonéoniste Astor Piazzolla, tout en respectant les racines du style inventé par ce dernier : le Nuevo Tango. Une musique mêlant la sensualité et la violence des quartiers de Buenos Aires, les sublimes mélodies et les harmonies les plus riches, toujours dans la plus grande émotion. Une musique à la frontière du tango, du rock, du jazz et de la musique savante occidentale. Avec Pablo Amado - bandonéon, Joseph Bonneton - violon, Léo Geller - guitare, Adrien Irankhah - piano, Florian Coppey - contrebasse. Movimiento Continuo Live au Crescent (Mâcon) Adios Nonino Live au Crescent (Mâcon) Teaser Live au Hot Club de Lyon 15 décembre 2023. EP du Quinteto Libertad! - Studio Buissière 2023 : (enregistré & mixé par Ludwig Laisné) Ensemble Sin Vuelta. Bal Milonga à 22h : L'ensemble Sin Vuelta c'est l’essentiel du son d’un orchestre typique restitué par ses 4 instruments les plus emblématiques : le bandonéon, le violon, le piano et la contrebasse. Reprenant le répertoire[...]

photo Concert de fin d'année

Concert de fin d'année

Pierre-de-Bresse 71270

Le 07/12/2024

Voyagez dans le temps avec "on s'voyait déjà" : un spectacle qui vous transporte à l'âge d'or de la musique française. De Trenet à Piaf, en passant par Montand et Aznavour, laissez-vous emporter par les mélodies emblématiques d'antan. Plongez dans l'univers de la guinguette, de la valse musette, du jazz et de la bossa nova, et vivez une expérience musicale incomparable. Un rendez-vous à ne pas manquer pour tous les amateurs de nostalgie et de bonne humeur !

photo Concert de fin d'année

Concert de fin d'année

Musique, Concert

Pierre-de-Bresse 71270

Le 07/12/2024

Voyagez dans le temps avec "on s'voyait déjà" : un spectacle qui vous transporte à l'âge d'or de la musique française. De Trenet à Piaf, en passant par Montand et Aznavour, laissez-vous emporter par les mélodies emblématiques d'antan. Plongez dans l'univers de la guinguette, de la valse musette, du jazz et de la bossa nova, et vivez une expérience musicale incomparable. Un rendez-vous à ne pas manquer pour tous les amateurs de nostalgie et de bonne humeur !

photo 60 ans de carrière de Michèle Torr

60 ans de carrière de Michèle Torr

Musique, Concert, Chorale - Chant

Paray-le-Monial 71600

Le 15/12/2024

Pendant ce concert, le public chantera en chœur les plus grands tubes de Michèle Torr : Emmène-moi danser ce soir, Une petite française, Discomotion, J'en appelle à la tendresse et Midnight Blue en Irlande, mais également les titres et morceaux plus récents, issus du dernier album en date. Michèle Torr est principalement associée à la chanson française et la variété populaire, caractérisée par des mélodies accrocheuses et des textes mettant en avant les émotions et les histoires personnelles. Son style incorpore parfois des éléments de la musique légère et des ballades, offrant une voix puissante et émotionnelle capable de transmettre une gamme variée de sentiments. Au fil des décennies, elle a su évoluer en intégrant des arrangements modernes tout en restant fidèle à l'essence de la chanson française traditionnelle.

photo La boîte à pandore par Le Cirque des  Mirages

La boîte à pandore par Le Cirque des Mirages

Sens 89100

Le 06/12/2024

Un cabaret extraordinaire à la Tim BURTON ! Après 20 ans de tournées prestigieuses, le duo mythique revient avec un tout nouveau spectacle. On trouvera dans cette boîte à mystère certaines de leurs chansons les plus emblématiques ainsi que plusieurs titres inédits. C’est un cortège de personnages et d’histoires plus fascinantes les unes que les autres que les deux alchimistes convoquent de nouveau sur scène. Tour à tour drôles, poétiques, insolentes, débridées, lyriques, leurs chansons sont autant de scénettes qui nous conduisent dans les méandres de l’inconscient. Car les maîtres de la chanson expressionniste se sont donnés pour mission d’explorer les mille facettes de l’âme humaine, de montrer la folie et la démesure de notre époque, d’en dévoiler l’absurdité et la beauté, convaincus que les artistes et les poètes sont les antennes de notre civilisation. Compositions : Le cirque des mirages Texte, voix, mélodies : Yanowski Musique, piano : Fred Parker Mise en scène : Emmanuel Touchard Création lumière et son : Frédéric Brémond Son : Jean-Christophe Dumoitier Production : Le Cirque des Mirages Compagnie et diffusion : Le cirque des mirages et Avril en Septembre Durée[...]

photo La boîte à pandore par Le Cirque des  Mirages

La boîte à pandore par Le Cirque des Mirages

Cirque - Marionnette, Spectacle

Sens 89100

Le 06/12/2024

Un cabaret extraordinaire à la Tim BURTON ! Après 20 ans de tournées prestigieuses, le duo mythique revient avec un tout nouveau spectacle. On trouvera dans cette boîte à mystère certaines de leurs chansons les plus emblématiques ainsi que plusieurs titres inédits. C’est un cortège de personnages et d’histoires plus fascinantes les unes que les autres que les deux alchimistes convoquent de nouveau sur scène. Tour à tour drôles, poétiques, insolentes, débridées, lyriques, leurs chansons sont autant de scénettes qui nous conduisent dans les méandres de l’inconscient. Car les maîtres de la chanson expressionniste se sont donnés pour mission d’explorer les mille facettes de l’âme humaine, de montrer la folie et la démesure de notre époque, d’en dévoiler l’absurdité et la beauté, convaincus que les artistes et les poètes sont les antennes de notre civilisation. Compositions : Le cirque des mirages Texte, voix, mélodies : Yanowski Musique, piano : Fred Parker Mise en scène : Emmanuel Touchard Création lumière et son : Frédéric Brémond Son : Jean-Christophe Dumoitier Production : Le Cirque des Mirages Compagnie et diffusion : Le cirque des mirages et Avril en Septembre Durée[...]

photo Super Eden

Super Eden

Musique, Pop - Rock - Folk

Saint-Vallier 71230

Le 15/12/2024

Contempler le ciel, se ressourcer, se connecter à la nature, aux éléments... S'ancrer dans le moment présent, porter un regard neuf sur le monde, notre vie, la "vraie vie", donner du rythme et de la musicalité aux mots : voilà ce qui anime Ello Papillon. Les paroles éthérées, colorées et lumineuses questionnent sur nos existences, parfois avec auto-dérision. La terre, la mer et le ciel ne font plus qu'un, laissant place à un monde meilleur, une existence apaisée, où règne l'amour. L'univers musical est orienté chanson pop électro. Chaque titre est une toile aux textures sonores souvent inspirées des années 80, avec clavier, guitare, planante et looper. La voix sensible et chaleureuse d'Ello est portée par des mélodies et des choeurs envoûtants qui font danser nos âmes.

photo La Mòssa + Ziya

La Mòssa + Ziya

Nevers 58000

Le 07/12/2024

Dans le cadre du festival Migrant'Scène LA MÒSSA [musiques du monde] La Mòssa est un mouvement perpétuel, un tourbillon polyphonique et percussif. Avec un répertoire plus âpre et plus ancré dans le monde actuel, ces quatre artistes-mondes bousculent un peu plus les codes. Plus que jamais transfrontalières, elles sont toujours portées vers la transe sans frontière. Leurs identités plurielles sont au service d’un groupe encore plus soudé par les percussions, dans un esprit de célébration païenne, fiévreuse et engagée ! ZIYA [musiques du monde] Le projet artistique de Ziya est né, au cœur de la Nièvre, autour de cinq ami·e·s musiciens réunis à l’automne 2019 grâce à l’enthousiasme d’Élise Charles. De leurs engagements et expériences singulières, de leurs pérégrinations, ils ont assemblé une proposition riche et intense en seize langues. Un mélange finement ciselé de mélodies, de rythmes qui invite au voyage, et revendique le caractère universel de la musique des cœurs et des corps. Cinq timbres de voix s’accordent, se répondent ou se succèdent en empruntant le chemin de multiples langues du monde : le portugais, le russe, l’italien, l’arabe, l’anglais, le serbe, le hongrois,[...]

photo La Mòssa + Ziya

La Mòssa + Ziya

Musique, Musique du monde

Nevers 58000

Le 07/12/2024

Dans le cadre du festival Migrant'Scène LA MÒSSA [musiques du monde] La Mòssa est un mouvement perpétuel, un tourbillon polyphonique et percussif. Avec un répertoire plus âpre et plus ancré dans le monde actuel, ces quatre artistes-mondes bousculent un peu plus les codes. Plus que jamais transfrontalières, elles sont toujours portées vers la transe sans frontière. Leurs identités plurielles sont au service d’un groupe encore plus soudé par les percussions, dans un esprit de célébration païenne, fiévreuse et engagée ! ZIYA [musiques du monde] Le projet artistique de Ziya est né, au cœur de la Nièvre, autour de cinq ami·e·s musiciens réunis à l’automne 2019 grâce à l’enthousiasme d’Élise Charles. De leurs engagements et expériences singulières, de leurs pérégrinations, ils ont assemblé une proposition riche et intense en seize langues. Un mélange finement ciselé de mélodies, de rythmes qui invite au voyage, et revendique le caractère universel de la musique des cœurs et des corps. Cinq timbres de voix s’accordent, se répondent ou se succèdent en empruntant le chemin de multiples langues du monde : le portugais, le russe, l’italien, l’arabe, l’anglais, le serbe, le hongrois,[...]

photo 60 ans de carrière de Michèle Torr

60 ans de carrière de Michèle Torr

Paray-le-Monial 71600

Le 15/12/2024

Pendant ce concert, le public chantera en chœur les plus grands tubes de Michèle Torr : Emmène-moi danser ce soir, Une petite française, Discomotion, J'en appelle à la tendresse et Midnight Blue en Irlande, mais également les titres et morceaux plus récents, issus du dernier album en date. Michèle Torr est principalement associée à la chanson française et la variété populaire, caractérisée par des mélodies accrocheuses et des textes mettant en avant les émotions et les histoires personnelles. Son style incorpore parfois des éléments de la musique légère et des ballades, offrant une voix puissante et émotionnelle capable de transmettre une gamme variée de sentiments. Au fil des décennies, elle a su évoluer en intégrant des arrangements modernes tout en restant fidèle à l'essence de la chanson française traditionnelle.

photo Concert : The Sparkle Family

Concert : The Sparkle Family

Gospel, Musique

Luxeuil-les-Bains 70300

Le 15/12/2024

The Sparkle Family n'est pas un groupe de Gospel comme on a l'habitude d'en voir et d'en écouter. Lorsque la Sparkle Family chante, le public découvre des sons et des rythmes gospel qu'il n'avait peut-être jamais entendus auparavant. Elle emmène chaque auditeur dans un voyage musical passionnant, là d'où ils viennent tous individuellement. Nous partons pour les îles des Caraïbes, le Cameroun, le Togo, Madagascar, le Congo, l'Amérique latine, la France et bien sûr, l'Amérique du Nord, lieu à partir duquel le Gospel s'est répandu internationalement. Le doux mélange de leurs différents timbres vocaux et de leurs arrangements frais, originaux et raffinés vous emmènera dans ce Nouveau Monde du Gospel, où le Groove, les rythmes et l'ambiance susciteront inévitablement un champ magnétique émotionnel et solaire au fil de mélodies telles qu'Amazing Grace, Hallelujah, ou encore, Glory Glory... The Sparkle Family - A New World of Gospel, est un groupe au concept unique, qui fait de chacune de ses rencontres avec son auditoire un instant hors du temps. À la Basilique St Pierre à 18h. Tarif unique : 29€ Réservation au 03 84 40 56 20.

photo Théâtre : Zourou, au-delà des mots

Théâtre : Zourou, au-delà des mots

Spectacle

Luxeuil-les-Bains 70300

Le 12/12/2024

LE COUP DE COEUR DE LA SAISON ! Lola, une jeune fille de 13 ans atteinte d’un trouble sévère du langage, est une adolescente pleine de fougue et de fantaisie, malgré les obstacles qu’elle rencontre. Dans sa chambre, la danse est un refuge où elle peut s’exprimer librement. Son père, Pierre, l’élève seul. De par son trop plein d’amour et sa volonté de bien faire, il ne s’aperçoit pas que sa petite fille grandit. Ce duo père/fille va voir sa vie bousculée par l’arrivée de Jeanne, la compagne de Pierre, et de Jérémie, le nouvel orthophoniste. Inspirée d’une histoire vraie, Zourou, au-delà des mots, offre un regard intime et poétique sur le handicap. Jardin sur Cour et Sésam Prod présentent Morgan L'hostis, Xavier Lemaître, Sophie Kaufmann, Tristan Garnier. Mise en scène : Mélodie Molinaro. Musique : Stéphane Corbin. À l'Espace Molière à 20h30. Tarif normal : 12€ / Tarif réduit : 10€ / Tarif abonné : 7€ / Tarif Jeunes : 7€. Réservation au 03 84 40 56 20.

photo Super Eden

Super Eden

Saint-Vallier 71230

Le 15/12/2024

Contempler le ciel, se ressourcer, se connecter à la nature, aux éléments... S'ancrer dans le moment présent, porter un regard neuf sur le monde, notre vie, la "vraie vie", donner du rythme et de la musicalité aux mots : voilà ce qui anime Ello Papillon. Les paroles éthérées, colorées et lumineuses questionnent sur nos existences, parfois avec auto-dérision. La terre, la mer et le ciel ne font plus qu'un, laissant place à un monde meilleur, une existence apaisée, où règne l'amour. L'univers musical est orienté chanson pop électro. Chaque titre est une toile aux textures sonores souvent inspirées des années 80, avec clavier, guitare, planante et looper. La voix sensible et chaleureuse d'Ello est portée par des mélodies et des choeurs envoûtants qui font danser nos âmes.

photo Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Musique, Chorale - Chant

Dijon 21000

Le 21/06/2025

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l’art des sons. C’est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d’en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d’une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s’appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres: la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’alcool et du jeu… Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité: loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s’inspire de l’art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique[...]

photo Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Dijon 21000

Le 21/06/2025

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l’art des sons. C’est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d’en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d’une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s’appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres: la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’alcool et du jeu… Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité: loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s’inspire de l’art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique[...]

photo Chants de Noël par la Petite Fugue

Chants de Noël par la Petite Fugue

Fête, Chorale - Chant

Luxeuil-les-Bains 70300

Le 22/12/2024

LEUR DERNIER CONCERT ! Venez partager, avec les choristes de la Petite Fugue, ce moment de fête en redécouvrant les plus beaux chants de Noël et en vous laissant bercer par ces belles mélodies. Sous la direction de leur chef de chœur : Yves Martin. Gratuit. À 16h, Basilique Saint-Pierre, tél. 06 73 73 09 44 ou 06 63 72 80 60.

photo Concert : Subtiles mélodie

Concert : Subtiles mélodie

Musique, Musique classique, Concert

Montbéliard 25200

Du 19/01/2025 au 20/01/2025

Né en Italie, le Baroque rayonne progressivement sur toute l’Europe et notamment en Allemagne, qui voit se développer, dans la première moitié du XVIIIe siècle, une musique instrumentale riche et subtile. Avec des mélodies toujours plus raffinées, Georg Philipp Telemann conquiert le public de son époque et écrit près de 6000 œuvres. Jean-Sébastien Bach opère la synthèse des différents courants stylistiques de l’époque. Johann Friedrich Fasch et Christoph Schaffrath sont représentatifs de la transition entre baroque tardif et classicisme. Au programme : G.P. Telemann, J.S. Bach, J.F. Fasch, C. Schaffrath Avec A. Pujado, violon / N. Aubin, clavecin / A. Virard, traverso / B. Tainturier, basson En partenariat avec la Ville de Montbéliard dans le cadre des Musicales de l’Hôtel de ville Réservation indispensable

photo Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #2

Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #2

Dijon 21000

Le 28/03/2025

Qui peut résister au début puissant et tellurique du premier Concerto de Brahms? Pour ce second volet de leur superbe diptyque, Sir John Eliot Gardiner et Alexandre Kantorow font fusionner le piano et l’orchestre, avant que ne retentisse, gorgée d’âme slave, l’une des plus attachantes symphonies de Dvorák. Œuvre d’un jeune homme de vingt-et-un ans encore sous l’influence de Robert et Clara Schumann, le Concerto n°1 de Brahms connut des débuts chaotiques: conçu d’abord comme une symphonie, il fut incompris lors de sa création en 1859, puis franchement sifflé à Leipzig! On peine à le croire tant la splendeur de la partition fait aujourd’hui consensus, avec son premier mouvement au début véhément (qui fit tout de même l’admiration de Bruckner!), son Adagio en forme de cantique intériorisé, et son Finale enjoué, aux accents populaires et dansants. Caractéristique de sa période «slave», la Symphonie n°6 de Dvorák (1880) s’ouvre avec un Allegro d’une grande sérénité, véritable démonstration d’écriture orchestrale. L’Adagio qui suit, au climat nocturne, magnifie les timbres instrumentaux tout en ménageant des incises dramatiques. À la place du traditionnel Scherzo, Dvorák insère[...]

photo Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #2

Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #2

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Competition sportive

Dijon 21000

Le 28/03/2025

Qui peut résister au début puissant et tellurique du premier Concerto de Brahms? Pour ce second volet de leur superbe diptyque, Sir John Eliot Gardiner et Alexandre Kantorow font fusionner le piano et l’orchestre, avant que ne retentisse, gorgée d’âme slave, l’une des plus attachantes symphonies de Dvorák. Œuvre d’un jeune homme de vingt-et-un ans encore sous l’influence de Robert et Clara Schumann, le Concerto n°1 de Brahms connut des débuts chaotiques: conçu d’abord comme une symphonie, il fut incompris lors de sa création en 1859, puis franchement sifflé à Leipzig! On peine à le croire tant la splendeur de la partition fait aujourd’hui consensus, avec son premier mouvement au début véhément (qui fit tout de même l’admiration de Bruckner!), son Adagio en forme de cantique intériorisé, et son Finale enjoué, aux accents populaires et dansants. Caractéristique de sa période «slave», la Symphonie n°6 de Dvorák (1880) s’ouvre avec un Allegro d’une grande sérénité, véritable démonstration d’écriture orchestrale. L’Adagio qui suit, au climat nocturne, magnifie les timbres instrumentaux tout en ménageant des incises dramatiques. À la place du traditionnel Scherzo, Dvorák insère[...]

photo L'Atelier Chanson sur scène

L'Atelier Chanson sur scène

Atelier

Beaucourt 90500

Le 23/05/2025

Nouveau rendez-vous public pour l’atelier Chanson et, comme chaque année, cette soirée est l’occasion de présenter sur scène le travail réalisé tout au long de l’année. Que ce soit individuellement, en duo ou en groupe, le résultat est toujours surprenant. Au programme, des compositions personnelles mais aussi des reprises et des hommages collectifs. Cette année vous devriez y retrouver, Annie, Cécile, Colette, Francine, Nicole, Denis, Dominique, Giuseppe, Guy, Jean-François, Jean-Marie, Jean-Pierre, Pascal, Philippe, Olivier, Robert, ainsi que les nouveaux venus de l’année car l’Atelier est toujours prêt à accueillir de nouveaux amoureux de la chanson. Cette traditionnelle soirée publique est toujours très attendue. Elle demeure un moment privilégié de partage, de découverte et de qualité et elle attire régulièrement un public nombreux.

photo Spectacle - Dominique toute seule

Spectacle - Dominique toute seule

Musique, Jazz - Blues, Danse - Bal - Cabaret

Morteau 25500

Le 21/01/2025

Sur réservation. Dominique toute seule nous emmène aux côtés d’une femme qui se sent devenir transparente. Discrètement accompagnée de son ange gardien, Dominique sillonne les chemins d’une forêt et entre en dialogue avec les éléments. Elle reprend doucement corps au gré des rencontres, des jours, des nuits et des mélodies qui l’entourent.