Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff ? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l'art des sons.

C'est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d'en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d'une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s'appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres : la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l'alcool et du jeu... Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité : loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s'inspire de l'art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique qu'elle ait pu paraître en son temps, demeure grandiose et populaire : un hymne au « carmen », c'est-à-dire aux pouvoirs conjugués de la magie et du chant.