photo Concert narratif sous casques Danbé

Concert narratif sous casques Danbé

Chorale - Chant, Spectacle

Arcambal 46090

Le 18/05/2025

A partir de 13 ans. Texte : Aya Cissoko et Marie Desplechin (éditions Calmann-Lévy 2011) Adaptation et création du rôle féminin : Olivia Kryger Avec : Narration : Alice Le Strat Contrebasse, basse électrique, ukulélé, senza, ordinateur, voix parlée : Pierre Badaroux Guitare, percussions, futujara, ordinateur, voix parlée : Vivien Trelcat Création musicale et sonore : Pierre Badaroux et Laurent Sellier Création lumière : Frédéric Gillmann Régie générale : Nicolas Roy Administratrice de production, Diffusion : Adeline Ishiomin Production : Cie (Mic)zzaj – Pierre Badaroux

photo Fête des plantes à Pompadour

Fête des plantes à Pompadour

Plante - Fleur, Fête, Conférence - Débat

Arnac-Pompadour 19230

Du 03/05/2025 au 21/09/2025

Fête des plantes organisée par "Les Jardins de la Marquise". Retrouvez de nombreux exposants de plantes et de décoration de jardin. Démonstrations, art floral... Conférence à 15h : - le samedi 03 mai : Régine Rossi Lagorce : L'importance du jardin pour se nourrir, - le dimanche 04 mai : Oliver Ton : Travail de l'osier, de la culture à la création. Jeux pour enfants. Buvette et food-trucks sur place.

photo Conférence

Conférence " concevoir un jardin-forêt"

Cluny 71250

Du /00/1e16 au //099

Le jardin-forêt : et s’il s’agissait tout simplement d’une révolution ? Face aux canicules estivales et aux accidents climatiques qui menacent notre autonomie alimentaire, les « jardins-forêts » nous ouvrent de nouvelles perspectives. Imaginez des espaces durables qui nous offrent abondance et diversité de nourriture et une profusion de vie, des espaces naturels où il fait bon vivre. Un jardin-forêt, c’est l’art de mêler des espèces essentiellement nourricières, arbres, arbustes, plantes grimpantes, herbacées et champignons, pour créer des espaces nourriciers foisonnant de biodiversité, de chants d’oiseaux et d’insectes butineurs, avec zones d’ombre rafraichissante et clairières baignées de lumière. Jardins publics des villes ou modeste lopin de terre chez soi, nous avons tous le droit d’espérer créer notre jardin d’Eden ! Fabrice DESJOURS a implanté dès 2010 une forêt-jardin sur 2,5 ha près de Chalon sur Saône, avec plus de mille espèces nourricières. Il nous partagera cette expérience et posera les bases de la création de ce type de jardin.

photo Visite guidée : Luxeuil-Les-Bains, au fil du temps

Visite guidée : Luxeuil-Les-Bains, au fil du temps

Patrimoine - Culture, Visites et circuits

Luxeuil-les-Bains 70300

Du 03/05/2025 au 06/09/2025

Découvrez l’histoire de Luxeuil, de la création de l’abbaye au VIe siècle par saint Colomban jusqu’aux thermes reconstruits au XVIIIe siècle, en passant par quelques-uns des plus beaux monuments de la ville. À 16h30, rendez-vous Office de Tourisme. Distance : 1.5 km | Durée : 90 min | Tarif : 6€ / personne, tarif réduit* : 4€, gratuit -12 ans. Places limitées. Réservation obligatoire auprès de l’Office de Tourisme au 03 84 40 06 41. Fin des inscriptions à 12h le jour de la visite. Annulation si moins de 4 inscrits. *Tarif réduit : 7 à 18 ans, étudiants, demandeurs d’emploi, guides-conférenciers.

photo Rendez-vous impro/expo - la liberté

Rendez-vous impro/expo - la liberté

Théâtre

Saumur 49400

Le 06/05/2025

L’Oiseau Moqueur, compagnie de théâtre d’improvisation saumuroise, propose depuis 2020 diverses créations artistiques explorant au maximum la pratique de l’improvisation. Du match impro à « Qui l’Eût Cru ? » en passant par des balades et des lectures théâtralisées, comédiennes et comédiens performent sur des formats de spectacles variés, faisant l’unanimité du public, avec comme terrain de jeu les caves, vignobles et bords de Loire. Un traiteur pour accompagner vos soirées culturelles au Théâtre Le Dôme : Depuis le lancement de la saison culturelle, un traiteur s’est installé dans le grand foyer du Théâtre Le Dôme, offrant aux spectateurs une expérience conviviale et gourmande. Dès 18h15, avant ou après les représentations, profitez de délicieuses planches apéritives à déguster sur place dans une ambiance chaleureuse. Une occasion parfaite pour prolonger vos soirées culturelles autour d’un moment de partage et de saveurs ! PRECISIONS HORAIRES : Mardi 6 mai 2025 Horaires de représentation le mardi à 19h30.

photo Les RDV de l'Histoire de l'art : Une enquête sur un savoir-faire virtuose des constructeurs de la fin du Moyen Âge

Les RDV de l'Histoire de l'art : Une enquête sur un savoir-faire virtuose des constructeurs de la fin du Moyen Âge

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Dole 39100

Le 13/05/2025

Suite de notre cycle de conférences avec Jean-Marie Guillouët, professeur d'histoire de l'art du Moyen Âge à l'Université de Bourgogne et Membre Sénior de l'Institut universitaire de France. À travers l'examen rapproché et détaillé d'une procédure artisanale fort simple dans son principe et relativement marginale par son ampleur, se révèlent un grand nombre des enjeux pratiques, dévotionnels et culturels de l'architecture gothique flamboyante en France et en Europe. À ce titre, cet objet devient le prétexte d'une enquête passionnante de microstoria : il permet de mieux comprendre l’histoire sociale des protagonistes de la création artistique à la fin du Moyen Âge. À travers ce détail technique se révèle tout un pan de la création artisanale de l'architecture flamboyante, celle de ce gothique qu'on peut qualifier d'« hyper-technique ». Rendez-vous au foyer du théâtre municipal. Entrée libre, Gratuit !

photo Requiem(s)

Requiem(s)

Dijon 21000

Le 13/05/2025

Dans Requiem(s), les dix-neuf danseurs dirigés par Angelin Preljocaj donnent chair et matière à certaines des plus belles pages de la musique religieuse: une bouleversante méditation chorégraphique sur la vie et la mort. La nouvelle chorégraphie d’Angelin Preljocaj est construite autour d’une forme musicale qui a longtemps résumé un certain rapport occidental à la mort. Loin pourtant d’une liturgie funèbre, les danseurs de Requiem(s) livrent à travers cette forme dans laquelle d’innombrables compositeurs se sont illustrés, un véritable requiem chorégraphique, où les œuvres musicales devraient apparaître dans un alliage contrasté, laissant la part belle à des créations sonores aux atmosphères contemporaines. Introspective plus que solennelle, cette nouvelle création explore les sentiments de la perte, mais aussi ceux de la joie de vivre, opposant à l’idée de la finitude l’exubérance et le mouvement des corps. Une œuvre contemporaine préoccupée par les disparitions que porte notre crise écologique, mais qui décèle partout, à travers la mort, la résurgence du miracle de la vie.

photo Requiem(s)

Requiem(s)

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Dijon 21000

Le 13/05/2025

Dans Requiem(s), les dix-neuf danseurs dirigés par Angelin Preljocaj donnent chair et matière à certaines des plus belles pages de la musique religieuse: une bouleversante méditation chorégraphique sur la vie et la mort. La nouvelle chorégraphie d’Angelin Preljocaj est construite autour d’une forme musicale qui a longtemps résumé un certain rapport occidental à la mort. Loin pourtant d’une liturgie funèbre, les danseurs de Requiem(s) livrent à travers cette forme dans laquelle d’innombrables compositeurs se sont illustrés, un véritable requiem chorégraphique, où les œuvres musicales devraient apparaître dans un alliage contrasté, laissant la part belle à des créations sonores aux atmosphères contemporaines. Introspective plus que solennelle, cette nouvelle création explore les sentiments de la perte, mais aussi ceux de la joie de vivre, opposant à l’idée de la finitude l’exubérance et le mouvement des corps. Une œuvre contemporaine préoccupée par les disparitions que porte notre crise écologique, mais qui décèle partout, à travers la mort, la résurgence du miracle de la vie.

photo Bob et Moi

Bob et Moi

Musique du monde

Vallet 44330

Le 13/05/2025

Une nuit d’insomnie, un enfant en proie à ses démons découvre Bob Marley. Une découverte qui va changer sa vie. Bob et moi est un captivant voyage de Kingston à Miami, via l’Europe et l’Afrique qui nous fait (re)découvrir – loin des idées reçues – les facettes de la Jamaïque, berceau du reggae et du mouvement rastafari. À travers un récit mêlant petite et grande histoire, Alexandre Virapin raconte avec toute sa puissance au plateau, comment un homme né du ghetto jamaïcain est parvenu au statut de légende par son génie musical et la portée de son message de paix et d’unité. Distribution : Jules Meary et Alexandre Virapin (écriture), Benoît Brochard (création lumière) Marine Iger (création sonore) Xavier Bazoge (régisseur) Production BAJOUR (production), Le Bureau des Paroles / CPPC (Production déléguée), Théâtre L’Aire Libre - Rennes; Festival Mythos - Rennes; Le Sel - Sèvres (soutiens).

photo Conservatoire : Fabrik@son

Conservatoire : Fabrik@son

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Musique contemporaine, Concert, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 07/05/2025

Fabrik@son est un laboratoire de création musicale où les élèves en composition du Conservatoire de Pau ont écrit des pièces pour mandoline, un instrument encore méconnu. Ce concert est leur restitution, interprétée par les élèves du Conservatoire de Tarbes. En partenariat avec le Conservatoire Henri Duparc (Tarbes) Entrée libre dans la limite des places disponibles

photo Conservatoire : Fabrik@son

Conservatoire : Fabrik@son

Musique, Concert

Pau 64000

Le 07/05/2025

Fabrik@son est un laboratoire de création musicale où les élèves en composition du Conservatoire de Pau ont écrit des pièces pour mandoline, un instrument encore méconnu. Ce concert est leur restitution, interprétée par les élèves du Conservatoire de Tarbes. En partenariat avec le Conservatoire Henri Duparc (Tarbes) Entrée libre dans la limite des places disponibles

photo Des Hommes et des Climats

Des Hommes et des Climats

Beaune 21200

Du 03/05/2025 au 03/12/2025

Cette création théâtrale originale, imaginée spécialement pour les 10 ans, vous plonge avec poésie, rire et émotions, dans 2000 ans d'histoire palpitante des Climats, de la vigne et du vin. Entre lectures, chants, personnages truculents et humour ciselé, l'histoire prend vie. Laissez-vous embarquer par la compagnie Vagabonde ! Première de la pièce présentée le samedi 3 mai 2025 à la Cité des Climats et des vins de Bourgogne à Beaune. Et 6 autres représentations à venir en 2025 !

photo Des Hommes et des Climats

Des Hommes et des Climats

Lecture - Conte - Poésie, Vin - Oenologie, Spectacle comique, Chorale - Chant

Beaune 21200

Du 03/05/2025 au 03/12/2025

Cette création théâtrale originale, imaginée spécialement pour les 10 ans, vous plonge avec poésie, rire et émotions, dans 2000 ans d'histoire palpitante des Climats, de la vigne et du vin. Entre lectures, chants, personnages truculents et humour ciselé, l'histoire prend vie. Laissez-vous embarquer par la compagnie Vagabonde ! Première de la pièce présentée le samedi 3 mai 2025 à la Cité des Climats et des vins de Bourgogne à Beaune. Et 6 autres représentations à venir en 2025 !

photo SCENE NATIONALE - Gounouj

SCENE NATIONALE - Gounouj

Manifestation culturelle, Théâtre

Aubusson 23200

Le 13/05/2025

Après avoir donné Entropie en mars 2023 à la Scène nationale d’Aubusson, Léo Lérus, chorégraphe guadeloupéen, revient pour sa dernière création, Gounouj. Les gestes fluides et rythmés attestent d’un habile mélange de danses guadeloupéennes et de techniques contemporaines. Léo Lérus a affiné sa danse avec des chorégraphes de premier plan de la scène internationale comme Wayne McGregor, Ohad Naharin ou encore Sharon Eyal. Cette nouvelle création, présentée à Chaillot – Théâtre national de la Danse, puise son inspiration dans le site guadeloupéen de Gros Morne à Grande Anse, un espace naturel préservé et à l’équilibre parfait, qui résonne au crépuscule de la « symphonie » des grenouilles (« gounouj » en créole). La question d’équilibre et de déséquilibre qui se pose dans cet écosystème constitue la colonne vertébrale du spectacle.

photo SCENE NATIONALE - Gounouj

SCENE NATIONALE - Gounouj

Danse - Bal - Cabaret

Aubusson 23200

Le 13/05/2025

Après avoir donné Entropie en mars 2023 à la Scène nationale d’Aubusson, Léo Lérus, chorégraphe guadeloupéen, revient pour sa dernière création, Gounouj. Les gestes fluides et rythmés attestent d’un habile mélange de danses guadeloupéennes et de techniques contemporaines. Léo Lérus a affiné sa danse avec des chorégraphes de premier plan de la scène internationale comme Wayne McGregor, Ohad Naharin ou encore Sharon Eyal. Cette nouvelle création, présentée à Chaillot – Théâtre national de la Danse, puise son inspiration dans le site guadeloupéen de Gros Morne à Grande Anse, un espace naturel préservé et à l’équilibre parfait, qui résonne au crépuscule de la « symphonie » des grenouilles (« gounouj » en créole). La question d’équilibre et de déséquilibre qui se pose dans cet écosystème constitue la colonne vertébrale du spectacle.

photo CONFÉRENCE CERM

CONFÉRENCE CERM

Conférence - Débat

Palavas-les-Flots 34250

Le 05/05/2025

18h Conférence CERM « Albert Camus le méditerranéen, entre ombres et lumière » par Françoise Brun Nautilus Offert par la Ville Infos : 06 85 82 20 14 ou jacques.a.limouzin@orange.fr "J'ai aimé passionnément cette terre où je suis né, j'y ai puisé tout ce que je suis, et je n'ai séparé de mon amitié aucun des hommes qui y vivent, de quelque race qu'ils soient…Bien que j'aie partagé et connu ses misères, elle est restée pour moi, la terre du bonheur, de l'énergie et de la création". Ainsi s’exprime Camus dans un article de Combat. Camus aime la terre méditerranéenne, le soleil et la lumière de la Méditerranée ; cette lumière éblouissante qui vivifie et fait apparaître l'ombre plus noire que partout ailleurs. Nous montrerons comment entre « ombre et lumière », de la rive sud à la rive nord, la Méditerranée a irrigué la courte vie de l’auteur, tout comme sa pensée et son oeuvre. (A. Camus :7 novembre 1913, Mondovi, Algérie-4 janvier 1960, près de Villeblevin, Yonne). Françoise Brun, diplômée de l’Université Paul Valéry de Montpellier, agrégée de lettres modernes, a enseigné dans le secondaire et les classes post bac. Elle a donné, ces dernières années, de nombreuses[...]

photo Espaces Pluriels - Danse

Espaces Pluriels - Danse "De fugues....en Suites..."

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Du 06/05/2025 au 07/05/2025

Pour sa nouvelle création, Salia Sanou, figure majeure de la danse franco-africaine, fait appel à six danseuses pour explorer l’univers musical de Bach, sa virtuosité et sa douceur. Une escapade chorégraphique à la fois joyeuse et solennelle sous forme de variations. D’une pièce à l’autre, le chorégraphe burkinabé Salia Sanou creuse la question des frontières, physiques et géographiques, et de la manière dont le geste nous relie à l’autre. Récompensé par le Prix Chorégraphie de la SACD en 2023, co-chorégraphe ou interprète pour Boris Charmatz, Benjamin Millepied, Mathilde Monnier ou encore le poète Abd el Malik, cet artiste pluriel au riche parcours nous invite à faire une pause hors du chaos du monde.

photo REDƎMPTION

REDƎMPTION

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 06/05/2025

Alexis Jestin met en scène un artiste aux multiples talents, Jamil Attar. Dans REDƎMPTION, solo danse-concert ultra rythmé, ce dernier endosse les rôles de chef d’orchestre, de danseur et de musicien, au fil d’une performance virtuose, millimétrée et incisive. Le chorégraphe, lui, se fait discret pour laisser vivre la richesse d’une écriture musicale vibratoire et percussive que la batterie délivre en live, inspirée des univers Nu-jazz et Drum & Bass. Dans un aller-retour avec l’environnement électroacoustique spécifiquement dessiné, la composition sonore et le mouvement dansé puissamment interprété s’entrelacent pour produire une expérience envoutante qu’une lumière atmosphérique magnétise. Le corps du performeur musicien devient l’instrument d’un voyage onirique empli d’une physicalité et d’une musicalité rares. Distribution conception & chorégraphie Alexis Jestin musique Live et danse Jamil Attar composition & Bande-son Dilemma & Jamil Attar régie générale Samson Milcent création lumière Samson Milcent & Alexis Jestin

photo MERCREDI 16 JUIN 2021

MERCREDI 16 JUIN 2021

Musique du monde

TOULOUSE 31000

Du //000 au //099

SAHRA HALGAN (Somaliland)+ WASIS DIOP (Sénégal)+ ROCK LA CASBAH HOMMAGE À RACHID TAHA (Algérie-France-Bénin-Brésil-Maroc) SCÈNE PONT-NEUF Mercredi 16 juin de 17h30 à 22h00 17h30 - SAHRA HALGAN Véritable ambassadrice pour son pays, Sahra se dresse aujourd'hui en son nom propre, entre compositions originales sous influence rock et éthio-jazz, pièces traditionnelles et chansons de l'âge d'or de la scène somalienne. 19h00 - WASIS DIOP Auteur-compositeur et interprète rare et méticuleux, Wasis Diop partage son temps de création entre musiques pour le cinéma et chansons ourlées. 20h30 - ROCK LA CASBAH HOMMAGE À RACHID TAHA Comme une déclaration d'intention, l'affirmation Je suis Africain sur le dernier album (terminé de son vivant, sorti de façon posthume) du grand Rachid Taha, héraut mi-punk, mi-prince arabe, libre alchimiste de toutes les cultures, avec son titre-phare répondant au même nom, ne pouvait que faire résonance sur cette édition « Afrika » du Rio Loco. Info : 1 place adulte peut donner droit à 2 places enfants max. Veuillez contacter la billetterie du festival Rio Loco.

photo Pataquès

Pataquès

Théâtre, Spectacle

Dole 39100

Le 06/05/2025

Eurydice, en robe de mariée, attend son mari depuis trois mille ans. Celui-ci aurait dû, selon la légende, venir la chercher aux Enfers. Mais il a préféré renoncer par manque de temps. Une deuxième femme est en cavale, fuyant son mariage. Cassandre, que plus personne n’écoute, tente quant à elle de percer le secret du « Big Bang cosmique » et de nous faire cogiter sur la dopamine. Le patriarcat et nos divers conditionnements sont au centre de la réflexion menée par ce trio qui s’empare avec fougue des langages du théâtre, de la danse, du cirque. Pour l’occasion, Sylvain Ohl a élaboré une scénographie centrée sur un mât chinois, complétée par une table, des chaises renversées, renforçant le contraste des points de vue entre acrobatie et espace domestique. Un monde tissé de regards singuliers, inventé de toute pièce, où il fait bon jubiler, le temps d’une soirée. Dès 13ans. Ce spectacle est une création maison et une nouveauté de la saison 24-25.

photo Concert : Trio Ispolin – Velikankite

Concert : Trio Ispolin – Velikankite

Manifestation culturelle

Wintzenheim 68920

Le 07/05/2025

Selon la légende, les Ispolin étaient des géants qui auraient peuplé la Bulgarie avant les premiers Hommes. Grâce à leur voix puissante, ils conversaient et entonnaient des chants d’une montagne à l’autre. Ils auraient inspiré toute l’Histoire du chant en Bulgarie. Loin de ces montagnes primitives, Diane Bucciali, Christine Clément et Camille Mandleur, les mini-géantes du trio Ispolin insufflent à des morceaux centenaires l’air contemporain qu’elles respirent. Avec son nouveau répertoire Vélikankité, le trio Ispolin poursuit l’idée d’une « musique traditionnelle du 21e siècle » : métissage des styles, créativité des arrangements, énergie des percussions, force des harmonies, expressivité des timbres… tradition et création se mêlent pour une odyssée polyphonique poignante et résolument actuelle.

photo WO-MAN

WO-MAN

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 06/05/2025

M&M – MARION & MWENDWA Figure bien connue à Strasbourg, Amala Dianor propose un double programme dédié à trois danseuses. Il offre tout d’abord à la jeune Nangaline Gomis Wo-man, prolongement de son solo signature Man Rec, mélange de toutes les influences qui composent sa danse (hip-hop, danse contemporaine et africaine). Le chorégraphe transmet le flambeau à une Franco-Sénégalaise – aperçue chez Noe´ Soulier ou Marion Alzieu – avec laquelle il partage un amour du geste incarné et une fluidité portée par un sens du groove hypnotisant. La seconde partie de soirée réunit Marion Alzieu et Mwendwa Marchand. Sur une composition d’Awir Leon, ancien danseur d’Emanuel Gat auteur de créations musicales originales, M&M s’intéresse aux complémentarités des deux interprètes que tout semble séparer. L’une est danseuse contemporaine, l’autre vient du dancehall, culture urbaine jamaïcaine basée sur la re´pe´tition. Rigueur de la structure et spontanéité brute se nourrissent mutuellement, les ondulations syncopées se mariant à l’abstraction dans un dialogue fécond.

photo Visite de l'exposition et lecture de poèmes de Louis Zerathe

Visite de l'exposition et lecture de poèmes de Louis Zerathe

Visites et circuits

Musée Eugène-Boudin 14600

Le 07/05/2025

L’accueil des travaux de restitutions des artistes en résidence à la Lieutenance permet de créer un dialogue entre les collections des musées de la ville et la création contemporaine. Aux collections présentées au sein des musées du Vieux Honfleur, portées sur l’histoire, l’ethnographie ou le patrimoine qui sont réactivées non sans humour sous le geste et la plume de Louis Zerathe répondent les toiles du musée Eugène-Boudin, dont la présentation s’anime au contact des œuvres et installations sensibles et vivantes de Jodie Camus. Cette visite commence au musée Eugène-Boudin et se poursuit dans les rues de Honfleur pour suivre la cartopoème créée par Louis Zerathe.

photo Il nous faut arracher la joie aux jours qui filent

Il nous faut arracher la joie aux jours qui filent

Beaune 21200

Du /00/1e16 au //099

Il nous faut arracher la joie aux jours qui filent raconte la violence du monde à travers une épreuve familiale. C’est l’histoire du bouleversement que représente l’accompagnement d’une mère atteinte de la maladie d’Alzheimer pour ses trois filles, un bouleversement des repères et des convictions. La perte de sens qu’induit cette maladie vient faire écho à celle que ces trois sœurs rencontrent dans leur métier d’infirmière, de professeure et de comédienne. Elles sont les victimes du sacrifice méthodique, violent et irrésistible des services publics. Comment survivre à l’inéluctable ? Et quelle stratégie envisager pour ne pas sombrer dans un pessimisme mortifère. Une tragi-comédie familiale de la Compagnie du Détour, convoquant le rire au milieu du désastre. Comme disait le philosophe Alain, « le pessimisme est un état, l’optimisme est un combat » ! texte & mise en scène Agnès Larroque, mise en scène Laure Seguette, avec Elisabeth Barbazin, Adeline Benamara, Irène Chauve, Romain Pichard, Emmanuelle Vein, création lumières Julien Barbazin, scénographie Caroline Oriot, collaboration chorégraphique Thierry Thieu Niang, coiffures, perruques Pascal Jehan, régie lumières Matthieu[...]

photo Tempest Project

Tempest Project

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

Peter Brook a plusieurs fois monté La Tempête. Pour cette création de 2021, initiée au Théâtre des Bouffes du Nord à Paris, Marie-Hélène Estienne et lui ont opté pour leur adaptation de la pièce de William Shakespeare, la dernière écrite par le célèbre dramaturge, selon eux. Cette version est voulue concentrée, « écourtée des mises en scène compliquées ou somptueuses » attachée à l'oeuvre originale. « Libre », le mot de la fin, résonne en filigrane et en écho. En effet, La Tempête est un conte où rien ne peut être pris à la lettre ; c'est une énigme traversée par l'idée de liberté recherchée aussi bien par l'esprit Ariel, l'esclave Caliban que le Magicien Prospero, confinés à leur façon sur une île, dans le passé voire à l'intérieur d'eux-mêmes. Ce n'est pourtant pas l'art de la magie qui libère Prospero, dévoré par le désir de se venger de ceux qui l'ont trahi et forcé à l'exil, mais le pardon notamment quand il verra l'amour que ressent sa fille Miranda pour le fils de son ennemi juré, le roi de Naples.

photo FREE SPIRIT - IBRAHIM MAALOUF

FREE SPIRIT - IBRAHIM MAALOUF

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

FREE SPIRIT • IBRAHIM MAALOUF DISTRIBUTION Gautier Capuçon , violoncelle Free Spirit Ensemble , Johanna Malangré , direction Ibrahim Maalouf , trompette et direction artistique PROGRAMME Commande du Festival de Saint-Denis Dans cette nouvelle aventure d'Ibrahim Maalouf à Saint-Denis, c'est à Gautier Capuçon que revient la création mondiale d'une pièce pour violoncelle. Avec la volonté de réintégrer l'improvisation au cœur de la musique classique, Ibrahim Maalouf crée un nouvel orchestre, le Free Spirit Ensemble qui est dirigé dans la Basilique par la cheffe Johanna Malangré, l'une des plus prometteuses baguettes d'aujourd'hui. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) T1 : arrêt Saint-Denis Basilique Parking Carrefour-Basilique. Entrée : boulevard de la Commune de Paris. fr.parkindigo.com Personnes à mobilité réduite : Pour un meilleur accueil, les emplacements pour fauteuils roulants[...]

photo Les Soirées Roche / 3 soirs 3 concerts

Les Soirées Roche / 3 soirs 3 concerts

Solutré-Pouilly 71960

Du /00/1e16 au //099

VENDREDI 27 AOÛT SEKOU TRIO World jazz « Un des grands maîtres de la Kora » Concert 20H00 (ouverture des portes 19H30) 10 euros plein tarif / Gratuit moins de 6 ans Réservation en ligne : https://www.weezevent.com/sekou-trio *Petite restauration et buvette sur place Originaire de Guinée et connu comme étant le maitre de la Kora qu’il fait résonner de manière moderne, Sékou Kouyaté exprime son art à travers cet instrument traditionnel. A douze ans, il adapte sa kora en l’électrifiant et expérimente riffs rapides et distorsions, inspiré par le funk et le jazz. C’est sur scène qu’a lieu la première rencontre de ce trio réunissant Sékou Kouyaté, virtuose de la Kora et deux membres du groupe Supergombo : Etienne Kermac (basse) et Wendlavim Zabsonré (batterie). Offrant une création de l’instant, spontanée et vibrante, empreinte des sonorités mandingues de la Kora et de toutes les influences de ces trois musiciens hétéroclites aux parcours riches de rencontres. Line up Sékou Kouyaté - kora Etienne Kermarc - basse Wendlavim Zabsonré - batterie Vidéos « Hanouté"- Live Session @ Periscope https://youtu.be/wPEMyvfL0AM « Desert"- Live Session @ Periscope https://youtu.be/oajFvar05IM[...]

photo Exposition collective d'artistes locaux

Exposition collective d'artistes locaux

Peinture, Exposition

Commercy 55200

Du 22/04/2025 au 04/05/2025

La Ville de Commercy a le plaisir de convier le public à la nouvelle édition de l’Exposition des Artistes Locaux, qui se tiendra du 5 avril au 4 mai 2025 dans la prestigieuse Salle d’Honneur du Château Stanislas. Cette année, 28 artistes venus de Commercy et des alentours présenteront leurs œuvres à travers une grande diversité de techniques : peinture, gravure, dessin et photographie. Un rendez-vous artistique incontournable Cette exposition est une occasion unique de découvrir la richesse de la création locale et d’échanger avec les artistes. Chaque œuvre raconte une histoire, une émotion, une vision du monde, offrant aux visiteurs une immersion dans l’art sous toutes ses formes. Claire Grandmaître, invitée d’honneur L’édition 2025 mettra à l’honneur le travail de Claire Grandmaître, illustratrice passionnée par la nature et le patrimoine. Après une carrière dédiée à la préservation des espaces naturels, elle s’est tournée vers l’illustration, donnant naissance à Grand’Air, son univers artistique où se mêlent aquarelle, crayon et encre. Inspirée par la faune, la flore, le vintage et l’authentique, elle propose des œuvres délicates et poétiques qui captivent le regard[...]

photo Le pré-mariage

Le pré-mariage

Manifestation culturelle

Billère 64140

Le 07/05/2025

La nouvelle création cent pour cent Vice Versa, signée Cliff Paillé Une famille entière est confrontée à une situation ultime. L’heure n’est plus à l’action, mais au lien. Se soutenir, se tenir, à défaut de se retenir. Un sujet profond, un morceau de vie pure, inspirés d’une histoire vraie. Vice Versa a toujours été fière de proposer un programme éclectique et audacieux, et c’est avec beaucoup de courage et de fierté que nous osons cette pièce qui parle de vie, de vie, et encore de vie. Avec émotion, sans doute, mais aussi pas mal de sourires. Il y a peu, dit-on, du rire aux larmes. Mais dans cet intervalle ténu se blottit volontiers ce qu’exister a de plus dense.

photo Marie TONOSSI, Annick DUMARCHEY, Brigitte CHAULEUR et Christine GEY

Marie TONOSSI, Annick DUMARCHEY, Brigitte CHAULEUR et Christine GEY

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Marie Tonossi Photographie Cheminer le nez en l'air, le regard vagabond. Instants... moments ensemble. Saisir... instants fugaces, émotions. Capter... mon regard est accroché. Entre son métier et sa passion, le lien est humain. Marie Tonossi aime les rencontres et les partages. Elle aime se promener le nez en l’air, à la recherche de détails à capter. Ses sujets de prédilection ? Les émotions, les regards, les mains. Ce qui l’anime, ce sont les personnes en action, notamment les mains au travail. La photographie pour elle ? C’est simplement un regard. Brigitte Chauleur Créations Lumineuses Après avoir travaillé le papier japonais, très lumineux, puis le papier brodé, Brigitte Chauleur a eu l’idée d’utiliser le linge ancien et plus particulièrement celui présentant des monogrammes et des broderies anciennes. Depuis trois ans, elle innove en travaillant le tissu wax hollandais, très coloré, aux motifs originaux. C’est un travail très minutieux qui demande beaucoup de manipulations. La technique du contrecollé sur polyphane est celle privilégiée. Les formes les plus diverses sont utilisées : appliques murales, demi-lampes rondes ou ovales sur pied… Il s’agit d’une[...]

photo Erotic Market / Boredoms & the Heartstrings Ensemble + Chapelier Fou Ensemb7e

Erotic Market / Boredoms & the Heartstrings Ensemble + Chapelier Fou Ensemb7e

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Si vous aimez > Rone / Thylacine / Andrew Bird EROTIC MARKET/ BOREDOMS & THE HEARTSTRINGS ENSEMBLE Lyon [cordes sensibles] Après deux opus sur le pouvoir "Queendoms" et sur l’ennui "Boredoms", Erotic Market entre en résonance avec ses propres créations pour une réappropriation inédite et combinée. Avec le quatuor "The Heartstrings Ensemble", la pop R'n'b d’Erotic Market revêt de nouvelles textures et des titres emblématiques s’épanouissent dans ces relectures lumineuses. De la pop dilatée au classique ou du classique shooté au poppers… c’est au choix ! On y retrouve en tout cas la force des textes suggestifs sublimés par la voix de Marine Pellegrini, mais aussi la science du crunch de Romain Dugelay. Line up > Marine Pellegrini [chant] Yovan Girard [violon] Quentin Andréoulis [violon] Estelle Gourinchas [alto] Aëla Gourvennec [violoncelle] CHAPELIER FOU ENSEMB7E Metz [pop de chambre] On pourrait dire que Chapelier Fou n’est jamais là où on l’attend, mais il serait plus juste de dire qu’il se plaît à être partout. Après de nombreux albums et de multiples tournées en clubs, salles et festivals de musiques actuelles, dans différentes formules scéniques, Chapelier[...]

photo

"Qui Som?" Baro d'evel - Camille Decourtye et Blaï Mateu Trias - Copie

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Anglet 64600

Le 07/05/2025

Après sa création cet été au Festival d’Avignon, la Scène nationale a le plaisir de coproduire et d’accueillir Qui Som?, un spectacle poétique et débordant d’humour qui se demande si nous savons qui nous sommes. Mêlant comédiennes et comédiens, danseuses et danseurs, musiciennes et musiciens, acrobates, clowns et céramistes, Qui som? libère une incroyable énergie vitale, une explosion de couleurs et de formes qui appelle de ses vœux un monde à venir : un monde qui se fabrique dans l’argile et dans nos corps. Entre vertige et émerveillement. De Camille Decourtye et Blaï Mateu Trias Production : Baro d’evel Avec le soutien de l'Office national de diffusion artistique

photo Rencontre

Rencontre "Artistes sous contraintes"

Dun-les-Places 58230

Du /00/1e16 au //099

Samedi 19 juin, à 14h30, Sandra Reinflet présentera son exposition "Voie.X. Artistes sous contraintes", installée en plein-air autour du Mémorial de Dun-les-Places. Sandra Reinflet propose d’interroger les contraintes actuelles que subissent les artistes dans le monde entier, et plus récemment en France face aux conséquences des contraintes sanitaires. L’exposition présente des portraits d’artistes qui posent l’acte de création comme un acte de résistance dans des pays où vivre de l’art est une gageure. Loin d’être misérabilistes, ces images suggèrent surtout que la contrainte n’est pas un mur infranchissable, mais une incitation à l’inventivité, au contournement, voire au détournement. En tout cas à l’action. Comme les détails se cachent autant dans les lignes de fuite que dans celles du visage, Sandra Reinflet réalise ses portraits au grand angle. Une manière d’esquisser une géographie intime où le sujet et son environnement sont liés, de gré ou de force. Cette série de photographies « Voie.X., artistes sous contraintes », a reçu le prix Roger Picq 2021 de la SCAM (Société Civile des Auteurs Multimédia). Cette présentation de l'exposition sera suivie d'une table[...]

photo Marché de la Création - Lentilly

Marché de la Création - Lentilly

Céramique, Exposition, Dessin - Collage, Gravure, Peinture, Photographie - Vidéo, Sculpture

Lentilly - 69

Du 18/05/2025 à 09:00 au 18/05/2025 à 18:00

Le 18 MAI aura lieu le Marché de la Création, venez découvrir la production de l'imaginaire de nos artistes locaux. Vous avez une âme de créateur, vous êtes un artiste sans doute, alors vous avez raison d'être fier de vos réalisations. Le Marché de la Création est là pour vous ! Le Comité[...]

photo Lecture de « Apostasia », de Ivan Alekseevitch B. (ed. Les Carnets de l’aléatoire)

Lecture de « Apostasia », de Ivan Alekseevitch B. (ed. Les Carnets de l’aléatoire)

La Charité-sur-Loire 58400

Du /00/1e16 au //099

Tout bientôt au Théâtre Du Bonimenteur. Dans le cadre de l’événement “Moscou 1991” ! Lecture de « Apostasia », de Ivan Alekseevitch B. (ed. Les Carnets de l’aléatoire) Vendredi 22 octobre, 20h30 - Théâtre du Bonimenteur ( Entrée libre sans réservations) Création : lecture théâtralisée avec Sabine Dubiard sous la direction de Katell Desnos. Suivie d’une rencontre avec l’auteure et d’une vente dédicace. Une histoire en noir et rouge : la Russie en 1993. Pour les quatre familles qui cohabitent dans un des appartements communautaires du centre de Moscou, la démocratie a réveillé espoirs et démons. Leur ancien monde se désintègre et laisse la place au capitalisme sauvage. Il n'est plus question d'idéologie mais de survie. Ainsi commence le règne des impitoyables. Les faibles disparaissent. Les survivants devront renoncer au passé. Seuls les plus forts monteront dans le train de l'Histoire en écrasant ceux qui hésitent. Patricia Chichmanova est une écrivaine voyageuse et photographe franco-suisse, fanatique des routes anciennes. Elle écrit plusieurs guides de voyages et articles sur la Russie et l’Asie centrale pour la presse française et russe. Pour les éditions Les Carnets[...]

photo Le pré-mariage

Le pré-mariage

Manifestation culturelle, Théâtre

Billère 64140

Le 07/05/2025

La nouvelle création cent pour cent Vice Versa, signée Cliff Paillé Une famille entière est confrontée à une situation ultime. L’heure n’est plus à l’action, mais au lien. Se soutenir, se tenir, à défaut de se retenir. Un sujet profond, un morceau de vie pure, inspirés d’une histoire vraie. Vice Versa a toujours été fière de proposer un programme éclectique et audacieux, et c’est avec beaucoup de courage et de fierté que nous osons cette pièce qui parle de vie, de vie, et encore de vie. Avec émotion, sans doute, mais aussi pas mal de sourires. Il y a peu, dit-on, du rire aux larmes. Mais dans cet intervalle ténu se blottit volontiers ce qu’exister a de plus dense.

photo Visite de l'exposition et lecture de poèmes de Louis Zerathe

Visite de l'exposition et lecture de poèmes de Louis Zerathe

Patrimoine - Culture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Honfleur 14600

Le 07/05/2025

L’accueil des travaux de restitutions des artistes en résidence à la Lieutenance permet de créer un dialogue entre les collections des musées de la ville et la création contemporaine. Aux collections présentées au sein des musées du Vieux Honfleur, portées sur l’histoire, l’ethnographie ou le patrimoine qui sont réactivées non sans humour sous le geste et la plume de Louis Zerathe répondent les toiles du musée Eugène-Boudin, dont la présentation s’anime au contact des œuvres et installations sensibles et vivantes de Jodie Camus. Cette visite commence au musée Eugène-Boudin et se poursuit dans les rues de Honfleur pour suivre la cartopoème créée par Louis Zerathe.

photo CIC Med Channel Race

CIC Med Channel Race

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 23/04/2025 au 04/05/2025

Cic Med Channel Race 2025 : une nouvelle course au large en Méditerranée pour les Class 40 Vous avez aimé la CIC NORMANDY CHANNEL RACE, vous allez adorer la CIC MED CHANNEL RACE ! Sur le concept de la célèbre épreuve normande (CIC Normnady Channel Race), Sirius Evenements en partenariat avec la Class40 lui donne une petite soeur Méditerranéenne ; le CIC devient le Partenaire Titre d'une épreuve également accompagnée par la Métropole Aix-Marseille-Provence. Avec un départ de Marseille le dimanche 27 avril prochain c'est un parcours de 1000 milles très exigeant qui est proposé aux skippers méditerranéens avec l'ambition de la création d'une épreuve phare pour assurer le développement de la Class40 sur ce bassin. Un modèle de course novateur en Méditerranée La CIC MED CHANNEL RACE reprend les fondamentaux de son ainée normande : un événement exclusif Class40, annuel, en double. Un parcours exigeant de 1000 Milles marins (1852 km) qui de Marseille conduira les skippers pour une semaine de course dans les îles du Var, à Calvi en Corse, sur la côte Est Sardaigne, avec à virer l'île de Palma de Majorque avant un retour à Marseille; un mélange entre courses côtières[...]

photo Exposition de photographies

Exposition de photographies "Ceux qui réparent" par Valérie Couteron

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

L'association Juste une mise au Point présente Ceux qui réparent, une exposition de photographies de Valérie Couteron, réalisées dans le cadre d'un projet à long terme sur le monde du travail. Valérie Couteron s’attache à photographier des femmes et des hommes exerçant des métiers peu reconnus, soumis à des horaires et à des conditions de travail souvent difficiles. Entre le documentaire et la recherche plastique, son travail révèle l’individu dans son milieu professionnel, fidèle à sa ligne fondatrice qui est de photographier l’humain. Ceux qui réparent, ce sont Jean-Noël, Marine, Alexis, Stella… 65 ouvriers et ouvrières parmi les 165 employés de l’usine Protéor de Seurre, en Côte d’Or, que Valérie Couteron a rencontré en 2019, lors d’une résidence de trois semaines. Chez Protéor, leader français de la conception et création d’orthèses et de prothèses sur-mesure, les employés compensent une déficience, améliorent l’autonomie et le bien-être des personnes handicapées. "J’aime aider les gens, grâce à mon travail les gens iront mieux" (Alex) Alliant une pratique très artisanale et une technologie de pointe, ces ouvriers redonnent mobilité aux corps blessés, empêchés, malades. "Au[...]

photo PLACE AUX COMPOSITRICES !

PLACE AUX COMPOSITRICES !

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 04/04/2022 à 20:30

Fanny Mendelssohn Trio avec piano en ré mineur op. 11 Mel Bonis Soir et matin, pour trio avec piano op.76 Lili Boulanger Trios « D'un soir triste » et « D'un matin de Printemps » Lera Auerbach Postscriptum Camille Pépin The road not taken Kelly-Marie Murphy Give me Phoenix wings to fly Trois pionnières des siècles passés face à trois compositrices contemporaines : tel est le programme de cette soirée 100% féminine conçue par La Belle Saison et le Trio Sôra. Le paysage musical contemporain est présenté dans toute sa richesse et sa diversité, du récit imagé de Kelly-Marie Murphy jusqu'au road-trip mélodico-rythmique de Camille Pépin. Présenté ici en création française, le très lyrique Postscriptum de Lera Auerbach tend la main aux compositrices de jadis ; son œuvre fait écho au chant des archets de Mel Bonis. Quant à Fanny Mendelssohn et Lili Boulanger, elles montrent déjà toute leur inventivité : la première dans un Trio opus 11 très développé, la seconde en expérimentant deux pièces radicalement différentes… à partir du même thème ! Trio Sôra Pauline Chenais Piano Amanda Favier Violon Angèle Legasa Violoncelle Réservations PMR : 01 46 07 35 59 lundi-samedi 14h-19h Les spectateurs[...]

photo STABAT MATER DE ROSSINI

STABAT MATER DE ROSSINI

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

STABAT MATER DE ROSSINI DISTRIBUTION Selene Zanetti , soprano Marianna Pizzolato , mezzo-soprano Xabier Anduaga , ténor Gianluca Buratto , basse (Plutone) Chœur de Radio France , Orchestre Philharmonique de Radio France , Myung-Whun Chung , direction PROGRAMME Mozart Ave Verum Rossini Stabat Mater C'est avec un des chefs-d'œuvre de Rossini que Myung-Whun Chung ouvre le Festival à la tête de l'Orchestre Philharmonique et du Chœur de Radio France et avec un quatuor vocal somptueux dont 2 jeunes talents à suivre : Selene Zanetti, soprano qui vient de triompher dans La Bohème au Teatro di San Carlo de Naples et le ténor Xabier Anduaga, Vainqueur du Concours Operalia 2019. À leurs côtés, deux valeurs sûres : Marianna Pizzolato et Gianluca Buratto. Véritable triomphe à sa création à Paris puis à Bologne en 1842, le célèbre Stabat Mater, l'une des compositions les plus lyriques de Rossini, nous enchante aujourd'hui encore. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt[...]

photo Alors c’est vrai ? Récit dansé en espace public à Tournus

Alors c’est vrai ? Récit dansé en espace public à Tournus

Tournus 71700

Du /00/1e16 au //099

Collectif La Méandre Création 2021 À partir de 7 ans Spectacle de rue / 1h Lieu de rendez-vous : devant l'église Saint-Valérien Spectacle dans la cadre de la programmation du Galpon : https://legalpon.com/programme/ Le public est invité à partir en voyage. Plongé dans une immense carte postale en mouvement, il fait la connaissance d’une jeune femme qui sera le personnage principal du récit qui va lui être raconté, entre fiction et réalité. Franchissant à ses côtés une frontière imaginaire pour le Maroc afin d’y enterrer sa grand-mère, il l’accompagnera dans son parcours initiatique dansé à grande vitesse à la découverte de ses origines. Les rues deviendront des partenaires de jeu et la jeune femme ouvrira des fenêtres imaginaires dans la ville qui, elle, sera bien réelle. Cette déambulation sensible sera guidée par le son, le mouvement, la voix, et ponctuée de dessins qui souligneront subtilement le parcours, soulève la question des origines d’un prénom et d’une identité plurielle. Comment exister dans un monde qui ne laisse pas de place aux entre-deux ? DISTRIBUTION : Zaïna Zouheyri : Auteure, chorégraphe et interprète Manuel Marcos : Dramaturge, créateur son Anaïs[...]

photo Organicitées

Organicitées

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 06/05/2025

Sur le plateau, trois femmes âgées de 60 à 70 ans incarnent la bascule déstabilisante vers la grande maturité. Entourées d’objets divers, elles dansent, éprouvent et donnent. Ici, elles s'affranchissent des injonctions de la société, brisent les techniques de disciplinarisation des corps qui oppriment et marginalisent les femmes. Le corps vieillissant reprend sa place en tant qu’élément politique, mais aussi en tant que matière sensible permettant d'exister dans et de ressentir le monde. Dans cette nouvelle création, Marion Blondeau poursuit son étude de la chair commencée avec Lilith, pour mettre en danse la puissance du corps féminin. Une interrogation de nos pratiques collectives de transmission, entre savoir-faire organique et tabous imposés par la société. Ces femmes deviennent, à travers la danse, les porte-paroles d’un féminisme intergénérationnel. Interprète, chorégraphe et pédagogue, Marion Blondeau se forme au CMDC de Tunis puis à l’École des Sables au Sénégal. Elle déploie une recherche en danse qui articule fasciapulsologie® et qualité de présence à la performance. Conception Marion Blondeau Chorégraphie Marion Blondeau et les interprètes Interprétation[...]

photo LE MUSÉE IMAGINAIRE D'OLI

LE MUSÉE IMAGINAIRE D'OLI

Exposition, Musique

Toulouse 31000

Du 06/12/2024 au 04/05/2025

Le Musée imaginaire d'Oli met en scène des œuvres choisies au gré de ses sensibilités, de son histoire personnelle et de sa pratique du rap, créant des rencontres inédites tout en invitant à repenser le rôle du musée, ses espaces et le rapport de chacun et chacune à l’œuvre d’art. Vous y découvrez des peintures, des sculptures, des vidéos ou encore du graffiti. Cette exposition inédite reflète le choix personnel d'un artiste musical sensibilisé très jeune aux différentes formes de l’art moderne et contemporain par ses nombreuses visites aux Abattoirs. Au croisement de l’art et du rap, l’exposition déroule une partition personnelle. Au rythme de souvenirs, de créations textuelles et d’invitations à d’autres artistes, chaque salle invite à la rencontre. Les thèmes qui sont chers au duo, régulièrement évoqués dans leurs chansons, font rimer la famille, l’enfance et l’attachement à Toulouse avec le multiculturalisme, la puissance de l’oralité et l’art pour toutes et tous. Cette proximité nouvelle avec les œuvres vous invite encore à imaginer, à leur tour, votre musée idéal. Pensée pour être vivante, ouverte à toutes et à tous, cette exposition est ponctuée d'événements et[...]