photo Opéra : Ariodante

Opéra : Ariodante

Musique classique

Mulhouse 68100

Du 22/11/2024 au 24/11/2024

Georg Friedrich Haendel Dramma per musica en trois actes. Livret d’après Ginevra, Principessa di Scozia d’Antonio Salvi. Créé le 8 janvier 1735 au Royal Theatre, Covent Garden, à Londres. La princesse Ginevra et son fiancé, le chevalier Ariodante, nagent en plein bonheur: ils sont jeunes, beaux, amoureux et promis à régner un jour sur un royaume prospère. Tout, même la nature, paraît célébrer l’harmonie de leur union, mais un tableau si idyllique ne peut qu’aiguiser les appétits et susciter les jalousies des ambitieux qui gravitent autour du roi d’Écosse. Le machiavélique duc Polinesso voit ainsi dans un mariage avec la princesse le meilleur moyen d’accéder au pouvoir. Pour arriver à ses fins, il manipule la confidente de la jeune femme, Dalinda, et joue des apparences trompeuses d’une nuit obscure afin de compromettre Ginevra, qui semble tomber sous son emprise. Ariodante est créé par Haendel en 1735 à Londres avec le castrat Carestini et quelques-unes des autres grandes stars de l’opera seria que les théâtres européens s’arrachent alors. Si son histoire s’inspire d’un épisode du Roland furieux, fameuse épopée chevaleresque de l’Arioste, il n’y est pas question de[...]

photo Henri Texier Septet « An Indian's Life » - Festival Eclats d'Email

Henri Texier Septet « An Indian's Life » - Festival Eclats d'Email

Musique, Musique classique, Musique du monde, Concert

Limoges 87000

Le 23/11/2024

Le samedi 23 novembre au Grand Théâtre de Limoges, A 20H, Concert de Henri Texier. En intitulant de manière explicite son nouvel album « An Indian’s Life », le contrebassiste et compositeur Henri Texier vient clôturer en beauté une sorte de triptyque phonographique informel — débuté en 1993 avec « An Indian’s Week » et poursuivi en 2016 avec « Sky Dancers » — faisant de la cause amérindienne et, au-delà, de la figure quasi-mythologique de l’ « Indien », à la fois la matrice imaginaire et le moteur poétique de son geste artistique. Informations complémentaires auprès du Grand Théâtre (en lien).

photo Festival de Saint-Riquier 2024

Festival de Saint-Riquier 2024

Musique, Festival généraliste

Saint-Riquier 80135

Du 23/10/2024 au 27/10/2024

Événement majeur de la saison culturelle départementale depuis 1985, le Festival de Saint-Riquier célèbre l’émergence et l’exigence artistiques au cœur de l’un des plus beaux joyaux du patrimoine samarien. Cette année, les voix françaises sont à l’honneur et vous invitent à un voyage musical cosmopolite aussi bien pour les enfants que pour les amateurs de chansons à texte. L’édition 2024, c’est 5 jours, 3 lieux (Le PréÔ, le Studio Théâtre et l’Abbatiale) et treize concerts pour une invitation à un voyage musical cosmopolite, entre grande chanson française, art vocal, rock, électro-classique, jazz ! Cette édition 2024 accueille notamment en têtes d'affiche Alain Souchon, Alain Chamfort, Jeanne Added, Raphaël ou encore Camille et Julie Berthollet. En 2024, les horaires changent pour vous permettre de vivre des moments aussi authentiques que conviviaux, à l’image de notre Département. + d'infos : www.festivalsaintriquier.fr

photo Le Songe d’une Nuit d’été

Le Songe d’une Nuit d’été

Théâtre

Lannion 22300

Le 07/11/2024

Dans cette version électrisante du classique de William Shakespeare, les marionnettes inversent les genres et sondent les pulsions les plus débridées. Le Songe d’une Nuit d’été est une pièce à part dans l’œuvre du « Grand William », une comédie insensée : au cœur d’une nuit de chassés-croisés dans une forêt, mêlant premiers émois adolescents, défiance des convenances et sortilèges amoureux, se glisse une facétieuse mise en abyme célébrant l’amour du théâtre, le plaisir de jouer et le pouvoir de l’imagination. Par la grâce d’une quinzaine de marionnettes, animées à tour de rôle par huit comédiennes et comédiens, la fantaisie truculente de Jean-Michel d’Hoop renoue avec cette double lecture originelle. La fable polissonne se lit dans une version raccourcie et modernisée, mais la fièvre qui l’anime est intacte. Comme à l’époque du théâtre élisabéthain, masculin et féminin s’inversent sans cesse. Le vaudeville ensorcelant se pimente ici de musiques techno ; l’esthétique cabaret queer et glam-rock flirte avec le baroque. Fées transgenres et elfes piercés animent cette rave party délurée, pour une exploration de contrées interdites dans une jubilatoire célébration des sens.

photo Saison Culturelle > Théâtre

Saison Culturelle > Théâtre "L'Avare de Molière"

Théâtre, Manifestation culturelle

BRECEY 50370

Le 06/11/2024

L’argent est au coeur de cette grande comédie créée par Molière en 1668. L’amasser, l’accumuler, le conserver, est aujourd’hui encore, au coeur de nos paradoxes. Et si, pour mieux parler de l’avarice, nous imaginions un théâtre minimaliste riche de son public, riche de ce que nous partageons ? Dans cette mise en scène joyeuse et singulière, le public est invité à venir avec, au choix, quelques vêtements ou tissus, boîtes, paniers, livres... ou bien avec les mains vides. Les comédiens se présentent en sous-vêtements et cette troupe de cigales ne jouera qu’avec ce que le public aura bien voulu lui apporter ! La représentation finie, tout ce fatras d’affaires, devenu richesses le temps du spectacle, est redistribué à des associations. Un Avare brigand qui fait sauter joyeusement le verrou de nos cassettes, un classique étonnant de modernité !

photo Saison Culturelle > Théâtre

Saison Culturelle > Théâtre "L'Avare de Molière"

Spectacle, Théâtre

Brécey 50370

Le 06/11/2024

L’argent est au coeur de cette grande comédie créée par Molière en 1668. L’amasser, l’accumuler, le conserver, est aujourd’hui encore, au coeur de nos paradoxes. Et si, pour mieux parler de l’avarice, nous imaginions un théâtre minimaliste riche de son public, riche de ce que nous partageons ? Dans cette mise en scène joyeuse et singulière, le public est invité à venir avec, au choix, quelques vêtements ou tissus, boîtes, paniers, livres... ou bien avec les mains vides. Les comédiens se présentent en sous-vêtements et cette troupe de cigales ne jouera qu’avec ce que le public aura bien voulu lui apporter ! La représentation finie, tout ce fatras d’affaires, devenu richesses le temps du spectacle, est redistribué à des associations. Un Avare brigand qui fait sauter joyeusement le verrou de nos cassettes, un classique étonnant de modernité !

photo 35è Festival International de Musique - UNE NUIT A L'OPERA

35è Festival International de Musique - UNE NUIT A L'OPERA

Musique, Opéra - Opérette, Concert

Dinard 35800

Le 31/10/2024

Le concert est une invitation à passer Une nuit à l’Opéra ! Conçue en partenariat avec l’association Génération Opéra, une association destinée à favoriser l’éclosion et la professionnalisation des jeunes chanteuses et chanteurs lyriques, cette soirée nous permet de découvrir ou de retrouver trois jeunes lauréats issus du Concours organisé par cette structure : la soprano Héloïse Poulet, la mezzo-soprano Juliette Mey, lauréate de la Révélation Lyrique des Victoires de la Musique Classique 2024 et le baryton Matthieu Walendzik. Accompagnés par le pianiste Rodolphe Lospied, les trois interprètes nous font revivre deux siècles d’opéras, allemand, italien ou français, de Mozart à Francis Poulenc. Programme conçu en partenariat avec Génération Opéra Une production Génération Opéra Avec le soutien du Ministère de la Culture, du mécénat de la Caisse des Dépôts, de la Fondation Orange et du Centre national de la Musique En partenariat avec France Musique Et en collaboration avec le concours Voix des Outre-mer et le Théâtre Lyrichorégra 20 à Montréal. PROGRAMME Georges Bizet (LES PÊCHEURS DE PERLES), Leïla : “Me voilà seule dans la nuit…” (Héloïse Poulet) Wolfgang Amadeus Mozart[...]

photo Concert :

Concert : "Résonances"

Concert, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 17/11/2024

Pianiste, compositeur et auteur de spectacles musicaux, Pascal Amoyel a été révélé au grand public en 2005 par une Victoire de la Musique. En tant que concertiste, il se produit sur les grandes scènes internationales : Philharmonie de Berlin, Muziekgebouw d’Amsterdam, Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, Philharmonie de Paris, États-Unis, Russie, Chine, Corée, Japon… et reçoit le Grand Prix du Disque (2010) décerné par la prestigieuse Société Chopin à Varsovie, aux côtés de Martha Argerich et Nelson Freire. Créateur dans l’âme, il invente une nouvelle forme de concert théâtralisé, avec "Le pianiste aux 50 doigts", "Le jour où j’ai rencontré Franz Liszt" et "Sur les traces de Beethoven", tous donnés à guichet fermé durant plusieurs mois au Théâtre Le Ranelagh à Paris. Il est aussi directeur artistique du festival Notes d’automne au Perreux-sur-Marne, et commanditaire d’une soixantaine de créations musico-littéraires. Au programme : Dimanche 17 novembre 2024 à 15h Le pianiste aux 50 doigts Spectacle musical de et avec Pascal Amoyel. Musiques de : Franz Liszt, Robert Schumann, Frédéric Chopin, Aram Katchatourian, Olivier Greif, George Gershwin, Duke Ellington et improvisations[...]

photo Spectacle à Bretoncelles - OpéraPiécé

Spectacle à Bretoncelles - OpéraPiécé

Musique classique, Musique, Spectacle

Bretoncelles 61110

Le 30/11/2024

Deux chanteuses et un accordéoniste pour un spectacle d’humour musical qui va se dérouler entre deux coups de fil aux Assedics.- en un seul mot ! – fait chanter les tubes de la musique classique en les mêlant subtilement à la chanson et ose un savant mélange des genres. Deux chanteuses en mal de contrats, un accordéon, des airs écrits sur les tubes de la musique classique instrumentale : Vivaldi, Grieg, Strauss, Tchaïkovski, … Bande annonce : www.youtube.com/watch?v=e6V-iLtN39g Pratique : à la salle des fêtes - ouverture bar et animation à 19h30. Covoiturage : https://www.mobicoop.fr/covoiturages-evenements/3851/Cinema-Bretoncelles Une organisation de la commune de Bretoncelles en partenariat avec l'association Halem Théâtre.

photo La justice au théâtre et le théâtre de la justice, aujourd’hui

La justice au théâtre et le théâtre de la justice, aujourd’hui

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 15/11/2024

Avec Emmanuelle Saulnier-Cassia, professeure de droit public à l’Université Paris-Saclay et Patrick Wachsmann, professeur émérite de droit public (Unistra), membre du Conseil supérieur de la Magistrature. Elles sont nombreuses les pièces de théâtres qui mettent en scène la justice confrontée aux désordres sociaux et politiques, aux catastrophes naturelles, aux accidents divers. Qu’est-ce qu’apporte la représentation théâtrale à l’imaginaire et à la réflexion des spectateurs ? C’est la question à laquelle tentera de répondre Emmanuelle Saunier-Cassia, autrice de Le théâtre en procès (Classiques Garnier, 2022), en l’illustrant par la lecture d’extraits pièces par des comédiens. Ven.15.11 | 17h | Conférence | Auditorium | Gratuit | Sur réservation à partir du 7/09/2024

photo Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Manifestation culturelle, Théâtre

Pau 64000

Le 12/11/2024

En vente à partir du 24 septembre A partir de 16 ans Durée estimée 1h15 Philippe Torreton revient à Pau pour notre plus grand plaisir avec le désir de nous faire partager ce chef d'œuvre de Jean Genet dans un spectacle qui mêle le théâtre, l'art du cirque et la musique. Enfant de l'assistance publique, délinquant, homosexuel, écrivain classique et provocateur génial, Jean Genet adresse dans ce texte magnifique des conseils à son amant, le jeune funambule Abdallah Bentaga pour l'aider à atteindre les sommets de son art. Il ne s'agit pas tant de lui "enseigner" quelque chose que de l' "enflammer". Un texte de maturité pour un jeune fougueux, qui offre des pages sublimes sur le désir et son imbrication avec la mort.

photo Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Théâtre

Pau 64000

Le 12/11/2024

En vente à partir du 24 septembre A partir de 16 ans Durée estimée 1h15 Philippe Torreton revient à Pau pour notre plus grand plaisir avec le désir de nous faire partager ce chef d'œuvre de Jean Genet dans un spectacle qui mêle le théâtre, l'art du cirque et la musique. Enfant de l'assistance publique, délinquant, homosexuel, écrivain classique et provocateur génial, Jean Genet adresse dans ce texte magnifique des conseils à son amant, le jeune funambule Abdallah Bentaga pour l'aider à atteindre les sommets de son art. Il ne s'agit pas tant de lui "enseigner" quelque chose que de l' "enflammer". Un texte de maturité pour un jeune fougueux, qui offre des pages sublimes sur le désir et son imbrication avec la mort.

photo Concert de l'harmonie de Paray-le-Monial

Concert de l'harmonie de Paray-le-Monial

Musique, Concert, Musique classique

Paray-le-Monial 71600

Le 30/11/2024

Pour ce concert d'automne au théâtre municipal Sauvageot, l'harmonie de Paray-le-Monial invite la chorale Plein Ciel de Toulon sur Arroux dirigée par David Aubret. Celle-ci assurera la 1ère partie du concert en interprétant un répertoire de chansons françaises. L'harmonie de Paray assurera la 2e partie, sous la direction de Sébastien Monin avec un programme varié allant d'un répertoire classique à compositions originales pour orchestre invitant au voyage, en passant par des chansons de variété internationale. Un grand finale réunira les 2 ensembles. Concert à 20h30 Entrée libre, libre participation aux frais. Mots-clés : concert, harmonie, Paray-le-Monial, chorale Plein Ciel, Toulon sur Arroux

photo Visites +

Visites +

Pour enfants, Patrimoine - Culture

Sully 71360

Du 02/04/2024 au 31/10/2024

Tout public La visite classique du château se déroule dans les principales pièces de réception au rez-de-chaussée dans une volonté d'accessibilité à tous les visiteurs. Vous avez envie de plus ? De voir les anciennes cuisines au sous-sol ? De découvrir des chambres à l'étage ? De déguster des vins de la famille ? D'admirer le petit théâtre à l'italienne tout juste restauré ? Les visites + , nouveautés de cette année 2024, sont faîtes pour vous ! Nous vous donnons donc rendez-vous en semaine à 15h30 : - lundi : visite + théâtre - mardi : visite + cuisines - mercredi : visite + théâtre - jeudi : visite + chambres - vendredi : visite + dégustation Réservation à l'avance indispensable !

photo Visites +

Visites +

Sully 71360

Du 02/04/2024 au 31/10/2024

Tout public La visite classique du château se déroule dans les principales pièces de réception au rez-de-chaussée dans une volonté d'accessibilité à tous les visiteurs. Vous avez envie de plus ? De voir les anciennes cuisines au sous-sol ? De découvrir des chambres à l'étage ? De déguster des vins de la famille ? D'admirer le petit théâtre à l'italienne tout juste restauré ? Les visites + , nouveautés de cette année 2024, sont faîtes pour vous ! Nous vous donnons donc rendez-vous en semaine à 15h30 : - lundi : visite + théâtre - mardi : visite + cuisines - mercredi : visite + théâtre - jeudi : visite + chambres - vendredi : visite + dégustation Réservation à l'avance indispensable !

photo THÉÂTRE : MUCISIENS DE LA CHAMBRE DU ROY

THÉÂTRE : MUCISIENS DE LA CHAMBRE DU ROY

Musique, Variété française, Musique classique

Saint-Gaudens 31800

Le 22/11/2024

Ensemble à géométrie variable, il est spécialisé dans la pratique des instruments d’époque. Sa démarche artistique concilie deux principes : le respect des techniques de jeu anciennes et l’interprétation dynamique du discours musical. Ce programme a pour but de faire découvrir et apprécier la noblesse, la grande expressivité et la dynamique de la danse de la musique française. Les rois de France, Louis XIV et Louis XV ont sûrement entendu ces œuvres composées à leur intention par les meilleurs musiciens du royaume, dans les appartements du Château de Versailles que l’on appelait : la Chambre du Roy. Des pièces nécessitant une connaissance approfondie du style et de l’ornementation propres à la musique baroque française. Une présentation didactique des pièces permettra de les apprécier encore davantage. Durée : 1h20 sans entracte A partir de 8 ans.

photo Le Cid de Frédérique Lazarini

Le Cid de Frédérique Lazarini

Théâtre

Saumur 49400

Le 05/12/2024

La nouvelle création de cette metteuse en scène a triomphé à Paris l’hiver dernier car elle a réussi son pari de désacraliser le chef-d’oeuvre de Corneille sans altérer la beauté majestueuse de ses vers. Pour le plus grand bonheur des spectateurs, elle s’est souvenue que Le Cid n’était pas une tragédie mais une comédie un peu tragique. Réduite à 1 h 30, son adaptation donne paradoxalement raison aux contempteurs de Corneille qui, en 1637, lui reprochaient d’avoir brisé les sacro-saintes règles du théâtre classique des trois unités préconisées par l’Académie française. Reste le meilleur : les duels à l’épée, les élans de l’amour et de la haine sous le regard tendre et amusé du roi Don Fernand. « Va, cours, vole et nous venge », intime le vieux Don Diègue qui charge son fils Rodrigue de venger son honneur bafoué par le père de son amoureuse. Laissez-vous emporter par un de nos plus beaux textes de théâtre classique ! Avec : Cédric Colas Don Fernand, Don Gomes, Quentin Gratias Don Sanche, Arthur Guezennec Rodrigue, Philippe Lebas Don Diegue, Lara Tavella Chimène, Guillaume Veyre El vire. Scénographie : François Cabanat. Costumes : Dominique Bourde et Isabelle Pasquier. Lumières[...]

photo THÉÂTRE + CINÉMA - DON JUAN, UN CŒUR À AIMER LA TERRE ENTIÈRE

THÉÂTRE + CINÉMA - DON JUAN, UN CŒUR À AIMER LA TERRE ENTIÈRE

Musique, Bien-être, Théâtre

Narbonne 11100

Le 15/11/2024

40 ans, la Compagnie Agence de Voyages Imaginaires revisite librement des pièces du répertoire classique. Grâce à une adaptation très personnelle de ces oeuvres, elle a fait émerger un ensemble de créations totalement originales. Un théâtre esthétique, coloré, mêlant machinerie, musique, masques et marionnettes. Avec Don Juan, elle transforme le plateau en lieu de fête. Tout débute dans un bar de nuit. Notre séducteur prédateur est incarné par une comédienne, Valérie Bournet. Nous ne savons pas si Don Juan est une femme ou un homme. Ici, la soif de liberté et d’amour n’a pas de sexe. Dans cet univers peuplé de masques baroques, Don Juan fait peur autant qu’il fascine.

photo Théâtre Saint-Lô >

Théâtre Saint-Lô > "Les musiciens de Sempé"

Théâtre, Manifestation culturelle

SAINT-LO 50000

Le 14/11/2024

Rendez-vous le 14 novembre prochain à 20h30 au théâtre de Saint-Lô pour le spectacle "Les musiciens de Sempé" de ORN/opéra. Créé par l’Orchestre Régional de Normandie, ce spectacle rend hommage à Sempé qui nous a quittés en août 2022. Le père du Petit Nicolas était un grand amoureux de musique et des musiciens, qu’il a croqués avec malice et tendresse. Le principe est simple et parfaitement réussi : des projections de dessins de Sempé consacrés aux musiciens, une mise en voix d’extraits d’entretiens radiophoniques et autres textes, et une mise en musique vivante des morceaux qu’il adorait. Car il s’agit bien d’un amour inconditionnel pour la musique, qu’elle soit classique ou jazz, sans différence de valeur chez lui, qui a tant rêvé être Duke Ellington. Pour servir cette création, le comédien Benoît Marchand interprète le dessinateur Jean-Jacques Sempé qui s’entretient sur les musiciens, leurs manies et attitudes. Un quatuor à cordes l’accompagne aux côtés du pianiste jazz Bruno Angelini pour donner à entendre la palette des univers et de l’imaginaire du célèbre dessinateur. Conception, mise en scène et comédien : Benoît Marchand Piano jazz et arrangements : Bruno Angelini[...]

photo Théâtre Saint-Lô >

Théâtre Saint-Lô > "Les musiciens de Sempé"

Musique, Jazz - Blues, Spectacle

Saint-Lô 50000

Le 14/11/2024

Rendez-vous le 14 novembre prochain à 20h30 au théâtre de Saint-Lô pour le spectacle "Les musiciens de Sempé" de ORN/opéra. Créé par l’Orchestre Régional de Normandie, ce spectacle rend hommage à Sempé qui nous a quittés en août 2022. Le père du Petit Nicolas était un grand amoureux de musique et des musiciens, qu’il a croqués avec malice et tendresse. Le principe est simple et parfaitement réussi : des projections de dessins de Sempé consacrés aux musiciens, une mise en voix d’extraits d’entretiens radiophoniques et autres textes, et une mise en musique vivante des morceaux qu’il adorait. Car il s’agit bien d’un amour inconditionnel pour la musique, qu’elle soit classique ou jazz, sans différence de valeur chez lui, qui a tant rêvé être Duke Ellington. Pour servir cette création, le comédien Benoît Marchand interprète le dessinateur Jean-Jacques Sempé qui s’entretient sur les musiciens, leurs manies et attitudes. Un quatuor à cordes l’accompagne aux côtés du pianiste jazz Bruno Angelini pour donner à entendre la palette des univers et de l’imaginaire du célèbre dessinateur. Conception, mise en scène et comédien : Benoît Marchand Piano jazz et arrangements : Bruno Angelini[...]

photo MYTHOLOGIES

MYTHOLOGIES

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Manifestation culturelle

PORT-JEROME-SUR-SEINE 76330

Le 19/11/2024

Par le Théâtre du Corps Pietragalla – Derouault Chorégraphie pour 14 danseurs.ses. Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault créent ensemble le Jeune Théâtre du Corps, composé d’artistes de 18 à 25 ans alliant fougue, énergie et passion. Venant d’horizons différents et de formations diverses, ces jeunes danseurs du XXIème siècle célèbrent un hymne à la vie, à la redécouverte de leur héritage dansé. Cendrillon, Roméo et Juliette, Carmen, Casse-Noisette, La Belle au Bois Dormant, autant de chefs-d’œuvre de la danse que Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault réinterprètent à travers une relecture contemporaine. Ils portent un nouveau regard sur les grands mythes du répertoire classique ancrés dans l’imaginaire collectif, abordant des thèmes universels comme l’amour, la mort, la fatalité, le désir… Entre héritage et modernité, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault offrent à cette jeune génération une mythologie à l’image de leur temps.

photo MYTHOLOGIES

MYTHOLOGIES

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Port-Jérôme-sur-Seine 76330

Le 19/11/2024

Par le Théâtre du Corps Pietragalla – Derouault Chorégraphie pour 14 danseurs.ses. Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault créent ensemble le Jeune Théâtre du Corps, composé d’artistes de 18 à 25 ans alliant fougue, énergie et passion. Venant d’horizons différents et de formations diverses, ces jeunes danseurs du XXIème siècle célèbrent un hymne à la vie, à la redécouverte de leur héritage dansé. Cendrillon, Roméo et Juliette, Carmen, Casse-Noisette, La Belle au Bois Dormant, autant de chefs-d’œuvre de la danse que Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault réinterprètent à travers une relecture contemporaine. Ils portent un nouveau regard sur les grands mythes du répertoire classique ancrés dans l’imaginaire collectif, abordant des thèmes universels comme l’amour, la mort, la fatalité, le désir… Entre héritage et modernité, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault offrent à cette jeune génération une mythologie à l’image de leur temps.

photo Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Manifestation culturelle, Théâtre

Pau 64000

Le 13/11/2024

En vente à partir du 24 septembre A partir de 16 ans Durée estimée 1h15 Philippe Torreton revient à Pau pour notre plus grand plaisir avec le désir de nous faire partager ce chef d'œuvre de Jean Genet dans un spectacle qui mêle le théâtre, l'art du cirque et la musique. Enfant de l'assistance publique, délinquant, homosexuel, écrivain classique et provocateur génial, Jean Genet adresse dans ce texte magnifique des conseils à son amant, le jeune funambule Abdallah Bentaga pour l'aider à atteindre les sommets de son art. Il ne s'agit pas tant de lui "enseigner" quelque chose que de l' "enflammer". Un texte de maturité pour un jeune fougueux, qui offre des pages sublimes sur le désir et son imbrication avec la mort.

photo Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Saison Théâtre à Pau - Le Funambule

Théâtre

Pau 64000

Le 13/11/2024

En vente à partir du 24 septembre A partir de 16 ans Durée estimée 1h15 Philippe Torreton revient à Pau pour notre plus grand plaisir avec le désir de nous faire partager ce chef d'œuvre de Jean Genet dans un spectacle qui mêle le théâtre, l'art du cirque et la musique. Enfant de l'assistance publique, délinquant, homosexuel, écrivain classique et provocateur génial, Jean Genet adresse dans ce texte magnifique des conseils à son amant, le jeune funambule Abdallah Bentaga pour l'aider à atteindre les sommets de son art. Il ne s'agit pas tant de lui "enseigner" quelque chose que de l' "enflammer". Un texte de maturité pour un jeune fougueux, qui offre des pages sublimes sur le désir et son imbrication avec la mort.

photo Orchestre d’harmonie de Lure Luxeuil

Orchestre d’harmonie de Lure Luxeuil

Musique, Cinéma, Musique classique

Luxeuil-les-Bains 70300

Le 22/12/2024

Spectacle du 22 décembre 2024 : Travel Guide to Japan ‘’La légende dit que le Japon est une île flottante posée sur le dos d’un poisson chat dont le mouvement provoque des tremblements de terre‘’. Le spectacle sera composé de plusieurs tableaux introduits par des textes du théâtre le Philépat : récits légendaires, poétiques ou historiques, comme celui du navigateur anglais William Adams devenu samouraï après des aventures innombrables. Avec les pièces musicales, ils emporteront le spectateur dans un voyage exotique vers ce pays lointain qui a tant fasciné les Français depuis le XIXe siècle jusqu’à nos jours. La musique sera augmentée d’images, notamment par l’extrait d’un célèbre film d’animation de Miyasaki. Spectacle réalisé par l’Orchestre d’harmonie de Luxeuil, avec la participation de l’Harmonie municipale de Lure. Direction musicale : Claude Jourdan et Daniel Rollet. Orchestre d’Harmonie de Luxeuil-les- Bains | Harmonie Municipale de Lure | Théâtre Le Philépat : Philippe Wagner et Patrick Bouhelier. À 10h30, à l'Espace Molière. Entrée libre.

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Eu 76260

Le 10/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Le jeu de l'amour et du hasard

Le jeu de l'amour et du hasard

Spectacle

Landivisiau 29400

Le 08/11/2024

Théâtre classique revisité. D'après Marivaux. Sylvia, jeune fille de bonne famille, est promise à Dorante, qu’elle ne connaît pas encore. Pour sonder la sincérité du jeune homme, avec l’accord de son père Orgon qui va tirer les ficelles de ce jeu de dupes, elle décide de se travestir en échangeant ses vêtements avec ceux de sa servante Lisette. Ce qu’elle ignore, c’est que son prétendant a recours au même stratagème en enfilant la tenue de son valet Arlequin. Les valets vont donc s’en donner à cœur joie en jouant aux grands seigneurs, tandis que leurs maîtres, modestement vêtus, vont se retrouver prisonniers du personnage qu’ils incarnent. Vous suivez ? Orgueil, coquetterie, séduction, sensualité, ce labyrinthe amoureux est bien cruel. Épuisant pour ceux qui en sont les victimes, jubilatoire pour ceux qui les manipulent et savoureux pour le public ! Rythmée et rafraîchissante, la mise en scène tout à fait ingénieuse nous transporte dans une ambiance de guinguette avec nappe à carreaux, lampions et parquet de bal. Les choix musicaux sont parfaits, les jeunes comédiens ont un talent époustouflant et se régalent autant que nous : un vrai coup de cœur pour leur interprétation[...]

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 08/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 10/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Eu 76260

Le 08/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

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Spectacle à Bretoncelles - OpéraPiécé

Spectacle

BRETONCELLES 61110

Le 30/11/2024

Deux chanteuses et un accordéoniste pour un spectacle d’humour musical qui va se dérouler entre deux coups de fil aux Assedics.- en un seul mot ! – fait chanter les tubes de la musique classique en les mêlant subtilement à la chanson et ose un savant mélange des genres. Deux chanteuses en mal de contrats, un accordéon, des airs écrits sur les tubes de la musique classique instrumentale : Vivaldi, Grieg, Strauss, Tchaïkovski, … Bande annonce : www.youtube.com/watch?v=e6V-iLtN39g Pratique : à la salle des fêtes - ouverture bar et animation à 19h30. Covoiturage : https://www.mobicoop.fr/covoiturages-evenements/3851/Cinema-Bretoncelles Une organisation de la commune de Bretoncelles en partenariat avec l'association Halem Théâtre.

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Spectacle : Le Lac des Cygnes

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 10/12/2024

L'International Festival Ballet est un ensemble de haut niveau qui convainc dans le monde entier par son élégance classique rigoureuse, son souffle de fraîcheur du vingt-et-unième siècle et sa performance de danse parfaite. La troupe est composée de 42 danseurs. Tous les danseurs sont diplômés des meilleures écoles de ballet, telles que l’Académie Vaganova de Saint-Pétersbourg, l’Académie chorégraphique d’État de Kiev, l’Académie de chorégraphie de Moscou, l’École de ballet d’Oufa et l’Académie de ballet de Perm. En outre, l’ensemble a collaboré avec les meilleurs théâtres de ballet et a remporté de nombreux prix et distinctions lors de festivals et de concours internationaux de ballet. Le tout est accompagné par l’orchestre "Festival Orchestra", fondé par des musiciens talentueux de Moldavie, de Hongrie, d’Ukraine et de Lettonie, dirigé par le chef d’orchestre renommé, le maestro Normunds Vaicis.

photo Théâtre les Rustres

Théâtre les Rustres

Manifestation culturelle, Théâtre

Saint-Pée-sur-Nivelle 64310

Le 30/11/2024

Si vous aimez rire au théâtre, si vous aimez découvrir des textes classiques de qualité, ne manquez surtout pas Les Rustres comédie féministe avant l'heure, qui enchante par son côté éternel, donc toujours actuel ! L’action se situe à Venise, pendant le Carnaval de 1760, en costumes d’époque, au son des Tarentelles, entre la Piazza San Marco et la Fenice…

photo Théâtre les Rustres

Théâtre les Rustres

Théâtre, Spectacle comique

Saint-Pée-sur-Nivelle 64310

Le 30/11/2024

Si vous aimez rire au théâtre, si vous aimez découvrir des textes classiques de qualité, ne manquez surtout pas Les Rustres comédie féministe avant l'heure, qui enchante par son côté éternel, donc toujours actuel ! L’action se situe à Venise, pendant le Carnaval de 1760, en costumes d’époque, au son des Tarentelles, entre la Piazza San Marco et la Fenice…

photo Seul en scène : L'heureux tour

Seul en scène : L'heureux tour

Musique, Musique classique

Serres-Castet 64121

Le 07/12/2024

« L’heureux tour ! » de Jean-François BALERDI. Comme ses deux précédents spectacles, «Un Drôle d’Oisif» et «La plume de ma vie», est un spectacle d’humour, d’humeur, de poésie et de mots qui touche tous les publics. Jean-François Balerdi y met tout ce qu’il pratique sur scène : théâtre, clown et cabaret. Le texte et le contact avec le public en sont les vecteurs principaux.

photo Ariodante

Ariodante

Musique classique

Colmar 68000

Le 01/12/2024

La princesse Ginevra et son fiancé, le chevalier Ariodante, nagent en plein bonheur : ils sont jeunes, beaux, amoureux et promis à régner un jour sur un royaume prospère. Tout, même la nature, paraît célébrer l’harmonie de leur union, mais un tableau si idyllique ne peut qu’aiguiser les appétits et susciter les jalousies des ambitieux qui gravitent autour du roi d’Écosse. Le machiavélique duc Polinesso voit ainsi dans un mariage avec la princesse le meilleur moyen d’accéder au pouvoir. Pour arriver à ses fins, il manipule la confidente de la jeune femme, Dalinda, et joue des apparences trompeuses d’une nuit obscure afin de compromettre Ginevra, qui semble tomber sous son emprise. Ariodante est créé par Haendel en 1735 à Londres avec le castrat Carestini et quelques-unes des autres grandes stars de l’opera seria que les théâtres européens s’arrachent alors. Si son histoire s’inspire d’un épisode du Roland furieux, fameuse épopée chevaleresque de l’Arioste, il n’y est pas question de magie ou de créatures fantastiques, mais de personnages profondément humains, même lorsque leurs passions flirtent avec la monstruosité. Partant de cette dimension psychologique forte, la metteuse[...]

photo Théâtre : LES CAPRICES DE MARIANNE

Théâtre : LES CAPRICES DE MARIANNE

Spectacle, Théâtre

Amiens 80000

Du 13/11/2024 au 15/11/2024

Le comédien et metteur en scène Philippe Calvario crée à la Comédie de Picardie la pièce de Musset qui met en jeu le désir et ses troubles. Une partition tout en subtile intensité, désenchantée et pleinement moderne. Après Le jeu de l’amour et du hasard de Marivaux, Philippe Calvario a désiré s’emparer d’une autre pièce classique, plus mélancolique et moins joueuse, dont le langage le fascine. « Plonger dans cette langue si riche constitue une exploration fascinante du désir, qui me rappelle les méandres de la psychanalyse » confie-t-il. Dans cette partition romantique que Musset qualifia de comédie et qui s’achève par une embuscade violente, le sentiment amoureux ne se concrétise jamais par une rencontre. Marianne, épouse de Claudio, est aimée de Cœlio, qui demande à son ami Octave d’intercéder en sa faveur. Indifférente à Cœlio, Marianne tombe progressivement amoureuse d’Octave. « J’ai souhaité que Claudio soit séduisant, afin de ne pas cantonner Marianne dans un rôle d’épouse subissant un mariage arrangé, mais d’affirmer son indépendance. Elle va se révolter, et la victime expiatoire de l’intrigue ne sera pas une femme mais un homme. Aucun des personnages ne se trouve[...]

photo BALLET ET ORCHESTRE CASSE NOISETTE

BALLET ET ORCHESTRE CASSE NOISETTE

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Fête

Amiens 80000

Le 16/11/2024

Danse Classique Découvrez la magie de Noël avec le chef d’oeuvre intemporel de Tchaïkovski ! Franceconcert est fier de présenter « Casse-Noisette, Le Ballet et L’Orchestre » dans une nouvelle production originale. Faites l’expérience de cet incontournable du ballet en 2024 et 2025 ! Dans ce conte de Noël, la jeune Clara reçoit en cadeau un casse-noisette en forme de petit bonhomme.Au cours d’une nuit animée par une mystérieuse magie, les jouets, menés par Casse-Noisette, se livrent à une bataille acharnée contre les affreuses souris de la maison. Effrayée par les événements, Clara décide d’affronter ses peurs et se jette au combat, parvenant à sauver son cher Casse-Noisette. Celui-ci,ému par son courage et rempli de gratitude, se transforme en prince charmant et transporte Clara vers un royaume féérique. Grand ballet en deux actes, Casse-Noisette est présenté au public pour la première fois en décembre 1892 à Saint-Pétersbourg au Théâtre Mariinsky. De nos jours, ce spectacle reste sans aucun doute l'un des ballets les plus joués au monde. La célèbre musique de Tchaïkovski interprétée par l’orchestre, ainsi que la virtuosité des danseurs, toutes deux sublimées par des décors[...]

photo Théâtre - 2 avocats, 2 mucisiens, 1 procès

Théâtre - 2 avocats, 2 mucisiens, 1 procès

Musique

Mortagne-au-Perche 61400

Le 16/11/2024

1792, Louis XVI devant la convention... Les notes de musiques comme les paroles sont de fantastiques vecteurs d’émotions. Les faire se rencontrer sur scène pour illustrer un événement historique est ce que vous propose cette représentation. Deux avocats et deux musiciens classiques (piano et violoncelle) feront se rejoindre paroles et notes autour du procès de louis XVI. La force de deux discours historiques prononcés devant la Convention fera échos aux trois œuvres musicales contemporaines de cet évènement. Distribution : Henri Demarquette, violoncelle Alexandra Matvievskaya, piano Maîtres Edmond Frety et Philippe Goossens Présentation Sylvie Goossens.

photo Pièce de théâtre

Pièce de théâtre "Nuit d'ivresse"

Théâtre

Mourmelon-le-Grand 51400

Le 15/11/2024

La Scène Champenoise reprend un classique de la comédie, "Nuit d'ivresse", une pièce de Josiane Balasko. Jacques Belin est un animateur de télé ringard dont la carrière est sur le déclin. Un soir, dans un bistrot miteux en face d’une gare, il fait la rencontre de Simone, une pauvre fille qui sort de taule et qui n’a pas sa langue dans sa poche. Pris par la boisson, ces deux jeunes gens vont s’apprivoiser, se confier, se réinventer. Mais lorsque la gueule de bois et l’amnésie s’en mêlent au petit matin, le réveil promet d’être difficile.

photo Théâtre - 2 avocats, 2 mucisiens, 1 procès

Théâtre - 2 avocats, 2 mucisiens, 1 procès

Théâtre

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 16/11/2024

1792, Louis XVI devant la convention... Les notes de musiques comme les paroles sont de fantastiques vecteurs d’émotions. Les faire se rencontrer sur scène pour illustrer un événement historique est ce que vous propose cette représentation. Deux avocats et deux musiciens classiques (piano et violoncelle) feront se rejoindre paroles et notes autour du procès de louis XVI. La force de deux discours historiques prononcés devant la Convention fera échos aux trois œuvres musicales contemporaines de cet évènement. Distribution : Henri Demarquette, violoncelle Alexandra Matvievskaya, piano Maîtres Edmond Frety et Philippe Goossens Présentation Sylvie Goossens.

photo Concert à Laon :

Concert à Laon : "Nouvelle Vague"

Concert, Musique

Laon 02000

Le 13/11/2024

Nouvelle Vague, le projet de reprises post-punk version bossa nova, fondé par Marc Collin et feu Olivier Libaux en 2003, est devenu un phénomène musical international au cours des deux dernières décennies. Initialement conçu comme un hommage unique, le premier album de Nouvelle Vague a connu un succès mondial inattendu. Le nouvel album, inspiré par la performance de la chanteuse Alonya de "Should I Stay Or Should I Go" de The Clash, perpétue la tradition de Nouvelle Vague de réinventer des classiques… RV théâtre Guy-Sabatier de la MAL à 20h30 ! (durée : 1h30)

photo Théâtre :

Théâtre : "Mort d'un commis voyageur"

Théâtre, Musique

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Le 13/11/2024

De Philippe Baronnet et Les Échappées Vifs. « Quelque part non loin de Brooklyn, dans les années 40 ». Willy Loman exerce la profession de commis voyageur depuis plus de trente ans. Marié à Linda et père de deux enfants maintenant adultes, il a toujours passé ses journées loin de son foyer, à sillonner les routes et à se battre pour conquérir de nouveaux clients. Aujourd’hui, c’est un homme épuisé, confronté à une société qu’il ne comprend plus : le monde des affaires en particulier s’est métamorphosé, et Willy peine à maintenir la performance qu’on attend de lui. Enfermé sur le passé et sujet à des crises de confusion, il semble tout de même galvanisé par le retour à la maison du fils prodigue : Biff. Ses derniers espoirs reposent désormais sur son aîné qu’il admire plus que tout et sur lequel il projette de grandes ambitions. Un grand « classique » du dramaturge américain Arthur Miller, écrit en 1949 et adapté de nombreuses fois au cinéma et à la télévision. À partir de 12 ans. Durée : 1h40.

photo Théâtre :

Théâtre : "Mort d'un commis voyageur"

Théâtre, Cinéma

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 13/11/2024

De Philippe Baronnet et Les Échappées Vifs. « Quelque part non loin de Brooklyn, dans les années 40 ». Willy Loman exerce la profession de commis voyageur depuis plus de trente ans. Marié à Linda et père de deux enfants maintenant adultes, il a toujours passé ses journées loin de son foyer, à sillonner les routes et à se battre pour conquérir de nouveaux clients. Aujourd’hui, c’est un homme épuisé, confronté à une société qu’il ne comprend plus : le monde des affaires en particulier s’est métamorphosé, et Willy peine à maintenir la performance qu’on attend de lui. Enfermé sur le passé et sujet à des crises de confusion, il semble tout de même galvanisé par le retour à la maison du fils prodigue : Biff. Ses derniers espoirs reposent désormais sur son aîné qu’il admire plus que tout et sur lequel il projette de grandes ambitions. Un grand « classique » du dramaturge américain Arthur Miller, écrit en 1949 et adapté de nombreuses fois au cinéma et à la télévision. À partir de 12 ans. Durée : 1h40.

photo Théâtre - Le Funambule

Théâtre - Le Funambule

Théâtre, Spectacle

Saint-Brieuc 22000

Le 20/11/2024

Jean Genet a écrit Le Funambule comme un chant d’amour à son amant d’alors, Abdallah l’équilibriste, explorant le temps d’un numéro d’acrobate du verbe les enjeux de toute pratique artistique : création, engagement, renoncement de soi… Un sommet du genre, devenu un classique, le lever de rideau d’un artiste qui revient dans la sciure de la piste. Jean Genet occupe avec ses mots le basculement, cet espace infime qui, lorsque l’on se blesse, précède la douleur. Lorsque Philippe Torreton décide de l’adapter à la scène, il s’adjoint les services du pianiste Boris Boublil et de Julien Posada, fildefériste virtuose, pour déclamer Genet entre ciel et terre et le porter aux nues. La promesse d’un moment suspendu. Spectacle conseillé à partir de 16 ans.

photo Théâtre - Le Funambule

Théâtre - Le Funambule

Théâtre, Spectacle

Saint-Brieuc 22000

Le 19/11/2024

Jean Genet a écrit Le Funambule comme un chant d’amour à son amant d’alors, Abdallah l’équilibriste, explorant le temps d’un numéro d’acrobate du verbe les enjeux de toute pratique artistique : création, engagement, renoncement de soi… Un sommet du genre, devenu un classique, le lever de rideau d’un artiste qui revient dans la sciure de la piste. Jean Genet occupe avec ses mots le basculement, cet espace infime qui, lorsque l’on se blesse, précède la douleur. Lorsque Philippe Torreton décide de l’adapter à la scène, il s’adjoint les services du pianiste Boris Boublil et de Julien Posada, fildefériste virtuose, pour déclamer Genet entre ciel et terre et le porter aux nues. La promesse d’un moment suspendu. Spectacle conseillé à partir de 16 ans.

photo TARTUFFE

TARTUFFE

Spectacle, Théâtre

Langres 52200

Le 19/11/2024

Par la compagnie Astrov (57) Tartuffe est une affaire de cadre et de hors cadre : on s’y épie, s’y cache, s’y retire et y complote. Pour autant, dans notre Tartuffe, ni cachette ni recoin : spectateurs et acteurs sont ensemble les complices de l’invraisemblable aveuglement d’Orgon. Voir ou croire ? Dans cette pièce de dupes et de dupeurs, nous plongeons sans retenue, guidés par le plaisir du jeu et nourris par la recherche d’une distance juste entre l’oeuvre et nous. Tartuffe est abordé comme une partition que nous traversons avec liberté, iconoclasme et guitares. La compagnie régionale Astrov propose une mise en scène contemporaine du texte de Molière, qui donne tout son piquant aux répliques et à l’intrigue d’un classique du théâtre qu’on prend plaisir à redécouvrir. À partir de 14 ans Durée 1h45

photo Roméo et Juliette

Roméo et Juliette

Sens 89100

Le 11/02/2025

Roméo et Juliette par le Grand Ballet de Kiev. Enchanté, poétique, un classique parmi les classiques. Roméo et Juliette, l’histoire d’amour la plus célèbre de William Shakespeare. La confrontation de deux familles et l’amour aveuglant sont devenus l’histoire la plus triste du monde en même temps qu’un véritable hymne à l’amour. Roméo Montaigu et Juliette Capulet s’aiment malgré la haine que se vouent leurs familles. Il existe d’innombrables pièces de théâtre, films et comédies musicales autour de cette œuvre mais l’interprétation la plus célèbre est le ballet de Sergueï Prokofiev présenté ici par le Grand Ballet de Kiev. La chorégraphie livre tout le faste et la violence où truculence et beauté se mêlent, restituant la passion du drame de Shakespeare. Ce spectacle est un régal pour tous les admirateurs de la danse. La performance des artistes issus du célèbre Grand Ballet de Kiev ne laisse personne indifférent. C’est un spectacle pour tous, chef d’œuvre du ballet classique. Le Grand Ballet de Kiev est un ensemble de danse classique ukrainien couronné de succès. Ses membres sont issus des meilleures écoles de théâtres, d’opéras et de ballets d’Ukraine. Son directeur qui participe[...]