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photo Scènes de pays : Kessel, la liberté à tout prix

Scènes de pays : Kessel, la liberté à tout prix

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Orée d'Anjou 49270

Le 05/11/2024

Joseph Kessel, écrivain et grand reporter, a traversé le XXe siècle, dont il a été l’infatigable observateur. Explorateur du monde et de la nature humaine, témoin de son temps, il avait une soif de vivre (et de boire) inextinguible. La mise en scène habile et l’écriture ciselée nous plongent dans un spectacle plein de poésie. Franck Desmedt, à la diction envoûtante et au phrasé poignant, incarne ce fougueux aventurier dans une brillante interprétation. Nomination Molières 2024 : catégorie meilleur seul en scène Placement libre

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Eu 76260

Le 08/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 08/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Eu 76260

Le 10/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Théâtre : Carnassiers

Théâtre : Carnassiers

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 10/11/2024

Pourquoi monter un texte classique ? Pourquoi prononcer des mots mille fois déjà prononcés ? Ont-ils toujours le même sens ? Oui, mais la scène est l’espace de la poésie et du concret. La scène est le lieu du présent et de l’instant qui fait voler en éclat la distance des années, celui d’une lecture qui se propose de faire voler en éclat le pittoresque animalier pour parler de la nature humaine, de sa résilience, de ses bassesses, de soif de domination ; pour rappeler que ces travers qui existaient du temps de La Fontaine écrivaient et que le temps n’a rien guéri. « Carnassier » est un parcours qui se nourrit finalement de sept fables pour jouer et dire la violence d’un monde si éloigné et pourtant si proche dans ses stratégies et ses relations à l’autre. De 7€ (tarif réduit) à 11€ (plein tarif)

photo Concert expo : Jan Pincemaille & Raphaël Lamothe

Concert expo : Jan Pincemaille & Raphaël Lamothe

Lecture - Conte - Poésie, Concert

Sélestat 67600

Le 15/11/2024

Une saison culturelle portée par L'Autre Scène, Le Café de l'Humanisme et la Librairie Pleine Page de Sélestat. Le poète propose un spectacle intimiste mêlant la chanson, la poésie déclamée et présentation de quelques-unes de ses œuvres picturales. L’intervenant apprécie les interactions avec le public. La chaleur humaine et l’émotion seront au rendez-vous. En tant que chanteur, compositeur et interprète, l’artiste propose 1h30 de représentation avec le guitariste Raphaël Lamothe. Jan propose d’emmener le public pour un voyage poétique. Les amoureux des lettres seront comblés : Jan interprètera avec force et conviction des poèmes classiques (Hugo, Éluard, Verlaine…). Le chanteur-guitariste vous fera également découvrir des compositions personnelles en lien avec ses œuvres qu’il dévoilera au fur et à mesure de la soirée. Ce poète-photographe talentueux, vous fera rêver en couleur. Une invitation dans l’univers de la Pareidolie, du Rust Art et de l’Architexture. La représentation sera suivie d'une buvette, l'occasion pour toutes et tous de discuter avec les artistes.  Sur inscription à la librairie ou par Email.

photo Lise Martin & Valentin Vander  « Presque un cri » chansons de Vladimir Vissotsky

Lise Martin & Valentin Vander « Presque un cri » chansons de Vladimir Vissotsky

Musique, Spectacle, Concert

Pertuis 84120

Le 16/11/2024

Vladimir Vissotsky, auteur-compositeur et comédien russe des années 60/70, était reconnu comme acteur, mais ses chansons, jugées trop dissidentes, ne furent jamais autorisées par le régime soviétique. Malgré la censure, leur succès fut immense et Vissotsky devint vite, pour le peuple russe, une icône de la poésie nationale, à l'instar d'un Ferré ou d'un Brassens en France. Lise Martin et Valentin Vander se sont plongés dans cette œuvre intense, politique, mais surtout profondément humaine et intemporelle, pour proposer un spectacle dans lequel ils interprètent, en français, des chansons de cet artiste hors du commun. Distribution : Auteur: Vladimir Vissotsky Chanteuse/chanteur: Lise Martin Valentin Vander Mise en scène : Yéshé Henneguelle Régie : Vincent Lemaître Avec le soutien de : Centre National de la Musique Le concert a lieu « à la maison », 51 avenue de la Liberté à Pertuis (84120). Il est suivi d’un moment de rencontre avec les artistes. À cette occasion, vous pouvez apporter mets et boissons de votre choix, que nous mettons en commun. L'entrée est à 15€. Infos et réservations : 06 16 75 64 30 / contact@le-51.fr (notre conseil… Pensez[...]

photo Chroma - Festival Eclats d'Email - Limoges

Chroma - Festival Eclats d'Email - Limoges

Musique, Musique contemporaine, Concert

Limoges 87000

Le 18/11/2024

Le lundi 18 novembre au Centre Culturel Jean Gagnant à Limoges, A 20H, Concert de Chroma . Un travail de création initié depuis 2023, entre Sylvie Dubreuil et Silvia Ribeiro Ferreira, deux artistes connues sur notre territoire pour leur talent et leurs engagements multiples. Un spectacle où les artistes font le pari d’un éveil des sens dans une promenade en 5 chapitres qui dépeint les couleurs de l’âme humaine, toutes les tonalités et les nuances de l’être. On pourrait parler de chromatisme, comme en peinture ou en musique. Cinq mondes en couleurs pour quatre regards croisés autour d’un dialogue entre musique acoustique, musique électronique, saxophone, chant, danse, improvisation, poésie sonore et art vidéo. Beauté et émotion au rendez-vous. Placement libre. Informations complémentaires auprès du Centre Culturel (en lien).

photo Chroma - Festival Eclats d'Email - Limoges

Chroma - Festival Eclats d'Email - Limoges

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 18/11/2024

Le lundi 18 novembre au Centre Culturel Jean Gagnant à Limoges, A 20H, Concert de Chroma . Un travail de création initié depuis 2023, entre Sylvie Dubreuil et Silvia Ribeiro Ferreira, deux artistes connues sur notre territoire pour leur talent et leurs engagements multiples. Un spectacle où les artistes font le pari d’un éveil des sens dans une promenade en 5 chapitres qui dépeint les couleurs de l’âme humaine, toutes les tonalités et les nuances de l’être. On pourrait parler de chromatisme, comme en peinture ou en musique. Cinq mondes en couleurs pour quatre regards croisés autour d’un dialogue entre musique acoustique, musique électronique, saxophone, chant, danse, improvisation, poésie sonore et art vidéo. Beauté et émotion au rendez-vous. Placement libre. Informations complémentaires auprès du Centre Culturel (en lien).

photo L'après-midi d'un foehn - Version 1

L'après-midi d'un foehn - Version 1

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 20/11/2024 au 24/11/2024

Formée au jonglage, au mime et à la danse contemporaine, Phia Ménard choisit de dompter des matières délicates. Avec le projet artistique I.C.E. (Injonglabilité Complémentaire des Éléments), elle s’attaque à des blocs de glace tout en débutant un cycle de Pièces de vent, auquel appartient L’après-midi d’un foehn Version 1. Un ballet de nymphes en sacs plastiques y prend vie grâce aux effluves de ventilateurs disposés en cercle autour de la scène. Avec humour et poésie, l’artiste compose une chorégraphie aérienne surprenante à partir des rebus de l’industrie pétrolifère. Quelques morceaux de scotch suffisent à un·e maître·sse de cérémonie pour conférer à ces marionnettes sans fil une forme humaine. Iel évolue au milieu de ces personnages d’un souffle, jouant des flux d’air pour faire monter, descendre et tournoyer ces sachets multicolores. Cette transposition toute personnelle de l’iconique Après-midi d’un faune du danseur-étoile Nijinski remplace la créature mythologique par l’indomptable dieu Éole, et son vent transalpin nommé foehn. Sur la musique originale de Debussy (L’Après-midi d’un faune, Nocturnes et Dialogue du vent et de la mer), la légèreté et l’aléatoire des[...]

photo Exposition :

Exposition : "En marchant vers soi" de Mona Premel

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Plabennec 29860

Du 19/11/2024 au 22/12/2024

« En réalisant ces images, j’ai souhaité ouvrir une porte, celle de la poésie humaine. Très spontanément, j’ai eu envie de proposer aux jeunes de l’IME de Plabennec, avec qui je travaillais, de participer à une aventure singulière pensée comme une bulle artistique. Il ne s'agissait pas de photographier les personnes en situation de handicap, côtoyées au quotidien, mais bien d'explorer avec ces dernières, une part de leur imaginaire, une part d'elles-mêmes, déjà connue ou encore à découvrir. Ces moments photographiques ont alors ouvert un nouvel espace où chacune d’entre elles, tout en étant dans l’échange avec l’autre, a pu librement et pas à pas, se retrouver face à elle-même, mais également face au monde. Aussi, je remercie tous les jeunes qui ont participé à cette aventure humaine passionnante, pour leur créativité et leur grand sens de l’humour ! » Mona Premel

photo TRIO SEYDA

TRIO SEYDA

Musique, Chorale - Chant

Saint-Chély-d'Apcher 48200

Le 29/11/2024

Musique traditionnelle de Turquie et du Moyen-Orient Inspiré par la tradition turque et Moyen - Orientale, le trio ŞEYDA vous emmène au delà des racines du ciel vers la sphère céleste, où aucun clivage ne subsiste. Trois voix, deux cordes et une percussion redessinent des mélodies populaires aux rythmes envoutants étoffées de superbes arrangements originaux. Les musiciens composent et interprètent un répertoire instrumental et vocal où se déploient leur sens de l’improvisation et leur maîtrise des motifs mélodiques du maqâm. Les percussions persannes du virtuose Christophe Montet, la profonde poésie soufie chantée par Maksoud Karez et le volupteux violon de Delphine Chomel vous soufflent l’essentiel de ce qui anime l’âme humaine. Le trio ŞEYDA vous entraine sur la voie spirituelle des derviches, à la découverte de l’exceptionnelle richesse de la musique traditionnelle de Turquie et du Moyen-Orient pour plonger ensemble dans un espace de paix et d’unité. Luth-Saz et chant lead : Maksoud Karez / Violon, chant : Delphine Chomel / Percussions persanes, chant : Christophe Montet. Lever de rideau des élèves de l’école primaire de Prunières[...]

photo Exposition de Catherine Dressayre

Exposition de Catherine Dressayre

Exposition, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Photographie - Vidéo

PONT-L'EVEQUE 14130

Du 11/10/2024 au 24/11/2024

"Photographe auteur, je suis curieuse de tout sujet : du paysage au reportage, du portrait à l’expérimental. J’apprécie aussi les « cartes blanches » d’une commande : alors, librement, j’intercepte l’instant, au cœur de l’espace de travail proposé, en portant une attention particulière à la dimension humaine et à la poésie du sujet. Juxtaposées, les photographies écrivent une histoire".

photo Exposition de Catherine Dressayre

Exposition de Catherine Dressayre

Photographie - Vidéo, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Pont-l'Évêque 14130

Du 11/10/2024 au 24/11/2024

"Photographe auteur, je suis curieuse de tout sujet : du paysage au reportage, du portrait à l’expérimental. J’apprécie aussi les « cartes blanches » d’une commande : alors, librement, j’intercepte l’instant, au cœur de l’espace de travail proposé, en portant une attention particulière à la dimension humaine et à la poésie du sujet. Juxtaposées, les photographies écrivent une histoire".

photo Danse : Les galets au Tilleul sont plus petits qu'au Havre

Danse : Les galets au Tilleul sont plus petits qu'au Havre

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Le Havre 76600

Le 17/12/2024

Présenté par pjpp Ils et elles sont chorégraphes et danseur.ses mais c’est dans une théâtralité double où le corps exprime autant que les mots que Claire Laureau et Nicolas Chaigneau ont abordé cette création atypique et drolatique. Un spectacle au titre aussi long que la rangée de chaises qui en constitue l’unique décor, que ces discours du quotidien qui nous monopolisent sans que l’on puisse s’en dépêtrer, que ces banalités échangées sur du rien. Quatre interprètes explorent ces situations d’enlisement banales et partagées par tous.tes, cette sensation d’être pris en otage et notre faculté à brasser du vent. Pas de regard surplombant ou jugeant, il émane au contraire humour et tendresse de cette compilation de séquences. La bêtise humaine est ici décortiquée dans toute sa maladresse via dialogues sur le vif et partition corporelle hautement expressive. Sous les galets, la plage. Sous la surface, l’absurdité inhérente à nos vies qui vire à la poésie. À partir de 10 ans Durée : 1h Inscription obligatoire

photo Danse : Les galets au Tilleul sont plus petits qu'au Havre

Danse : Les galets au Tilleul sont plus petits qu'au Havre

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Théâtre de rue

LE HAVRE 76600

Le 17/12/2024

Présenté par pjpp Ils et elles sont chorégraphes et danseur.ses mais c’est dans une théâtralité double où le corps exprime autant que les mots que Claire Laureau et Nicolas Chaigneau ont abordé cette création atypique et drolatique. Un spectacle au titre aussi long que la rangée de chaises qui en constitue l’unique décor, que ces discours du quotidien qui nous monopolisent sans que l’on puisse s’en dépêtrer, que ces banalités échangées sur du rien. Quatre interprètes explorent ces situations d’enlisement banales et partagées par tous.tes, cette sensation d’être pris en otage et notre faculté à brasser du vent. Pas de regard surplombant ou jugeant, il émane au contraire humour et tendresse de cette compilation de séquences. La bêtise humaine est ici décortiquée dans toute sa maladresse via dialogues sur le vif et partition corporelle hautement expressive. Sous les galets, la plage. Sous la surface, l’absurdité inhérente à nos vies qui vire à la poésie. À partir de 10 ans Durée : 1h Inscription obligatoire

photo [COMPLET] Théâtre : Le Birgit Kabarett

[COMPLET] Théâtre : Le Birgit Kabarett

Spectacle, Théâtre, Théâtre de rue

LE HAVRE 76600

Le 20/12/2024

Présenté par Le Birgit Ensemble Ils et elles sont chorégraphes et danseur.ses mais c’est dans une théâtralité double où le corps exprime autant que les mots que Claire Laureau et Nicolas Chaigneau ont abordé cette création atypique et drolatique. Un spectacle au titre aussi long que la rangée de chaises qui en constitue l’unique décor, que ces discours du quotidien qui nous monopolisent sans que l’on puisse s’en dépêtrer, que ces banalités échangées sur du rien. Quatre interprètes explorent ces situations d’enlisement banales et partagées par tous.tes, cette sensation d’être pris en otage et notre faculté à brasser du vent. Pas de regard surplombant ou jugeant, il émane au contraire humour et tendresse de cette compilation de séquences. La bêtise humaine est ici décortiquée dans toute sa maladresse via dialogues sur le vif et partition corporelle hautement expressive. Sous les galets, la plage. Sous la surface, l’absurdité inhérente à nos vies qui vire à la poésie. À partir de 14 ans Durée : 1h45 Inscription obligatoire

photo [COMPLET] Théâtre : Le Birgit Kabarett

[COMPLET] Théâtre : Le Birgit Kabarett

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre

Le Havre 76600

Du 20/12/2024 au 21/12/2024

Présenté par Le Birgit Ensemble Ils et elles sont chorégraphes et danseur.ses mais c’est dans une théâtralité double où le corps exprime autant que les mots que Claire Laureau et Nicolas Chaigneau ont abordé cette création atypique et drolatique. Un spectacle au titre aussi long que la rangée de chaises qui en constitue l’unique décor, que ces discours du quotidien qui nous monopolisent sans que l’on puisse s’en dépêtrer, que ces banalités échangées sur du rien. Quatre interprètes explorent ces situations d’enlisement banales et partagées par tous.tes, cette sensation d’être pris en otage et notre faculté à brasser du vent. Pas de regard surplombant ou jugeant, il émane au contraire humour et tendresse de cette compilation de séquences. La bêtise humaine est ici décortiquée dans toute sa maladresse via dialogues sur le vif et partition corporelle hautement expressive. Sous les galets, la plage. Sous la surface, l’absurdité inhérente à nos vies qui vire à la poésie. À partir de 14 ans Durée : 1h45 Inscription obligatoire

photo « Oh Mer »

« Oh Mer »

Musique, Concert, Lecture - Conte - Poésie

Coulaines 72190

Le 17/01/2025

Création suite à la résidence par la Perenne compagnie , dans le cadre du CLEAC Lecture/Écriture soutenu par la ville du Mans, Le Mans Métropole , la Drac Pays de la Loire et la Ville de Coulaines. Valérie Pourroy et Christian Brouard ont su tisser quatre textes de façon à créer une histoire homogène. L’histoire d'un canard en plastique de Markus Motum nous donne le fil rouge. Les récits de «?Je suis la méduse?» et «?Sunakay?» nous permettent une immersion dans un univers poétique et onirique, le premier dans le fond des océans aujourd’hui, l’autre en plongeant dans un récit de science-fiction édifiant. L’extrait de «?M ujnak…?» quant à lui, nous permet de faire une incursion dans une histoire vraie, celle de la mer d’Arral qui a bien failli disparaître du fait de l’intervention humaine. Un travail plastique réalisé en duo par Kriss Goupil et Lou Brouard nous offre l’écrin de représentation propice à la poésie. Durée 45 min Tarifs E : 8/5.5 €

photo Figure humaine - Opéra de Limoges - Basilique St-Michel-de-Lions

Figure humaine - Opéra de Limoges - Basilique St-Michel-de-Lions

Musique, Chorale - Chant, Concert

Limoges 87000

Le 21/02/2025

Le vendredi 21 février 2025 à 20h. Concert / Chant a capella du chœur de l'Opéra de Limoges. Figure humaine, une des œuvres majeures de Francis Poulenc. Écrite sur les vers de son ami Paul Eluard issus des recueils Les Mains Libres et Poésie et Vérité 42, poèmes reçus clandestinement pendant la guerre, la cantate met en scène la lutte contre la tyrannie de l’occupant, l’expression de la douleur et de la solitude. Au-delà du contexte historique, Figure humaine chante la lutte de tout homme pour parvenir à sa liberté intérieure. Pour mieux « coller aux mots », le choix du double chœur sans accompagnement instrumental s’est imposé à Poulenc. Le double chœur permet des effets de spatialisation, l’opposition des registres et la diversité des combinaisons vocales. Durée 1h30. Tarif unique 25 euros. Billetterie et renseignements auprès de l'Opéra de Limoges.

photo Figure humaine - Opéra de Limoges - Basilique St-Michel-de-Lions

Figure humaine - Opéra de Limoges - Basilique St-Michel-de-Lions

Chorale - Chant, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 21/02/2025

Le vendredi 21 février 2025 à 20h. Concert / Chant a capella du chœur de l'Opéra de Limoges. Figure humaine, une des œuvres majeures de Francis Poulenc. Écrite sur les vers de son ami Paul Eluard issus des recueils Les Mains Libres et Poésie et Vérité 42, poèmes reçus clandestinement pendant la guerre, la cantate met en scène la lutte contre la tyrannie de l’occupant, l’expression de la douleur et de la solitude. Au-delà du contexte historique, Figure humaine chante la lutte de tout homme pour parvenir à sa liberté intérieure. Pour mieux « coller aux mots », le choix du double chœur sans accompagnement instrumental s’est imposé à Poulenc. Le double chœur permet des effets de spatialisation, l’opposition des registres et la diversité des combinaisons vocales. Durée 1h30. Tarif unique 25 euros. Billetterie et renseignements auprès de l'Opéra de Limoges.

photo VÉRONIQUE GENS

VÉRONIQUE GENS

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Toulouse 31000

Le 26/02/2025

Cocteau, en un bouleversant monologue dramatique, avait imaginé de capter les tourments d’une rupture amoureuse au téléphone. Sur ce texte admirable, Poulenc compose une véritable tragédie lyrique pour voix seule, une voix simplement humaine au comble de la solitude. La grande soprano française Véronique Gens incarne le chef-d’oeuvre de Poulenc avec tout l’art qui la caractérise : une maîtrise accomplie de la déclamation, un sens profond de la poésie et un chant d’une incomparable émotion. Christophe Manien - Piano

photo A huis clos

A huis clos

Spectacle

Istres 13800

Le 02/04/2025

Au fil de textes percutants et d’une mise en scène sobre et émouvante, Kery James et son personnage fétiche, Soulaymaan, nous invitent à une réflexion profonde sur la société, l’identité et les enjeux de notre époque. Entre confessions, poésie et engagement, À huis-clos est un voyage au cœur de l’âme humaine, une expérience intime et intense, où la parole se fait musique et où les mots résonnent longtemps après la fin du spectacle.

photo EXPOSITION DE PEINTURES ET ILLUSTRATIONS : « RÉSONANCE ET IMPACT » DE JOSHUA SUCRÉ ZIMMERMANN

EXPOSITION DE PEINTURES ET ILLUSTRATIONS : « RÉSONANCE ET IMPACT » DE JOSHUA SUCRÉ ZIMMERMANN

Peinture

Neufchâteau 88300

Du 07/03/2025 au 19/04/2025

« Fasciné par les croyances humaines et la part d'animalité en chacun de nous, je m'interroge sur les notions d'identité et de sacrifice sous toutes leurs facettes. Parfois complémentaires, ces thèmes se rejoignent pour offrir une vision enrichie de l'expérience humaine. Je puise mon inspiration dans le monde qui m’entoure, au fil des actualités ou dans mes expériences personnelles, créant ainsi un univers ancré dans une réalité contemporaine. Travaillant principalement sur papier ou carton, j'utilise l'encre de Chine et l'aquarelle. Ces médiums me permettent de capturer la fluidité et la complexité des sujets abordés. L'encre de Chine, avec sa profondeur et sa précision, contraste avec la légèreté et la transparence de l'aquarelle, reflétant ainsi la dualité et la nuance de notre existence. Mes créations, empreintes de poésie, traitent parfois de sujets sombres ou complexes avec une sensibilité particulière. Les thèmes du sacrifice et de la quête d'identité sont illustrés par des détails méticuleux, visant à susciter une réflexion profonde et une connexion émotionnelle chez le spectateur. Chaque œuvre est une invitation à une observation minutieuse, où des éléments cachés[...]

photo Sur le fil

Sur le fil

Danse - Bal - Cabaret

Sens 89100

Le 11/04/2025

Virtuose et humoristique, par les créateurs de Ballet bar Leur danse s’est construite au croisement des esthétiques : danse hip-hop et contemporaine, manipulations d’objets, mimes. Ces rencontres leur ont permis de créer du lien, de construire des ponts d’aller vers l’autre, en faisant communiquer des disciplines souvent éloignées les unes des autres. “Nous passons une majeure partie de notre vie à attendre. Quelqu’un ou quelque chose. Le résultat d’un examen, la reconnaissance de nos proches, une réponse qui nous hante…” Entre danse hip-hop, burlesque et poésie, Sur le fil… met en scène ce moment passé à attendre, ce moment de transition, vécu seul ou en groupe, entre rêve et réalité, dans lequel chacun cherche son propre chemin d’évasion, dans l’antichambre de ses pensées. Véritable aventure humaine incarnée par six personnages, ce spectacle nous plonge dans un univers où le décor s’anime, où les tableaux grimacent et où souffler sur un bouquet de roses nous entraîne pour une valse à mille temps. Chorégraphe : Compagnie Pyramid Scénographie : Olivier Borne Compagnie : Compagnie Pyramid, Sophie Bellouard, Laurène Ronce Composition musicale : Jean du voyage, agrémentée[...]

photo Sur le fil

Sur le fil

Sens 89100

Le 11/04/2025

Virtuose et humoristique, par les créateurs de Ballet bar Leur danse s’est construite au croisement des esthétiques : danse hip-hop et contemporaine, manipulations d’objets, mimes. Ces rencontres leur ont permis de créer du lien, de construire des ponts d’aller vers l’autre, en faisant communiquer des disciplines souvent éloignées les unes des autres. “Nous passons une majeure partie de notre vie à attendre. Quelqu’un ou quelque chose. Le résultat d’un examen, la reconnaissance de nos proches, une réponse qui nous hante…” Entre danse hip-hop, burlesque et poésie, Sur le fil… met en scène ce moment passé à attendre, ce moment de transition, vécu seul ou en groupe, entre rêve et réalité, dans lequel chacun cherche son propre chemin d’évasion, dans l’antichambre de ses pensées. Véritable aventure humaine incarnée par six personnages, ce spectacle nous plonge dans un univers où le décor s’anime, où les tableaux grimacent et où souffler sur un bouquet de roses nous entraîne pour une valse à mille temps. Chorégraphe : Compagnie Pyramid Scénographie : Olivier Borne Compagnie : Compagnie Pyramid, Sophie Bellouard, Laurène Ronce Composition musicale : Jean du voyage, agrémentée[...]

photo Les Nuits des Forêts : Troisième Fougère à droite

Les Nuits des Forêts : Troisième Fougère à droite

Manifestation culturelle, Pour enfants, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 13/06/2025

Bienvenue dans un programme très très spécial d’isolement en forêt. Vous rêvez parfois de jeter un œil à demain ? La compagnie Pris dans les phares se risque à l’exercice en imaginant une immense campagne de préservation des espaces forestiers en les coupant de toute vie humaine. Pour se reconnecter à la nature, toutefois, des expériences de moyen-long terme sont possibles en participant à un exercice d’isolement en forêt. C’est là, que tel un animal traqué, nous observons non sans humour et poésie, Solange au sein de son espace pas-naturel. Une réflexion tendre et sans réponse sur notre place dans l’écosystème. Les Nuits des forêts est un événement national mettant à l’honneur ces endroits du vivant. Bois de Lafont à Saint-André-de-Cubzac, rdv sur l’aire de covoiturage du Peyrat - Durée : 1h15 6 - Dès 8 ans - Attention jauge réduite, réservation indispensable. Pas de ventes sur place

photo Les Nuits des Forêts : Troisième Fougère à droite

Les Nuits des Forêts : Troisième Fougère à droite

Nature - Environnement

Saint-André-de-Cubzac 33240

Le 13/06/2025

Bienvenue dans un programme très très spécial d’isolement en forêt. Vous rêvez parfois de jeter un œil à demain ? La compagnie Pris dans les phares se risque à l’exercice en imaginant une immense campagne de préservation des espaces forestiers en les coupant de toute vie humaine. Pour se reconnecter à la nature, toutefois, des expériences de moyen-long terme sont possibles en participant à un exercice d’isolement en forêt. C’est là, que tel un animal traqué, nous observons non sans humour et poésie, Solange au sein de son espace pas-naturel. Une réflexion tendre et sans réponse sur notre place dans l’écosystème. Les Nuits des forêts est un événement national mettant à l’honneur ces endroits du vivant. Bois de Lafont à Saint-André-de-Cubzac, rdv sur l’aire de covoiturage du Peyrat - Durée : 1h15 6 - Dès 8 ans - Attention jauge réduite, réservation indispensable. Pas de ventes sur place

photo LA PLUS PRECIEUSE DES MARCHANDISES

LA PLUS PRECIEUSE DES MARCHANDISES

Théâtre

PARIS 08 75008

Du 21/09/2021 à 18:30 au 17/10/2021 à 15:30

LA PLUS PRECIEUSE DES MARCHANDISES TEXTE JEAN-CLAUDE GRUMBERG MISE EN SCÈNE CHARLES TORDJMAN AVEC EUGÉNIE ANSELIN ET PHILIPPE FRETUN AVEC LA PARTICIPATION DE JULIE PILOD « TANDIS QU'AGONISAIT L'HUMANITÉ. » Hiver 1942, un train passe… On balance du wagon un petit paquet enveloppé dans un châle de soie rare. C'est une petite fille de la tribu des « sans-coeur », ceux qui « voyagent gratos en convois spéciaux ». Pauvre Bûcheronne et Pauvre Bûcheron ramassent le paquet dans la neige, ils apprivoisent la môme. Elle deviendra pour eux « la plus précieuse des marchandises ». Grand Prix de l'Académie française et de la SACD, Moliérisé, Césarisé, auteur de L'Atelier, Jean-Claude Grumberg compose un conte féerique qui contient son oeuvre tout entière. Par le poème, dire encore et comprendre la barbarie humaine, avec drôlerie et distance, en espérant y voir un peu plus clair dans l'atrocité. L'ironie comme la poésie mettent en demeure de penser, et sauvent peut-être du chagrin. Avertissement numérotation des places : Si le jour de la représentation les normes sanitaires actuelles sont toujours en vigueur, la numérotation des places ne sera plus possible. Vous serez alors en placement[...]

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"LE CLAN SULLIVAN" - BORIS VIAN : JAZZ, CHANSON ET POESIE

Jazz - Blues

Pézenas 34120

Le 14/08/2021

Dernière création de la Compagnie Un Oiseau dans la Tête, « Le Clan Sullivan » est un sextet jazz, chanson française et poésie : une évocation multi-teintes de la vie et l’œuvre de Boris Vian. « Du grand et puissant théâtre, vraiment ! Musique, textes, jeux de scène, souffle dramatique, invention, rythme, parfaite complicité des interprètes : je ne finirais pas de mentionner l’intensité artistique et humaine qui traversent le spectacle d’un bout à l’autre ! Ce Clan Sullivan est sensationnel ! » Pierre Barthe Lectures Vagabondes. Tarifs : 20 euros (tarif plein) 15 euros (tarif réduit) Durée : 1h30 Infos et réservations : 06 20 25 05 08 04 67 97 79 39 un.oiseau.dans.la.tete@gmail.com tomtorel.org

photo Théâtre du Miroir – Une laborieuse entreprise

Théâtre du Miroir – Une laborieuse entreprise

Théâtre, Spectacle

Pont-l'Abbé 29120

Le 20/07/2021

Rendez-vous en soirée, dans l’écrin du jardin des douves, pour découvrir une très belle pièce de théâtre en plein air, interprétée par Le Théâtre du Miroir. Une laborieuse entreprise, pièce de Hanokh Levin. L’HISTOIRE Trente ans de vie de couple entre Léviva et Yona Popokh. Trente années à s’user l’un l’autre, à se mal aimer. Trente années de petites joies, de grandes espérances, de lâchetés et d’inévitables compromis. Et cette nuit-là, dans la moiteur d’un camping quelque part en Israël (mais cela pourrait se passer – presque – n’importe où), ces deux petites planètes isolées vont entrer en collision… LE GENRE Comédie acide. Mélange d’humour féroce, de trivialité, de violence et d’absence de complaisance, Hanokh Levin brosse le tableau chaotique et dérisoire de l’humaine condition coincée entre les vicissitudes de la vie et ses aspirations « héroïques ». L’AUTEUR Né à Tel-Aviv en 1943, Hanokh Levin est mort prématurément en 1999. Considéré comme l’un des grands dramaturges israélien, il est l’auteur d’une œuvre considérable par son ampleur et sa qualité. Il invente un langage tissé de provocation, de quotidienneté, de jubilation et de poésie. Mise en scène : Myriam[...]

photo Les amours du poète

Les amours du poète

Concert, Musique classique

ROUEN 76000

Le 31/07/2021

Un concert tout en poésie musicale, où la subtile alliance d’un quatuor à cordes et de la voix exprime à merveille les expressions de la passion humaine. Robert Schumann « Les amours du poète » pour baryton & quatuor à cordes Giacomo Puccini « Crisantemi » pour quatuor à cordes Gustav Mahler « Chants d’un compagnon errant » pour baryton & quatuor à cordes Violons : Reine Collet, Cécile Raillard-Lenoir Alto : Sophie Piat Violoncelle : Sabine Duguay Chant : Sylvain Baudry

photo Concert

Concert "Les Suites pour Viole de Gambe" de Couperin, par Mathilde Vialle.

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Musique classique, Musique classique, Concert

Saint-Loup-Lamairé 79600

Le 08/10/2021

Dans le cadre de ce premier week-end musical, organisé par Les Amis de l'Orgue de Saint-Loup, venez écouter Les Suites pour Viole de Gambe de Couperin, par l'excellente Mathilde Vialle, accompagnée par le théorbe de Thibault Roussel et le clavecin de Sébastien Daucé. La viole de gambe est un instrument extraordinaire, doté de 7 cordes frottées. On dit que c'est l'instrument le plus à même de faire s'exprimer les sentiments de l'âme humaine. Des grands compositeurs ont sublimé cet instrument : Marais, Forqueray, même le grand Bach. Ce concert sea sans nul doute un moment de pure poésie instrumentale, par l'une des plus grands violistes de notre temps! - Vendredi 8 octobre, 20h30 Les suites pour Viole de Gambe de Couperin par Mathilde Vialle. Tarif > 12€ le concert, 22€ les 2 concerts, 30€ le week-end. RÉSERVATIONS OBLIGATOIRES au 06-88-79-31-84

photo La Mer est ma nation - Festival les Zébrures d'Automne 2021

La Mer est ma nation - Festival les Zébrures d'Automne 2021

Spectacle, Théâtre

NEXON 87800

Le 30/09/2021

Un homme et sa femme vivent dans une ville que les déchets ont envahie. Arrivent deux femmes, des étrangères fuyant un pays en guerre, que les habitants imaginent mettre à distance en improvisant une frontière incongrue. La rencontre entre les individus offre l’opportunité de penser le positionnement de chacun vis-à-vis de tous et de négocier alliances et désaccords afin de recomposer une société dont l’équilibre interne est singulier. Les frontières visibles ou invisibles deviennent autant de lignes de faille autour desquelles gravitent les individus, se frôlent ou se repoussent. Écrite en français par l’autrice libanaise Hala Moughanie, La mer est ma nation explore la thématique de l’exil et du déracinement ainsi que leur pendant qu’est l’(illusoire) appropriation de l’espace. Avec distance, poésie et humour, la pièce questionne la nature sociale et humaine de la construction et déconstruction des territoires, et donne à voir les mécanismes d’aliénation et de stigmatisation que cela provoque sur des individus en proie à une mise en crise de la société, de ses institutions et de son identité. Texte Hala Moughanie / Mise en scène Imad Assaf Le projet : « Le texte agit comme[...]

photo La Mer est ma nation - Festival les Zébrures d'Automne 2021

La Mer est ma nation - Festival les Zébrures d'Automne 2021

Spectacle, Théâtre

NEXON 87800

Le 02/10/2021

Un homme et sa femme vivent dans une ville que les déchets ont envahie. Arrivent deux femmes, des étrangères fuyant un pays en guerre, que les habitants imaginent mettre à distance en improvisant une frontière incongrue. La rencontre entre les individus offre l’opportunité de penser le positionnement de chacun vis-à-vis de tous et de négocier alliances et désaccords afin de recomposer une société dont l’équilibre interne est singulier. Les frontières visibles ou invisibles deviennent autant de lignes de faille autour desquelles gravitent les individus, se frôlent ou se repoussent. Écrite en français par l’autrice libanaise Hala Moughanie, La mer est ma nation explore la thématique de l’exil et du déracinement ainsi que leur pendant qu’est l’(illusoire) appropriation de l’espace. Avec distance, poésie et humour, la pièce questionne la nature sociale et humaine de la construction et déconstruction des territoires, et donne à voir les mécanismes d’aliénation et de stigmatisation que cela provoque sur des individus en proie à une mise en crise de la société, de ses institutions et de son identité. Texte Hala Moughanie / Mise en scène Imad Assaf Le projet : « Le texte agit comme[...]

photo PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES:THIERRY TAVANT

PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES:THIERRY TAVANT

Portes ouvertes, Artisanat, Peinture, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Bassoues 32320

Du 11/10/2020 au 10/10/2021

Domaine de création : Arts graphiques, Peinture Signe et nature, symbole et vie, je déchiffre l’énigme de la réalité sans jamais épuiser le mystère. La poésie est pour moi, le regard le plus pertinent posé sur le réel. Accorder le visible avec l’invisible, protéger et veiller sur l’aventure humaine. Figuration, stylisation primitive, symbolisme géométrique, depuis les premières années, des préoccupations de l’ordre de la métaphysique sont au coeur de mon travail. En peignant je rêve et je construis.

photo RÉVOLTE ET CONSENTEMENT

RÉVOLTE ET CONSENTEMENT

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 17/11/2021

Conférence du poète et critique littéraire Jean-Michel Maulpoix dans le cadre de la résidence Ecrire l'Europe. Dans la vif de l'expérience poétique, une trajectoire s'accomplit qui met à l'épreuve les « limites » de la condition humaine et qui conduit de la révolte au consentement. Les chimères du désir, l'appétit d'idéal, l'irrépressible « instinct de ciel en chacun de nous » nourrissent pour commencer une colère contre le réel et la finitude qui cherche les voies d'une possible réconciliation avec le monde. Cette conférence s'inscrit dans le cycle « Pourquoi la poésie ? Prêter l'oreille aux langues d'Europe »  proposé par Jean-Michel Maulpoix dans le cadre de la résidence « Ecrire l'Europe », en partenariat avec l'Université de Strasbourg.    

photo Contremeute en concert au Local

Contremeute en concert au Local

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 30/10/2021

 CONTREMEUTE, c’est de la poésie portée par un son post-punk. Le groupe surfe sur un parlé-chanté français à la Bashung tout en revendiquant sa parenté avec la scène anglo-saxonne actuelle (Fontaines D.C., Shame, Squid, Idles). Le premier EP du groupe, Le courant nous revient, nous plonge dans une ambiance caniculaire où se mêlent bikinis fluos, dancefloor, panique générale et chaleur humaine.

photo EXPOSITION DE MOHAIR ET D'ALPAGA - ANNE-MARIE VERRON

EXPOSITION DE MOHAIR ET D'ALPAGA - ANNE-MARIE VERRON

Sculpture

Nancy 54000

Du 22/11/2021 au 09/01/2022

Depuis 2009, Anne-Marie VERRON exerce un métier d’art singulier, fabricant d’objets en textile. Dans son atelier situé à Heillecourt, elle travaille les matières naturelles que sont le mohair et l’alpaga (poil piqué sur une trame de coton). Elle sculpte la matière à l’aiguille et aux ciseaux et, au terme d’un long travail de patience et de précision, donne vie à des personnages au regard teinté de poésie. L’expressivité quasi humaine de ses sujets tranche avec le côté animal de la matière première. Ses sculptures textiles contemporaines sont toutes des pièces uniques. Elles trouvent leur place au sein de tous styles d’intérieurs, en y apportant une touche de charme, à la fois onirique et insolite. Anne-Marie est membre d’Ateliers d’Art de France depuis 2014. Au fil des ans, elle a remporté plusieurs prix, décernés aussi bien par des jurys de professionnels que par le public, en France comme à l’étranger. Ses sculptures trouvent acquéreur dans le monde entier, grâce à la boutique en ligne de son site web. Sculpture textile Pour ma part, j’utilise du poil de chèvre (mohair) ou d’alpaga piqués sur une trame de coton. Les techniques que j’emploie sont très variées. On retiendra[...]

photo Anima

Anima

Dijon 21000

Du 12/02/2022 au 15/02/2022

Quel est cet énigmatique cocon ? … Un lieu tout en poésie où nous entrons chenille et sortons papillon ? Un espace douillet qui abrite différentes formes d’art ? Voici quelques indices : en passant le seuil, nous découvrons d’abord l’exposition La Ménagerie Graphique et ses dizaines d’œuvres de peinture animalière puis nous apercevons le gardien d’un autre temps, profondément endormi. Vêtu d’une redingote et d’une perruque baroque, il semble être la seule figure humaine parmi les animaux. Bientôt, il se réveille, se lève, s’assoit devant son épinette et joue. Certains reconnaitront des notes du Rappel des animaux de Jean-Philippe Rameau, ou quelques mesures d’une sonate de Domenico Scarlatti. En voulant créer ce théâtre de la métamorphose et cet univers conçu pour l’itinérance, Adèle Ogier et Jérémy Montheau, de L’atelier du vent, proposent de vivre une expérience sensorielle et immersive pour cultiver et épanouir sa sensibilité. Le + Visitez l'exposition La Ménagerie Graphique

photo Conférence : l'Arbre et la forêt dans l'art.

Conférence : l'Arbre et la forêt dans l'art.

Conférence - Débat, Nature - Environnement, Exposition

Landerneau 29800

Le 14/12/2021

L’Art et la Nature L’arbre et la forêt dans l’art : du romantisme à l’art contemporain. La représentation de la nature fait partie des objectifs premiers de l’art. Si les éléments du paysage apparaissent tôt dans les images, c’est dans le romantisme (qui est né avec l’industrialisation) que le lien sentimental entre l’artiste et la nature qui l’entoure devient un grand sujet pictural. Le motif de l’arbre et de la forêt y prend une place particulièrement importante et, décliné sous diverses formes, il ne perdra pas de son acuité par la suite. Traversant les décennies et les siècles, les croyances et les mystères qui entourent les espaces forestiers nourrissent l’imagination des artistes qui, d’une façon ou d’une autre, questionnent l’impact de l’activité humaine sur la planète. Le geste artistique qui se concentre sur l’arbre et la forêt permet souvent d’invoquer les énergies profondes de la nature et le fragile équilibre du monde moderne. De Caspar David Friedrich à Giuseppe Penone, cette conférence se veut interroger la création artistique à travers le prisme écologique en se concentrant sur le motif de l’arbre et de la forêt, non dépourvu d’une certaine poésie par[...]

photo Le Fab(l)uleux bestiaire de Marine Dargent au centre culturel Camille Claudel

Le Fab(l)uleux bestiaire de Marine Dargent au centre culturel Camille Claudel

Fère-en-Tardenois 02130

Du 01/12/2021 au 22/01/2022

Marine Dargent Wolfert est une artiste sculpteure champenoise née à Reims. Après un détour par la faculté de Lettres en Histoire de l’Art, elle a fait l’Ecole Blot. Aujourd’hui, elle choisit de s’exprimer par le modelage. Adepte du recyclage, elle utilise divers matériaux : argile, papier, carton, tissu, etc. Ses finitions aux patines soignées sur l’argile et le papier prennent l’aspect du bois, de la pierre ou de la fourrure. Elle retranscrit ainsi dans des œuvres très diverses les mouvements et les sentiments avec poésie et humour. Avec cette exposition, découvrez un dialogue entre les fables de Jean de la Fontaine et le bestiaire de Marine Dargent. Les expressions des animaux au regard illuminé et la (re)lecture des contes nous renvoient "bêtement" à l'intemporelle comédie humaine. Entrée libre, aux horaires d’ouverture. Attention, le centre culturel sera fermé du 21 au 25 décembre.

photo LA PART DE L'ORAGE

LA PART DE L'ORAGE

Bien-être, Lecture - Conte - Poésie

Gignac 34150

Le 05/01/2022

La Part de l’Orage, c’est une histoire racontée sur scène, un récit captivant. La bête du BARRUT emporte le public dans une épopée ou diverses émotions s’entremêlent. Des souvenirs d’enfances, les joies et affres de l’existence, nos parts plus sombres. Barrut propose de mettre en lumière la poésie résolument humaine de sa bête et de son regard engagé sur le monde. Les voix accompagnent avec précision ce voyage initiatique, à coup de percussions puissantes et organiques, une énergie parfois proche de la transe. Polyphonie & percussions occitanes Tout public | durée : 1h15 Gratuit, sur inscription

photo LES MUSICALES ESTIVALES DU PORT

LES MUSICALES ESTIVALES DU PORT

Étaples 62630

Le 30/07/2021

Vendredi 30 Juillet, de 11 à 13 h 00 – Capitainerie du Port de Plaisance Groupe « JUSTIN BLAIZ » - VERTON Cinq artisans de la chanson française, friands, dans leurs compositions, des cocasseries du quotidien et défenseurs des causes qui leur sont chères. Les Justin Blaiz diffusent avec sincérité leurs messages, leur vision, leur humour et leur sensibilité. Ils partagent leurs émotions, du rire au mal-être ...une excursion au travers de la nature humaine. Aux saveurs de chanson française agrémentée de multiples couleurs musicales, le punch de Justin Blaiz se marie avec la poésie et la consistance des textes. Avec les mots tout est possible disent-ils. «Rencontrer, c’est grandir, des joies, des peines, être ou avoir», «J’essaime des mots à travers le temps avant d’être mort», «On ne prend pas le temps d’écouter les oiseaux», «On tue, on t’aime, on t’embobine», «Regarder le Monde, en faire sa rue»... Renseignements : SERVICE CULTURE-ÉVÉNEMENTIEL : 03.21.89.62.70/03.21.89.62.51 - communication@etaples-sur-mer.net

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"A l'ombre de Belval"

Manifestation culturelle

Troisvaux 62130

Du 18/05/2018 au 19/05/2018

Une soirée diner/spectacle qui met en valeur l’architecture de cette étrange abbaye composée de briques et de béton. Plus de cent participants vibrent en interactivité avec les visiteurs lors de séquences théâtrales et musicales. L’humilité, l’humour, la poésie le tout au cœur de la nature, provoquent la rencontre avec les spectateurs, laissant une part de mystère sur la diversité de ses vies féminines. En famille, entre amis, rendez-vous tous, les 18/19 et 25/26 mai pour cette aventure humaine ! A l’Ombre de Belval c’est … L’histoire de l’Abbaye Belval a été écrite par des femmes. Dans ce lieu créé par des hommes de tradition cistercienne, ce sont finalement des nonnes qui ont relevé le défi de le faire vivre dans un monde en mutation. Raconter leur histoire c’est dire une aventure humaine, ancrée dans la modernité, à travers le prisme de l’engagement religieux.

photo Anima

Anima

Exposition, Animaux

Dijon 21000

Du 12/02/2022 au 15/02/2022

Quel est cet énigmatique cocon ? … Un lieu tout en poésie où nous entrons chenille et sortons papillon ? Un espace douillet qui abrite différentes formes d’art ? Voici quelques indices : en passant le seuil, nous découvrons d’abord l’exposition La Ménagerie Graphique et ses dizaines d’œuvres de peinture animalière puis nous apercevons le gardien d’un autre temps, profondément endormi. Vêtu d’une redingote et d’une perruque baroque, il semble être la seule figure humaine parmi les animaux. Bientôt, il se réveille, se lève, s’assoit devant son épinette et joue. Certains reconnaitront des notes du Rappel des animaux de Jean-Philippe Rameau, ou quelques mesures d’une sonate de Domenico Scarlatti. En voulant créer ce théâtre de la métamorphose et cet univers conçu pour l’itinérance, Adèle Ogier et Jérémy Montheau, de L’atelier du vent, proposent de vivre une expérience sensorielle et immersive pour cultiver et épanouir sa sensibilité. Le + Visitez l'exposition La Ménagerie Graphique

photo LYNDA LEMAY

LYNDA LEMAY

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie, Musique

Le Mans 72000

Le 12/01/2022

La vie est un conte de fous | Lynda Lemay Comme une sorte de funambule, Lynda Lemay danse habilement sur le fil qui sépare le théâtre et le tour de chant, la féérie et l’horreur, la beauté humaine et la laideur… Le spectacle, truffé d’une majorité de chansons nouvelles, surprend par son audace. Seule dans son écrin de lumières, guitare en bandoulière comme à ses 20 ans, Lynda se surpasse à tous les niveaux, elle qui connaît la célébrité grâce au don qu’elle a de savoir divertir tout en secouant les cœurs et les idées. Rien n’échappe à la plume avertie de cette auteure-compositrice-interprète qui n’a pas fini d’émouvoir par son sens de l’observation aiguisé, sa poésie crue et ses mélodies prenantes. Dans le conte de fous, elle est la reine des « dédramaturges ». Nul ne sait mieux qu’elle ouvrir la voix, tendre les mots et caresser les âmes. Billetterie disponible à l'Office de Tourisme.

photo DE LA CAMPAGNE A LA VILLET ET VICE VERSA

DE LA CAMPAGNE A LA VILLET ET VICE VERSA

Lecture - Conte - Poésie, Nature - Environnement

Changé 72560

Le 09/01/2022

Deux comédiens apparaissent seuls dans un espace vide. Mais très vite apparaît un cube noir puis deux… des petits bâtons de bois posés deviennent maisons, grues, pompe à essence, commerces, boîte aux lettres, immeubles, usines, hôtels, gratteciels… et c’est bientôt toute une ville qui apparaît. Valérie Pourroy et Christian Brouard nous proposent, à travers la lecture de 7 albums, un regard vers la nature et nous questionnent sur notre propre nature humaine et notre place dans l’environnement. De la poésie visuelle qui donne envie de découvrir tous ces albums qui soudain prennent vie grâce au talent des comédiens ! Un spectacle pour susciter l’envie de remettre le nez dehors dans la ville ou à la campagne, pour quelquefois se poser, tout arrêter, respirer et observer un escargot ou la naissance d’un papillon.

photo MINUS

MINUS

Cirque - Marionnette, Spectacle

Pézenas 34120

Le 15/01/2022

Samedi 15 janvier 2022, à l'occasion de la venue de l’auteur-illustrateur jeunesse et BD Fred Bernard qui rencontrera le public à 10h, la médiathèque de Pézenas propose "Minus", un spectacle de marionnettes inspiré de son album Jésus Betz par Matrioshka et compagnie, à 15 heures 30 à la Gare du Nord. MINUS c’est d’abord la rencontre avec une histoire, celle de Jésus Betz écrite par Fred Bernard. L’histoire d’un homme tronc au destin hors du commun. Dans cette histoire, il y a les monstres et les soi-disant normaux. Petit à petit, les frontières se confondent : le fil fragile de la normalité, de la monstruosité qui ne se trouve pas toujours là où on l’attend. L’histoire de Jésus Betz est racontée par Minus. Elle est une saltimbanque qui ballade une boîte à lettres. Quand elle s’arrête, Minus interpelle les passants en demandant un mot ou une histoire qu’elle se fera le plaisir de crier. Le personnage de Minus est une porteuse d’histoires qui trimballe avec elle l’univers du cirque, de la route, de la poésie du quotidien; un monde qui se découvre devant nous et qui tend à ne pas nous laisser indifférents. Maladroite et tellement humaine, cette fois, elle nous partage l’histoire[...]

photo Music Hall

Music Hall

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Marco Berrettini, Jonathan Capdevielle, Jérôme Marin sont trois artistes rassemblés autour d’un amour commun du music-hall, genre hybride où l’amour passionné du spectacle prime, avec le risque de la « fois de trop »... En équilibre instable, leur création interroge la notion de divertissement, envisage la scène comme lieu de toutes les métamorphoses musicales et humaines, de toutes les révélations. Depuis le plus désenchanté des sites – une aire d’autoroute – Music All affirme la reconquête des âmes et des corps à coup de larmes, de rires, de chansons, de paillettes… Cette poésie met du baume au coeur ; elle fait entendre la fragilité humaine. The show must go on ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines