musique du xxe siècle

Les Franciscaines en scène : Samuel Beckett / "Oh Les Beaux Jours"

Concert, Musique

DEAUVILLE 14800

Le 25/02/2022

"Oh les beaux jours" : pièce en deux actes pour deux personnages, écrite en anglais entre 1960 et 1961. Dans un lieu improbable, Winnie, vieille dame coquette parée d’un sac à main et d’une ombrelle est enterrée jusqu’à la taille. Le personnage tragi-comique s’enlise lentement, rendant grâce au ciel des beaux jours qui lui sont donnés à vivre. Un chef d’œuvre intemporel, joué et adopté par les plus grandes comédiennes. Dans ce qui demeure l’une de ses pièces les plus célèbres, Beckett invente, un monologue qui rend la fatalité joyeuse. Un texte dépouillé, qui défie la mort en jouant avec le temps et la mémoire. Winnie, immobile et pétillante, tient en respect le chaos et désespoir. Elle se raconte, avec des rituels quotidiens, en chantonnant : l’Heure exquise qui nous grise… Annie Pican, comédienne et metteuse en scène reprend et interprète dans un décor d’images projetées, ce classique du XXe siècle créé en 1963 par Madeleine Renaud. L’occasion de découvrir ou revoir l’une des œuvres majeures de Beckett, Prix Nobel de littérature, et son théâtre incontournable, drôle et tragique à la fois. Mise en scène : Mathilde Heizmann, Jeu : Annie Pican, Création sonore et vidéo[...]

Trio Siara

Musique

Saou 26400

Le 09/01/2021

Musique contemporaine. Trois jeunes musiciens de l'Orchestre de Chambre de la Drôme vous invitent à découvrir des oeuvres marquantes du répertoire du XXe siècle, mais aussi d'autres plus récentes.

Carmina Burana - Opéra National de Russie

Concert, Concert

LIMOGES 87000

Le 09/01/2022

Evénement musical et chorégraphique, Franceconcert présente Carmina Burana, l’un des chefs d’œuvres les plus célèbres du XXe siècle. 4Interprétés avec passion et puissance par les chœurs et les solistes, ces chants profanes et latins nous racontent une histoire de vie, de mort, de destin et surtout d’amour. Près de 100 artistes chantent la joie du retour du printemps et les plaisirs de l’alcool, jouent avec la roue du destin, dansent l’amour et la luxure. Cette nouvelle production s’empare avec sensualité et émotion de ce phénomène musical pour montrer que la musique, le geste et la parole sont inséparables. A 16h. Au Zénith. Placement numéroté assis. Tarifs : 66 € - 52 € - 39 €. Renseignement et réservation dans les points de vente habituels.

Dédicace de Maurice Guis pour son ouvrage " La créche parlante d'Aix"

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants

Aix-en-Provence 13090

Le 17/12/2021

Maurice Guis, président de l'Académie du Tambourin, musicien émérite, anciennement professeur de galoubet-tambourin au conservatoire d'Aix, a assuré la traduction (provençal-français) des textes et coordonné la réalisation de l'ouvrage. Une bonne opportunité de découvrir cette toute nouvelle édition, d'échanger avec l'auteur, de voir ou revoir, avec l'ouvrage en main, la crèche parlante du musée (marionnettes et décors). "Si la crèche familiale et la pastorale Maurel continuent d’avoir la faveur des provençaux en période calendale, on a largement oublié les "crèches mécanisées" dites encore "Crèches parlantes" qui durant tout le XIXe siècle, ont fait la joie des Marseillais, des Aixois et des Toulonnais. Le XXe siècle, hélas, devait avoir raison de ces spectacles bon enfant dont il restait peu de chose si, en 1906, l’imprimeur Jourdan n’avait eu l’heureuse idée d’en éditer la version la plus accomplie. Malheureusement l’édition de Jourdan était dépourvue de toute musique. Prenant le relais des travaux du regretté Alain Fabre, l’Académie du Tambourin comble cette lacune en proposant une édition avec les musiques retrouvées." ( 4e de couverture de l'ouvrage)"

BLACK BOY

Musique, Spectacle

Gignac 34150

Le 28/01/2022

Cie Théâtre du Mantois Concert spectacle dessiné Une forme théâtrale originale pour un musicien, un dessinateur et un comédien, en hommage au roman de Richard Wright. Paru en 1945, Black Boy est le premier roman écrit par un noir sur ses conditions de vie. L’auteur y raconte son enfance et son adolescence dans le sud ségrégationniste américain du début du XXe siècle ; confronté à l’injustice, à la misère, à la violence des rapports entre noirs et blancs, il réussit à sortir du carcan dans lequel on veut l’enfermer grâce à sa découverte de la lecture et de l’écriture… Le spectacle propose une « vibration » sensible de ce roman aussi mythique que bouleversant. Parfaite osmose entre écriture, musique et dessin. « Un ensemble spectaculaire qui donne l’impression d’une scénographie nouvelle. Une création originale du Théâtre du Mantois, une triple performance, qui ne laisse personne de marbre ! » Le Courrier de Mantes Durée : 1h15 A partir de 13 ans Bar et Foodtruck sur place, ouverture des portes à 21h DISTRIBUTION: Adaptation, conception et jeu Jérôme Imard Composition musicale, guitare Lapsteel et chant Olivier Gotti Interprète-dessin Jules Stromboni Conseil artistique Eudes[...]

Interzone + De la Crau

Châteaurenard 13160

Le 05/03/2022

Une soirée, deux concerts pour cette collaboration avec Les Passagers du Zinc et les Suds d'Arles, dans ce lieu fraîchement rénové : La Rotonde, qui permettait de remiser les locomotives au plus fort de l’activité de la gare de Châteaurenard au début du XXe siècle, est devenue en septembre 2021, une nouvelle scène de musique actuelle ! 1ière partie - De la Crau : De l’électro-rock post-moderne occitan au heavy-folk marseillais, Sam Karpiénia insuffle une rare intensité poétique à la scène alternative. Maître artisan sorcier taillé dans le rock, le chanteur-poète puissamment ancré dans son territoire s’empare des grands espaces : la mystérieuse plaine de la Crau. Accompagné par le déferlement extatique de sa mandole, la contrebasse gravement rythmique de Manu Reymond et les percussions tribales de Thomas Lippens, sa voix écorchée, primitive, sensible, panse le quotidien de l’enfer industriel avec une rage poétique furieusement libre. Immanquablement ça finit en transe chamanique… Une voix aussi rocailleuse que la plaine de la Crau ; un chant aussi brut que ses paysages industriels qui, avec une rage poétique sensible, s'élève haut et fort dans le ciel méditerranéen...[...]

Clara Haskil, prélude et fugue

Musique, Concert

La Ciotat 13600

Le 02/02/2022

Préparez-vous à rencontrer une femme remarquable, et même trois : Clara Haskil, l'une des plus grandes pianistes du XXe siècle, celle qui l'incarne, Lætitia Casta et celle qui accompagne la pièce de sa musique, la pianiste Isil Bengi. La première est humble et intense, forte et fragile à la fois, mystérieuse. Avant même de savoir lire, elle joue du piano, s'appliquant à reproduire avec un seul doigt une mélodie de Schumann jouée par sa mère. Une soixantaine d'années plus tard, après d'innombrables épreuves, cette Clara Haskil dont les concerts sont des triomphes est enfin reconnue à sa juste valeur. Elle voyage dans le monde entier, transfigurée dès qu'elle s'assied devant un clavier. La seconde, entière et sincère, nous offre une prestation magistrale, seule en scène, innocente et lumineuse. La troisième, la talentueuse pianiste Isil Bengi sublime l'ensemble avec une grâce et un talent virtuoses.

Conférence musicale "Structures Baschet"

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Guingamp 22200

Le 22/01/2022

Par Sophie Chenet (musicienne) et Bénédicte Jucquois (vidéaste), dans le cadre des Nuits de la lecture. Les frères Baschet, créateurs singuliers du XXe siècle, ont laissé une oeuvre où le son, l’image et la forme se mêlent pour donner vie à une création pluridisciplinaire : les sculptures sonores. Découvrant la musique concrète à la radio en 1949, Bernard Baschet et son frère François, guitariste, se lancent dans des expérimentations acoustiques. Cette recherche aboutit à l’invention d’une nouvelle famille d’instruments musicaux utilisant le verre pour les archets et le métal comme conducteur de vibrations sonores. Une expérience sensible ouverte à tous les regards et toutes les oreilles ! Tout public.

Zénith d'Auvergne : Carmina Burana

Musique

Cournon-d'Auvergne 63800

Le 08/01/2021

Evénement musical et chorégraphique, Franceconcert présente Carmina Burana, l’un des chefs d’œuvres les plus célèbres du XXe siècle.

Orchestre National de France "Concert du Nouvel An"

Musique, Variété française

Arcachon 33120

Le 06/01/2022

Pour la première fois à Arcachon, en exclusivité dans la région. Pour ce programme, l’Orchestre National de France a imaginé un voyage sentimental à travers la musique française du XIXe et du début du XXe siècle. La danse sera à la fête au cours de cette soirée, avec une bourrée signée Chabrier, un galop selon Offenbach, un boléro comme Ravel sait en écrire et même une valse puisée chez Berlioz ! Il sera aussi question de clarinette, d’Espagne et d’horizons plus lointains.

Musica Nigella 2021 [Re]naissance : « Kachôfugestu » ou la nature admirée

Musique

Attin 62170

Le 21/09/2021

Concert lyrique à Attin à 19h | DURÉE : 1H "Prologue I" Tout public - Gratuit sur réservation sur https://mediatheques.ca2bm.fr La deuxième vague de Japonisme envahit la France à la suite de la Restauration de Meiji (1868) qui marque la fin de la fermeture totale du Japon. Ce repli sur soi que vécurent les Japonais durant presque trois siècles a fait naître un art singulier, caractérisé par le respect absolu des êtres vivants, par le regard bienveillant et approfondi sur la nature qui nous entoure, et par l’importance donnée aux détails de la vie quotidienne des citoyens ordinaires. Lors des expositions universelles successives en Europe, cet art japonais, notamment le sujet traitant la nature, attire l’enthousiasme des artistes occidentaux, et influence fortement l’Art nouveau. Cet amour pour la nature et les éléments qui la composent porte un nom en quatre caractères de kanji «(Ka-chô-fu-gestu) », littéralement traduisible par « Fleurs-OiseauxVent-Lune ». Dans ce programme, ce thème est mis en musique par des compositeurs français et russes, très francophiles, du début du XXe siècle. Avec : Mélanie Boisvert, soprano et Emmanuel Christien au piano Comité d'honneur[...]

CONCERT : J.J. MILTEAU QUARTET

Jazz - Blues, Musique, Concert

Condette 62360

Le 10/07/2021

J.J. Milteau parle de son harmonica comme d'une clé... Cette « clé » aura ouvert quelques portes à l'ex-gamin de la zone, né au mitan du XXe siècle aux confins de la Porte d'Italie. Un amour précoce pour le blues et les musiques noires, va le conduire à inviter sur ses enregistrements quelques voix emblématiques du genre, tel Gil Scott Heron et Terry Callier, aussi bien que Little Milton, N'-Dambi ou Mighty Sam McClain. Il contribue à faire apprécier en France le barde « nu blues » Mighty Mo Rodgers et la charismatique Demi Evans. Sur ce projet, il convie la voix céleste de Michael Robinson, par ailleurs, dernière recrue du légendaire Golden Gate Quartet. Tarif : 5 / 3 € / Durée : 1h / Tout public

Musique : Les Dissonances

Musique

Le Havre 76600

Le 25/01/2022

Les dissonances : Prokofiev / Chostakovitch Back to USSR Une soirée et deux compositeurs d’exception pour un voyage au cœur de l’Union soviétique et du XXe siècle ! Sergueï Prokofiev est un compositeur particulièrement créatif doublé d’un pianiste de très grand talent. Dans une œuvre riche et diversifiée, seuls deux de ses concertos sont écrits pour le violon, chacun présentant de vrais défis d’interprétation pour les violonistes. Le Concerto n°2, daté de 1935, est tout simplement une de ses œuvres majeures. La septième Symphonie de Dmitri Chostakovitch est composée en 1941 alors que le compositeur est à Leningrad, sous les bombardements allemands et que la ville est assiégée. Sa première exécution publique date de mars 1942 et la pièce devient rapidement populaire dans le monde soviétique comme à l’Ouest. Durée : 2h Tarif : 33€

Concert Beethoven et l'Europe musicale du XVIIIè au XXè siècle

Musique, Concert

Troyes 10000

Le 14/12/2019

Théâtre de Saint-Lô > "Vive la vie" - Cie Interface

Saint-Lô 50000

Le 13/01/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 13 janvier prochain, pour le spectacle "Vive la vie" avec la compagnie "Interface". Vive la Vie est un spectacle total qui mélange chant, danse, théâtre, cirque et musique. Un opéra de la vie ! Ce spectacle relate les transformations du mode de vie familial au cours du XXe siècle. Son but est de redonner de l’histoire à nos régions, nous rappelant que nous sommes le résultat des combats et des évolutions de nos aïeux, que chaque pensée est le résultat d’une ancienne pensée, et que demain la pensée ne sera plus celle d’hier. Le monde est une énergie en mouvement vers l’avant qui ne peut ni reculer, ni s’arrêter. Un spectacle qui commence dans cette société paysanne figée, avec ses règles et ses codes relationnels et vestimentaires. Petit à petit, la technologie bouleverse les habitudes et les certitudes. Grâce notamment à l’arrivée de l’électricité, de nouveaux modes de pensées apparaissent. Vive la Vie, nous emporte dans les relations d’amour dans une famille, pour découvrir que, si ces relations évoluent à travers les époques, elles ne changent pas. Mise[...]

Prokofiev - Chostakovitch

Caen 14000

Le 29/01/2022

Le violoniste David Grimal fait à nouveau escale au théâtre de Caen. À ses côtés : ses complices des Dissonances, réunis pour ce concert en grande formation symphonique. Ce collectif, à géométrie variable et sans chef d’orchestre, rassemble des artistes de tous horizons autour du même désir : la recherche de l’excellence et du partage. Loin des carcans traditionnels, Les Dissonances ont à cœur d’offrir une vision neuve des œuvres du grand répertoire. Les musiciens poursuivent leur exploration de la musique russe du XXe siècle, avec l’interprétation du second Concerto pour violon de Sergueï Prokofiev, sous l’archet virtuose de David Grimal. Emplie d’un lyrisme rayonnant, cette œuvre a été écrite au gré des voyages du compositeur, juste avant son retour en Russie. Place ensuite à un autre monument de l’histoire de la musique : la 7e Symphonie de Dmitri Chostakovitch, évoquant la ville de Leningrad assiégée par l’Allemagne nazie. Condamnation de tous les totalitarismes, la partition impressionne par sa démesure, sa puissance dramatique et sa force suggestive.

LE KIOSQUE PRÉSENTE : UNE JEUNESSE À PARIS

Musique, Chorale - Chant

Mayenne 53100

Le 13/01/2022

Une jeunesse à Paris, c’est une discussion intime et musicale que proposent Marie Perbost et Joséphine Ambroselli autour de Paris, lieu de leurs flirts, de leurs doutes et de leur folie. Tel un stand-up à l’américaine, Marie se confie, tabouret de bar à l’appui, bouteille d’eau à la main, pas de micro, mais une voix lyrique qui chante un répertoire de mélodies françaises de la fin du xixe siècle et début xxe siècle. Accompagnée par Joséphine Ambroselli au piano, c’est un duo de femmes d’aujourd’hui, duo d’amies, qui vous propose un récital actuel et décalé. Elles ne sont pas à l’abri d’y inviter des hommes. C’est le risque, à Paris.

AUTOUR DE LA MUSIQUE DRONE. CYCLE DRONEZONE. EXPOSITION, PROJECTION, CONFÉRENCE, PERFORMANCE, CONCERT.

Le Mans 72000

Le 28/01/2022

Conférence / performance / concert Dans le cadre de Le Mans Sonore, Le Mans Université propose dans le cycle DroneZone. "Autour de la musique drone" Vendredi 28 Janvier de 19h00 à minuit Tarif libre MJC Prévert Ciné Poche Exposition « Orphée a le bourdon » (cour de la MJC Prévert, en continu à partir de 14h, gratuit) Une exposition sur l’univers de la note tenue (bourdon) à travers les époques et les lieux proposé par les étudiant.e.s en acoustique de l’Université du Mans encadré.e.s par Aurélien Ruellet (Département d’Histoire, Le Mans Université) et Catherine Guesde (docteure en philosophie de l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne). Du didjeridoo aborigène aux nappes sonores minérales du dark drone, en passant par les cornemuses ou le chant diphonique tibétain, ce parcours vous invite à une exploration pluridisciplinaire de cette esthétique qui n'a cessé de résonner dans les musiques du XXe siècle. « Corps sonore » (17h30, Ciné-Poche, gratuit) Un film documentaire de Gilles Paté (2016, 50 minutes). Le bourdon ou drone est un son continu utilisé comme base de nombreuses musiques traditionnelles et contemporaines. Aujourd’hui il sert à la fois à la création d’expérimentations[...]

ORPHÉE A LE BOURDON - CYCLE DRONEZONE

Musique, Exposition, Chorale - Chant, Conférence - Débat

Le Mans 72000

Le 28/01/2022

Un parcours sonore/exposition sur l’esthétique de la note tenue (bourdon) à travers les époques et les lieux proposé par les étudiant.e.s en acoustique de l’Université du Mans encadré.e.s par Aurélien Ruellet (Département d’Histoire, Le Mans Université) et Catherine Guesde (docteure en philosophie à l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne). Du didjeridoo aborigène aux nappes sonores minérales du dark drone, en passant par les cornemuses ou le chant diphonique tibétain, ce parcours vous invite à une exploration pluridisciplinaire de cette esthétique qui n'a cessé de résonner dans les musiques du XXe siècle.

ORPHÉE A LE BOURDON - CYCLE DRONEZONE

Conférence - Débat, Musique, Exposition

Le Mans 72000

Du 24/01/2022 au 27/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, Le Mans Université propose dans le cycle DroneZone. "Orphée a le bourdon" - Parcours sonore du mardi 25 au jeudi 27 janvier de 8h00 à 18h. Campus de L'Université Gratuit . Tout public Un parcours sonore/exposition sur l’esthétique de la note tenue (bourdon) à travers les époques et les lieux proposé par les étudiant.e.s en acoustique de l’Université du Mans encadré.e.s par Aurélien Ruellet (Département d’Histoire, Le Mans Université) et Catherine Guesde (docteure en philosophie à l’Université Paris I Panthéon-Sorbonne). Du didjeridoo aborigène aux nappes sonores minérales du dark drone, en passant par les cornemuses ou le chant diphonique tibétain, ce parcours vous invite à une exploration pluridisciplinaire de cette esthétique qui n'a cessé de résonner dans les musiques du XXe siècle.

Sorcière

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 16/10/2021

Pour la première fois à quatre-vingts ans, Macha Méril monte seule en scène et rend hommage à l’écrivaine qu’elle a connue en éclairant son univers dans ce qu’il a de plus vrai, de plus audacieux, de plus féminin. Écrivaine, cinéaste, femme éperdument libre, engagée, visionnaire, "extra-lucide et chamane" même selon Macha Méril, Marguerite Duras compte parmi les intellectuelles françaises les plus importantes et les plus lues du XXe siècle. Sorcière rassemble des textes connus ou confidentiels de l’écrivaine dont certains, parus dans la revue littéraire Sorcières, en 1975. Dans la lignée de celles qui, au Moyen Âge, chantaient sous la lune, dans les forêts, et étaient brûlées pour ça, les mots de Marguerite Duras sanctifient l’intelligence, la parole libre des femmes. Sur un plateau nu, Macha Méril dialogue avec la musique de son époux Michel Legrand et la voix off de Marguerite Duras, toujours présente. Un spectacle intense, qui ne laisse pas le spectateur tranquille et interroge sur le rapport des femmes au monde. Texte : Marguerite Duras Mise en scène : Stéphan Druet Musique : Michel Legrand Lumières : François Loiseau Avec Macha Méril Dans le cadre[...]

Elisabeth Gets Her Own Way - Jan Martens

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Pionnière des avant-gardes et quasi-muse de compositeurs majeurs du XXe siècle (Görecki ou Xenakis ont écrit pour elle), l’interprète a transformé les possibles de cet instrument indissociable de la tradition baroque, pour en tirer des sons et des textures inouïes, et lui appliquer une étourdissante virtuosité rythmique. C’est notamment ce travail sur le rythme que Martens entreprend de traduire sur scène, en poussant lui-même son corps à des extrémités dans un solo mêlant répertoire et éléments biographiques de cette figure culte de la musique contemporaine, disparue en 2017. En étudiant sa vie, ici restituée par des entretiens sonores avec des proches, le danseur s’est identifié à son appropriation créative de partitions originales (anciennes ou modernes), mais surtout à son approche détendue, voire facétieuse, des pratiques artistiques expérimentales, dont elle a fait la découverte en autodidacte à l’issue d’une formation classique au clavecin. Documentaire audio et questionnement artistique, Elisabeth Gets Her Way est avant tout une transe chorégraphique, prise dans le relief escarpé d’une sélection de pièces de la musicienne. Danse, chorégraphie, entretiens[...]

Sly Johnson & Nicholas Vella - Duo Hommage à Marvin Gaye l

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 02/07/2021

Marvin Gaye, chanteur et auteur-compositeur américain vedette du label Motown dans les années 60. Nombreux de ses titres sont des oeuvres majeures de l’histoire de la musique soul et ne cesseront d’être repris au cours des décennies suivantes. On lui doit notamment l’album "What’s Going On" sorti en 1971 chez Tamla (Motown) qui a marqué un tournant dans la musique soul et le rhythm and blues, à la fois par sa musique et par les paroles des chansons qui traitent de drogue, de pauvreté, d’écologie. Il est considéré comme un des plus grands albums de la musique populaire du XXe siècle (classé à la sixième place de la liste des 500 plus grands albums de tous les temps du magazine Rolling Stone) et l’incontournable chanson "Sexual Healing". Figure incontournable de la scène Jazz & Soul, Sly Johnson accompagné de Nicholas Vella (piano - claviers) nous offrent leur vision de cet immense artiste et son oeuvre au travers un concert exceptionnel en hommage à cette légende de la musique soul. Sly Johnson : chant, beatbox | Nicholas Vella : piano, claviers Une soirée Jazz des cinq continents dans le cadre du Festival de la Moline, Mairie 11e et 12e.

Folie

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Folie, pièce emblématique du répertoire de Claude Brumachon, créée à l’occasion du bicentenaire de la Révolution française, a été maintes fois reprise, en France comme à l’étranger. Reconnu comme œuvre chorégraphique de référence du XXe siècle, ce ballet, qui traverse le temps et les corps, a été dansé par des centaines de danseurs en France, au Chili, au Nigéria, et ici avec ce groupe de danseurs et danseuses malgaches. Quinze corps amalgamés, "unis dans un craquement de boue et de terre séchée", rejouent la naissance de l’Histoire. Dans l’espace démesuré du plateau, semblable à un gigantesque lac, ils s’engagent dans une lutte primordiale, celle que mènent partout des hommes et des femmes opprimés. Les saccades des corps emmêlés, qui enflent et refluent comme une marée humaine à la volonté implacable, disent l’essence de toute révolution : les pièges, la division, la discorde, le rassemblement. Par des mouvements percutants et directs, sans concession, ils se dressent, vague après vague, s’élancent puis se brisent, sans cesse. Un bouillonnement volcanique et sauvage, qui célèbre l’ardeur des corps et la vitalité des peuples par une danse énergique et transgressive. Claude[...]

Muséique #8 - Marine Rodallec

Musique, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Marine Rodallec, violoncelle Dans le cadre de l’exposition temporaire "Gérard Traquandi au Musée Cantini" . Féru d’art et de son histoire, Gérard Traquandi qui a eu carte blanche en 2016 à l’abbaye de Montmajour, à Arles, expose cette année au Musée Cantini. Il reste vissé à la réalité du motif, qu’il libère de son image. Faites de subtiles harmonies chromatiques, ses œuvres à la résonance musicale sont empreintes d’une grande poésie et de sérénité. Gérard Traquandi a conçu son projet comme une partition musicale. Prenant ses distances avec la radicalité esthétique et sociale des avant-gardes du début du XXe siècle, il se joue des dogmes et des classifications historiques pour exploiter les paradoxes de la collection. Marine Rodallec invite, le temps d’un concert, à la découverte de la diversité et de la richesse musicale et artistique de ces collections à travers 3 suites pour violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Toutes les possibilités polyphoniques de l’instrument résonneront dans le bel hôtel particulier qu’est le Musée Cantini. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée Cantini, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de[...]

Une bombe dans un ruban de soie ou la vie tumultueuse de Frida Kahlo

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

Voila Frida ressuscitée "une fois de plus" lance Catrina, la grande faucheuse mexicaine. "Frida, peut-être mais laquelle ? L’icône chatoyante, la peintre naïve, la communiste militante ou amante de Trotski, la Colombe blessée en lutte pour sa survie et celle de toutes les Femmes..." N'ayez crainte, cher Public, la Kahlo, vous l'aurez toute en verbe et en image. Une Frida multiple, faisant de son corps le caléidoscope de la souffrance humaine et l’égérie de la culture indienne. Deux "Raconteurs" se feront les chantres de cette femme unique, autour d'un "Théâtre à Manivelle", en clin d’œil à la "chambre photographique" de son père. Boîte à images où se déroulent des peintures inédites illustrant l'époque, le Mexique du début du XXe siècle, ses cabarets satyriques, les Héros de la révolution, les racines aztèques, les amours tempétueuses et... l'invisible, les rêves de Frida jusqu'au dernier et cette fois, Catrina aura le dernier mot... Spectacle tout public, mêlant conte, anecdotes, jeu, théâtre d'objets, chansons et musique "in vivo". Créé et interprété par Brigitte Burdin et Gilles Rhode Scénographie et musique : Gilles Rhode Mise en scène : Alberto Nazon Cie[...]

La Folle Criée 21/22 - 10e édition

Musique

Marseille 13000

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

Direction artistique René Martin La Folle Criée 2021 sera dédiée à la musique russe ! Cette 10e édition sera russe avec les œuvres de compositeurs d’exception du XIXe et XXe siècle, Moussorgski, Tchaikovsky, Rachmaninov, Prokofiev, Chostakovitch, Schedrine et la compositrice Sofia Gubaidulina interprétées par de magnifiques artistes, les pianistes, Andreï Korobeinikov, Plamena Mangova, Philippe Giusiano, Yun-Ho Chen, la soprano Iryna Kyshliaruk, les violonistes Dmitri Makhtin, Thomas Lefort, le violoncelliste Ivan Karizna et aussi un hommage au grand folklore russe avec le Kedroff Balalaïka Trio ! Privilège d’amour de la musique et d’amitié fidèle, La Folle Criée est votre exceptionnel et incontournable rendez-vous de musique classique avec les plus grands interprètes, sur le modèle de La Folle Journée de Nantes ! Samedi 4 décembre GRAND THÉÂTRE 11h Concert pédagogique - dès 6ans Plamena Mangova piano - André Peyrègne conférencier - Rachmaninov : Élégie - Rachmaninov : Étude-tableau opus 33 n°9 - Tchaïkovsky : Octobre “Chant d’automne” extrait des Saisons pour piano opus 37a - Chostakovitch : Préludes opus 34 12h30 Hall du Théâtre Mini concert[...]

Tous les marins sont des chanteurs

Marseille 13000

Du 09/11/2021 au 11/11/2021

Un vent d’Armorique vient souffler sur l’Odéon et, avec lui, un air de liberté, faisant revivre la poésie populaire d’un grand parolier. Une saison sans François Morel, c’est un peu comme un repas sans dessert, un hiver sans neige, une année sans théâtre. On ne pouvait pas vous faire ça. Avec ce nouveau tour de chant, l’amoureux des mots prend la mer pour nous parler de retrouvailles et de séparations, d’amitié, de liberté, d’ivresse et de pêche à la morue. Aux côtés de l’écrivain et cinéaste Gérard Mordillat, du guitariste Amos Mah et d’Antoine Sahler, son complice de toujours, François Morel restaure les textes d’Yves-Marie Le Guilvinec, marin et poète armoricain oublié du début du XXe siècle. Il les sort du fond des océans pour les mettre en musique, et, comme la main du naufragé qui se tend vers son sauveteur, le marin et sa prose viennent jusqu’à nous, repêchés de l’oubli le temps d’un concert. Une conférence chantée de Gérard Mordillat, François Morel et Antoine Sahler Chansons : Yves-Marie Le Guilvinec Percussions : Muriel Gastebois Adaptées et réarrangées : par François Morel, Gérard Mordillat ou Romain Lemire, Antoine Sahler et Amos Mah Théâtre du Gymnase,[...]

Sei voci Sei celli

Musique

Marseille 13000

Le 20/06/2021

"Ariane, ma soeur, de quel amour blessée. Vous mourûtes aux bords où vous fûtes laissée !" Jean Racine, Phèdre, acte I scène 3 Ce sont trois figures féminines, toutes trois symboles d’exil, qui ont inspiré ce programme. Ariane tout d’abord. Fille de Minos, roi de Crète, Ariane "aux belles boucles" (καλλιπλόκαμος kalliplokamos), a trahi son père en aidant Thésée à tuer le Minotaure. Elle est condamnée à l’exil et s’enfuit avec son amant, qui l’abandonne à Naxos. Dans une autre partie de la Méditerranée antique, Didon, princesse héritière de Tyr, est forcée à l’exil et fonde Carthage après un long voyage. Plus proche de nous, Marina Tsvetaeva, poétesse russe, est une multi exilée. Partie de la Russie en 1917, réfugiée à Prague puis à Paris, elle part en URSS pour un douloureux exil intérieur. Le déplacement forcé au Tatarstan en 1941 fut l’exil de trop. La jeune créatrice Joséphine Stephenson avec Lands unseen magnifie la solitude féminine au travers de quatre poétesses du XXe siècle. Six voix et six violoncelles prêteront leurs chaudes couleurs aux chants baroques et sublimes de Monteverdi et Purcell, revisités par Charpy, avant de laisser place à deux[...]

Clara Haskil, prélude et fugue

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 02/11/2021 au 06/11/2021

Laetitia Casta, seule en scène avec son talent et sa puissance expressive pour raconter l’une des plus grandes pianistes du XXe siècle. De sa petite enfance en Roumanie où la future pianiste montre déjà des capacités hors normes, en passant par la Première Guerre mondiale, puis la Deuxième, jusqu’à enfin connaître la gloire à la fin de sa vie, l’auteur belge Serge Kribus esquisse un portrait délicat et romanesque de l’étonnante Clara Haskil. Pour assouvir son désir de jouer seule en scène, le cinéaste et metteur en scène Safy Nebbou offre à Laetitia Casta le rôle de cette musicienne à l’aura si mystérieuse. Tantôt elle incarne, tantôt elle raconte la solitude, la maladie, les amis, la musique. A la grâce céleste de la pianiste répond la candeur tout en sensualité de Laetitia Casta, qui se partage la scène avec la pianiste turco-belge Isil Bengi. Texte : Serge Kribus Mise en scène : Safy Nebbou Assistante à la mise en scène : Virginie Ferrere Scénographie : Cyril Gomez-Mathieu Lumière : Éric Soyer Son : Sébastien Trouvé Conseillères musicales : Anna Petron et Isil Bengi Répétiteur : Daniel Marchaudon Piano : Isil Bengi Avec Laetitia Casta Théâtre du Gymnase,[...]

Ida don't cry me love

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 23/03/2022

À l’origine, il y a Ida Rubinstein, danseuse légendaire des Ballets russes qui créa sensation à Paris au début du XXe siècle, par son charisme, sa beauté et sa présence sulfureuse. Lara Barsacq part à sa rencontre entourée de deux partenaires danseuses, pour célébrer et chanter la mémoire, la gloire, et aussi l’absence de la muse. Sorte de Docu-danse, Ida don’t cry me love entrelace récit, danse et musique, mêle l’historique et le trivial, le grandiose et l’absurde, les souvenirs personnels et les archives. Les trois artistes composent une ode à la liberté et aux figures tutélaires qui insufflent énergie et audace ; elles délivrent un rite, un hymne à la poésie et à la danse comme invention de soi, un manifeste féminin sacré, incontestable et singulier. Un projet de Lara Barsacq
 Création et interprétation : Lara Barsacq, Marta Capaccioli, Elisa Yvelin / Marion Sage 
Conseils artistiques : Gaël Santisteva
 Scénographie et costumes : Sofie Durnez
 
Musiques : Nicolai Tcherepnin, Claude Debussy, Maurice Ravel, Snow Beard, Tim Coenen,
 Lara Barsacq, Gaël Santisteva Durée : 1h05

Avec elles / Con ellas

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2022

"Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l'Espagne républicaine pré-franquiste, d'autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu'il fut au cœur de l'avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s'appuyant sur une tradition musicale empreinte d'une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l'expression créative de ces femmes poètes. Meryem Koufi - chant flamenco "Cante Jondo" Maël Goldwaser - guitare flamenca

Black Boy

Musique, Concert, Jazz - Blues, Dessin - Collage

Marseille 13000

Le 28/02/2022

D'après Richard Wright (1908 - 1960) Adaptation, conception et jeu Jérôme Imard Composition musicale, guitare Lap steel et chant Olivier Gotti Interprète-dessin Benjamin Flao ou Jules Stromboni Jérôme Imard invente une brillante adaptation dessinée et musicale de Black Boy, roman autobiographique de Richard Wright qui dénonce la ségrégation dans le sud des États-Unis au tournant du XXe siècle. Pour dire le mouvement et l’atmosphère de ce roman d’initiation - l’adolescence de « moricaud », la fuite émancipatrice à Chicago à 17 ans, la vie de misère, quelques étincelles de bonheur et l’écriture qui le sauve - trois arts, empreints d’improvisations, dialoguent : la lecture jouée, le dessin en train de se faire et la musique vibrante du chanteur de blues. Geste magique ! En partenariat avec Marseille Concerts

EXPOSITION - DE L'ARBRE À LA GUITARE PAR GAÉDIC CHAMBRIER

Concert, Musique, Exposition

Thionville 57100

Du 24/01/2022 au 30/01/2022

Une exposition et des concerts autour des guitares du monde, qu'elles aient 3 ou 28 cordes, 40 cm ou 2 m de long, 15 ou 20 accordages, qu'elles soient du Xe ou du XXe siècle, bois ou en carbone, électriques, classiques ou folk, qu'elles viennent d'Europe ou d'Afrique, sans oublier les cousins et cousines, comme la mandoline, le luth ou le banjo !

Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi (chant flamenco "cante jondo") et Maël Goldwaser (guitare flamenca). "Avec elles / Con ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

Satie Oeuvres Marginales - Nini Dogskin et Ludovic Selmi

Musique, Spectacle, Spectacle musical

Marseille 13000

Le 18/03/2022

Nini Dogskin et Ludovic Selmi au piano Et comme chaque année quand il est possible nous fêtons l’anniversaire de la composition de La Pieuvre composée un 17 mars (1914), une pièce d’Eric Satie qui fait partie de sports et divertissements. "…Voici une version très marxiste, tendance Harpo, de la face cachée de la planète Erik Satie, livrée par Nini Dogskin et Ludovic Amadeus Selmi. Chacun dans son rôle, la première dans celui de chanteuse lyrique du début du XXe siècle, passé par le cabaret et parfumée Dada ; le second endossant l’habit du maître d’Arcueil, au clavier comme il se doigt, non sans faire grincer son tabouret. Satie ressuscité sous la forme d’un duo piano-chant même en forme de poire. Un spectacle musical digne de la folle époque quand le surréalisme naissait, que le cinéma faisait Entracte et que Lucky Luke dînait chez Lucky Luke… "(Laurence Taillade)

SAISON CULTURELLE - LA MÉNINGITE DES POIREAUX

Spectacle, Spectacle comique, Théâtre

Pézenas 34120

Le 03/02/2022

LA MÉNINGITE DES POIREAUX JEUDI 3 FÉVRIER 2022 - 20H45 THÉÂTRE DE PÉZENAS Qui se souvient de François Tosquelles ? De ce Don Psyquichotte qui révolutionna la psychiatrie asilaire du XXe siècle ? Voici la joyeuse épopée de ce psychiatre catalan, membre du POUM, résistant, surréaliste... qui offrit aux malades un journal en guise de médicamental. Un spectacle pour interroger, non sans humour, les normes mentales, regarder avec des yeux neufs celles et ceux que nous considérons comme « fous » ou « folles », celles et ceux qui ne rentrent pas dans les cases et finalement faire éclater nos préjugés dans un grand éclat de rire ou d’étonnement. Théâtre tout public à partir de 12 ans En partenariat avec le RÉSEAU CHAINON Durée : 1H15 Tarifs : 15 / 10 / 5 euros Conception et jeu : Frédéric Naud et Jeanne Videau Texte : Frédéric Naud Musique : Chloé Lacan, Alice Noureux Mise en scène : Marie-Charlotte Biais Aide aux écritures (textes et dramaturgie) : Chloé Lacan Lumière : Louna Guillot Grains de sel et de folie : Alice Noureux Frédéric Naud et Cie #TEMPSFORT #SAISON CULTURELLE

MAGALI RIPOLL - RADIO ACTIVE

Musique, Spectacle, Concert

Saint-Étienne-lès-Remiremont 88200

Le 03/02/2022

Magali Ripoll est le personnage dingo-électrique que l’on retrouve tous les soirs sur France 2 aux côtés de Nagui dans « N’oubliez pas les paroles » ! Chanteuse, comédienne, musicienne, Magali est un spectacle à elle toute seule. Grâce à ses multiples talents, elle nous entraîne dans une épopée loufoque et musicale : de Vladivostok à Harlem et de Rihanna à Jean-Jacques Goldman. La vie de Magali, c’est mieux qu’une comédie musicale. C’est un véritable voyage détonnant et étonnant à travers les événements marquants du XXe siècle. Magali, c’est la seule femme qui peut rencontrer Pablo Escobar, Jean-Luc Godard et Nelson Mandela en une seule vie… et réunir Booba, Michael Jackson et Dalida dans un même medley. Une radio en continu qui vous propose la bande originale de votre vie. Hyperactive, Magali n’est pas près de la mettre en sourdine. Soyez prêts, vous allez en prendre plein les oreilles.

Concert : «Le Barber Shop Quartet : un formidable antidépresseur »

Musique, Concert

Landiras 33720

Le 28/01/2022

Au début du XXe siècle, aux USA , dans les échoppes de barbier, les clients en attendant leur tour poussaient la chansonnette. De là naquit le barbershop, style d’harmonie a capella et quatre voix, toujours vivace en Amérique, que le Barber Shop Quartet « groupe vocal jubilatoire » a adapté en France. Les quatre interprètes de ce groupe sont d’excellents chanteurs d’une remarquable précision dans le rythme et l’enchaînement : le maître d’œuvre joue au ténor un peu solennel face son partenaire la basse burlesque et lunaire, alors que la soprano reste méfiante et grincheuse et que l’alto est une joyeuse béate. L’équipe met des paroles sur des musiques existantes de jazz ou classiques, ou change les textes de complaintes célèbres. Ce n’est pas du théâtre au sens strict, mais une fantaisie musicale parlée, chantée, vaguement dansée.

Maison de la Culture : Théâtre "Le Passé"

Cinéma, Spectacle

Amiens 80000

Du 23/02/2022 au 24/02/2022

"Le Passé" Leonid Andreïev | Julien Gosselin MERCREDI 23 ET JEUDI 24 FÉVRIER GRAND THÉÂTRE Virtuose dans sa façon d’adapter des chefs-d’œuvre de la littérature mondiale en spectacle, Julien Gosselin est un grand metteur en scène. Assister à l’un de ses spectacles, c’est vivre une expérience unique et inoubliable ! Vivement ovationnée par le public dès ses premières représentations, la pièce Le Passé de Julien Gosselin, d’après les textes du dramaturge et écrivain russe Léonid Andreev, est à la fois un exploit de mise en scène, de jeu d’acteurs, de scénographie et de tournage vidéo. En fil rouge, le destin d’une femme, Ekatérina. Menacée et pourchassée en pleine nuit par son mari convaincu qu’elle le trompe, elle décide de partir s’installer chez sa sœur, Lisa. Elle n’y trouvera pas la paix ni le calme auquel elle aspirait… En mélangeant théâtre, cinéma et musique, le metteur en scène nous fait voyager dans un univers foisonnant, coloré et dresse le portrait époustouflant d’une société russe du XXe siècle étouffée par les bonnes mœurs. Entre salons bourgeois, jardins d’hiver et paysages peints, c’est aussi un hommage à l’art disparu et à l’humanité que porte Julien Gosselin[...]

Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Besançon 25000

Du 25/01/2022 au 26/01/2022

Nijinska | Voilà la femme Dominique Brun / Ensemble Aedes / Orchestre Les Siècles Survivances et lueurs des Noces et du Boléro Restée dans l’ombre de son frère, le légendaire Vaslav Nijinski, Bronislava Nijinska (1891-1972) n’en demeure pas moins une figure importante de la danse du XXe siècle, liée à quelques-unes des oeuvres les plus célèbres des années 1920. Après avoir recréé Le Sacre du printemps, la chorégraphe et historienne de la danse Dominique Brun réinterprète aujourd’hui toute la vitalité de deux chefs-d’oeuvre : le Boléro, de Ravel, et Les Noces, de Stravinksy. Cet ambitieux projet réunit François Chaignaud, artiste fascinant, vingt-deux danseurs, cinq instrumentistes de l’Orchestre Les Siècles et seize voix du choeur Aedes. De quoi célébrer la modernité inouïe d’oeuvres bientôt centenaires.

Concert de l'Orchestre des Symphonistes d'Aquitaine - American Rhythms

Musique, Jazz - Blues

Marmande 47200

Le 25/03/2022

Ce programme de musiques du XXe siècle, haut en couleurs, évoque cette Amérique du Nord, ancienne terre d’esclavage et terre d’immigration, qui vient d’inventer le jazz, et crée sa propre légende avec des artistes cinéastes, musiciens et autres. Des œuvres intemporelles et emblématiques naissent de ce « bouillon de culture », comme autant d’actes de résilience aux souffrances de l’exil et du déracinement. Jean-Philippe Guillo, pianiste, sera l’invité d’honneur et le guide avisé de cette « traversée musicale ». - Billetterie à l'Office de Tourisme Val de Garonne, 11 rue Toupinerie à Marmande, ou en ligne.

LECTURES MUSICALES - HOMMAGE À CAMILLE SAINT-SAËNS

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Brissac Loire Aubance 49320

Le 26/03/2022

Les bibliothèques de Brissac Loire Aubance accueillent pour un temps intimiste et original Samia Hakimi, conteuse, en présence des guitares, ensemble de cordes et ensemble de bois, de l'École de Musique de Brissac Loire Aubance. Chaque bibliothèque recevra un ensemble différent, pour croiser de nouveaux textes de Samia. Une proposition complète à suivre au gré de vos envies ou comme une itinérance à travers les arts du début du XXe siècle. Profitez de votre venue pour découvrir les bibliothèques et l'exposition "Sur la piste de Saint-Saëns" réalisée par le service culturel. Pensez à réserver ! Toutes les animations proposées dans le cadre de ce projet sont gratuites. Renseignements et inscriptions : culture@brissacloireaubance.fr

CABARET SONGS PARIS 1919 - BERLIN 1933

Manifestation culturelle

Illkirch Graffenstaden 67400

Du 26/02/2022 au 26/03/2022

Un voyage au début du XXe siècle, entre Paris et Berlin, dans l’atmosphère équivoque des cabarets. Au lendemain de la Grande Guerre, l’Europe renaît de ses cendres, un vent de liberté et d’anticonformisme souffle sur la jeunesse. À Paris, des musiciens sont influencés par le jazz, à Berlin, certains mettent en musique la légèreté et l’émancipation, d’autres la noirceur cachée. L’Europe danse sur un volcan et bientôt les bruits de bottes feront taire le son du fox-trot.

Concert printemps romantique

Concert

TREIGNAC 19260

Le 26/03/2022

L'ensemble vocal de Brive vous propose un concert printemps romantIque. Succédant à la période classique qui avait recherché l'équilibre et la perfection des formes et du langage musical, l'époque romantique permettra l'expression des sentiments. Avec l’apport expressif du piano, les musiciens mettront en musique des poèmes qui expriment les tourments de l'âme. L'imaginaire et la sensibilité prennent le pas sur la raison. C'est à ce voyage que vous invite l'Ensemble vocal de Brive à travers quelques-unes des plus belles pages romantiques françaises composées par: Gabriel Fauré, Camille Saint-Saëns et, moins connu, Charles-Marie Widor. Tous trois furent organistes, pianistes et chefs d’orchestre, chantres de ce mouvement essentiel de la deuxième moitié du XIXe siècle et du début du XXe. salle des fêtes de Treignac à 20h30 entrée : 12€ - gratuit pour les moins de 12 ans pass vaccinal obligatoire Réservation au 06 25 76 82 76 ou sur www.ensemblevocaldebrive.fr

CONCERT - UNIVERS PARTICULIERS DE SATIE & RAVEL

Musique, Cinéma, Spectacle

Thionville 57100

Le 05/03/2022

Le Rotary Club de Thionville est heureux de pouvoir organiser à nouveau son traditionnel concert annuel dans la salle Adagio. Ces deux dernières années ont été difficiles pour tous mais elles l'ont été tout particulièrement pour les artistes du spectacle vivant. C'est donc pour nous un grand plaisir de proposer un spectacle musical de qualité qui va permettre au Rotary de soutenir cette année l'Association Thionvilloise des « P'tits Loups» qui se consacre à aider les jeunes enfants des familles les plus démunies. Je remercie donc Pierre Trimbur, membre d'honneur de notre Club, d'avoir organisé pour nous ce spectacle et d'avoir invité à se produire ce soir un jeune pianiste lorrain de grand talent, Ugo Stella. Ugo Stella a préparé un programme éclectique et nous fera entendre des œuvres de la fin du XIXe siècle à nos jours. Erik Satie, compositeur de la fin du XIXe et du début du XXe siècle, est l'un des compositeurs français les plus écoutés dans le monde probablement parce que sa musique, épurée et avant gardiste pour son époque, est accessible à tous les publics. Plusieurs de ses compositions les plus connues seront interprétées ce soir. Maurice Ravel est un artiste[...]

Concert HOMMAGE À SAINT-SAËNS

Musique, Concert

Alençon 61000

Le 26/02/2022

Samedi 26 février, rendez-vous est donné à l'auditorium d'Alençon pour un concert hommage à Camille Saint-Saëns, pianiste, organiste et compositeur de l'époque romantique. Né l’année de l’idylle de Clara et Robert Schumann, mort au moment où Schoenberg mettait au point le dodécaphonisme, rares sont les hommes qui ont été témoins comme lui des bouleversements esthétiques de la musique entre le romantisme et les nouvelles orientations du XXe siècle. Cependant, Camille Saint-Saëns (1835-1921) restera fidèle au goût français toute sa vie et composera une musique allant parfois puiser dans les couleurs du baroques français. Laissez-vous transporter dans ses harmonies riches et soyeuses, qui vous mèneront vers des horizons lointains, de la tarentelle sicilienne au chant d’Europe du nord.

Musiques du XXe siècle pour flûte et piano

Musique, Concert, Chorale - Chant

Plouescat 29430

Le 02/04/2022

Le chant de la Rive présente Emmanuelle Ophèle à la flûte et Elise Kermanac'h au piano en concert. Entrée libre - de 18 ans. Billetterie en ligne : billetweb.fr/kermanach-ophele

Concert de l'Orchestre des Symphonistes d'Aquitaine - American Rhythms

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Marmande 47200

Le 25/03/2022

Ce programme de musiques du XXe siècle, haut en couleurs, évoque cette Amérique du Nord, ancienne terre d’esclavage et terre d’immigration, qui vient d’inventer le jazz, et crée sa propre légende avec des artistes cinéastes, musiciens et autres. Des œuvres intemporelles et emblématiques naissent de ce « bouillon de culture », comme autant d’actes de résilience aux souffrances de l’exil et du déracinement. Jean-Philippe Guillo, pianiste, sera l’invité d’honneur et le guide avisé de cette « traversée musicale ». - Billetterie à l'Office de Tourisme Val de Garonne, 11 rue Toupinerie à Marmande, ou en ligne. Pour bien vous recevoir : Pass vaccinal obligatoire.

Mon premier ciné-concert

Cinéma, Musique, Musique classique

Plouescat 29430

Le 16/03/2022

Cartoons et musique classique. Voici pour les tout-petits une porte d'entrée rêvée vers le cinéma et la grande musique! Clémence Gaudin et Bruno Godard relèvent le défi, en accompagnant en direct et en acoustique, dans la grande tradition des films muets du début du xxe siècle, quatre films courts choisis pour leur beauté graphique et leur fil rouge de la rencontre et de la différence. A partie de 3 ans. Sur réservation. Le pass vaccinal, le port du masque et le respect des gestes barrières sont obligatoires.