photo Carmina Burana

Carmina Burana

Manifestation culturelle

Eckbolsheim 67000

Le 16/01/2022

Evénement musical et chorégraphique, Franceconcert présente Carmina Burana, l’un des chefs d’œuvres les plus célèbres du XXe siècle. Fondée sur un recueil de poèmes lyriques, Carmina Burana a été composée par Carl Orff entre 1935 et 1936. Présentée pour la première fois en 1937 à l’Opéra de Francfort, cette pièce magistrale fascine depuis toujours et ne laisse pas indifférent le grand public. Le mouvement le plus célèbre, « O Fortuna », repris à la fin de l’œuvre, est aujourd’hui mondialement connu. Interprétés avec passion et puissance par les chœurs et les solistes, ces chants profanes et latins nous racontent une histoire de vie, de mort, de destin et surtout d’amour. Près de 100 artistes chantent la joie du retour du printemps et les plaisirs de l’alcool, jouent avec la roue du destin, dansent l’amour et la luxure. Cette nouvelle production s’empare avec sensualité et émotion de ce phénomène musical pour montrer que la musique, le geste et la parole sont inséparables. Grand succès du XXème siècle joué dans le monde entier, ce spectacle original et plein de fougue ira à la rencontre du public pour une grande tournée européenne à partir de novembre 2020.   Infos et réservations : franceconcert.fr Tarifs: Carré[...]

photo L'étang

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 26/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

photo (MA, AIDA…)

(MA, AIDA…)

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 18/12/2021

« (ma, ai¨da, ...) est une pièce qui use le théâtre jusqu’à la moelle ». À travers des variations sur des histoires d’amour impossibles, Camille Boitel et ses acolytes rassemblent une multitude de spectacles dans une seule et même mise en scène. Si le théâtre parle souvent de l’amour, rien ici n’est de l’ordre de l’intrigue. La réalité du plateau est mécanique, elle est en train d’advenir, elle se déroule sous les yeux du public. Ce dernier assiste à toute une série d’effondrements vertigineux, à des chutes, des effritements, des délitements. Mais rien n’empêche les artistes de se livrer corps et âme à une frénétique répétition de la tentative. Dans ses spectacles aussi acrobatiques que burlesques, Camille Boitel mène une bataille virtuose et agile mais parfois désespérée contre les objets et les circonstances. Le mouvement et le corps, en chute libre, la rencontre douloureuse entre l’homme et la matière sont ses obstinations principales.  Ainsi, Camille Boitel participe indéniablement au renouveau du cirque contemporain.   Plus d'infos

photo (MA, AIDA…)

(MA, AIDA…)

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 20/12/2021

« (ma, ai¨da, ...) est une pièce qui use le théâtre jusqu’à la moelle ». À travers des variations sur des histoires d’amour impossibles, Camille Boitel et ses acolytes rassemblent une multitude de spectacles dans une seule et même mise en scène. Si le théâtre parle souvent de l’amour, rien ici n’est de l’ordre de l’intrigue. La réalité du plateau est mécanique, elle est en train d’advenir, elle se déroule sous les yeux du public. Ce dernier assiste à toute une série d’effondrements vertigineux, à des chutes, des effritements, des délitements. Mais rien n’empêche les artistes de se livrer corps et âme à une frénétique répétition de la tentative. Dans ses spectacles aussi acrobatiques que burlesques, Camille Boitel mène une bataille virtuose et agile mais parfois désespérée contre les objets et les circonstances. Le mouvement et le corps, en chute libre, la rencontre douloureuse entre l’homme et la matière sont ses obstinations principales.  Ainsi, Camille Boitel participe indéniablement au renouveau du cirque contemporain.   Plus d'infos

photo L'étang

L'étang

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 24/11/2021

en français surtitré en allemand  C’est l’histoire d’un jeune garçon qui se sent mal aimé par sa mère et, au comble du désespoir, simule un suicide pour vérifier l’amour qu’elle lui porte. S’ensuit un dialogue avec celle-ci, si intime que les limites entre réel et fiction semblent s’estomper. Famille et voisins paraissent bien présents autour d’eux, mais ils pourraient tout autant être le fruit d’un imaginaire agité. La metteuse en scène Gisèle Vienne déploie subtilement un jeu de perceptions incertaines. Adèle Haenel et Ruth Vega Fernandez interprètent les deux personnages tout en prêtant leurs voix à une galerie d’autres figures qui surgissent du récit onirique. Acclamée par la critique, cette adaptation d’un court texte de l’auteur suisse Robert Walser interroge les strates de la narration. Que faut-il lire et entendre entre les lignes ? Quand notre lecture est-elle de l’ordre de l’intuition, quand relève-t-elle de notre interprétation ? Mouvement et immobilisme, voix incarnées et silences sont ici les éléments d’une composition scénique sensible où se superposent différentes réalités.

photo Riot Grrrls. Chronique d’une révolution punk féministe

Riot Grrrls. Chronique d’une révolution punk féministe

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 24/11/2021

DANS LE CADRE DES MEDIATHEQUES EN DEBAT : CACHEZ CETTE FEMME QUE JE NE SAURAIS VOIR Modération : Barbara Schuster Manon Labry, docteure en civilisation nord-américaine, a décortiqué le mouvement des Riot Grrrls dans son livre Riot Grrrls. Chronique d’une révolution punk féministe aux éditions La Découverte. C’est au début des années 1990 que de jeunes féministes nord-américaines lançaient du fond de leurs tripes un cri de colère et de ralliement. Des groupes comme Bikini Kill ou Bratmobile partaient à l’assaut de la production musicale. Leur offensive fut une secousse incroyablement positive pour toute une génération. Car les riot grrrls ont été bien davantage qu’un simple courant musical : elles ont construit une véritable culture alternative. Le dialogue entre l’auteure et Barbara Schuster, journaliste aux Dernières Nouvelles d’Alsace, sera ponctué par ces morceaux qui ont marqué les années 90 et continuent d’influencer les musiciens et surtout musiciennes d’aujourd’hui. Tout public Entrée libre dans la limite des places disponibles Médiathèque Malraux  

photo Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 11/12/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 27/11/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Ad Hoc festival :

Ad Hoc festival : "Pulse"

Spectacle, Cirque - Marionnette, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 04/12/2021

Dans le cadre du Ad Hoc festival. Cirque chorégraphique - Compagnie Kiaï / Cyrille Musy Mouvement perpétuel Six têtes, douze bras et douze jambes pour un ballet acrobatique et aérien à la frénésie communicative. Installé au milieu des spectateurs, un espace rebondissant de neuf mètres de diamètre propulse les acrobates qui enchaînent vrilles, envolées, pas de deux ou mouvements d’ensemble. Dans cette zone sans gravité, plus de haut, de bas, d’envers ni d’endroit, la terre et les airs se confondent. En perturbant les repères, la tribu des six partenaires invite le spectateur à se laisser traverser par l’énergie brute du rebond. La musique accélère, les respirations se font plus saccadées et les corps semblent ne plus toucher le sol. La pulsation cardiaque des spectateurs pourrait bien, elle aussi, battre au rythme haletant de cette transe acrobatique ! Date : Le samedi 4 décembre à 18h et à 20h30 Lieu : Le Volcan (grande salle sur le plateau) Durée : 40 min Tarif unique : 5€ Tout public, à partir de 6 ans.

photo Ad Hoc festival :

Ad Hoc festival : "Pulse"

Spectacle, Cirque - Marionnette, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 05/12/2021

Dans le cadre du Ad Hoc festival. Cirque chorégraphique - Compagnie Kiaï / Cyrille Musy Mouvement perpétuel Six têtes, douze bras et douze jambes pour un ballet acrobatique et aérien à la frénésie communicative. Installé au milieu des spectateurs, un espace rebondissant de neuf mètres de diamètre propulse les acrobates qui enchaînent vrilles, envolées, pas de deux ou mouvements d’ensemble. Dans cette zone sans gravité, plus de haut, de bas, d’envers ni d’endroit, la terre et les airs se confondent. En perturbant les repères, la tribu des six partenaires invite le spectateur à se laisser traverser par l’énergie brute du rebond. La musique accélère, les respirations se font plus saccadées et les corps semblent ne plus toucher le sol. La pulsation cardiaque des spectateurs pourrait bien, elle aussi, battre au rythme haletant de cette transe acrobatique ! Date : Le dimanche 5 décembre à 16h et à 18h30 Lieu : Le Volcan (grande salle sur le plateau) Durée : 40 min Tarif unique : 5€ Tout public, à partir de 6 ans.

photo

"Gravitropie" par Naïf Production

Danse - Bal - Cabaret

Alès 30100

Du 04/11/2021 au 06/11/2021

La saison passée, notre TEMPS DE CIRQUES a été emporté par la vague d’annulation. Aujourd’hui, il s’annonce avec une certaine fébrilité, celle que nous tenons de ces mois de crise mais aussi de nos joyeuses retrouvailles estivales. Nous réinvitons la plupart des spectacles de l’édition 2020, qui ont résisté à ces temps pour le moins acrobatiques.Les artistes de cirque ne sont donc pas partis dans la filière du virtuel et nous reviennent bien vivants, heureux de partager à nouveau leur vision sensuelle et mouvementée du monde.Gageons qu’un essaim de curieux, profite des couleurs automnales, des contreforts des Cévennes aux vallées des Corbières, en passant par les bords de mer… et, bravant les pesticides de cette crise sanitaire, pollinise notre région circassienne pour savourer longtemps le miel de cet art, aux mille parfums. Venez tenir compagnie aux artistes, et, vous tenir compagnie !Une communauté de danseurs servie sur un plateau tournant, explore la résistance du matériel humain et de l’architecture collective.Cette pièce est une exploration de notre résistance. Sur un plateau évolue une communauté de danseurs-acrobates confronté à un mouvement qui la déplace. Sur[...]

photo Fromation atelier jeu et écriture improvisé

Fromation atelier jeu et écriture improvisé

Fête, Manifestation culturelle

Lezay 79120

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

Formation atelier jeu et écriture improvisé Les 4 et 5 décembre et le 29 et 30 janvier au Moulin du Marais à Lezay Travail de jeu où l’outil numérique est partie prenante pour la construction de l’exploration scénique. La recherche des matériaux (écriture des textes et mise en image) a lieu durant le premier week-end de formation. Une fois le montage texte-son-vidéo effectué, tout se coordonne et permet le jeu improvisé lors du second week-end. Cette formation est aussi appelée O.P.N.I (Outil Pédagogique Numérique et Interactif). C’est un programme informatique et pédagogique. Lien de téléchargement pour inscription : https://www.dropbox.com/s/ztdorget6745ix1/D%C3%A9pliant%20Christophe%20Tostain%20%28d%C3%A9c.%202021%20-%20janv.%202022%29.pdf?dl=0 Pour amateur ou professionnel marie.vullo@mouvement-rural.org 0549079778

photo Timelessness

Timelessness

Manifestation culturelle

Strasbourg 67200

Le 10/11/2021

Thierry De Mey se livre ici à l’exercice de l’autoportrait en réunissant des pièces anciennes et nouvelles au sein d’un même spectacle. Ce projet mûri de longue date avec les Percussions de Strasbourg, il en parle comme d’un « manifeste artistique et politique ». S’il y a un engagement du compositeur, c’est avant tout à l’endroit du corps et de sa mise en valeur dans la pratique musicale. Là où un tabou marque en profondeur notre histoire, notamment par la neutralisation de la présence des musiciens avec des habits noirs, Thierry De Mey accorde une « visibilité » à ses interprètes et intègre à son écriture l’exposition de leurs gestes et de leurs postures. L’économie de moyens qui en découle n’a rien de simpliste : pour preuve, l’un de ses chefs-d’œuvre, Musique de Tables (1987), où les interprètes ne sont munis que de trois tables. Les mains, les doigts, les ongles, les paumes ou encore les phalanges sont les instruments de ce théâtre corporel. Les Percussions de Strasbourg s’emparent de la partition pour en faire surgir le formidable potentiel scénique et musical. Le mouvement est donc au cœur du dispositif de manière explicite car , selon Thierry De Mey : « les audacieux[...]

photo RAIN - en cours de report

RAIN - en cours de report

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 22/01/2022

Souvenir et mémoire d’enfance traversent la danse délicate et sensible de Meytal Blanaru. Rain revient sur un événement traumatisant, déchirement de l’intime que les détails du mouvement révèlent peu à peu à travers le corps et ses transformations, entre violence et vulnérabilité. Déjà en 2018, à propos de l’une de ses précédentes pièces, We were the future, Meytal Blanaru, détaillait sa façon de travailler : « Les souvenirs laissent des traces, parfois physiques, parfois dans nos esprits. Ces traces sont ce qui me donne envie de danser. Danser est le moyen le plus simple et le plus direct de communiquer. Avant même de pouvoir partager quoi que ce soit avec quelqu’un d’autre, de performer en public, cela me relie à moi-même et me sert à savoir où je suis ! ». Dans Rain, à nouveau, la chorégraphe revient sur les souvenirs, en particulier ceux liés à l’enfance. Elle interroge la façon dont l’un d’entre eux a ricoché au fil de sa vie, comment il se transforme encore, s’altère et résonne. Ce signe fugace et profond qui se répète et la constitue, dont la réalité est une forme toujours changeante, se manifeste ici comme un mouvement menant de l’extérieur vers l’intime. Un face[...]

photo Manège Belle-époque

Manège Belle-époque

Bischwiller 67240

Du 04/12/2021 au 12/12/2021

Vous voulez offrir à votre ou vos enfant(s) une surprise originale et gratuite, rendez-vous sur la place de la Mairie de Bischwiller pour faire découvrir à votre ou vos petite(s) tête(s) blonde(s) le magnifique manège Belle-époque. Un manège d'antan avec ses sièges suspendus qui emmèneront les passagers dans un mouvement circulaire légèrement aérien. De quoi s'envoler et savourer le sentiment de liberté dans les airs. Attention : réservé aux enfants de 3 à 12 ans inclus.

photo Spectacle

Spectacle "Les petits riens"

Manifestation culturelle

Bischwiller 67240

Le 05/12/2021

Dans ce théâtre de geste, des accessoires du passé reprennent vie et se mettent à danser au son des instruments ; le mouvement des bulles de savon côtoie la légèreté des plumes... Ce rendez-vous intime nous fait partager une histoire poétique, à la frontière de l'absurde. Cette recherche autour de la fragilité nous amène à utiliser des supports si sensibles qu'ils réagissent de manière aléatoire. Les rôles sont inversés : l'objet n'est plus au service du manipulateur (comme les balles sont au service du jongleur), ce sont les comédiens qui se retrouvent au service de l'objet, dans un dialogue attentif, qui fait naître une poésie de l'instant. "Autour de lui de vieux objets. Il en fait naître des bulles de savon, leur glisse un souffle de vie, et les accompagne le temps d’une histoire... Une rencontre où le manipulateur s’amuse à nous surprendre dans un spectacle ludique où le public vit avec la bulle... Ce sont des images sans parole qui racontent, qui nous racontent..."

photo Atelier de danse

Atelier de danse

Spectacle

DOUVRES-LA-DELIVRANDE 14440

Le 13/11/2021

Dans l'esprit du spectacle Eighteen, le chorégraphe Thierry Micouin et sa fille Ilana vous proposent de participer à un atelier de danse ... à deux! Communiquer à travers le mouvement et être à l'écoute du corps de l'autre, exprimer une complicité en explorant une dynamique de duo, le tout en s'amusant! Dès 11 ans - 7 duos max - inscriptions directement auprès de la billetterie - 5€ ou gratuit sur présentation du billet du spectacle Eighteen.

photo Ad Hoc festival :

Ad Hoc festival : "Le Large"

Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 11/12/2021

Dans le cadre du Ad Hoc festival. Danse - Shifts - Art in movement La danse en partage Roulades, sauts, marches chaloupées ou martiales, glissades intrépides… la créativité des enfants est sans limite ! Pour peu qu’on les y invite avec bienveillance, leurs petits corps s’expriment en toute liberté, se bousculent ou gigotent à l’unisson dans une valse de bras, jambes, têtes, orteils et hanches pleine de poésie. Cette nouvelle création de Shifts poursuit la recherche de la compagnie sur les corps dansant des petits enfants. Elle s’inspire de leurs mouvements, si riches et pleins de surprise, pour écrire une chorégraphie ludique et inviter les spectateurs à entrer en dialogue avec les interprètes. La danse, naturelle et sans barrière, devient progressivement participative et met en mouvement les imaginaires des enfants et de ceux qui les accompagnent. Date : Le samedi 11 décembre à 15h et à 17h30 Lieu : Le Volcan (petite salle) Durée : 50 min Tarif unique : 5€ Tout public, à partir de 3 ans.

photo Ad Hoc festival :

Ad Hoc festival : "Le Large"

Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 12/12/2021

Dans le cadre du Ad Hoc festival. Danse - Shifts - Art in movement La danse en partage Roulades, sauts, marches chaloupées ou martiales, glissades intrépides… la créativité des enfants est sans limite ! Pour peu qu’on les y invite avec bienveillance, leurs petits corps s’expriment en toute liberté, se bousculent ou gigotent à l’unisson dans une valse de bras, jambes, têtes, orteils et hanches pleine de poésie. Cette nouvelle création de Shifts poursuit la recherche de la compagnie sur les corps dansant des petits enfants. Elle s’inspire de leurs mouvements, si riches et pleins de surprise, pour écrire une chorégraphie ludique et inviter les spectateurs à entrer en dialogue avec les interprètes. La danse, naturelle et sans barrière, devient progressivement participative et met en mouvement les imaginaires des enfants et de ceux qui les accompagnent. Date : Le dimanche 12 décembre à 15h et à 17h30 Lieu : Le Volcan (petite salle) Durée : 50 min Tarif unique : 5€ Tout public, à partir de 3 ans.

photo L'ENVOLÉE - QUAND LES ANES VOLERONT

L'ENVOLÉE - QUAND LES ANES VOLERONT

Capendu 11700

Le 17/03/2022

Cirque d'objets, mime, magie. Jeune public à partir de 6 ans. Par la compagnie Blabla Productions (34). Durée : 45mn. Réservation indispensable. Dans le cadre de L'Envolée, la saison culturelle de Carcassonne Agglo, et des Semaines audoises du spectacle jeune public (tarif unique à 5€). Pass sanitaire et masque (pour les + de 11 ans) obligatoires. Spectacle de et avec Fabien Coulon qui signe également la mise en scène. Quelle histoire ? Un employé de maison gaffeur, naïf et curieux entre dans le bureau d’un écrivain absent pour y déposer une pile de livres, oui pour y déposer une pile de livres... sûrement pas pour aller mettre le nez dans les affaires de son patron ! Habituellement, les livres, il les classe, les époussète, les range, les utilise pour caler une table mais aujourd’hui et en cachette, il va les ouvrir : déployant le grand livre de son imaginaire, mettant en mouvement et en action des histoires surgissants des ouvrages, transformant entre autres des livres en oiseaux migrateurs, des avions de papier en animaux de cirque à dresser... Un livre c’est un trésor, support et prétexte à bien des aventures... Ce spectacle, sonore bien que sans paroles, mêlant subtilement[...]

photo Projection - Anna Halprin - Who says I have to dance in a theater?

Projection - Anna Halprin - Who says I have to dance in a theater?

Cinéma, Danse - Bal - Cabaret, Exposition

Uzès 30700

Le 17/03/2022

Dans le cadre de la programmation de la Maison CDCN - Projection en partenariat avec le cinéma Le Capitole.Elle est suivie d’un temps d’échange Anne Collod, chorégraphe de CommUne Utopie. Un film de Jacqueline Caux.Anna Halprin - Who says I have to dance in a theater ?Film de Jacqueline Caux Tourné à Paris où, invitée pour la première fois en 2004 à l’âge de 84 ans, elle remontait trois pièces emblématiques de son œuvre, et en Californie où elle vivait et travaillait depuis le milieu des années 1950, ce film permet d’appréhender une conception tout à fait singulière de l’art chorégraphique : pour Anna Halprin, en effet, « la danse n’a pas à être belle, elle fait simplement partie de la vie ». En privilégiant une approche sensorielle et relationnelle du mouvement, en élaborant le concept de « tâches » basées sur les gestes du quotidien et en composant à partir d’improvisations et de partitions ouvertes, Anna Halprin a ouvert la voie à la postmodern dance américaine – courant auquel se rattache Trisha Brown qui fut sa disciple.Chorégraphie Anna HalprinRéalisation Jacqueline CauxImage, Son Stephan Compain-Tissier, Marguerite Lorimer, John VeltriMontage Dora SoltaniProduction,[...]

photo DOPE SAINT JUDE + 1ÈRE PARTIE

DOPE SAINT JUDE + 1ÈRE PARTIE

Musique

Reims 51100

Le 17/11/2021

DOPE SAINT JUDE est une artiste qui repousse sans cesse les frontières de l’innovation du hip-hop sud-africain. Ses productions sonores dynamiques, son lyrisme percutant et ses concerts enflammés ont été salués par la critique internationale, la propulsant sur des scènes Européennes, Américaines et Africaines. Drag King, productrice, rappeuse, difficile de mettre Dope Saint Jude dans une case. La native de Cape Town et porte-parole du mouvement queer a fait ses débuts dans la musique fin 2013 en sortant plusieurs singles ainsi que le clip provocateur “Keep In Touch”. Avec “Grrrl Like”, Dope Saint Jude nous offre un rap cru et une prod bass music aux influences grunge dont elle a le secret. DJ SET – DOPE SAINT JUDE AU MANÈGE DE REIMS LE MARDI 16 NOVEMBRE L’artiste donnera un DJ set au cirque à l’issue du spectacle Amazones de Marinette Dozeville. MA 16 NOV – 20:30 – ENTRÉE LIBRE

photo Exposition | Dumas : l'Italie au cœur | 23 octobre 2021 - 20 février 2022

Exposition | Dumas : l'Italie au cœur | 23 octobre 2021 - 20 février 2022

Exposition

Villers-Cotterêts 02600

Du 03/01/2022 au 20/02/2022

Alexandre Dumas avait l’Italie au cœur, mais il était aussi au cœur de l’Italie : en participant au mouvement du Risorgimento, en fréquentant les patriotes italiens en exil à Paris, jusqu’à devenir l’ami et biographe officiel de Garibaldi. Ses aventures personnelles en Italie, les lieux qu’il a visités, les personnes qu’il a rencontrées ont nourri ses récits, il en a raconté les paysages et l’histoire, de l’Antiquité à la Renaissance. L’exposition retrace les pérégrinations italiennes de notre célèbre Cotterézien et s’accompagne des illustrations et des planches de la bande-dessinée Le Comte de Monte-Cristo signées Carlo Rispoli, adaptation du roman dumasien le plus lu en Italie. L'exposition est bilingue français/italien. Le catalogue de l'exposition (20 €) et la bande-dessinée Le Comte de Monte-Cristo (16 €) signée Carlo Rispoli sont disponibles à l'accueil du musée. Du lundi au samedi, de 14h à 17h. Le dimanche de 14h à 18h. Fermé le mardi, le dernier dimanche du mois et les jours fériés.

photo Manège Belle-époque

Manège Belle-époque

Pour enfants

Bischwiller 67240

Du 04/12/2021 au 12/12/2021

Vous voulez offrir à votre ou vos enfant(s) une surprise originale et gratuite, rendez-vous sur la place de la Mairie de Bischwiller pour faire découvrir à votre ou vos petite(s) tête(s) blonde(s) le magnifique manège Belle-époque. Un manège d'antan avec ses sièges suspendus qui emmèneront les passagers dans un mouvement circulaire légèrement aérien. De quoi s'envoler et savourer le sentiment de liberté dans les airs. Attention : réservé aux enfants de 3 à 12 ans inclus.

photo Spectacle

Spectacle "Les petits riens"

Spectacle, Théâtre

Bischwiller 67240

Le 05/12/2021

Dans ce théâtre de geste, des accessoires du passé reprennent vie et se mettent à danser au son des instruments ; le mouvement des bulles de savon côtoie la légèreté des plumes... Ce rendez-vous intime nous fait partager une histoire poétique, à la frontière de l'absurde. Cette recherche autour de la fragilité nous amène à utiliser des supports si sensibles qu'ils réagissent de manière aléatoire. Les rôles sont inversés : l'objet n'est plus au service du manipulateur (comme les balles sont au service du jongleur), ce sont les comédiens qui se retrouvent au service de l'objet, dans un dialogue attentif, qui fait naître une poésie de l'instant. "Autour de lui de vieux objets. Il en fait naître des bulles de savon, leur glisse un souffle de vie, et les accompagne le temps d’une histoire... Une rencontre où le manipulateur s’amuse à nous surprendre dans un spectacle ludique où le public vit avec la bulle... Ce sont des images sans parole qui racontent, qui nous racontent..."

photo Deux Rien

Deux Rien

Varennes-Vauzelles 58640

Le 18/01/2022

Au moment où nous observons cet étrange binôme, rien ne nous indique son parcours, son histoire, ce qui l’a amené à ce banc. Pas de passé, pas de futur, seulement l’instant présent. Ce qu’ils font là ? Rien, deux fois rien, ils sont assis là, à se partager un bout de banc tout juste assez grand pour leurs deux paires de fesses. La société, la vie, la foule, la terre qui tourne, ont laissé sur ce banc ces deux personnages. Deux laissés pour compte. Point fixe d’un mouvement perpétuel.

photo Totorro & Friend : Fabcaro (BD Concert)

Totorro & Friend : Fabcaro (BD Concert)

Concert, Concert

LIMOGES 87000

Le 24/11/2021

Récemment, Totorro et le prolifique batteur-compositeur Pierre Marolleau se sont enfermés afin de créer des musiques et des animations autour de l’univers de Fabcaro. L’auteur culte de Zaï Zaï Zaï publiait en 2018 un formidable opus sur les affres amoureuses de la quarantaine : Et si l’amour c’était aimer ? Totorro & Friend nous immerge dans l’univers graphique de Fabcaro et ses drôles de personnages, au travers d’un BD-concert singulier, détonant, toujours en mouvement. A 20h30. Au CCM John Lennon. Tarifs :12 € - 10 € - 8 €.

photo Vernissage - Diet Sayler et Till Augustin

Vernissage - Diet Sayler et Till Augustin

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 30/10/2021

La philosophie de la galerie Radial Art Contemporain c'est de vous faire découvrir des artistes incontournables, et aujourd'hui il s'agit de DIET SAYLER, considéré comme l'un des artistes les plus importants du mouvement de l'art "concret" en Europe.   Une exposition UNIQUE,MINIMALE,EXIGEANTE,EXCEPTIONNELLE   Diet Sayler est présent dans la collection de plus de cinquante musées à travers le monde et dans d'importantes collections particulières et d'entreprises.   Till Augustin est comme nous : un fan inconditionnel de l'oeuvre de Diet Sayler et nous avons imaginé cette exposition comme une rencontre entre les deux artistes.   Till Augustin a réalisé une série de sculptures en hommage à Diet Sayler qui par leur construction, leur forme et leur conception graphique répondent comme un écho à l'oeuvre de cet artiste qu'il admire.   Plus que des mots nous vous invitons à découvrir les pages dédiées à Diet Sayler au Museum of Modern Art New York MOMA et à la Tate Modern London.

photo Je(u) visite l'exposition temporaire au musée Fernand Léger - André Mare

Je(u) visite l'exposition temporaire au musée Fernand Léger - André Mare

Exposition, Atelier, Visites et circuits

ARGENTAN 61200

Le 30/10/2021

Jouez en famille au musée, en découvrant les collections d’un autre œil. La visite est organisée comme un jeu de piste où les détails nous mènent de tableau en tableau et révèlent l’intérêt que porte Fernand Léger à certains personnages du cirque. Nous découvrirons également les différentes techniques que le peintre utilise afin de représenter dans ses œuvres, le mouvement et la vitesse présents dans ce spectacle qu’il qualifie de moderne.

photo Visite atelier au musée Fernand Léger - André Mare

Visite atelier au musée Fernand Léger - André Mare

Atelier, Manifestation culturelle, Exposition, Visites et circuits

ARGENTAN 61200

Le 27/10/2021

Menée par la médiatrice du musée, la visite-atelier offre un temps de découverte des œuvres en famille, suivi d’un temps de création artistique. Découvrez l’exposition temporaire « En piste ! », l’intérêt que porte Fernand Léger à certains personnages du cirque, et les différentes techniques qu’il utilise afin de représenter dans ses œuvres, le mouvement et la vitesse présents dans ce spectacle.

photo Visite atelier au musée Fernand Léger - André Mare

Visite atelier au musée Fernand Léger - André Mare

Atelier, Manifestation culturelle, Exposition, Visites et circuits

ARGENTAN 61200

Le 03/11/2021

Menée par la médiatrice du musée, la visite-atelier offre un temps de découverte des œuvres en famille, suivi d’un temps de création artistique. Découvrez l’exposition temporaire « En piste ! », l’intérêt que porte Fernand Léger à certains personnages du cirque, et les différentes techniques qu’il utilise afin de représenter dans ses œuvres, le mouvement et la vitesse présents dans ce spectacle.

photo Stage Labo Danse par Léa Leclerc de la compagnie Patchwork Mouvement

Stage Labo Danse par Léa Leclerc de la compagnie Patchwork Mouvement

Danse - Bal - Cabaret

La Grand-Combe 30110

Du 27/11/2021 au 28/11/2021

En lien avec son univers chorégraphique, Léa Leclerc propose durant ce stage labo d'impliquer les participants dans un processus de création chorégraphique, d'ouvrir des champs d'exploration, d'expérimentation et de recherche autour du mouvement, de sa mise en jeu et de son interprétation. Dans le cadre du projet de territoire Achles/David Wampach Samedi 27 et Dimanche 28 Novembre 11h00 13h00 et 14h00-16h00 A partir de 14 ans.

photo Restitution du stage labo danse ouverte au public

Restitution du stage labo danse ouverte au public

Danse - Bal - Cabaret

La Grand-Combe 30110

Le 28/11/2021

Léa Leclercq, formée à la technique classique auprès de Catherine Lebrun, Léa Leclerc intègre en 2015 le Jeune Ballet d’Aquitaine. Elle y perfectionne son classique auprès d’anciens solistes de l’Opéra National de Bordeaux et travaille également des créations contemporaines avec différents chorégraphes. En 2017, elle crée la compagnie Patchwork à partir de laquelle elle développe ses propres projets; dont plusieurs solos. Son travail d’interprète chorégraphe est soutenu depuis 2020 par le Centre de Développement Chorégraphique National d’Uzès et le Conseil Général du Gard. Depuis 2021, elle collabore avec le chorégraphe David Wampach dans le cadre d’un projet de territoire à travers le Gard. En lien avec son univers chorégraphique, Léa Leclerc propose durant ce stage labo d’impliquer les participants dans un processus de création chorégraphique, d’ouvrir des champs d’exploration, d’expérimentation et de recherche autour du mouvement, de sa mise en jeu et de son interprétation.

photo FESTIVAL D'HIVER CHEZ L'HABITANT A ISPAGNAC

FESTIVAL D'HIVER CHEZ L'HABITANT A ISPAGNAC

Musique, Spectacle

Ispagnac 48320

Le 27/11/2021

Le festival d’hiver chez l’habitant revient pour la 4ème année à Ispagnac ! Un festival chaleureux avec des spectacles de rue en journée, dans différentes maisons en début de soirée, et un concert pour clôturer l’événement 9h30 – ROUGE ROUGE ROUGE / Cie Les cailloux sauvages Chez l’habitant / Entrée libre / De 18 mois à 3 ans Des lectures picorées dans des pages rouges, parmi des objets rouges, assis sur des coussins rouges. Entre performance et installation plastique, Les Cailloux sauvages proposent un temps de lecture improvisée, en mouvement, destiné aux tout-petits le matin et une variation en vert l’après-midi pour les plus grands. Spectacle suivi d’un atelier. >>> Réservation auprès de La Genette Verte : 04 66 45 23 60 11h– déambulation dansée participative dans le village – création de Ballet Bross 12h – « A trop presser les nuages » / Théâtre amateur Noam PAULHIAC et Louise PEZET mise en scène Hélène TALAGRAND Bibliothèque municipale / Entrée libre / Dès 12 ans >>>> – Réservation auprès de La Bibliothèque municipale d’Ispagnac : 04 66 44 27 76 14h – Ouasmok / Collectif Cortège de Tête Dès 8 ans / 3€ Pierre s’ennuie sur le chemin du retour du collège, quand[...]

photo FESTIVAL ALIMENTERRE - CINEMA LUTEVA- CPIE

FESTIVAL ALIMENTERRE - CINEMA LUTEVA- CPIE

Cinéma

Lodève 34700

Le 25/11/2021

Au programme 2 films : - LE FESTIN 41 min (moyen-métrage) Le Festin nous emmène à Dakar, où la population fait face à l’étalement urbain et à l'accaparement des terres. Se pose alors une question : Comment nourrir ces villes ? On suit différents témoignages de la population locale, en désaccord avec les pouvoirs publics. Le Festin fait écho aux combats du mouvement Via Campesina. - L'ARBRE PROVIDENCE 52 min (moyen-métrage) Au Togo, une pratique agroforestière ancestrale est remise au goût du jour : l’utilisation des "arbres fertilitaires" qui ont la propriété de fertiliser les sols appauvris. La redécouverte de ces arbres apparaît comme une réelle solution pour les zones les plus arides, et change totalement la manière d’y cultiver, vers un modèle plus durable ! Cette programmation s'inscrit dans le cadre des rencontres de cinéma documentaire Cinédoc.

photo SOUND OF CLIMATE

SOUND OF CLIMATE

Musique, Concert

Montpellier 34000

Du 08/01/2022 au 09/01/2022

Ne manquez pas "Sound of climate" à l'Opéra Comédie les 08 et 09 janvier 2022 ! Pouvons-nous envoyer un message sur le changement climatique à travers la musique ? C’est précisément ce que vise Sound of Climate. Ce concert éducatif, visuellement impressionnant, avec un répertoire symphonique étonnant, aborde la question du changement climatique de manière percutante. Le programme puise dans les œuvres liées à la nature, des Quatre saisons de Vivaldi et Max Richter, au répertoire de Copland, Respighi, Ketèlbey ainsi que des extraits de discours de Greta Thunberg. À partir de 6 ans Production Oslo Philharmonic Orchestra Au programme: Max Richter (1966–) The Vivaldi Four Seasons Recomposed Ludwig van Beethoven (1770–1827) Symphonie n°6 en fa majeur, opus 68 – 3e mouvement Albert Ketèlbey (1875–1959) The Clock and the Dresden figures Alexandre Mossolov (1900–1973) The Iron Foundry Terje Viken Ripples Tan Dun (1957–) Water Concerto Ferde Grofé (1892–1972) Grand Canyon Suite : Cloudburst Joseph Haydn (1732–1809) Les Saisons : l’hiver – Introduction Aaron Copland (1900–1990) Appalachian Spring Ottorino Respighi (1879–1936) Pini di Roma : I Pini del Gianicolo – I pini[...]

photo VISITE LIBRE DU THEATRE DE PEZENAS

VISITE LIBRE DU THEATRE DE PEZENAS

Théâtre, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture

Pézenas 34120

Du 26/10/2021 au 05/11/2021

Profitez des vacances de la Toussaint pour visiter exceptionnellement en accès libre le Théâtre de Pézenas ! Aménagé dans la chapelle des Pénitents Noirs construite à la fin du XVIème siècle, le Théâtre de Pézenas, depuis sa création en 1803 jusqu’à sa fermeture en 1947, a été le site privilégié de la vie culturelle de la ville. Fermé pour raisons de sécurité, transformé un temps en salle de boxe, le bâtiment reste dans l’esprit des Piscénois un élément fort de la notoriété de la ville. C’est en 1886 qu’Albert Paul Alliès, fondateur du mouvement Molièriste à Pézenas, créé son comité pour l’érection d’un monument à Molière, inauguré en 1897. C’est essentiellement à partir de ce moment-là que le théâtre de Pézenas connut, avec la venue de la Comédie Française, ses plus belles heures. En 1922, la compagnie nationale se déplace à Pézenas, et donne toujours au théâtre « l’Avare » et « les Précieuses ridicules ». Enfin, l’année même de sa fermeture, en 1947, le bâtiment abrite la cérémonie du Cinquantenaire du monument à Molière en présence de Marcel Pagnol. L’académicien prononcera alors en ce lieu sa phrase fameuse : « Si Jean-Baptiste Poquelin est né à Paris, Molière est[...]

photo Saison théâtrale d'hiver :

Saison théâtrale d'hiver : "Potiche"

Théâtre, Spectacle

Dinard 35800

Le 17/12/2021

"POTICHE" de P. Barillet et J.P. Grédy Du théâtre de Boulevard ! Cette adaptation de la pièce de théâtre homonyme de Pierre Barillet et Jean-Pierre Grédy, est interprétée par la Compagnie « Farce Bleue ». Dans une ambiance « années 80 » qui offre un peu de nostalgie joyeuse, retrouvez de nombreux sujets d’actualité. Pour protester contre la dictature de leur PDG, le personnel d’une usine de parapluies déclenche un vaste mouvement de grève. Le tyrannique PDG échappe de peu à un infarctus. Pendant son absence, Suzanne, sa naïve et soumise épouse, doit assurer l’intérim. Mais celle que sa fille surnommait la potiche se révèle une femme d’affaires efficace et souriante, au passé beaucoup moins candide que prévu... Direction artistique et mise en scène : Franck Lemarié Acteurs : F. Lemarié, S. Bourgault, M. Casu, D. Legac, C. Guégan, A. Ridel Lumière : Antonin Mauduit Tout public TARIFS : Plein : 16 € Enora : 12 € Réduit (Etudiants, enfants moins de 18 ans, demandeurs d’emploi, bénéficiaires des minima sociaux, personnes en situation de handicap) : 8 € Billetterie prochainement disponible à Dinard Côte d’Émeraude Tourisme, en ligne sur www.ville-dinard.fr rubrique[...]

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Fouesnant 29170

Le 03/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

photo Festival Les Art'pulseurs de l'Océan -

Festival Les Art'pulseurs de l'Océan - "Léonard de Vinci et la Nature"

Spectacle, Musique, Festival généraliste

Brest 29200

Le 04/11/2021

Patrick Scheyder, pianiste, compositeur et improvisateur, est le concepteur des Spectacles Musiques aux Jardins qui associent en extérieur comme en intérieur musique, littérature et nature. Patrick Scheyder présentera son spectacle Léonard de Vinci et la Nature, une invitation à découvrir ou re-découvrir la personnalité d’un homme curieux, éprit de liberté et profond amoureux de la Nature. « Le mouvement des astres, la beauté d’une fleur, la nature de l’eau, du vent, le raffinement des couleurs, la complexité du corps humain » tout est prétexte à admirer l’énergie qui anime et perpétue la vie de ce que Léonard de Vinci appelait « cette terrestre machine ». Une ambitieuse encyclopédie de l’invention et du savoir. À partir de 6 ans Tarifs : Billet d'entrée à Océanopolis ou PASS Festival (Adulte : 28.50€ / Jeune et étudiant : 18€)

photo Festival Les Art'pulseurs de l'Océan -

Festival Les Art'pulseurs de l'Océan - "Vivant(s) parmi les Vivants"

Festival généraliste

Brest 29200

Du 26/10/2021 au 27/10/2021

Visite déambulatoire " Vivant(s) parmi les Vivants ", surprenantes adaptations et coopérations de la biodiversité marine en Bretagne Une façon inédite de visiter Océanopolis en se laissant guider par le mouvement. Cette déambulation chorégraphique amènera les visiteurs à redécouvrir la richesse des écosystèmes bretons et ses interactions avec un oeil nouveau. Par Marine Chesnais avec François Joncour et Julien Boclé 2 séances de 45 minutes par jour (14h et 16h) Tarifs : Billet d'entrée à Océanopolis ou PASS Festival (Adulte : 28.50€ / Jeune et étudiant : 18€)

photo Rare Birds

Rare Birds

Théâtre

Creil 60100

Du 08/12/2021 au 10/12/2021

Rare Birds Un loup pour l'homme (compagnie associée) #CIRQUE Durée 50min Tout public Toute tentative de maintenir un état stable est illusoire On pourrait croire que l’acrobate cherche à tenir l’équilibre, mais ces oiseaux rares ne s’occupent, eux, que d’entretenir le déséquilibre. Mieux : de tendre vers le déséquilibre parfait ! Alors il leur faut marcher, être toujours en mouvement, répéter, transformer et faire évoluer, avec le désir et la curiosité pour moteurs. C’est fragile, étrange et beau, et on se laisse envoûter par la virtuosité de cette simplicité. Après Face Nord et le Projet Grand-mère la saison dernière, nous continuons d’explorer l’univers si empreint d’humanité d’Un loup pour l’homme. C’est qu’il faut être au moins deux pour ces jeux de mains à mains, pour être porté. Qu’il faut être là pour l’autre, avec l’autre, avoir besoin de l’autre comme ils ont besoin de nous qui les regardons. Tous différents, mais tous dépendant les uns des autres. --------- Tarifs 8 € / 10 € Pass Famille Pass École d'art Au chapiteau des Loups, Gymnase Alain Marion, Quartier Rouher de Creil Spectacle présenté par La Faïencerie - Théâtre de Creil.