mouvement ( 1)

Exposition: "Signes de vie", Yonsoo Kang

Exposition

Pau 64000

Du 10/03/2025 au 04/05/2025

“Signes de vie” est un ensemble de dessins composés de multiples corps en mouvement. Dessinés au lavis et à l’aquarelle, ces figures s’inspirent de la danse ainsi que des gestes quotidiens, des plus banals aux plus enchantés. L’enchainement de ces corps crée des situations, comme des couplets faits de scènes de la vie, sans volonté de narration précise. Les personnages qui s’alignent forment une écriture. Telle une bande-dessinée ou une partition, dont la lecture pourrait évoquer le cinéma muet ou des hiéroglyphes. Cette exposition est initiée par l'invitation de Christine Serres de la Cie Groupe 18 à l'occasion de son nouveau spectacle "Marcher jusqu'au soir" prévu à l'Espace Dantza le samedi 15 mars 2025.

Musique : Beethoven - Schumann, filiation

Concert, Spectacle, Musique

EU 76260

Le 23/04/2025

La Petite Symphonie est un ensemble symphonique en petit effectif, spécialiste du jeu sur instruments anciens. Dans ce programme, La Petite Symphonie met en évidence l'influence que l'œuvre immense de Beethoven a exercée sur Schumann. Le programme commence avec le Quatuor opus 16 de Beethoven. Pour faire le lien avec le deuxième quatuor du programme, l'ensemble interprétera un magnifique hommage de Schumann à son aîné : les rares et assez méconnues études en forme de variations sur le thème sur le thème du mouvement lent de la 7ème symphonie de Beethoven. Puis la soirée s'achèvera avec le sublime quatuor avec piano opus 47 de Schumann. Ce quatuor suit la même forme que celui de Beethoven à part l'ajout d'un scherzo très mendelssohnien, placé en deuxième position, avant le célèbre mouvement lent, qui reste sans doute l'une des plus belles pages de musique du compositeur. Au programme : - Beethoven : Quatuor pour piano et cordes opus 16 en mi bémol majeur - Schumann : Variations sur un thème de Beethoven pour piano seul - Schumann : Quatuor pour piano et cordes en mi bémol Majeur opus 47 Pour comprendre la démarche artistique de La Petite Symphonie, participez à une introduction[...]

Musique : Beethoven - Schumann, filiation

Musique, Concert

Eu 76260

Le 23/04/2025

La Petite Symphonie est un ensemble symphonique en petit effectif, spécialiste du jeu sur instruments anciens. Dans ce programme, La Petite Symphonie met en évidence l'influence que l'œuvre immense de Beethoven a exercée sur Schumann. Le programme commence avec le Quatuor opus 16 de Beethoven. Pour faire le lien avec le deuxième quatuor du programme, l'ensemble interprétera un magnifique hommage de Schumann à son aîné : les rares et assez méconnues études en forme de variations sur le thème sur le thème du mouvement lent de la 7ème symphonie de Beethoven. Puis la soirée s'achèvera avec le sublime quatuor avec piano opus 47 de Schumann. Ce quatuor suit la même forme que celui de Beethoven à part l'ajout d'un scherzo très mendelssohnien, placé en deuxième position, avant le célèbre mouvement lent, qui reste sans doute l'une des plus belles pages de musique du compositeur. Au programme : - Beethoven : Quatuor pour piano et cordes opus 16 en mi bémol majeur - Schumann : Variations sur un thème de Beethoven pour piano seul - Schumann : Quatuor pour piano et cordes en mi bémol Majeur opus 47 Pour comprendre la démarche artistique de La Petite Symphonie, participez à une introduction[...]

Spectacle de danse à Laon : "Car/Men"

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre

Laon 02000

Le 26/03/2025

Alors liberté de mouvement, sans étiquette ni code... Une fantaisie iberochorégraphique... Pas seulement opéra ou ballet... Contemporain ou flamenco... Comique ou tragique... Féminin ou masculin... Artisanal ou numérique... Un peu de tout ça et beaucoup plus ! RV dans le théâtre Guy-Sabatier de la MAL à 20h30 ! (durée : 1h15)

SPLATSCH… in mir drin !

Manifestation culturelle

Oberhausbergen 67205

Le 25/03/2025

Le corps. Tout un monde en mouvement. Une voyageuse décide d’aller y voir de plus près. Une porte s’ouvre et la voici au-dedans du dedans. Son exploration se transforme peu à peu en quête initiatique, avec elle à l’intérieur une peintre qui fait courir ses pinceaux pour lui indiquer sa route. Un spectacle qui nous invite à franchir une limite, une frontière, pour partir à la découverte d’un monde caché. Eine imaginäre Reise im Wort, Farbe und Bewegung. dès 7 ans  

EXPOSITION "DEMEURE SANS MUR" - MRAC

Exposition, Dessin - Collage

Sérignan 34410

Du 12/10/2024 au 16/03/2025

Découvrez l'exposition de l'artiste Vidya Gastaldon. Cette exposition vous plongera dans différents univers qui mêlent abstraction et figuration, art populaire et art savant. Un espace évoque une maison dans laquelle se réunissent meubles, objets et tableaux trouvés – « Les Rescapés » – à qui elle redonne vie en les peignant. Un alphabet coloré nous invite à un mouvement respiratoire, vocal et méditatif. La projection d’un dessin-animé géométrique hypnotique offre une expérience visuelle intense encourageant à la méditation. Des paysages, dessinés et peints, rythment le parcours et trouvent leur apogée dans la dernière salle où des figures semblent ne faire qu’un avec la végétation. L’artiste peuple et anime de regards et d’êtres tout ce qui nous entoure pour interroger notre relation au monde et encourager au respect du vivant.

Festival Kidanse : Danse : Coquilles

Danse - Bal - Cabaret

Longueau 80330

Le 26/03/2025

Avec Coquilles, Amala Dianor crée une pièce pour la petite enfance au croisement de la danse contemporaine et du hip-hop. Bercé par les contes et les chants de griots sénégalais, le chorégraphe partage cet héritage pour que les tout-petits découvrent un monde sans frontières. Musique et mouvement se fondent sur une douce harmonie propice au déploiement de l’imagination des plus jeunes. On en appelle ici autant à la grâce qu’à l’audace comme une invitation à explorer ce qui nous entoure. Conception, chorégraphie : Amala Dianor Interprétation : Lucie Benhalima Dubois, Brian Kpabja, Milane Cathala-Di Fabrizio, Estanis Radureau (duo en alternance) Assistant artistique : Alexandre Galopin De 1 à 5 ans Durée : 30 min suivi d'une rencontre

Scoooootch !

Pour enfants, Spectacle

Marseille 13000

Du 24/03/2025 au 25/03/2025

Théâtre de matière, mouvement et musique sur le grand plateau de la Friche, mis en scène par Amélie Poirier. Dans un espace scénographique qui s’architecture en temps réel, cette performance met à l’honneur une matière inhabituelle : le ruban adhésif. Les trois membres d’un groupe de rock féministe construisent sur la scène de leur exil un nouvel habitat participatif. Elles déroulent et suivent ce scotch traçant des lignes graphiques et dessinant des espaces au milieu d’un dispositif circulaire. Imprévisibles et aléatoires, les bandes collantes envahissent jusqu’au corps des interprètes et révèlent tout un tissu relationnel invisible. Avec un rien, elles créent des cabanes, tout en jouant de leurs physicalités. Leur sororité collaborative guide le public vers un questionnement sur les notions d’abri, de métamorphose et de partage. Créés en 2016, à Lille les Nouveaux Ballets du Nord-Pas-de-Calais se nomment ainsi à la manière d’une fumisterie DADA. Ils portent les spectacles de l’artiste Amélie Poirier. Elle y déploie une recherche pluridisciplinaire où des spectacles pour ados/adultes côtoient des spectacles adressés au jeune public ou plus récemment à l’espace public.

EXPO Angélique Cormier - Tout un pli

Musique, Lecture - Conte - Poésie

La Riche 37520

Du 14/03/2025 au 09/04/2025

Plier. Prendre une feuille de papier et faire un premier pli, c’est comme la promesse d’un monde qui apparaît. Je sais parfois exactement à quoi il ressemblera, et d’autres fois, c’est le papier prenant forme qui me surprend. Le pli porte en lui une poésie : celle de rendre solide une matière fragile. Le pli fait tenir debout, déploie l’espace, déplie l’espace. C’est aussi le temps que le pli permet de saisir. Le papier et le mouvement des mains deviennent un temps palpable, observable. Quand on y pense, il ne s’agit que d’un bout de papier, rien d’autre. C’est cette simplicité, ce dénuement qu’il me plaît de rencontrer lorsque je passe mes mains, en gestes répétés et précis, dans les fibres du papier. Cette pratique est liée à celle de mon métier de compositrice et musicienne.

Corps et héritage

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 22/04/2025

Avec sa danse délicate et puissante, ses scénographies d’un minimalisme sublime, Emmanuel Eggermont célèbre les paysages émotionnels de son mentor, Raimund Hoghe, qui fut aussi le dramaturge de Pina Bausch. Une mélancolique Samba-Cançao brésilienne de Dolores Duran, un lieder de Mahler ou une Valse de Joséphine Backer témoignent de l’héritage de huit pièces durant quinze années de collaboration, entièrement tournées vers le mouvement sincère et la présence essentielle, connectée à l’origine du mouvement.  Avec Emmanuel Eggermont, à l’occasion de son spectacle About Love and Death à POLE SUD. En partenariat avec l’Unistra et POLE SUD, CDCN Strasbourg.   

Exposition "Sentinelles de la nuit" de Lola Gonzàlez

Dijon 21000

Du 07/02/2025 au 15/03/2025

« Au début, je créais beaucoup d’œuvres avec des messages frontaux et univoques. Puis je me suis méfiée d’une certaine forme de cynisme et j’ai décidé de m’éloigner de ce type d’art autoritaire. Je suis alors revenue au cinéma, un medium qui me hantait depuis longtemps. J’ai réalisé une quinzaine de films durant les deux dernières années d’écoles. Ce sont toutes des œuvres hybrides avec de la musique et du chant. Ces fictions m’ont permis de mettre en scène les questions que je me posais sur les rapports compliqués du réel à l’amour, à l’amitié, à la politique, à l’actualité. En les regardant, on comprend vite que ces films ne donnent aucune réponse et laissent une grande part à l’interprétation car les récits sont complètement ouverts.» — Lola Gonzàlez, propos recueillis par Alain Berland, Mouvement, nov - dec 2017

DALÍ

Musique

Marseille 13000

Le 26/03/2025

Dalí est un artiste de 23 ans au style intense et habité. Sensible à l’art depuis l’enfance, c’est à travers la musique qu’il a choisi de s’exprimer. Touché par des artistes allant de la chanson française au R’N’B, Dalí développe son univers à la croisée des chemins pour se frayer le sien. En empruntant le nom d’une icône du mouvement Dada, il marque un univers franc qui lui colle à la peau. C’est avec le compositeur Kura qu’il choisit de façonner la plupart de ses œuvres. Mêlant thématiques fortes et mélodies légères, il touche très rapidement le cœur de son public. Ses premières sorties ont été rapidement remarquées et l’ont placé sur le devant de la scène émergente actuelle. Dans « Muse » (son dernier projet en date), il retrace ses expériences et souvenirs des moments passés auprès des figures féminines qui l’ont marqué. Avec son nouveau single « Tout va bien » Dalí ouvre un nouvel arc et dévoile le premier extrait de sa nouvelle muse, à découvrir cet été en festivals !

Exposition "Sentinelles de la nuit" de Lola Gonzàlez

Cinéma, Exposition, Musique

Dijon 21000

Du 07/02/2025 au 15/03/2025

« Au début, je créais beaucoup d’œuvres avec des messages frontaux et univoques. Puis je me suis méfiée d’une certaine forme de cynisme et j’ai décidé de m’éloigner de ce type d’art autoritaire. Je suis alors revenue au cinéma, un medium qui me hantait depuis longtemps. J’ai réalisé une quinzaine de films durant les deux dernières années d’écoles. Ce sont toutes des œuvres hybrides avec de la musique et du chant. Ces fictions m’ont permis de mettre en scène les questions que je me posais sur les rapports compliqués du réel à l’amour, à l’amitié, à la politique, à l’actualité. En les regardant, on comprend vite que ces films ne donnent aucune réponse et laissent une grande part à l’interprétation car les récits sont complètement ouverts.» — Lola Gonzàlez, propos recueillis par Alain Berland, Mouvement, nov - dec 2017

Sandscape

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 25/03/2025 au 26/03/2025

Le sable est le jouet préféré de tant d'enfants ! Mais quelle est la sensation du sable lorsqu’il coule entre les mains, sur les parapluies et dans les seaux ? Le sable crée sans cesse de nouveaux paysages qui ne demandent qu’à être découverts. Son écoulement sait générer aussi des sons, propices à jouer de rythme et de musique. Dépourvu de mot, Sandscape embrasse la beauté et l’essence de la nature. Les quatre artistes nigériens de Kininso Koncepts jouent des capacités de transformations visuelles de la belle matière, et la mettent au diapason des battements du cœur. En constant mouvement, tourbillonnant sous leurs doigts et corps, le sable crée des formes, des empreintes, des lignes, des jeux et des paysages. Invité dans la danse, le public plonge dans un monde d’expériences ludiques, muni d'accessoires du quotidien, nylon noir, gobelets, parapluies et seaux.

Exposition: "Signes de vie", Yonsoo Kang

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Exposition

Pau 64000

Du 10/03/2025 au 04/05/2025

“Signes de vie” est un ensemble de dessins composés de multiples corps en mouvement. Dessinés au lavis et à l’aquarelle, ces figures s’inspirent de la danse ainsi que des gestes quotidiens, des plus banals aux plus enchantés. L’enchainement de ces corps crée des situations, comme des couplets faits de scènes de la vie, sans volonté de narration précise. Les personnages qui s’alignent forment une écriture. Telle une bande-dessinée ou une partition, dont la lecture pourrait évoquer le cinéma muet ou des hiéroglyphes. Cette exposition est initiée par l'invitation de Christine Serres de la Cie Groupe 18 à l'occasion de son nouveau spectacle "Marcher jusqu'au soir" prévu à l'Espace Dantza le samedi 15 mars 2025.

SPLAF...dans mon corps

Manifestation culturelle

Bischheim 67800

Le 26/03/2025

Compagnie Dégadezo Théâtre / Art Plastique / Franco-allemand A partir de : 7 ans Durée : 45 min   Le corps. Tout un monde en mouvement, même quand il semble ne pas bouger. Une voyageuse décide d’aller y voir de plus près. Une porte s’ouvre et la voici au-dedans du dedans. Son exploration se transforme peu à peu en une quête initiatique. Avec elle, à l’intérieur, une peintre fait courir ses pinceaux pour lui indiquer sa route. Le spectacle propose de passer de l’autre côté de la peau, d’écouter, d’être attentif aux manifestations grandes et petites de son corps. Le spectacle SPLAF... dans mon corps ! poursuit la recherche autour de la question : Quelle place donner à notre corps dans la société pour vivre mieux et pleinement avec lui ? Départ imminent pour un voyage au centre du corps !    

L'Inhumaine

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 23/04/2025

Avec sa danse délicate et puissante, ses scénographies d’un minimalisme sublime, Emmanuel Eggermont célèbre les paysages émotionnels de son mentor, Raimund Hoghe, qui fut aussi le dramaturge de Pina Bausch. Une mélancolique Samba-Cançao brésilienne de Dolores Duran, un lieder de Mahler ou une Valse de Joséphine Backer témoignent de l’héritage de huit pièces durant quinze années de collaboration, entièrement tournées vers le mouvement sincère et la présence essentielle, connectée à l’origine du mouvement.  Avec Emmanuel Eggermont, à l’occasion de son spectacle About Love and Death à POLE SUD. En partenariat avec l’Unistra et POLE SUD, CDCN Strasbourg.   

ABOUT LOVE AND DEATH

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Du 23/04/2025 au 24/04/2025

Élégie pour Raimund Hoghe Esthète aux scénographies d’un minimalisme sublime, Emmanuel Eggermont a clos ses pièces chromatiques autour de la recherche sur la couleur : le noir de ¿¿¿¿¿ (Pólis), le blanc d’Aberration ou les motifs dichroïques d’All Over Nymphéas. Sa danse délicate et puissante se tourne vers son mentor Raimund Hoghe. About Love and Death est un hommage à celui qui fut le dramaturge de Pina Bausch, avec lequel Eggermont signa huit pièces. De Debussy a` Judy Garland, la bande son fait s’entrecroiser musiques populaires che`res au chore´graphe allemand disparu en 2021, extraits de films et grands classiques. Une me´lancolique Samba-Cançao brésilienne de Dolores Duran, un lieder de Mahler ou une Valse de Jose´phine Backer témoignent de quinze années de collaboration entièrement tournées vers le mouvement since`re et la présence essentielle, connectée à l’origine du mouvement. Fuite du temps, amours, perte des êtres chers, il glisse ses pas dans ceux du maestro allant jusqu’a` l’incarnation du spectre de Raimund Hoghe et de ses paysages émotionnels.

Keep it safe

Pour enfants, Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Le 26/03/2025

Spectacle de danse , déambulatoire et participatif, durée 35 mn, dès 6 ans. Ce spectacle interactif jouant du mouvement avec le public est une petite étincelle, un sursaut d’espoir qui empêche de sombrer dans la nuit noire. La rencontre artistique Bright Generations-Générations lumineuses se déroulera du 23 au 29 mars 2025 à Marseille. Chaque année, l’Association International du Théâtre pour l'Enfance et la Jeunesse (ASSITEJ international) organise une rencontre artistique. C’est l’occasion de mettre en lumière les nouvelles générations et tous les professionnels qui contribuent à la vitalité du spectacle vivant pour le jeune public. Cette édition 2025 est portée par Scènes d'enfance - ASSITEJ France, en partenariat avec le Théâtre Massalia scène conventionnée d'intérêt national Art Enfance Jeunesse. Les professionnels de la jeunesse en France et à l'étranger se réunissent à la Friche la Belle de Mai et dans plusieurs théâtres de Marseille pour un grand événement !

Marche avec le Collectif de Santé de Kemperle

Vie locale, Randonnée et balade

Quimperlé 29300

Le 24/03/2025

Le but de cette activité est de remettre en mouvement des personnes qui manquent de confiance ou d’envie. L'allure y est adaptée (environ 2 km en 1h) et des pauses sont faites autant que cela est nécessaire. Tous les lundis hors vacances scolaires. Jusqu'au 31/03, le rdv est devant le collège Sainte-Croix en basse ville. Le lieu de rendez-vous change entre chaque periode de congés. Sans inscription.

Atelier Parade dansée : Mamma Mia

Danse - Bal - Cabaret, Atelier

Sablé-sur-Sarthe 72300

Du 09/03/2025 au 18/05/2025

Participez à une aventure artistique unique en rejoignant notre parade dansée ! Pour donner vie à ce moment magique, nous vous proposons 4 séances de préparation où vous apprendrez des chorégraphies simples et accessibles à tous, tout en partageant un moment convivial et créatif. Aucun niveau en danse n’est requis : l’essentiel est de se laisser porter par le plaisir du mouvement et l’énergie du groupe. Sur inscription

Spectacle : 3 Petits Moments

Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Labatut 40300

Le 26/03/2025

Spectacle musique et danse pour le très jeune public 3pM est un spectacle interactif pour les tout-petits et les adultes qui les accompagnent. Il est composé de 3 petits Moments : découvrir, expérimenter, échanger. Forts de leurs expériences avec le très jeune public, les artistes du collectif TUTTI dansent, jouent, observent et interagissent avec les bébés. Hors des impératifs du quotidien, nous vous invitons à partager un moment complice et joyeux avec vos enfants. Tout doucement, guidés par le danseur et bercés par le son du violoncelle, les corps se mettent en mouvement, les regards se croisent pour partager trois petits moments, dans une mise en jeu interactive. De 6 mois à 36 mois Gratuit, sur réservation

Caen vu par les artistes | RDV Découverte

Patrimoine - Culture, Peinture

Caen 14000

Le 29/03/2025

Ville éminemment pittoresque, Caen a toujours attiré les artistes. Ce mouvement s'est accentué au cours du XIXe siècle, porté par les peintres et graveurs anglais. Les nombreux érudits et antiquaires locaux jouèrent également un rôle important dans la reconnaissance du patrimoine caennais tandis que les premiers photographes firent de la ville un terrain d'expérimentation. Le regard de ces artistes français et étrangers se focalisa sur quelques lieux et monuments emblématiques du vieux Caen tout en témoignant de la modernisation du centre-ville. La visite est l'occasion de retrouver certaines oeuvres en situation. Une visite menée par Florent Dufour dans le cadre de la semaine de l'histoire du millénaire de la ville de Caen. Informations pratiquesLe nombre de places étant limité, la réservation est indispensable. Aucune billetterie sur place le jour de la visite, paiement obligatoire à la réservation.La billetterie ouvre le 17 janvier 2025, en ligne et dans les bureaux d'informations touristiques de Caen et Ouistreham.

Théâtre de mains et d'objets "Manual"

Théâtre, Cirque - Marionnette

SAINT-VALERY-EN-CAUX 76460

Le 28/03/2025

COMPAGNIE CORIOLIS (URUGUAY) Matière première créative. Matière première suggestive. Dans ce spectacle visuel de cette compagnie uruguayenne, les mains sont en mouvement et en rythme. Débordant d’humour et de simplicité, de violence et de tendresse, d’absurde et de symbolisme, elles travaillent, elles fabriquent... Elles peuvent même se disloquer, se désintégrer ou se réintégrer pour devenir de nouveaux corps qui racontent de nouvelles histoires. Rendant hommage au travail manuel, artisanal et ancestral, les artistes ont invité les mains à entrer en scène pour toucher, caresser, pétrir, saluer, appuyer, indiquer… mais aussi questionner les tâches millénaires, l’exploitation de l’homme par l’homme, le sexe et le poids de l’héritage. Car les mains sont la seule partie du corps pouvant atteindre toutes les autres. DURÉE 55 minutes TARIFS B : 10 à 19€ 12 ans + A 20h au Rayon vert

Théâtre de mains et d'objets "Manual"

Théâtre, Festival généraliste

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 28/03/2025

COMPAGNIE CORIOLIS (URUGUAY) Matière première créative. Matière première suggestive. Dans ce spectacle visuel de cette compagnie uruguayenne, les mains sont en mouvement et en rythme. Débordant d’humour et de simplicité, de violence et de tendresse, d’absurde et de symbolisme, elles travaillent, elles fabriquent... Elles peuvent même se disloquer, se désintégrer ou se réintégrer pour devenir de nouveaux corps qui racontent de nouvelles histoires. Rendant hommage au travail manuel, artisanal et ancestral, les artistes ont invité les mains à entrer en scène pour toucher, caresser, pétrir, saluer, appuyer, indiquer… mais aussi questionner les tâches millénaires, l’exploitation de l’homme par l’homme, le sexe et le poids de l’héritage. Car les mains sont la seule partie du corps pouvant atteindre toutes les autres. DURÉE 55 minutes TARIFS B : 10 à 19€ 12 ans + A 20h au Rayon vert

#Génération(s)

Spectacle

Marseille 13000

Du 27/03/2025 au 28/03/2025

Propulsé dans un voyage spatio-temporel, un mystérieux explorateur parcourt les mondes intérieurs de toute une génération. Quels sont les rêves, les fantasmes, les grondements de ces êtres insaisissables ? Ce spectacle s’appuie sur des rencontres et projets participatifs menés avec des dizaines d’adolescent·es dans plusieurs pays du monde. Leurs préoccupations face aux sujets marquants de l’actualité sont mises en scène et interroge leur rapport au corps, à l’héritage familial, social et culturel. Prolongeant son travail de création autour de l’œuvre d’Annie Ernaux, la compagnie saisit ainsi des récits intimes pris dans le mouvement d’une génération.

Spectacle - Cie Allégorie - Des nuits pour voir le jOur

Spectacle, Cirque - Marionnette

Trégueux 22950

Le 29/03/2025

Dans le cadre du weekend LES ARTS DECALES. Dans ce spectacle auto-corps-trait, Katell Le Brenn nous partage son vécu d’artiste de cirque, équilibriste et contorsionniste. À travers un récit de vie intime et en mouvement, elle explore l’intensité d’une pratique physique de haut niveau, ses renoncements et ses acceptations. Elle nous chuchote ses secrets, ose dire ce que l’on tait, montrer ce que l’on cache... Cette proposition immersive et surprenante, déplace malicieusement notre regard et notre posture de spectateur. A partir de 10 ans.

Orchestre des Champs-Elysées

Musique, Competition sportive

Dijon 21000

Le 20/05/2025

Après s’être confronté la saison passée à la profondeur du Requiem de Mozart, l’Orchestre des Champs-Élysées est de retour pour une magistrale démonstration beethovénienne confiée à la baguette experte de Philippe Herreweghe. Créée en 1807, la Symphonie n°4 est une œuvre pleine de charme, dont Schumann a déclaré qu’elle était, entre l’Héroïque et la célèbre Cinquième, « comme une mince fille de la Grèce entre deux géants nordiques»! Malgré son introduction lente et inquiétante, le premier mouvement déborde de grâce, précédent un Adagio dont la mélodie, d’une inexprimable tendresse, subjugua Berlioz. Viennent ensuite un Scherzo énergique, tout en contrastes de nuances, suivi d’un Finale bouillonnant, en forme de mouvement perpétuel. Six années à peine plus tard, Beethoven connaissait avec sa Symphonie n°7 l’un des plus grands triomphes publics de sa carrière. Après un mouvement initial d’abord majestueux puis rythmiquement explosif, vient l’illustre Allegretto, admirable et obsédante marche qui s’orne peu à peu d’admirables contrechants. Enjoué, le Scherzo libère l’esprit de la danse bien qu’il cite une mélodie liturgique; quant au Finale, il est l’exemple même de la déflagration[...]

Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #1

Dijon 21000

Le 27/03/2025

Bien connue, l’admiration réciproque que se vouaient Brahms et Dvorák se voit ici célébrée par des interprètes exceptionnels, à la croisée des générations. Au menu de cette première des deux soirées à ne pas manquer: l’un des plus illustres Concertos du répertoire et l’une des pages les plus profondes du maître tchèque. Composé vingt-deux ans après le premier, le Concerto pour piano n°2 de Brahms (1881) connut dès sa création – par le compositeur au clavier – un immense succès. Son climat légendaire s’exprime dès le noble appel de cors du premier mouvement, qui déplie sa beauté épique. Féroce et orageux, le Scherzo précède un Andante beaucoup plus contemplatif, dans lequel le violoncelle, quasi-soliste, rivalise avec le piano. Puis vient le Finale enjoué, aux couleurs hongroises, dont l’énergie couronne un monument du répertoire pianistique. En regard, la Symphonie n°7 de Dvorák (1885) est certainement sa partition la plus « allemande», dans laquelle s’entend l’influence de Brahms et de Wagner. Malgré son début grave et austère, l’Allegro initial libère vite sa fougue, enchaînant sur un Adagio gorgé de piété et de lyrisme. Bien que d’énigmatiques reflets wagnériens le colorent[...]

Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #2

Dijon 21000

Le 28/03/2025

Qui peut résister au début puissant et tellurique du premier Concerto de Brahms? Pour ce second volet de leur superbe diptyque, Sir John Eliot Gardiner et Alexandre Kantorow font fusionner le piano et l’orchestre, avant que ne retentisse, gorgée d’âme slave, l’une des plus attachantes symphonies de Dvorák. Œuvre d’un jeune homme de vingt-et-un ans encore sous l’influence de Robert et Clara Schumann, le Concerto n°1 de Brahms connut des débuts chaotiques: conçu d’abord comme une symphonie, il fut incompris lors de sa création en 1859, puis franchement sifflé à Leipzig! On peine à le croire tant la splendeur de la partition fait aujourd’hui consensus, avec son premier mouvement au début véhément (qui fit tout de même l’admiration de Bruckner!), son Adagio en forme de cantique intériorisé, et son Finale enjoué, aux accents populaires et dansants. Caractéristique de sa période «slave», la Symphonie n°6 de Dvorák (1880) s’ouvre avec un Allegro d’une grande sérénité, véritable démonstration d’écriture orchestrale. L’Adagio qui suit, au climat nocturne, magnifie les timbres instrumentaux tout en ménageant des incises dramatiques. À la place du traditionnel Scherzo, Dvorák insère[...]

Orchestre des Champs-Elysées

Dijon 21000

Le 20/05/2025

Après s’être confronté la saison passée à la profondeur du Requiem de Mozart, l’Orchestre des Champs-Élysées est de retour pour une magistrale démonstration beethovénienne confiée à la baguette experte de Philippe Herreweghe. Créée en 1807, la Symphonie n°4 est une œuvre pleine de charme, dont Schumann a déclaré qu’elle était, entre l’Héroïque et la célèbre Cinquième, « comme une mince fille de la Grèce entre deux géants nordiques»! Malgré son introduction lente et inquiétante, le premier mouvement déborde de grâce, précédent un Adagio dont la mélodie, d’une inexprimable tendresse, subjugua Berlioz. Viennent ensuite un Scherzo énergique, tout en contrastes de nuances, suivi d’un Finale bouillonnant, en forme de mouvement perpétuel. Six années à peine plus tard, Beethoven connaissait avec sa Symphonie n°7 l’un des plus grands triomphes publics de sa carrière. Après un mouvement initial d’abord majestueux puis rythmiquement explosif, vient l’illustre Allegretto, admirable et obsédante marche qui s’orne peu à peu d’admirables contrechants. Enjoué, le Scherzo libère l’esprit de la danse bien qu’il cite une mélodie liturgique; quant au Finale, il est l’exemple même de la déflagration[...]

Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #2

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Competition sportive

Dijon 21000

Le 28/03/2025

Qui peut résister au début puissant et tellurique du premier Concerto de Brahms? Pour ce second volet de leur superbe diptyque, Sir John Eliot Gardiner et Alexandre Kantorow font fusionner le piano et l’orchestre, avant que ne retentisse, gorgée d’âme slave, l’une des plus attachantes symphonies de Dvorák. Œuvre d’un jeune homme de vingt-et-un ans encore sous l’influence de Robert et Clara Schumann, le Concerto n°1 de Brahms connut des débuts chaotiques: conçu d’abord comme une symphonie, il fut incompris lors de sa création en 1859, puis franchement sifflé à Leipzig! On peine à le croire tant la splendeur de la partition fait aujourd’hui consensus, avec son premier mouvement au début véhément (qui fit tout de même l’admiration de Bruckner!), son Adagio en forme de cantique intériorisé, et son Finale enjoué, aux accents populaires et dansants. Caractéristique de sa période «slave», la Symphonie n°6 de Dvorák (1880) s’ouvre avec un Allegro d’une grande sérénité, véritable démonstration d’écriture orchestrale. L’Adagio qui suit, au climat nocturne, magnifie les timbres instrumentaux tout en ménageant des incises dramatiques. À la place du traditionnel Scherzo, Dvorák insère[...]

Orchestre Philharmonique de Radio France, Concert #1

Musique, Competition sportive

Dijon 21000

Le 27/03/2025

Bien connue, l’admiration réciproque que se vouaient Brahms et Dvorák se voit ici célébrée par des interprètes exceptionnels, à la croisée des générations. Au menu de cette première des deux soirées à ne pas manquer: l’un des plus illustres Concertos du répertoire et l’une des pages les plus profondes du maître tchèque. Composé vingt-deux ans après le premier, le Concerto pour piano n°2 de Brahms (1881) connut dès sa création – par le compositeur au clavier – un immense succès. Son climat légendaire s’exprime dès le noble appel de cors du premier mouvement, qui déplie sa beauté épique. Féroce et orageux, le Scherzo précède un Andante beaucoup plus contemplatif, dans lequel le violoncelle, quasi-soliste, rivalise avec le piano. Puis vient le Finale enjoué, aux couleurs hongroises, dont l’énergie couronne un monument du répertoire pianistique. En regard, la Symphonie n°7 de Dvorák (1885) est certainement sa partition la plus « allemande», dans laquelle s’entend l’influence de Brahms et de Wagner. Malgré son début grave et austère, l’Allegro initial libère vite sa fougue, enchaînant sur un Adagio gorgé de piété et de lyrisme. Bien que d’énigmatiques reflets wagnériens le colorent[...]

L'audace du papillon - Théâtre

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Noyal-sur-Vilaine 35530

Le 28/03/2025

THÉÂTRE / Cie Claire de lune / Dans le cadre du festival Mythos Denise a 55 ans. Une épreuve de vie vient faire tout basculer et remettre du mouvement et de la joie dans son existence. C’est le déclencheur de prises de conscience, de désirs reconquis et d’audaces nouvelles. Un récit lumineux peuplé de nombreux personnages. Le rire côtoie la profondeur et le corps danse les mots pour raconter l’urgence de réaliser ses rêves les plus intimes. Un grand souffle qui donne envie de croquer pleinement sa vie dès aujourd’hui. Durée : 1h30

Close up

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Metz 57000

Le 27/03/2025

Au Festival d'Avignon 2024, le talentueux directeur du Centre national de danse contemporaine d''Angers, Noé Soulier, signait une nouvelle création avec la claveciniste Maude Gratton et son ensemble musical il Convito. Une traversée d''œuvres de Jean-Sébastien Bach avec des extraits de l''inachevée 'Art de la fugue, de L''Offrande musicale et de mouvements de sonates. Le chorégraphe poursuit son exploration d''une histoire révélant le discours implicite du mouvement, rejoignant le travail autour de l''architecture intérieure de la musique qui anime des musiciens à l''écoute du geste. "Je reviens dans cette pièce à Bach et à l''Art de la Fugue. Il y a quelque chose d'infiniment riche dans cette œuvre qui permettrait d'y travailler de multiples fois. Elle contient des thèmes mélodiques, des structures harmoniques très émouvantes, mais cette expressivité n''est pas structurée comme un récit, contrairement aux sonates d'époques postérieures. (..) Cela résonne vraiment avec ce que j'essaie de faire en termes de mouvements. Si ma danse n''est pas narrative elle n''est pas non plus complètement abstraite puisqu''elle s''appuie sur des actions - frapper, attraper, éviter, lancer[...]

MANUAL

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 27/03/2025

Dès 10 ans Durée 55 mn Dans ce spectacle visuel, les mains sont la matière première des trois interprètes. Elles se disloquent, se désintègrent pour créer de nouveaux corps qui racontent de nouvelles histoires. Elles ne cessent d’être en mouvement et en rythme tout en servant la dramaturgie. Des concepts universels sont évoqués tels que la peur, la solitude, la paranoïa, le pouvoir, le travail, l’acceptation ou non de soi. Un spectacle débordant d’humour et de simplicité qui vont nous faire regarder autrement nos mains. Nous avons le plaisir d’accueillir cette compagnie uruguayenne qui a obtenu de nombreux prix à travers le monde pour chacun de leurs spectacles.