mise en scène théâtrale

LES GARCONS ET GUILLAUME A TABLE!

Théâtre

PARIS 03 75003

Du 02/03/2022 à 21:00 au 30/03/2022 à 21:00

Le retour du succès de Guillaume Gallienne après 10 ans d'absence au théâtre. Guillaume évoque ses souvenirs d'enfance et la construction de son identité au travers du regard sans concession de sa mère. De paradoxes en malentendus, ce monologue introspectif et drôle rend hommage à la féminité et pointe du doigt une société aux clivages décidément ancrés. Le Saviez-vous? L'auteur : Guillaume Gallienne reçoit le Molière de la révélation théâtrale en 2010 et le prix SACD Nouveau Talent Humour pour son seul en scène. En 2013, il l'adapte au cinéma et remporte 9 récompenses dont quatre Césars pour le meilleur film, le meilleur premier film, le meilleur acteur et la meilleure adaptation. L'interprète : Maxence Marchand s'est formé aux Cours Simon en 2012 sous la direction de Diane de la Croix. Il incarne Madame Marguerite en 2014 dans une mise en scène de Catherine Carrée. Quatre ans plus tard, il donne la réplique à Isabelle Nanty dans Les Tuches 3 et tourne dans la série Plan coeur pour Netflix.

Opéra Tosca au cinéma Le Kerfany

Spectacle, Musique

Moëlan-sur-Mer 29350

Le 17/06/2021

Opéra enregistré à La Scala de Milan. 2h48 dont un entracte Mise en scène de Davide Livermore sur une musique de Riccardo Chailly, avec les Étoiles, les Premiers Danseurs et le Corps de Ballet de l'Opéra de Paris Bouleversante d’intensité théâtrale, Tosca est une œuvre portée par une musique à la fois moderne et populaire, à l’impact directement physique, dans laquelle il n’y a pas un moment qui n’agrippe l’oreille et le cœur. Mais il faut des chanteurs-acteurs qui soient à la mesure de ces rôles superlatifs : pour ce spectacle filmé à la Scala de Milan, l’événement était la prise de rôle en Tosca de la fabuleuse Anna Netrebko, présence flamboyante, sensualité fougueuse, intelligence scénique époustouflante. Avec aussi le prometteur ténor italien Francesco Meli en Mario, le baryton Luca Salsi, séducteur et carnassier en Scarpia, tous trois sont portés par une fièvre sans cesse attisée par la direction ardente de Riccardo Chailly. Avec eux, vous ne pourrez échapper aux sortilèges de cette musique envoûtante et tragique, déployée dans des décors somptueux et une mise en scène très cinématographique.

APRES LE DELUGE

Exposition

MARSEILLE 05 13005

Le 27/06/2021 à 17:00

Un voyage littéraire, cinématographique et théâtral, présenté par le Docteur Catherina Kiss, psychiatre et psychanalyste, avec les comédiens David Simon et Ilinca Kiss Pendant la crise du coronavirus, nous avons pu toucher du doigt la fragilité de la condition humaine confrontée à l'angoisse de la contamination, voire même de la mort. Nous présenterons cette situation de danger dans une séquence théâtrale. C'est un extrait de Tueur sans gages de Ionesco. Le spectacle a été joué à New York dans une mise en scène d'Ilinca Kiss. À la question : Pourquoi tu tues ? Aura-t'on une réponse ? Suspense ! C'est une question qu'on s'est souvent posée au fil de l'histoire. Quels moyens psychologiques avons-nous pour faire face aux situations de danger ? Nous tenterons de répondre à cette question à travers une analyse des oeuvres de Freud et du concept de l'angoisse, d'Albert Damus - qui, dans La Peste, nous oriente vers le péché et la punition divine, de Primo Levy, d'Eugène Ionesco (Tueur sans Gages) et d'Edgar Morin.

LES PRECIEUSES RIDICULES

Pour enfants

IRIGNY 69540

Du 07/01/2022 à 20:30 au 09/01/2022 à 18:00

Paris, de nos jours. Gorgibus, petit patron entrepreneur fraîchement arrivé à Paris, ambitionne de doubler son capital. Pour cela il a un plan : marier sa fille et sa nièce avec les fils de ses meilleurs clients . Malheureusement pour lui, ces derniers sont ridiculisés par les deux jeunes femmes qui ne les trouvent pas suffisamment « branchés ». Blessés dans leur amour propre les deux hommes échafaudent une vengeance commune. Le piège est en marche ! Le texte de Molière demeure intact tandis que les choix de mise en scène troquent la préciosité parisienne du 17 e siècle pour la célébrité pernicieuse qui abonde sur les réseaux sociaux et à la télévision. Il faut être suivi, aimé, partagé et mettre en scène sa vie. Bercées par des images éphémères, nos Précieuses sont devenues des jeunes filles qui rêvent de devenir connues et sont aveuglées par leur appétit de succès. Les 4 comédiens investissent avec grande force comique cette farce pour en proposer une version extravagante et irrévérencieuse. Un conflit de génération où personne et tout le monde se moque et sera moqué . C'est une tornade théâtrale qui emportera ces Précieuses jusqu'au sommet du ridicule. La compagnie[...]

DESIR, TERRE ET SANG DE F.G. LORCA

Théâtre

TOMBLAINE 54510

Le 26/09/2021 à 18:00

Sous leur chapiteau à l'incontestable convivialité, au pourtour peuplé de roulottes et de camions, les Baladins du Miroir développent un style théâtrale particulier, revisitant les grands auteurs dans une relecture contemporaine qui permet de rendre les oeuvres accessibles à une grande diversité de publics. Les Baladins du Miroir proposent une adaptation originale de trois pièces rurales de Fédérico Garcia Lorca Yerma, La Maison de Bernarda Alba et Noces de sang). Les trois fables remixées sublimées par le chant, la vidéo, la musique donnent lieu à un drame moderne gorgé de passions humaines, imprégnées d'un même souffle, d'une même force de vie, la soif, le désir, l'eau, la terre, les traditions. Un combat sans merci, entre le désir et les traditions oppressantes d'une impitoyable société rurale, dans laquelle la femme est maintenue dans des vies impossibles, insoutenables de violence. Et, comme une présence particulière fantomatique, le Maître Rouge - un complice de Lorca - nous apporte comment Lorca et toutes les victimes de la dictature ont été sacrifiées. La mise en scène de Dominique Serron en fait un spectacle poétique, original, enthousiasmant.

DESIR, TERRE ET SANG DE F.G. LORCA

Théâtre

TOMBLAINE 54510

Le 28/09/2021 à 18:00

Sous leur chapiteau à l'incontestable convivialité, au pourtour peuplé de roulottes et de camions, les Baladins du Miroir développent un style théâtrale particulier, revisitant les grands auteurs dans une relecture contemporaine qui permet de rendre les oeuvres accessibles à une grande diversité de publics. Les Baladins du Miroir proposent une adaptation originale de trois pièces rurales de Fédérico Garcia Lorca Yerma, La Maison de Bernarda Alba et Noces de sang). Les trois fables remixées sublimées par le chant, la vidéo, la musique donnent lieu à un drame moderne gorgé de passions humaines, imprégnées d'un même souffle, d'une même force de vie, la soif, le désir, l'eau, la terre, les traditions. Un combat sans merci, entre le désir et les traditions oppressantes d'une impitoyable société rurale, dans laquelle la femme est maintenue dans des vies impossibles, insoutenables de violence. Et, comme une présence particulière fantomatique, le Maître Rouge - un complice de Lorca - nous apporte comment Lorca et toutes les victimes de la dictature ont été sacrifiées. La mise en scène de Dominique Serron en fait un spectacle poétique, original, enthousiasmant.

EXIL POUR 2 VIOLONS

Théâtre

PARIS 04 75004

Du 23/11/2021 à 19:00 au 18/01/2022 à 19:00

Mi fable, mi biographie, parenthèse théâtrale et musicale au cœur des Balkans. 1940. C'est la mort de ma mère qui m'a décidé à quitter notre chère Hongrie, abîmée par ces chiens. Bartók s'exile aux Etats-Unis. Au travers de différents personnages, 2 comédiens violonistes, confrontent Bartók à des moments cruciaux de sa vie. Marginal, subversif, il se bat contre les valeurs établies. Dans la lignée de ses dernières créations « Proudhon modèle Courbet « et « Léo et Lui » ( Ferré) Jean Pétrement fait dialoguer le passé et le présent, avec pour question centrale, la liberté de création que s'octroie l'artiste. Avec : Léonard Stéfanica, Clément Wurm, Jean Pétrement Mise en scène par : Jean Pétrement Durée: 75 minutes Presse: «Magnifique ! » L'Est Républicain «Un spectacle à recommander aux amoureux du violon et des musiques de l'Est ! » Avinews «Très beau spectacle !» Culture J «Une parenthèse musicale au cœur des Balkans ! A recommander ! » Bscnews «...La musique, la parole, le corps tout fait sens dans ce spectacle vivant, de grande qualité, sur les rapports qui unissent l'art et la vie.» SNES FSU « Un spectacle à l'essence de Béla BARTOK, secrète et profonde,[...]

LES ESTIVALES DE VILLELONGUE - COMPAGNIE ZARASTRO

Théâtre

Saint-Martin-le-Vieil 11170

Le 08/08/2021

"Candide au jardin", adaptation théatrale et mise en scène : Pieryk Vanneuville. Conte philosophique avec Robert Angebaud, Noémie Colardeau, Hugo Heyman, Pierre-Hugo Moulines, Caroline Violier. La troupe de 5 acteurs débarque pour donner à entendre les mots du XVIIIe siècle. De lectures en scène dialoguées, de chants en théâtre d'objets, les comédiens viennent déposer leurs valises pour conter la prodigieuse épopée de Candide! Les Estivales de Villelongue, du 6 au 8 août, ce sont deux animations par jour : concerts, théâtre, déambulation oenologique et poétique. Possibilité de se restaurer avec des produits du terroir entre les concerts (bar sur place avec bière de Carcassonne et vins des domaines Jouclary et Cabrol de l'Aude). Présence de stands d'artisans d'art. Tous les bénévoles et les artistes ont leur pass sanitaire, le vôtre sera demandé pour accéder à l'abbaye pour ces trois jours. L'abbaye est fermée à la visite du 6 au 8 août.

L'AVARE

Théâtre

ST ORENS DE GAMEVILLE 31650

Le 15/01/2022 à 20:30

L'AVARE Cie Théâtrale de L'ESQUISSE dans la cadre du mois MOLIERE : « L'Avare » est une comédie, une farce même à bien des égards. Mais une comédie nourrie par un véritable drame. Harpagon est frappé d'une maladie incurable : l'avarice ! Plus qu'une maladie, il s'agit d'une addiction, faisant de lui un vampire pour de son entourage. Un vampire qui se nourrit du bien d'autrui pour survivre jusqu'à tout sacrifier pour assouvir sa soif de possession. L'intrigue part de ce drame humain et des conséquences sur son entourage, le traitement artistique en fait une comédie. Mise en scène Jérôme Jalabert

LE SONGE

Théâtre

ST ORENS DE GAMEVILLE 31650

Le 29/01/2022 à 20:30

La Cie théâtrale de L'ESQUISSE présente : LE SONGE Adaptation librement inspirée du « Songe d'une nuit d'été » de William Shakespeare « Une fugue de quatre jeunes amoureux, une dispute entre le roi et la reine des fées, un vagabond nocturne maladroit, une troupe d'artisans amateurs de théâtre… Le temps d'une nuit, aux allures d'un songe, le réel et l'imaginaire s'affrontent jusqu'à se confondre. Ici, la quête d'amour et de liberté devient une folle fête onirique Mise en scène Nicolas DANDINE Avec Lucile BARBIER, Olivier GOIRAND, Cédric GUERRI, Jérôme JALABERT, Magalie LOPEZ, Samuel MATHIEU, Mirabelle MIRO, Julien SABATIE-ANCORA Création lumière : Michaël HAREL Scénographie : Nicolas D Costumes : Sophie PLAWCZYK

PULCINELLA SWING

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Tonnay-Charente 17430

Le 10/07/2021

Les personnages de la commedia dell’arte se retrouvent pour un jeu de l’amour et du hasard orchestré par le malicieux Polichinelle. 14 adolescents incarnent ici les figures emblématique que sont Arlequin, Pierrot, Colombine, Scaramouche, Isabelle… et développent une histoire inspirée par la musique d’Igor Stravinsky et la poésie de Robert Walser. À la jonction du théâtre musical et de la pantomime, l’ouvrage inédit qui se déploie au plateau se présente telle une comédie jouée, dansée et chantée. PULCINELLA SWING met en scène toute la fougue de l’adolescence à questionner l’illusion théâtrale et le balancement des coeurs. Mise en scène Olivier DHENIN HUU. La compagnie Winterreise est accueillie en résidence du 28/06 au 10/07. Création co-produite par la commune de Tonnay-Charente. Sortie de résidence en entrée libre, sur réservation et dans la limite des places disponibles.

TOUT VA BIEN MADEMOISELLE !

Théâtre

PARIS 08 75008

Du 24/11/2021 à 21:00 au 19/12/2021 à 15:30

TOUT VA BIEN MADEMOISELLE ! DE JULIEN CERNOBORI ET HÉLÈNE DUCHARNE D'APRÈS SUPERHÉROS / HÉLÈNE , UN PODCAST CRÉÉ PAR JULIEN CERNOBORI ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE CHRISTOPHE GARCIA ET MARIE RÉMOND AVEC MARIE RÉMOND « LA VIE BAH LA VIE… ELLE REPREND LE DESSUS EN FAIT. » À cinq ans, elle chope un staphylocoque. Et toutes les guerres du corps vont se déclarer. Mais Hélène va se battre, se débattre. Pour tenir, encore, et continuer. Elle va grandir et affronter sa propre histoire familiale, minée de secrets et de mensonges. Hélène doit tout reconstruire et répondre à tous les défis que lui impose son corps. Et elle vainc, force surhumaine, armée de ses amitiés et de sa volonté de vivre. Comédienne, révélation théâtrale aux Molières 2015, Marie Rémond joue André au Rond-Point d'après les témoignages d'Agassi. Forte de son admiration pour Hélène, pour « son courage et sa joie de vivre », Marie Rémond incarne la figure d'une héroïne aux prises avec des combats intimes, dans une leçon irrésistible de drôlerie et de vivacité, imparable d'espoir et de vie. Avertissement numérotation des places : Si le jour de la représentation les normes sanitaires actuelles sont toujours en vigueur,[...]

LE SYNDROME DE L'OISEAU

Théâtre

PARIS 08 75008

Du 04/01/2022 à 20:30 au 30/01/2022 à 15:30

LE SYNDROME DE L'OISEAU TEXTE PIERRE TRÉ-HARDY MISE EN SCÈNE SARA GIRAUDEAU ET RENAUD MEYER AVEC SARA GIRAUDEAU ET PATRICK D'ASSUMÇAO AVEC LA VOIX DE DENIS PODALYDÈS « JE SAIS CE QUI EST BON POUR TOI, TU LE SAIS. » Prix Raimu, Molière de la révélation théâtrale 2007, César de la meilleure actrice dans un second rôle 2018 pour Petit Paysan , figure phare de la série Le Bureau des légendes , Sara Giraudeau devient Ève. Elle s'occupe de la maison, petits plats, linge, ménage impeccable. Elle vit là depuis toujours. Des murs, la porte close, une fenêtre grillagée. Franck la retient, Ève ne connaît pas d'autres repères. Son monde et sa vie sont refermés à cet espace. Le Syndrome de l'oi seau dépeint cette réalité possible : posséder l'autre, lui confisquer tout horizon et tout envol. La comédienne met en scène avec Renaud Meyer un huis clos imaginaire, à la fois duel réaliste et fable fantastique. Face à Patrick d'Assumçao, elle devient cet oiseau privé du monde, aux prises avec sa propre folie, au dernier moment de la séquestration. Avertissement numérotation des places : Si le jour de la représentation les normes sanitaires actuelles sont toujours en vigueur, la numérotation[...]

HENRY VI

Théâtre

NANTERRE 92000

Du 15/10/2021 à 18:00 au 24/10/2021 à 15:00

HENRY VI Mise en scène Christophe Rauck texte Shakespeare collaboration artistique : Cécile Garcia-Fogel Avec : Louis Albertosi - Mathilde Auneveux - Adèle Choubard - Maxime Crescini - Orlène Dabadie - Simon Decobert - Joaquim Fossi Antoine Heuillet - Pierre-Thomas Jourdan - Oscar Lesage - Solène Petit - Rebecca Tetens - Nine d'Urso - Paola Valentin Et avec Noham Selcer - Nicolas Girard-Michelotti - Constance de Saint Rémy En montant Henry VI de Shakespeare avec la dernière promotion de l'École du Nord qu'il a dirigée, Christophe Rauck se lance, avec Cécile Garcia Fogel ,dans une épopée théâtrale qui raconte, en trois pièces, cinq actes et cent cinquante personnages, l'histoire d'un pays à feu et à sang en raison de rivalités sans cesse ravivées, la Guerre des Deux-Roses , sur fond de Guerre de Cent Ans... Une nouvelle aventure théâtrale shakespearienne qui explose tous les registres du théâtre, une saga avec moult rebondissements, du suspens, des trahisons, des conciliations, des réconciliations, la vie, quoi... » Durée estimée de l'intégrale 5h30 entracte compris.

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 20/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 26/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 14/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 18/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 24/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 13/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Aubagne, quelle histoire! Balade théâtrale

Spectacle, Balades, Spectacle comique

Aubagne 13400

Du 30/06/2021 au 25/08/2021

Balade théâtrale dans le centre ancien, créée et mise en scène par Christophe Gorlier avec la "Comédie d’un autre temps".

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 17/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

Terres de Paroles : "Mauvaises herbes"

Chorale - Chant, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 15/10/2021

Dans le cadre de Terres de Paroles 2021 (co-accueil avec le festival Le Goût des autres). De Dima Abdallah (éd. Sabine Wespieser) En lice pour le prix Premières Paroles ! Mise en scène par Hala Ghosn (Collectif La Poursuite), avec Hassam Ghancy et Grégory Joubert Coproductions : Festival Terres de Paroles, Le Volcan – Scène nationale du Havre. Avec le soutien du Département de la Seine-Maritime et de l’Essone et du Théâtre des Bains Douches. Pour son premier roman, Dima Abdallah nous offre le récit d’une bataille pour préserver ce qui reste d’une enfance en ruine, ravagée par la guerre au Liban. Après l’exil à Paris, la narratrice se retrouve successivement collégienne brillante, mère à son tour, mais sans jamais appartenir à aucun groupe. Il ne lui reste qu’à se réfugier auprès des arbres et des mauvaises herbes qu’elle se garde bien d’arracher. Le vendredi 15 octobre, rencontre à 18h animée par Laura Bayoumy (Revue Michel), suivi de la lecture théâtrale à 19h. Lieu : Atrium, Bibliothèque Oscar Niemeyer, Le Havre Durée : 2h Gratuit, sur réservation.

La saga de Molière

Spectacle, Théâtre

Aix-en-Provence 13090

Du 30/09/2021 au 01/10/2021

Comment raconter la vie rocambolesque du dramaturge et comédien français le plus célèbre ? Entre fable et Histoire, Les Estivants choisissent la légende, le romantisme et la fantaisie. Impertinente, la troupe compose un récit épique dès plus approximatif où se côtoient pêle-mêle un narrateur, Ariane Mnouchkine, des cosmonautes et même, Don Quichotte… Dans une mise en scène décapante, Johana Giacardi déforme le réel et se joue des conventions pour dévoiler une machinerie théâtrale de bric, de broc et de merveille. Poursuivant sa quête d’un idéal de troupe, elle interroge l’obstination nécessaire à créer coûte que coûte ; en dépit des contraintes. Après tout le théâtre n’est-il pas un défi lancé à la réalité ?

Annulé Matinée théâtrale

Manifestation culturelle, Fête, Théâtre

La Cassagne 24120

Le 26/09/2021

"Les Fourberies de Scapin" - écriture et mise en scène Nicolas Grosrichard.

Les Ritals

Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Le 14/09/2021

Une adaptation théâtrale du roman à succès de François Cavanna que le comédien signe lui-même. Il y est question de racines, d'identité, d'enfance, de famille et de racisme ordinaire dans une langue truculente, nourrie d'images et d'anecdotes hautes en couleurs, une littérature pleine de jeu et d'ironie. Un récit autobiographique et décapant que le comédien Bruno Putzulu fait sien avec finesse. Sur scène il est accompagné d'un accordéoniste, Grégory Daltin en alternance avec Aurélien Noël et c'est Mario Putzulu qui signe la mise en scène. L'ancien pensionnaire de la Comédie Française, dont le départ de la maison avait fait grand bruit en 2005, incarne tour à tour tous les personnages de cette chronique familiale.

Théâtre - La Visite de la vieille Dame

Théâtre, Spectacle

Rieupeyroux 12240

Le 05/11/2021

Une vieille dame richissime revient dans son village natal pour se venger. Le village autrefois prospère est désormais ruiné et délabré et les habitants voient dans ce retour une opportunité pour soutirer de l'argent à la milliardaire. La vieille dame y consent, mais à une condition... La presse et le public unanimes Libre Théâtre : Une compagnie aux accents multiples, totalement engagée. Un spectacle à ne pas manquer. Revue Théâtre : Une visite éblouissante Midi libre : Une fête théâtrale pour un texte tragique et délirant A partir de 11 ans Durée 1h30 De Friedrich Dürrenmatt Mise en scène : Mehdi Benabdelouhab Avec : Jean Bard - Mehdi Benabdelouhab - Valeria Emanuele - Laurence Landra - Facundo Melillo Création lumière : Gaby Bosc Costumes : Sonia Sivel & Celine Arrufat Masques : Brina Babini Musique : Pierre Bernon

Le Grand Bain 2021 : Démons

Spectacle, Théâtre, Exposition, Théâtre de rue, Manifestation culturelle

LA MADELAINE-SOUS-MONTREUIL, 62170

Le 04/09/2021

Théâtre immersif à 18h Au fond c’est une banale histoire entre un homme et une femme. Murés. Dans l’appartement qu’ils avaient pourtant choisi pour être au monde ; à deux. Et puis le temps. Maintenant, il faudrait sortir d’ici. Plus de force ?! Ou bien c’est qu’ils s’aiment. Je ne sais plus. Ils frappent et se débattent. Pour créer du mouvement. Pour se sentir vivants. C’est d’un ordinaire. Si, si je vous assure. C’est vraiment dégueulasse. Les Démons, que Lars Norén dépeint en 1984, portent ici les prénoms de leurs interprètes, Lucrèce et Antonin. L’audacieuse Lorraine de Sagazan se glisse sous les mots crissants de cet héritier d’Ibsen et entaille précisément là où jaillissent nos monstruosités ordinaires, une fois que le masque de la bienséance sociale est tombé. Elle réécrit, flanque d’improvisations le texte et convie le spectateur en son cœur, en face à face. Rien n’est interdit à la représentation, pourvu qu’elle produise du vivant. Une plongée théâtrale totale, immanquable ! Librement inspiré de la pièce de Lars Norén| Adaptation, conception et mise en scène : Lorraine de Sagazan avec Lucrèce Carmignac, Antonin Meyer Esquerré | Scénographie : Céline Demars |[...]

Les joueurs - Nikolaï Gogol

Spectacle, Science et technique

Marseille 13000

Du 08/10/2021 au 09/10/2021

L'histoire d'une arnaque échafaudée avec minutie où tricheurs, escrocs et menteurs forment une joyeuse ronde dans laquelle la science de la mystification rejoint l'illusion théâtrale. Dans cette farce aux accents tragiques du légendaire auteur russe Nikolaï Gogol, se déroule un merveilleux terrain de jeux, ludique et réjouissant. La réécriture de cette fanfaronnade pendant la traversée du désert qu'à connu le monde du spectacle durant la crise sanitaire à été l'occasion d'un retour vital aux sources du théâtre hâbleur et outrancier de Gogol pour Henri Fernandez (qui signe l'adaptation et la mise en scène). Inviter le trouble et l'étrangeté dans tous les détours de cette pièce bientôt bicentenaire, fut une entreprise jouissive et revigorante. Cachée sous plusieurs couches d'artifice, cette partition pour six acteurs s'est révélée être une machinerie infernale, magique et musicale, quasi-symphonique. Mais qu'on ne s'y trompe pas, dans la brutale théâtralité de cette comédie explosive, il ne s'agit pas de "bon mot", ni de "tournure d'esprit" mais bien plutôt du désir rageur de vivre et du désespoir de ne pouvoir y parvenir pleinement. "tricher c'est jouer deux[...]

LA CONFERENCE de Mathilde Elichégaray et Florence Keddah (pass sanitaire)

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Vérac 33240

Le 06/11/2021

de et avec Mathilde Elichégaray et Florence Keddah. LE SPECTACLE Grâce aux nouvelles technologies, vous allez pouvoir suivre la formidable épopée de l'histoire du théâtre sous les manettes de deux conférencières et doctorantes en sciences du spectacle. Seulement, la technologie a vite ses limites et la conférence va se révéler très... improvisée ! Les comédiennes imposent leur sève artistique et comique dans un subtil alliage de connaissances historiques et de jeu burlesque. On apprend beaucoup… mais on rit, surtout ! LA GENESE DU SPECTACLE Tout est parti d’une envie. Envie de rejouer ensemble. Florence et Mathilde se sont rencontrées sur une création théâtrale. Depuis elles se sont plusieurs fois retrouvées, l’une sur scène, l’autre en mise en scène puis l’inverse… Et l’envie de faire un projet ensemble, de l’écriture en passant par la mise en scène puis le jeu.

Koré

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Nérac 47600

Le 11/01/2022

Théâtre immersif Cie Le Bruit des Ombres. Dès 8 ans. Koré, le voyage initiatique d'une jeune fille qui doit composer avec une mère distraite et un père absent trop occupé. Elle s'affranchit de ses peurs et part en quête de ses origines. Une histoire qui questionne la place des enfants, des adultes et de leurs responsabilités dans une mise en scène immersive dévoilant la fabrique théâtrale à vue.

Représentation théâtrale "Les pieds dans le tapis"

Théâtre, Spectacle

Subligny 18260

Le 12/09/2021

L'association A.E.J vous propose une représentation de la pièce de théâtre interactif "Les pieds dans le tapis" de Georges de Cagliari mise en scène par Sara Veyron. Thème principal : “Comment aborder les accidents domestiques des personnes âgées ?" Une pièce, accompagnée d'un débat théâtralisé qui permettent d’une façon réaliste, tendre et comique de prévenir des dangers auxquels les seniors sont exposés dans leur environnement familier. Entrée libre et pass sanitaire requis.

Looking at Judith |Théâtre

Spectacle, Patrimoine - Culture, Peinture

Fouesnant 29170

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

LE GROUPE VERTIGO | GUILLAUME DOUCET Théâtre 30' Dès 14 ans PETITE FORME THÉÂTRALE AU MUSÉE DES BEAUX-ARTS DE QUIMPER. LE GROUPE VERTIGO PRÉSENTE UNE PERFORMANCE-CONFÉRENCE EN MUSÉE AUTOUR D’UN TABLEAU ABSENT DE L’ARTISTE ARTEMISIA GENTILESCHI (EN ÉCHO À LA CRÉATION DU SPECTACLE ARTEMISIA GENTILESCHI QUI SERA PRÉSENTÉ À L’ARCHIPEL LES 3 ET 4 MARS 2022). Artemisia Gentileschi est une peintre qui a acquis une réelle notoriété de son vivant (au XVIIe siècle), puis de nouveau à partir des années 1960. Violée par le peintre Agostino Tassi (le spectacle Artemisia Gentileschi remet en scène le procès), l’œuvre et la vie d’Artemisia Gentileschi a été profondément marquées par cet épisode traumatique. Nous initions un partenariat avec le Musée des beaux-arts de Quimper qui abrite une œuvre d’Artemisia Gentileschi et qui proposera cette saison, en partenariat avec le musée de Pont-Aven, une exposition consacrée à une autre femme artiste, Vivian Maier, qui aurait peut-être également eu la douloureuse expérience de violences… Mise en scène : Guillaume Doucet Interprétation : Chloé Vivarès 5 REPRÉSENTATIONS : SAMEDI 26 FÉVRIER 2022 À 10H00, 14H30 ET 16H00 ET DIMANCHE 27 À 14H30 ET[...]

Théâtre (ATP) - La servante amoureuse

Théâtre, Musique, Spectacle

Uzès 30700

Du 16/09/2021 au 31/12/2021

Comédie populaire en trois actes. Ottavio, riche bourgeois de Vérone, a rejeté son fils unique, Florindo, pour plaire à sa nouvelle épouse, la terrible Béatrice qui désire s’emparer de sa fortune.Mais Coraline, la servante de Florindo va tout tenter pour faire échouer l’exécrable belle-mère.Dans cette aventure théâtrale, il y a d’un côté la fable et de l’autre la troupe. La fable raconte les péripéties d’une femme (une servante) tandis que la troupe raconte le théâtre.Ici pas de costumes d’époque et pas de masques, mais en quelque sorte un grand cabaret. Les artistes passent du chant au jeu, du piano à la scène. Ils virevoltent, ils se démènent d’un personnage à l’autre, d’un lieu à l’autre pour rendre toute la frénésie d’un monde qui se délite.Un monde cruellement moderne..... Durée : 1h50Public : 10ans et +Par la compagnie Athome Théâtre www.athomecollectif.comTexte Carlo Goldoni / Mise en scène Julien Guill / La servante Coraline Ana Melillo / Ottavio Mickael Viguier / Pantalon Brice Nicolas / Beatrice Sylvie Conan / Lelio Abel Divol / Florindo Guillaume Vérin / Rosaura Olivier Privat / Arlequin 4 comédiens / Brighella 6 comédiens / Régie technique Olivier Privat / Musiciens[...]

Thamos, Roi d’Égypte W.A. Mozart | Orchestre National de Lille | Chœur de Chambre de Namur

Musique, Spectacle

Amiens 80000

Le 25/11/2021

Musique de scène méconnue, composée en 1773 par un Mozart à peine âgé de 17 ans, Thamos Roi d’Égypte, séduit par la puissance théâtrale de sa partition ainsi que la portée symbolique d’un livret inspiré par les idéaux franc-maçons. Dans ce drame historique commandité par le baron Tobias Philipp von Gebler, futur grand-maître d’une Loge franc-maçonne viennoise, Mozart met son génie musical et dramatique au service d’un livret proposant, à travers une série de chassés-croisés amoureux et de tortueux complots politiques, la lutte plus essentielle entre ombre et lumière, ténèbres et renaissance. Mise en scène avec beaucoup de modernité par Damien Chardonnet-Darmaillacq, grâce notamment à l’usage de la vidéo, et magnifiée par la fraîcheur et la précision de l’Orchestre National de Lille, cette œuvre de jeunesse, qui préfigure sur bien des plans La Flûte enchantée, opéra majeur s’il en est, composé lui en 1791, sort avec éclat de l’anonymat où le temps la tenait injustement confinée. DURÉE · 1H SANS ENTRACTE TARIF 3 · 11 À 29€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 29 JUIN

Pièce de théâtre : l'opposé du contraire

Manifestation culturelle

Le Val d'Argent 68160

Le 23/10/2021

L'Association Théâtrale pour la Rénovation de la Maison des Oeuvres de Sainte-Croix-aux-Mines présente sa pièce intitulée "L'opposé du contraire". Une comédie de Martial COURCIER et mise en scène par Christophe Laurent et Medhi Bougamiche. Les dates des représentations seront les suivantes : Samedi 2 Octobre à 20h30 à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines ; Dimanche 3 Octobre à 15h à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines Samedi 9 Octobre à 20h30 à l'Espace Raymond Hestin à Rombach-le-Franc Samedi 16 Octobre à 20h30 à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines Dimanche 17 Octobre à 15h à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines Samedi 23 Octobre à 20h30 à l'Espace Raymond Hestin à Rombach-le-Franc

Pièce de théâtre : l'opposé du contraire

Théâtre, Spectacle

Sainte-Marie-aux-Mines 68160

Le 23/10/2021

L'Association Théâtrale pour la Rénovation de la Maison des Oeuvres de Sainte-Croix-aux-Mines présente sa pièce intitulée "L'opposé du contraire". Une comédie de Martial COURCIER et mise en scène par Christophe Laurent et Medhi Bougamiche. Les dates des représentations seront les suivantes : Samedi 2 Octobre à 20h30 à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines ; Dimanche 3 Octobre à 15h à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines Samedi 9 Octobre à 20h30 à l'Espace Raymond Hestin à Rombach-le-Franc Samedi 16 Octobre à 20h30 à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines Dimanche 17 Octobre à 15h à la Maison des Oeuvres à Sainte-Croix-aux-Mines Samedi 23 Octobre à 20h30 à l'Espace Raymond Hestin à Rombach-le-Franc

SPECTACLE : PULCINELLA SWING

Manifestation culturelle, Théâtre

Tonnay-Charente 17430

Du 08/10/2021 au 09/10/2021

Les personnages de la Commedia Dell’Arte se retrouvent pour un jeu de l’amour et du hasard orchestré par le malicieux Polichinelle. 14 adolescents incarnent ici les figures emblématique que sont Arlequin, Pierrot, Colombine, Scaramouche, Isabelle… et développent une histoire inspirée par la musique d’Igor Stravinsky et la poésie de Robert Walser. À la jonction du théâtre musical et de la pantomime, l’ouvrage inédit qui se déploie au plateau se présente telle une comédie jouée, dansée et chantée. PULCINELLA SWING met en scène toute la fougue de l’adolescence à questionner l’illusion théâtrale et le balancement des coeurs. Mise en scène Olivier DHENIN HUU. Réservations par courriel à : animations@tonnay-charente.fr ou sur place en fonction des places restantes. Accès sur présentation d'un passe sanitaire. Port du masque en salle.

[Théâtre] Une des dernières soirées de Carnaval

Théâtre

DIEPPE 76200

Le 21/10/2021

De Carlo Goldoni Mise en scène Clément Hervieu-Léger Compagnie des Petits Champs Une dernière soirée s'impose, mais pas n'importe laquelle. Celle qui marquera la fin du carnaval, de son faste et de ses excès. 1762. Carlo Goldoni désespère de pouvoir imposer sa réforme théâtrale : il souhaite en finir avec les canevas hérités de la commedia dell'arte et veut que le texte soit le coeur de la représentation. Incompris par le public vénitien, il décide de partir pour Paris. Là-bas, peut-être, sera-t-il mieux entendu... Une des dernières soirées de Carnaval signe ses adieux à Venise. La scène se passe chez Zamaria, tisserand vénitien, le dernier soir du carnaval. Les invités arrivent les uns après les autres. Parmi eux, le jeune dessinateur Anzoletto, qui doit prochainement quitter Venise pour Moscou où il est invité par des artisans italiens. Rien de spectaculaire donc… une simple soirée entre amis, au cours de laquelle il est question d'un départ. Et d'amour aussi. On parle de Moscou. Et soudain, le théâtre de Goldoni semble annoncer celui de Tchekhov. La pièce est l'une des plus audacieuses de l'auteur, l'une des plus modernes. Recherchant le naturel, il rejoint ici les[...]

TEMPS DE CIRQUE DANS L'AUDE - MADE_IN

Spectacle

Couffoulens 11250

Le 26/11/2021

Avec le Théâtre dans les vignes. Spectacle tout public à partir de 7 ans. Durée : 1h. Auteur et interprète : Mikel Ayala et Ilaria Senter. Mise en scène : Virginie Baes. Made_In est un spectacle qui parle de l’enfance sans être enfantin. Insouciante, Angela Merkel a aussi fait des sauts périlleux dans les prairies de Bavière ; peut-être que Mike Tyson souffrait d’harcèlement. Et le Pape ? Quelle était sa couleur préférée ? Made_In c’est osciller entre le regard d’adulte et le regard d’enfant, c’est retrouver le goût de l’enfance face à ce que nous nous imaginions être grands et finalement nos réalités de l’âge adulte. Made_In c’est repartir de zéro et se donner une seconde chance. C’est une épreuve, une tentative de trouver une raison de ne pas céder au désenchantement. C’est l’illusion d’être capable de changer les résultats de sa propre existence. Avec l’utilisation d’un mât chinois, du jonglage (massues et hula hoop), et la manipulation d’objets et de matériaux divers, Subliminati Corporation défend ici une forme à la fois circassienne et théâtrale, en gardant ce qui les anime, le besoin de raconter l’humain, questionner, vibrer, pour vivre.

LES VILAINES

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Castelnaudary 11400

Le 10/11/2021

El Production Tout public dès 8 ans Durée: 1h15 Le temps d’un show de cabaret, le spectacle dessine l’ambiance si particulière du quotidien des show girls. L’espace scénique passe successivement de l’espace intime (les loges) à l’espace désinvolte de la scène de musichall. Le spectacle fait alors l’objet d’une mise en abyme. Il s’appuie sur les caractéristiques spatio-temporelles d’un show de cabaret et élargit l’exposition des artistes jusqu’à l’espace des loges. Le mythe des inaccessibles show girls tombe par un travelling de la scène aux coulisses. Comme traditionnellement dans un show de music-hall, le spectacle débute et s’achève par des tableaux de plumes colorés et fastueux sur des chansons légères et entraînantes. Les scènes se succèdent et dévoilent les personnalités attachantes des danseuses, alternant légèreté et émotion dans un rythme de rupture à l’image de la composition d’une revue. Chaque scène apporte une atmosphère qui tranche radicalement d’avec la scène précédente, ce qui donne à ce spectacle la forme si particulière de revue théâtrale.

Racine et la Fontaine sur scène

Spectacle, Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie

La Ferté-Milon 02460

Le 23/10/2021

La saison théâtrale se prolonge à la Ferté-Milon sur les bords de l’Ourcq ! Racine et La Fontaine, les deux cousins achèvent leurs vacances communes au musée Jean-Racine. Ils ont invité Rémi Delieutraz, un acteur de la capitale qui joue Racine en solo, pour une représentation de Phèdre et la lecture d’un texte écrit pour honorer les deux poètes dans la maison d’enfance de Racine. Samedi 23 octobre, à 20h30 : Phèdre (en solo), de Jean Racine, (durée : 1h20 mn). Mise en scène et interprétation par Rémi Delieutraz. Entrée libre - Réservation conseillée, pour cause de jauge. Mail : jeanracineetsonterroir@laposte.net – tél. 07 56 87 56 26 (répondeur) Passe sanitaire et masque obligatoires. Attention : pas d’accès après le début des spectacles.

SPECTACLE DE THÉÂTRE D'OMBRES UNE ODYSSÉE

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 19/10/2018 au 23/11/2021

Cie Ouest of Center - Théâtre d'ombres - Pirouette Circaouette - Dès 7 ans Peu d’expériences nous marquent autant que le font nos premières rencontres avec les histoires, les mythes et les légendes. Une Odyssée est un parcours au gré des mots qui débute par le point de vue d’une auteure plongée dans son récit. Elle est sur le point de terminer son histoire. Mais comment finir ? Son imaginaire glisse progressivement jusqu’à venir s’incarner sur scène par le personnage principal du récit qui prend vie, pense et s’exprime par lui-même. Théâtre d’ombres, projection, dialogue entre texte et mouvement, Une Odyssée nous fait basculer dans le temps et l’espace du livre en train de s’écrire et sa mise en abyme. Cette nouvelle création de la compagnie Ouest of Center nous fait voyager de l’œuvre littéraire à l’œuvre théâtrale avec une délicate poésie à l’imagination débordante.

NOS CABANES DE MARIELLE MACE - SOPHIE LAGIER

Villefort 48800

Le 04/02/2022

Une proposition théâtrale qui nous mène sur des chemins dérivés, explore et invente les espaces où la vie peut s’organiser d’une autre manière. De nombreuses tentatives et expériences sont déjà à l’œuvre. La cabane peut être l’une d’elles. Dans son impermanence, sa fragilité et sa précarité, elle offre la possibilité d’une autre relation au lieu et au paysage, d’un autre attachement au monde. Nouage du politique et du poétique, Nos cabanes nous mène sur des chemins dérivés, explore et invente les espaces où la vie peut s’organiser autrement. Il est question du lieu, de notre relation à lui. Il est question du Nous. Sophie Lagier – mise en scène : «J’ai rêvé cette forme théâtrale, légère, tout terrain, à inventer avec Nos Cabanes. Je l’ai rêvée tout d’abord pour et sur un territoire précis, celui des Cévennes, qui pour moi représente déjà une possibilité, fantasmée peut-être, d’échapper. Un territoire qui m’est cher, qui m’émeut, où ses habitants me provoquent l’envie de la rencontre, du partage d’un sensible qui pourrait être commun. Créer Nos cabanes donc sur ce territoire, avec et pour ses habitants. En inventer ici la forme théâtrale que ce texte peut faire naître et[...]