photo Eléonore Fourniau Ensemble

Eléonore Fourniau Ensemble

Musique, Musique traditionnelle

Caen 14000

Le 05/02/2022

Accompagnée de son luth saz et de sa vielle à roue, Éléonore Fourniau chante les douleurs et les joies du peuple kurde et des peuples d’Anatolie. Partie en Turquie en 2010 avec un billet aller et sa vielle à roue, elle est tombée amoureuse de la diversité culturelle de cette région et y est restée six ans pour en étudier les musiques et les langues. Largement médiatisée auprès des communautés kurdes, elle poursuit à présent une carrière à dimension internationale. D’une complainte déchirante à un poème spirituel en passant par des airs de danses en chaîne issus de la tradition des mariages, accompagnée des excellents musiciens de l'ensemble breton Istan, Éléonore trouve en Anatolie sa source d’inspiration, et nous emmène, dans ce monde qui, au fil des années, est devenu le sien. Cordes, peaux et roseaux y vibrent avec complicité et énergie au diapason des makams venant illustrer le souffle créatif propre à toute musique traditionnelle de son temps.

photo Soirée danse contemporaine à Aunay-sur-Odon

Soirée danse contemporaine à Aunay-sur-Odon

Les Monts d'Aunay 14260

Le 29/03/2022

l'Aipos vous propose le spectacle de danse contemporaine "c'est toi qu'on adore", suivi de "pode ser", par la compagnie Leïla Ka. Leïla Ka, en solo ou en duo, flirte librement avec les danses urbaines, contemporaines, et la théâtralité, pour tenter d'illustrer la complexité et la difficulté d'être. C'est toi que j'adore - Duo : Elles sont deux mais pourraient être cent ou mille. Ensemble, elles s'élancent bancales, malades ou parfois heureuses, et s'engagent peut-être pour le meilleur mais probablement pour le pire. C'est toi qu'on adore est un cri d'espoir où le corps exulte ce qu'il a de plus cher, cette pulsion de vie qui nous tient debout. Pode ser - solo : Poder ser illustre la difficulté d'être soi ; il est question de limites, d'aspirations mais aussi de désarroi. Peut-être le désarroi d'être au monde et de n'être que soi. Dans ce premier solo, Leïla Ka s'engage seule dans un dialogue brut, à travers différents langages chorégraphiques. Durée 45 min. Dès 12 ans.

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Danses urbaines avec Féroz Sahoulamide

Danse - Bal - Cabaret

Caen 14000

Du 15/01/2022 au 16/01/2022

Le Centre chorégraphique national de Caen propose un stage de danses urbaines avec Féroz Sahoulamide. "D’où est ce que tu danses ?" Notre corps contient mille ans d’histoire. L’Histoire de nos aïeux et de leur environnement. Il est la somme de tous les coups et caresses qu’ont reçu nos aïeux. Notre corps a en mémoire tous ces récits qui façonnent notre posture, influencent nos décisions et notre manière d’appréhender le monde. Peu importe sa taille, sa forme et sa couleur, notre corps est politique. L’exposer et prendre place est un acte politique. Danser devient un acte de découverte, de résistance,d’affirmation de soi.Stage tous niveaux

photo Djân - Duo Karine Gonzales / Idriss Agnel

Djân - Duo Karine Gonzales / Idriss Agnel

Musique, Musique du monde, Danse - Bal - Cabaret

Caen 14000

Le 22/01/2022

Dans le cadre de son programme Musiques du monde, le Théâtre de Caen propose de voyager à travers les continents, entre musiques traditionnelles et musiques du monde. Djân est un projet éclectique, traversé de plusieurs langues, de plusieurs musiques et de plusieurs gestuelles. Un duo hybride et caméléon aux multiples influences : flamenco, musique persane, musiques marocaines, inspiration celtique, rock, percussions corporelles, danse flamenca, danse soufi, danses gitanes. Djân, ce mot persan à la fois spirituel et affectueux, inspire l'ouverture, la rencontre avec l'autre, l'affection que l'on peut porter à une culture sans pour autant en être issu. Karine Gonzales et Idriss Agnel, frère et sœur d'âme vagabonde, nous invitent à un voyage dans le temps et dans l'espace, entre tradition et modernité, élégie intimiste et cérémonie avec le public.

photo Opérette

Opérette

Hérouville-Saint-Clair 14200

Du 24/03/2022 au 25/03/2022

Opérette est l’aboutissement de trois années de compagnonnage entre les vingt élèves de l’École du Théâtre National de Bretagne et les six comédiens et comédiennes en situation de handicap, de l’Atelier Catalyse, dont la présence au plateau déplace la question de l’improvisation, de la réciprocité des échanges, de la perception du temps. Madeleine Louarn et Jean-François Auguste à la mise en scène, David Neerman à la composition musicale, parviennent à faire sortir le théâtre des ornières du normé et du rationnel. En cela, le choix de monter Opérette ne doit rien au hasard. Dernière œuvre inachevée de Witold Gombrowicz, la pièce se prête à merveille, par ses chants, danses, masques, costumes, rires et effroi, à l’évocation du rapport que chacun entretient avec son image, avec les représentations de soi dans la société qui au gré des assignations inclut ou exclut.  Source : Comédie de Caen

photo Répétition publique - Brigel Gjoka et Rauf « RubberLegz » Yasit

Répétition publique - Brigel Gjoka et Rauf « RubberLegz » Yasit

Danse - Bal - Cabaret, Patrimoine - Culture

Caen 14000

Le 20/01/2022

Brigel Gjoka et Rauf “RubberLegz” Yasit au travail sur leur nouvelle création, Neighbours. Une occasion unique de rencontrer les deux chorégraphes, qui développent un nouveau langage, né de leurs techniques et héritages culturels respectifs. Le voisinage qu’explorent Brigel Gjoka et Rauf “RubberLegz” Yasit dans Neighbours, c’est d’abord le plateau où les deux danseurs se sont rencontrés, en 2018, lors de la création de A Quiet Evening of Dance de William Forsythe. C’est là qu’est venue l’envie de prolonger un dialogue basé sur des cultures et des pratiques différentes. D’un côté Brigel Gjoka, formé à l’École Nationale de Ballet de Tirana et à l’École Supérieure de Danse de Cannes Rosella Hightower, symbole de l’excellence classique et contemporaine. De l’autre Rauf “RubberLegz” Yasit, autodidacte pliant son corps aux fantaisies d’une imagination plus proche de la culture hip-hop. C’est aussi un voisinage géographique : l’Europe comme terrain de jeu pour ces danseurs nés respectivement en Albanie et en Allemagne. C’est ainsi qu’est née Neighbours (Part I) en 2019, où le duo explorait ses différences et créait un langage commun, au carrefour des danses urbaine et classique.[...]

photo Orchestre d'harmonie d'hérouville Kiosque à musique

Orchestre d'harmonie d'hérouville Kiosque à musique

Hérouville-Saint-Clair 14200

Le 28/01/2022

Après une trop longue absence, l’Orchestre d’Harmonie d’Hérouville est heureux de retrouver le théâtre et son public pour un concert aux couleurs du siècle passé. Les élèves et les amateurs du conservatoire vous proposent de redécouvrir les plaisirs de l’ambiance des kiosques à musique d’antan.  A cette occasion, l’Orchestre d’Harmonie vous interprétera de la musique française, des airs d’opéra et autres extraits du grand répertoire : Ouverture aux Bacchanales de Saint-Saëns, Danses Hongroises de Brahms, Ouvertures de Rossini… Source : Saison musicale d'Hérouville

photo Cédric Andrieux

Cédric Andrieux

Danse - Bal - Cabaret

Caen 14000

Le 11/01/2022

Avec Cédric Andrieux, le chorégraphe Jérôme Bel dresse le portrait dansé d’un interprète qui fit partie de la compagnie de Merce Cunningham. Un spectacle passionnant, entre récit biographique et regard historique. Le solo Cédric Andrieux prend place dans une série très singulière, que le chorégraphe Jérôme Bel a initiée en 2004 avec Véronique Doisneau (du nom de la danseuse du corps de ballet de l’Opéra de Paris) et qu’il poursuit encore aujourd’hui : des portraits d’interprètes qui sont autant d’angles possibles pour envisager l’histoire de la danse. Dans cette pièce, qui a fait le tour du monde depuis sa création en 2009 au Théâtre de la Ville à Paris, le danseur Cédric Andrieux pose un regard rétrospectif sur son parcours, de ses années de formation à la danse contemporaine à sa carrière d’interprète pour Merce Cunningham à New York puis au sein du Ballet de l’Opéra de Lyon. Dans une succession de moments dansés et de récits, Cédric Andrieux traduit le rapport d’un corps avec les codes, les apprentissages et les regards qui l’ont façonnés. © Herman Sorgeloos

photo Théâtre de Saint-Lô >

Théâtre de Saint-Lô > "My land" - Cie Recirquel

Saint-Lô 50000

Le 10/03/2022

Dans le cadre de la saison 2021/2022 "Transmission en roue libre", rendez-vous au théâtre de la ville de Saint-Lô, le 10/03 prochain, pour le spectacle "My land" avec la compagnie "Recirquel". Un pied nu foule la terre. La terre d’où nous venons, la terre qui nous porte, la terre où nous retournerons un jour. Dans un décor qui rappelle les débuts du monde, sept artistes circassiens explorent les limites de leur condition humaine. Force, souplesse, équilibre, solitude, communion, silence, vibrations. L’histoire personnelle de chacun prend une dimension universelle dans cet espace loin du vacarme du monde, hors du temps. My Land se focalise sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère dans un espace empli d’illusions. Cette création alliant cirque, danses classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de la compagnie Recirquel engageant exclusivement des artistes étrangers. Le réalisateur Bence[...]

photo REPORT Spectacle : Irish Celtic

REPORT Spectacle : Irish Celtic

Spectacle, Musique traditionnelle

Pau 64000

Le 02/03/2022

En raison de l'épidémie de Coronavirus, le spectacle est reporté au mercredi 02 mars 2022 à 20h. En Irlande, trois est un nombre magique qui porte chance. Un Leprechaun* vous proposera de réaliser trois vœux si vous l’apercevez, le trèfle irlandais est composé de trois feuilles et maintenant Irish revient avec « Le chemin des légendes », troisième et dernier volet de sa trilogie. Dans ce nouveau spectacle, nous retrouvons le charismatique et comique propriétaire irlandais Paddy Flynn et son fils, Diarmuid. Paddy lance un nouveau défi à Diarmuid. Il doit se lancer à la découverte des lieux qui ont forgé les mythes et légendes de cette sublime île d’émeraude. C’est un voyage touchant et émouvant, riche en histoires poétiques, danses irlandaises palpitantes et musiques celtiques envoutantes. En route pour « Le chemin des légendes »… Direction, l’âme de l’Irlande !

photo Irish Celtic - Le Chemin des Légendes

Irish Celtic - Le Chemin des Légendes

Musique traditionnelle, Spectacle comique

Biarritz 64200

Le 01/03/2022

Report du 26 janvier 2021. Les billets restent valables pour la nouvelle date. En Irlande, trois est un nombre magique qui porte chance. Un Leprechaun vous proposera de réaliser trois vœux si vous l’apercevez, le trèfle irlandais est composé de trois feuilles et maintenant IRISH CELTIC revient avec « LE CHEMIN DES LEGENDES », troisième et dernier volet de sa trilogie. Dans ce nouveau spectacle, nous retrouvons le charismatique et comique propriétaire irlandais Paddy Flynn et son fils, Diarmuid. Paddy lance un nouveau défi à Diarmuid. Il doit se lancer à la découverte des lieux qui ont forgé les mythes et légendes de cette sublime île d’émeraude. C'est un voyage touchant et émouvant, riche en histoires poétiques, danses irlandaises palpitantes et musiques celtiques envoutantes. En route pour « LE CHEMIN DES LEGENDES »… Direction, l’âme de l’Irlande !

photo Espace Dantza - Danse contemporaine et gasconne

Espace Dantza - Danse contemporaine et gasconne "Virabal"

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Du 08/01/2022 au 09/01/2022

Work in progress - Au confluent des danses contemporaines et gasconnes James Carlès offre une histoire à la croisée des esthétiques, une approche généreuse empreinte de poésie, de joie, parfois subtile, délicate, parfois exubérante. Les danseurs et les musiciens invitent le public à entrer dans le mouvement du bal, à partager leurs émotions. A l’instar du bal, ils vivent des instants joyeux ou plus intimistes, ils sont tantôt solidaires, collectifs ou dans la confrontation. La danse contemporaine, les claquettes, les danses patrimoniales gasconnes et les danses de bâtons du répertoire de rue du Paulotiau s’apprivoisent, se guettent pour s’entremêler à souhait, devenir complices... Les danseurs s’adressent au public, par leurs corps qui bougent, leurs regards, leurs improvisations, les images qu’ils créent. Chacun trouve son rythme, son espace.

photo Soy de Cuba - Viva la vida

Soy de Cuba - Viva la vida

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Spectacle

Bayonne 64100

Le 09/03/2022

Un hymne à la liberté absolue et à la vie sur fond de musiques colorées et de danses enfiévrées. Emmenée par quatorze danseurs, six musiciens et deux chanteurs, Soy de Cuba signe son grand retour en France avec sa nouvelle comédie musicale Viva la vida . Elle est danseuse, il est boxeur ; chacun excelle dans son domaine. Ils ont peu de choses en commun si ce n'est la rage de vaincre et l'amour de la salsa... Une vénérable manufacture de cigares où l’on pousse les tables le soir pour faire place à la danse et une salle de boxe hors d’âge comme on en trouve à La Havane servent de cadre à Viva la vida , un spectacle interprété par des virtuoses cubains parmi les meilleurs danseurs et musiciens de leur île. Livret : Sébastien Acker – Directeur musical : Rembert Egues – Direction artistique et mise en scène : Michael Xerri & Julie Dayan – Conception vidéo : Michael Xerri

photo La serpillère de Monsieur Mutt

La serpillère de Monsieur Mutt

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Mont-de-Marsan 40000

Le 05/01/2022

Concert poésie-électro - 35min - dès 3 ans MA compagnie­ Frotter, polir, nettoyer, attendre dans un coin, souvent seule ou à côté du balai… c’est la vie de la serpillère Mutt. Et après tout, chacun à sa place et les moutons seront bien gardés… Pourtant, il suffirait d’un petit pas de côté, d’une danse avec elle et la voilà l’égale de la Joconde, ou du grand Nijinski. Elle glisse, saute, joue avec nous, tournoie dans les airs toute seule comme par magie, s’arrête, attend…, nous attend dans l’espoir d’inventer encore d’autres danses. C’est peut-être un coup de foudre. Ou simplement un duo éphémère pour imaginer un grand jeu où le rire se joue de l’ordre des choses. L’art peut être partout. Il suffit d’un pas de côté, d’un regard un peu différent, pour que les choses ne restent pas à leur place et que les moutons dansent. Mise en scène / chorégraphie / interprétation : Marc Lacourt

photo TRAVERSÉE DANSÉE

TRAVERSÉE DANSÉE

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Atelier

Château-Gontier 53200

Le 09/01/2022

L’atelier propose une traversée des différentes œuvres de David Rolland. Il s’articule autour des thématiques et des processus développés par le chorégraphe dans ses spectacles participatifs : interprétation sur le qui-vive, composition de courtes danses et découverte de systèmes de partitions de gestes : c’est une conférence dansée… par les participants eux-mêmes ! Dans un second temps, il s’agira de parcourir l’univers de la dernière création de la compagnie, Les infirmières, à partir de séquences de gestes inspirées du rapport au corps des personnels de santé. A partir de 15 ans. Nombre de places limité, sur inscription Cet atelier s’adresse en priorité aux personnes assistant au spectacle « Les Infirmières ». Respect des mesures sanitaires en vigueur.

photo MU - DAVID DROUARD, D.A.D.R. CIE

MU - DAVID DROUARD, D.A.D.R. CIE

Danse - Bal - Cabaret

Loiron-Ruillé 53320

Le 28/01/2022

“Hubris” a marqué les spectateurs des 3 Chênes en 2015. Le chorégraphe David Drouard revient avec sa derrière création croisant krump et danse contemporaine, un spectacle à l’énergie brute et explosive. David Drouard aime les danses plurielles et les croisements entre des univers artistiques très différents. Il se plaît à inventer de nouvelles formes de langages sans jamais imposer une façon uniforme de danser. “MU” témoigne de son travail d’hybridation et du dialogue stimulant entre la danse contemporaine et le krump, danse urbaine aux mouvements saccadés et au rythme effréné venue des ghettos de Los Angeles pour évoquer la vie et toute sa jouissance. Réalisée en complicité avec de jeunes danseurs et danseuses porteurs d’une énergie explosive, “MU” est une métaphore révélant leur humeur et leur rapport au monde, en écho aux mutations écologiques, économiques, politiques ou migratoires qui secouent notre planète. Durée : 1 h Prix : De 6 à 12 € Âge : Tout public à partir de 10 ans

photo LES INFIRMIÈRES

LES INFIRMIÈRES

Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie

Château-Gontier 53200

Le 11/01/2022

Au sein d’un décor mouvant de grands panneaux de toile blanche, les quatre danseuses alternent solos et chorégraphies de groupe. Les gestes techniques transmis par des infirmières en milieu hospitalier sont répétés parfois jusqu’à l’absurde. Ils s’entrecroisent avec des danses libératrices et exutoires empruntées à la pop culture. Anne de Sterk, poète sonore et plasticienne, compose une bande son de textes poétiques, drôles et sensibles, à partir des témoignages de personnels soignants. Avec cette création, David Rolland interroge une profession et les conditions de son exercice. Il livre aux yeux du public un quotidien d’autant plus héroïque depuis mars 2020. › La compagnie est en résidence au théâtre des Ursulines du 6 au 17 septembre 2021. Ouverture de répétition le vendredi 17 septembre à 15h. A partir de 15 ans Respect des mesures sanitaires en vigueur.

photo Cynthia Abraham Solo

Cynthia Abraham Solo

Musique, Concert

Lons-le-Saunier 39000

Le 06/02/2022

Seule en scène, chanteuse et musicienne, Cynthia Abraham déploie une palette unique. On y perçoit les rythmes de ses ancêtres portés par le tambour ka de Guadeloupe, le fruit de ses passions musicales, du jazz élégant des Double Six aux danses sensuelles et latines, en passant par les chants des identités métisses. Cynthia joue avec le sens et le son des mots en français, en anglais et bien sûr en créole, mais aussi en xhosa sud-africain, en russe ou en portugais du Brésil. Elle leur donne la force naturelle des battements du coeur. Elle chante comme nulle autre, mais insuffle aussi un souffle vital à travers sa flûte traversière et construit un équilibre parfait à l’aide de ses percussions et de boucles musicales à l’aide d’un looper. Ses compositions ciselées et celles qu’elle adapte à son univers élargissent l’horizon et son chant réveille les rayons du soleil. La chanteuse vient de sortir un tout nouvel album intitulé « Unisson », le 15 octobre 2021.

photo Salsa annulée - Stages et concert

Salsa annulée - Stages et concert

Melle 79500

Le 22/01/2022

Salsa - Stages et concert, lieu à confirmer debout et assis la journée du samedi 22 janvier, stage à 13h30 et concert à 21h30. Annulée Cette journée de janvier est devenue une véritable tradition pour La Ronde des Jurons et Salsa Melle, son groupe d’activités de danses latines ! Elle comprend plusieurs stages de tous niveaux animés par des professionnels, une initiation à la salsa puis une soirée dansante en concert live ! Réservation : 06 72 70 81 13 ou par mail : salsamelle@ckoistruc.info.

photo Espace Agapit : Tesseract - Compagnie Nacho Flores

Espace Agapit : Tesseract - Compagnie Nacho Flores

Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette, Plante - Fleur

Saint-Maixent-l'École 79400

Le 11/02/2022

Des cubes pour repousser les limites du cirque, les lois de la physique et de l'imaginaire. Après 10 ans de travail au fil de fer, Nacho Flores se consacre pleinement à l'équilibre sur cubes de bois, une nouvelle technique élaborée après trois années de recherche intensive. Tesseract ouvre les portes d'un monde quantique où les lois physiques n'obéissent pas aux mêmes impératifs. Un personnage humaniste se déjoue de toute solitude en se liant à l'objet-cube. Folie et tendresse inspirent la main de cet anachronique bâtisseur qui dans la précarité du geste, côtoie l'éphémère et le rêve. Apparaissent alors de ces entrelacs de possibles et de bois, proportions, danses, textures, silhouettes, et peut être même au-delà. Durée : 55min A partir de 6ans

photo François-Xavier Roth - Les Siècles | 100% Stravinsky

François-Xavier Roth - Les Siècles | 100% Stravinsky

Dijon 21000

Le 19/03/2022

Composé pour le livret de Fokine d’après un conte populaire, l’Oiseau de feu nous entraîne, dans la version « suite d’orchestre » de 1945, sur les pas d’Ivan Tsarévitch et de l’oiseau merveilleux. Danses infernales, scintillement des textures et superbes cantilènes se succèdent dans cette page sauvage et onirique. Confié à l’archet virtuose d’Isabelle Faust, le Concerto pour violon brille avec ceux de Bartók, Prokofiev ou Berg au firmament du genre, alternant frénésie et poignante nostalgie. Véritable totem de la modernité musicale, Le Sacre du printemps déploie quant à lui un formidable rite païen : partition révolutionnaire et « barbare » pour laquelle, un certain 29 mai 1913, on brisa les fauteuils du Théâtre des Champs-Elysées.

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"Mille et une danses"

Alès 30100

Le 11/02/2022

Thomas Lebrun fête les 20 ans de sa compagnie. A cette occasion il nous offre une fête comme lui seul sait la faire. Délirante et rigoureuse, formelle et libre, sérieuse et déconnante, il nous propose 1001 odes à la diversité, 1001 danses de toutes sortes. Danser trois secondes seul, à deux, à six, à quatorze – danser une minute à quatorze la même danse, une danse différente, quatorze danses différentes en même temps ! Exubérance, folie, caricature, retenue, intensité, intériorité, liberté, plaisir, désinvolture, hommage."Je l’envisage comme une épopée chorégraphique et émotionnelle. Un marathon des sensations, des façons et des réceptions. Une ode à la diversité et à la mixité, chorégraphiques et humaines. Une encyclopédie vivante, chorégraphique et performative, où autant de danses définissent autant de transmissions, du rire aux larmes, de l’humour au sensible, du questionnement au goût de l’autre. " Thomas Lebrun .* Infos pratiques :- Rendez-vous le 11 février 2022- Où? : Le Cratère à Alès- Quand? : Début de la représentation à 20h30- Tarifs : 18€ – 17€ – 15€ – 12€- Réservation nécessaire- Informations complémentaires et réservations auprès du Cratère, par téléphone[...]

photo PASSAGE EN REVUE ~ ESTELLE DANIÈRE

PASSAGE EN REVUE ~ ESTELLE DANIÈRE

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Précigné 72300

Le 16/01/2022

Passage en revue est un hommage au cabaret et au music-hall, mais pas seulement ! Prenant comme point de départ son passé de meneuse de revue aux Folies Bergère, Estelle Danière nous convie dans les coulisses de sa vie de femme et d’artiste. Entre chansons, danses et intermèdes parlés, elle nous dévoile son histoire, de ses rêves de petite fille à l’amour profond qu’elle porte à son métier. Impertinente et bouleversante, l’artiste présente tour à tour le visage de la chanteuse sensible, de la danseuse aguerrie et de la comédienne intense. À l’image de ce kaléidoscope émotionnel, le répertoire vogue entre Gainsbourg, Prévert, Nougaro, Zizi Jeanmaire et l’univers de Broadway. Accompagnée par le pianiste Patrick Laviosa, Estelle Danière réalise avec charme et élégance, une sorte d’effeuillage musical et textuel, pour ainsi dire ! Une confession vraie et sincère d’une artiste à (re)découvrir. Distribution Un spectacle musical imaginé par Estelle Danière et Flannan Obé Avec Estelle Danière, Philippe Brocard (piano) Lumières Jacques Rouveyrollis, Jessica Duclos Costumes Jean-François Castaing Décors Christian Vallat Soutien Production PulsArt

photo PASSAGE EN REVUE ~ ESTELLE DANIÈRE

PASSAGE EN REVUE ~ ESTELLE DANIÈRE

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Le Bailleul 72200

Le 15/01/2022

Passage en revue est un hommage au cabaret et au music-hall, mais pas seulement ! Prenant comme point de départ son passé de meneuse de revue aux Folies Bergère, Estelle Danière nous convie dans les coulisses de sa vie de femme et d’artiste. Entre chansons, danses et intermèdes parlés, elle nous dévoile son histoire, de ses rêves de petite fille à l’amour profond qu’elle porte à son métier. Impertinente et bouleversante, l’artiste présente tour à tour le visage de la chanteuse sensible, de la danseuse aguerrie et de la comédienne intense. À l’image de ce kaléidoscope émotionnel, le répertoire vogue entre Gainsbourg, Prévert, Nougaro, Zizi Jeanmaire et l’univers de Broadway. Accompagnée par le pianiste Patrick Laviosa, Estelle Danière réalise avec charme et élégance, une sorte d’effeuillage musical et textuel, pour ainsi dire ! Une confession vraie et sincère d’une artiste à (re)découvrir. Distribution Un spectacle musical imaginé par Estelle Danière et Flannan Obé Avec Estelle Danière, Philippe Brocard (piano) Lumières Jacques Rouveyrollis, Jessica Duclos Costumes Jean-François Castaing Décors Christian Vallat Soutien Production PulsArt

photo DOERS (FESTIVAL ICI&LÀ)

DOERS (FESTIVAL ICI&LÀ)

Danse - Bal - Cabaret, Conférence - Débat

Toulouse 31000

Le 29/01/2022

Julie Nioche est allée à la rencontre des danses de Lisa Nelson et Steve Paxton dans la pièce PA RT créée en 1978. Elle cherche à comprendre comment cette pièce nous regarde aujourd'hui d'un point de vue artistique, politique, sociétal, et personnel. Comment se laisser imprégner par d'autres gestes ? Par les gestes d'autres pour poursuivre les siens ? Comment ces gestes nous atteignent-ils et nous parlent-ils de sujets peu visibles tels que : la résistance à tout ce qui est trop normatif, la persévérance dans le travail de la danse, la générosité dans le partage de savoir-faire, les recherches dans la langue de la sensation, la place à faire aux invisibilisé·e·s, le retour à « son » territoire, la confiance en un pouvoir existant en chacun·e et non exercé sur l'autre, l'écoute subtile, la puissance de la douceur ? Cette pièce est le point de départ de PODERE, projet polymorphe que Julie Nioche développe de 2021 à 2024. PODERE signifie ÊTRE CAPABLE en latin populaire. Elle manifeste au sein de différents dispositifs dansants la puissance d'actions collectives.

photo Spectacle

Spectacle "Les Siffleurs de danse"

Danse - Bal - Cabaret, Nature - Environnement

Lourdes 65100

Le 10/02/2022

Spectacle "Siffleurs de danse" par le GdRA Acrobaties ritualistes et engagées d’hommes oiseaux, danses répétitives et débridées, questionnent et montrent la métamorphose de la jeunesse, entre approbation et transgression. Pour une œuvre mixte, des paroles de l’anthropologue Daniel Fabre et des témoignages d’adolescents notamment collectés à Tarbes, tel un texte théâtral, sont accompagnées par une création musicale et sonore. Où sont passés ces garçons qui modulent des sifflements, manient le canif, grimpent aux arbres et aux murs pour éprouver le vertige ? Sont-ils toujours là, à vouloir devenir homme, imitant l’ours et dénichant l’oiseau ? Après une enquête en lycées et auprès d’adolescents, le GdRA écrit une chorégraphie pour deux acrobates hommes oiseaux. Ils voltigent aux paroles de jeunes gars qui vivent à la campagne ou en ville, chassent, font du quad, aiment les engins et Minecraft, arpentent les frontières du sauvage pour mieux devenir aimable, adulte et amoureux. Ils se questionnent aussi sur le genre, se déclarent nonbinaires, découvrent leur homosexualité. Ces témoignages dansés trament avec une musique de cornemuses, de sifflets et de rugissements : un hommage[...]

photo Le baléti

Le baléti

Marseille 13000

Le 20/11/2021

La farandole de l'escargot : Conte poétique et farandoles à destination du très jeune public. Le jardinier est dans le jardin et les escargots aussi. Helicidae, spécialiste, est appelée à la rescousse ! Suivi d'un baléti : "Entrez dans la danse, voyez comme on danse, sautez, dansez, embrassez qui vous voudrez" ! Venez danser en famille avec la polka de "petit Pierre" et autres danses traditionnelles pour tout-petits et plus grands avec l'accordéon de Solika et ses invités, Maïté et Roland ! Cie Alfred de la Neuche Dès 2 ans Dans le cadre du festival "Un escargot tout chaud".

photo Candlelight Ballet : Édition de Noël, Casse-Noisette à la bougie

Candlelight Ballet : Édition de Noël, Casse-Noisette à la bougie

Marseille 13000

Le 18/12/2021

Une atmosphère intime, à la seule lumière des bougies. Par sécurité du public, les bougies sont des bougies sans flammes de qualité. Vis le ballet le plus célèbre du monde sous un jour nouveau avec Candlelight ! En effet, l'inimitable Casse-Noisette se redécouvre à la lueur des bougies au Théâtre Toursky. Le théâtre conjugue décors et acoustique éclatante, pour une soirée sous le signe de la féerie. Sublimé par un duo de pianos et une performance exclusive par des ballerines professionnelles, ce concert a déjà tout du rendez-vous musical des fêtes de fin d'année à Marseille. On s'y voit ? Programme • P.I. Tchaïkovski - Suite du ballet Casse-Noisette Ouverture / La marche / Danse de la Fée Dragée / Danse russe / Danse arabe / Danse chinoise / Danse des mirlitons / Valse des Fleurs • J. Brahms Danses hongroises / Danse tzigane • F. Schubert Fantaisie en f mineur

photo Orchestre Philharmonique de Marseille - Brahms, Bartók

Orchestre Philharmonique de Marseille - Brahms, Bartók

Marseille 13000

Le 12/01/2022

On ne reprochera pas à Brahms d’avoir tout inventé : l’idée qu’il se fait du folklore d’Europe centrale nous laisse d’inoubliables danses et quelques thèmes d’inspiration magyare, comme celui du finale de l’Opus 102. Composé en exil, le Concerto pour orchestre de Bartók salue tout de même sa terre natale en citant une rengaine sans équivoque : "Hongrie, tu es belle, tu es magnifique". Et comment ! CONCERT DE L’ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MARSEILLE JOHANNES BRAHMS Danses Hongroises n°1, n°3, n°5 Concerto pour violon et violoncelle en la mineur, op. 102, dit "Double Concerto" BELA BARTOK Concerto pour orchestre Direction musicale Lawrence FOSTER Violon Alexandra CONUNOVA Violoncelle István VARDAI

photo Afroflamenca

Afroflamenca

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Le 04/07/2021

Un cercle. Une tribu. Des danses encrées dans la terre dans un tourbillon rythmique proche de la transe. Des émotions partagées et un instant présent tellurique d’une intensité rare. A Marseille, Ville-Monde par excellence, cela fait longtemps que nous avons senti ces connections profondes entre la culture africaine et le flamenco. L’occasion était trop belle, et le lendemain de la projection du documentaire "Gurumbé", nous proposons un temps fort sur le thème de la rencontre entre l’Afrique et le flamenco. A 15h30 PERFORMANCE Entre Bané Ndiaye, José Manuel Alvarez et les jeunes trisomiques de l’Association T’Cap 21. Deux danseurs d’exception qui vont unir leurs énergies pour laisser apparaître une fusion de haut vol. Nos jeunes trisomiques de l’Association T’Cap 21, viendront y mettre leur grain de sel pour rendre la rencontre complètement magique. BANE NDIAYE Bané Ndiaye est danseur et chorégraphe depuis plus de 15 ans. Formé par le ballet traditionnel Sinomew du Sénégal et à l’école des Sables de Germaine Acogny, il est aujourd’hui renommé et reconnu comme l’un des danseurs les plus dynamiques et expressifs de Dakar. JOSE MANUEL ALVAREZ Virtuose sans effort,[...]

photo La part des femmes, une traversée chorégraphique

La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

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Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

photo Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

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Du 27/08/2021 au 29/08/2021

Moun Fou Acte III - Faire œuvre ensemble Rara Woulib Marseille Moun Fou donne corps aux « sans-voix », aux exclu.e.s du débat citoyen, dans un mouvement festif et poétique au cœur de la ville. Où les savoir-faire et les savoir-être de chacun.e créent œuvre commune. À partir de récits intimes des comédien.ne.s, de chants rituels et de danses libératrices, il tente le glissement de l’intime vers l’universel. Plein Air Marseille en scène Le collectif Rara Woulib fait de l’espace public marseillais un lieu privilégié de rencontres et d’expérimentations qui, au cours de l’année 2019, ont pris la forme de quatre « tentatives artistiques » dans des lieux inattendus dans la ville. La dernière, une Fête vaga- bonde créée durant le Festival de Marseille 2019 et ouverte à tou. te.s : habitant.e.s, avec et sans domicile fixe, précaires, artistes... Ce processus citoyen unique, hors des sentiers battus, fonde la création Moun Fou, déployée dans la ville en embarquant à son bord toutes les populations. Cette proposition singulière, qui a été créée dans le cadre du Festival en 2020, questionne le vivre ensemble, notre relation à l’autre, la place de l’artiste dans le corps social,[...]

photo Le saut de la rivière, acte 2

Le saut de la rivière, acte 2

Patrimoine - Culture, Danse - Bal - Cabaret

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Le 19/06/2021

Le ruisseau des Aygualades, petit fleuve oublié, se déverse dans la mer. Appelé autrefois "Fleuve Caravelle", il retrouve un imaginaire d’eau abondante et révèle des trésors cachés. Le Saut de la rivière est un plongeon dans les sonorités et les danses des habitant.e.s des quartiers et des subcultures d’ici ou d’ailleurs. Comment le flux asséché par certaines difficultés dans nos vies se réactivent par l’écoute des musiques, par la joie de danser ou d’esquisser quelques pas en irriguant nos rivières intérieures ? Sur ce trajet, des lieux très diversifiés se croisent (cités HLM, autoroute, tunnel, usines anciennes transformés vers de nouveaux usages, lieux de dépôts et de stockages, parcs, châteaux et bastides… ) sans trait d’union. Dans l’espace déployé de la Cité des Arts, une nouvelle cartographie provisoire inscrit des cercles de danses animés par les corps ondoyants et vibrants baignés de sonorités pêchées dans les déplacements où se croisent nos routes. Le saut de la rivière est le fil soyeux et joyeux de la rencontre qui danse dans le connu et l’inconnu. Distribution en cours : Frank Micheletti, Aline Lopes….. Durée : 1h30 Tout public Cie Kubilai[...]

photo Ahamada Smis

Ahamada Smis

Musique

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Le 27/06/2021

Ahamada Smis Marseille Air du temps, air de la mélodie, air de la voix... Air, nouvel album d’Ahamada Smis, met le chant à l’honneur sur des sonorités traditionnelles de l’océan Indien. Une ode au voyage et une invitation à la danse par l’artiste comorien qui a fait de Marseille sa ville de cœur. La musique traditionnelle des Comores où il est né et le rap de sa ville d’adoption, Marseille, ont forgé le « style Ahamada Smis ». Après Être en 2010, Origines en 2013 et Afrosoul en 2018, le poète multi-instrumentiste garde le cap tout en prenant le large avec le slam lyrique et le rap militant pour un album de chansons basé sur onze rythmes différents qui correspondent à autant de danses et de styles musicaux de l’archipel. Poétiques, métaphoriques ou engagées, ses chansons en français et en swahili reflètent le brassage culturel de l’océan Indien, africain-bantou et arabo-persan, sur des mélodies jouées au dzenzé (harpe artisanale), au gabousse (luth), au ngoma (tambour) avec des lignes de guitare, de contrebasse, de batterie... Dans cette nouvelle odyssée, l’artiste et sa dream team, qui compte l’éminent jazzman Reggie Washington, font tomber les frontières en fusionnant[...]

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