langue (bouches du rhone)

Ann Coady: l'égalité homme-femme en langage

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Le 10/01/2022

Ses recherches portent sur le genre et la langue, plus spécifiquement la réforme linguistique féministe en anglais et en français, les discours et les idéologies utilisées dans les débats sur le langage sexiste dans les médias. Que vient faire le langage dans les relations homme-femme, mais aussi dans les identités de genre plus globalement ? Le langage lui-même peut-il être sexiste ou s’agit-il seulement de la façon dont on l’emploie ? Le masculin est-il vraiment générique ? Si oui, d’où vient cette généricité ? Un langage plus inclusif contribue-t-il à combattre le sexisme dans le monde ?

Festival Kino Vision - 6e édition

Cinéma, Festival généraliste

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Du 30/11/2021 au 04/12/2021

La sixième édition de Kino Visions Marseille, le seul festival français dédié au cinéma de langue allemande, se déroulera du mardi 30 novembre au samedi 4 décembre 2021. Cela nous permettra de vous offrir plus de films passionnants en cette fin d’année. Le parrain de cette sixième édition sera le cinéaste et écrivain Alexander Kluge, dont plusieurs films seront projetés. Le programme détaillé de nos séances et les dates de la présence de nos invités : • Mardi 30 novembre à 17h30 Vidéodrome2 Pré-ouverture du festival "Les artistes sous le chapiteau : perplexes artisten in der zirkuskuppel : Ratlos." Réalisation : Alexander Kluge [All, 1968, vostfr, 104 min] Avec Hannelore Hoger, Sigi Graue, Alfred Edel. • Mercredi 1er décembre à 20h30 La Baleine Soirée d'ouverture - Avant-première "Le Prince" Réalisation : Lisa Bierwirth [All, 2021, vostfr, 125 min] Avec Passi Balende, Ursula Strauss. Suivi d'une rencontre avec Passi Balende. • Jeudi 2 décembre à 18h Cinéma Le Miroir / Cipm Projection au Cinéma Le Miroir de "Sur le fil du rasoir, l’année 1929", film d'Alexander Kluge [All., 2021, vostfr, 83'] avec H.M. Enzenberger, Olli Schulz, Alfred Edel - précédée[...]

Nuit un mur deux hommes

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Du 19/11/2021 au 27/11/2021

Dans ses pièces, Daniel Keene traque ce qui demeure, creuse le réel, ôte les fioritures de la langue et des relations pour mettre à jour la densité et l'étrangeté des liens et des vies. Ce théâtre de l'épure met en scène des personnages marginaux ou des liens familiaux, au travers de tableaux courts à un, deux ou trois personnages. Des situations souvent très quotidiennes qui débouchent sur une poésie et un universalisme hors du temps. Il nous rend compte ici du drame de la mémoire qui doucement s'efface, pour se figer quelque part au milieu de la nuit. De Daniel Keene Mise en scène : Stéphane Gisbert Avec Etienne Fourgeaud et Yves Klein Tout public à partir de 14 ans.

L'Odyssée

Science et technique, Spectacle

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Du 16/11/2021 au 18/11/2021

Marion Aubert Marion Guerrero Compagnie Tire pas la Nappe d’après L’Odyssée d’Homère Compagnie en longue résidence, Tire pas la Nappe revisite avec beaucoup de modernité et de lyrisme L’Odyssée d’Homère sous la plume de l’autrice Marion Aubert et la mise en scène de Marion Guerrero. Comment se construire sans figure paternelle ? À qui s’identifier ? Comment grandir ? Entouré d’un chœur d’orphelins et de la déesse Athéna, Télémaque, fils d’Ulysse et de Pénélope, exprime à travers ses questions la douleur d’un enfant qui grandit sans son père. Un père qu’il ne connaît qu’à travers les exploits héroïques qui lui sont contés. Grâce à un dispositif en bi-frontal et une esthétique proche de la science-fiction, mélancolique et drôle, la compagnie ramène le célèbre mythe d’Homère à une échelle plus humaine et intime. La langue sensible et rythmée de l’autrice est transcendée par la musique rock en live, emportant le spectateur dans ce récit subtil et délicat. Une nouvelle traversée de la mythique épopée à hauteur d’enfant.

Temenik Electric + De La Crau

Pop - Rock - Folk, Musique

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Le 11/02/2022

Double concert release parties de Temenik Electric et De La Crau. • Temenik Electric Après avoir écumé les scènes internationales avec son arabian-rock mutant, Temenik Electric signe un retour plus intimiste, en avant-goût du nouvel album à paraître début 2022. La langue arabe y contient le feu des guitares et la voix de Mehdi Haddjeri se promène désormais sur des territoires de chanson-rock et d’électro-pop orientale, alternant les climats d’introspection sonore et la fièvre festive des dance-floors. • De La Crau De La Crau est un groupe marseillais aux influences Rock, Folk, Punk, mâtiné de poésie moderne. Un univers sobre, à la puissance contenue, des mélodies traversées de poésies aux mille visages. Sam Karpienia chante un provençal rugueux et hors-sol distordu par des riffs en boucle de guitares électriques. Thomas Lippens martèle la transe à coups de percussions et de bois ferraillés. Manu Reymond à la contrebasse fait grincer et mordre son archet dans des séquences rythmiques syncopées amenant à l’extase. Cette formation révèle l’occitan dans une dimension catégoriquement moderne. La musique aux influences rocks et la voix puissante s’élèvent entre mandole[...]

Vivre !

Manifestation culturelle

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Du 30/03/2022 au 01/04/2022

Charles Péguy Frédéric R. Fisbach Ensemble Atopique II traduit du Mystère de la charité de Jeanne d’Arc de Charles Péguy Pour cette nouvelle écriture dramatique, Frédéric R. Fisbach croise habilement les figures historiques et les références poétiques afin de questionner le futur au temps des incertitudes. Nous sommes en 2026, le monde court à sa perte. Le chaos social, écologique et économique règne et conduit la terre à son point de rupture. Dans ce contexte délétère, quatre femmes se réunissent et décident de reprendre une pièce avortée six années plus tôt suite à la mort accidentelle de F., le metteur en scène. Elles reprennent alors la question laissée en suspens : Le monde, dans son urgence impérative à se sauver, a-t-il besoin d’une parole poétique ? L’auteur, qui apprécie la langue si particulière de Charles Péguy, mêle subtilement son texte à celui de l’écrivain, délivrant les paroles de Jeannette l’insoumise, et amenant les spectateur·trice·s à naviguer entre les écrits et les temps avec subtilité. Une autofiction déformée qui sonne comme la fin d’une époque. Vivre ! dit l’agonie et la mort pour mieux dire l’amour de la vie.

Gens du livre, gens de l'écrit : le manuscrit arabe et les communautés de l'orient

Lecture - Conte - Poésie

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Le 15/01/2022

L’islam fait du Coran la figure archétypale du livre et de sa langue, l’arabe, l’instrument par excellence de sa révélation et cela malgré le fait que la transmission coranique se fit d’abord de manière orale. L’importance culturelle de ces deux éléments fut telle que le livre, dont le nom en arabe (kitāb) signifie également l’écrit, a toujours occupé une place distinguée dans la culture arabo-islamique. Elle mène même le texte coranique à associer le monothéisme et la possession d’un livre saint et à élever des religions comme le judaïsme et le christianisme au-dessus des autres, car elles sont celles des « Gens du livre » (ahl al-kitāb). Mais à côté de cette association intime entre l’arabe, le livre et l’islam, la langue et l’écrit en arabe ont toujours été au carrefour des civilisations méditerranéennes et de leurs religions. Des premières inscriptions que l’on conserve jusqu’au livre moderne, les différentes formes de l’écrit en arabe se sont toujours nourries et enrichies des échanges entre judaïsme, christianisme et islam. Cette intervention cherchera à mettre en avant le développement complexe de l’écrit en arabe en s’appuyant tout particulièrement sur la longue[...]

Maluca Beleza

Musique, Jazz - Blues

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Le 25/09/2021

O SILÊNCIO IMPERFEITO - SORTIE D’ALBUM Maluca Beleza offre un subtil mélange de jazz et de musique actuelle, sur des compositions originales mettant en musique des poésies chantées par une voix agile et puissante en langue portugaise du Brésil. Cette création comblera autant les amateurs de Jazz, friands de compositions complexes en termes de rythmes et d’harmonies qu’un public sensible aux musiques actuelles et aux textes poétiques porteurs de sens. Caroline Tolla, voix, auteur et adaptations de poésie brésilienne Pierre Fénichel, contrebasse, compositions Wim Welker, guitare, choeurs Julien Heurtel, batterie, percussions Roman Gigoi, clarinette, clarinette basse

Barzakh - Lydia Ourahmane

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Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Pour sa première exposition personnelle en France, Lydia Ourahmane (Saïda, 1992) présente une nouvelle installation intitulée Barzakh. Ce mot arabe signifiant "barrière" ou "séparation", fait référence à un espace entre le vivant et l’au-delà, ou encore à une langue de terre entre deux mers, un refuge. Avec Barzakh, Lydia Ourahmane se confronte à des enjeux géopolitiques majeurs de notre époque en testant la perméabilité des frontières et les formes d’existence transitoires. Commissariat : Céline Kopp Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Exposition en coproduction avec la Kunsthalle Basel, avec le soutien du gmem CNCM Marseille et de Rhizome, Alger, co-organisé par Friche La Belle de Mai. ••• Discussion entre Lydia Ourahmane et Céline Kopp Vendredi 27 août - 17h Discussion entre l'artiste et la commissaire de l'exposition Barzakh. Cette discussion se déroulera en anglais uniquement. Entrée libre limitée. Jauge limitée.

Une Odyssée - concert d'ouverture Rentrée des Choeurs

Musique, Chorale - Chant

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Le 10/09/2021

Concert d'ouverture Rentrée des choeurs. Trio : Cati Delolme, Gabrielle Varbetian & Mélissa Zantman (voix) Ensemble Musicatreize - Roland Hayrabedian direction Volubilis - Yeomyoung Lim Direction Première partie : NÓTA Deuxième partie : Benoit Menut - Une Odyssée Joséphine Stephenson - Lands unseen Philippe Gouttenoire - O Strana Morte NÓTA Passionnée par le chant traditionnel, aimant à explorer les couleurs et les registres qui le caractérisent, les gestes, les coutumes et les histoires qui l’ont façonné à travers les âges, Cati Delolme s’intéresse à ce qui subsiste de cet art populaire dans la musique vocale et chorale dite "savante" des XXe et XXIe siècles. Autour des oeuvres de compositeurs qui ont montré un attachement particulier aux musiques traditionnelles, elle constitue des répertoires dans lesquels dialoguent et se fondent les deux langages. UNE ODYSSÉE "Imaginez : nous partons de la Mer d’Iroise au bout du Finistère, bercés de langue bretonne, puis plein Sud, allons vers la Côte Basque et sa langue à nulle autre pareille. Ces phonèmes, pleins de sens à ceux qui les comprennent sont aussi et simplement musique aux oreilles de ceux qui[...]

Chut ! Chut ! Pas si fort !

Théâtre, Spectacle, Spectacle musical

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Le 06/02/2022

Une histoire toute simple pleine de tendresse, de poésie et d’humour, racontée avec des marionnettes de papier, un théâtre d’ombre et des chansons, pour entrainer le tout petit dans l’émotion d’être spectateur. La maman chante doucement à son bébé, dans une langue inconnue de nous, une berceuse, mais quelque soit la langue on reconnaît le balancement et le timbre de voix… Compagnie Rêve Lune Spectacle poétique, musical et visuel Dès 1 an

La vie animée de Nina W.

Cirque - Marionnette, Spectacle

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Le 17/12/2021

Nina Wolmark est née pendant la seconde guerre mondiale quelque part en Biélorussie, quelques mois avant la construction du ghetto de Varsovie. Elle dit d’elle-même qu’elle est tombée dans la potion tragique quand elle est arrivée au monde. Et pourtant, née au pire endroit au pire moment, elle fera rêver des millions d’enfants à travers le monde avec ses dessins animés : elle est, entre autres, la scénariste d’ "Ulysse 31", "Les Mondes Engloutis", et l’adaptatrice de "Rahan, Fils des Âges Farouches"… Sur scène, deux comédien·nes/marionnettistes, des marionnettes, une explosion de matières, de couleurs, de sons et de mouvements inspirés de la culture pop des années 80 pour raconter l’histoire, véritable épopée, de cette femme hors du commun… D’après la vie et l’œuvre "Anna ou la mémoire de l’eau" de Nina Wolmark Mise en scène & écriture :Séverine Coulon Avec Jean-Louis Ouvrard & Nama Keita en alternance avec Dana Fiaque /\ Composition musicale : Sébastien Troester Scénographie : Séverine Coulon Construction marionnettes : Antonin Lebrun Création lumière : Mathieu Charvot Conseil littéraire et historique : Nina Wolmark Adaptation langue des signes : Katia[...]

Sur le fil du rasoir, l’année 1929

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Le 02/12/2021

Projection au Cinéma Le Miroir de "Sur le fil du rasoir, l’année 1929", film d'Alexander Kluge [All., 2021, VOSTFR, 83'] avec H.M. Enzenberger, Olli Schulz, Alfred Edel - précédée d’une lecture d’un texte d’d'Alexander Kluge par Michael Batalla, directeur du Cipm. Dans ce film-brillant, Alexander Kluge, en dialoguant avec l’écrivain Hans-Magnus Enzenberger, permet au spectateur de mieux comprendre cette année essentielle de l’histoire de l’Occident - où la crise boursière se déclenche tandis que publicités, inventions techniques, cinéma et tensions nationalistes se mêlent à la fin des "années folles". En partenariat avec le festival Kinovisions, festival du cinéma en langue allemande à Marseille du 30 novembre au 4 décembre 2021.

Perrine Fifadji et DJ Kêtu

Musique, Fête

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Le 11/06/2021

Festival Africa Fête L’une, originaire du Bénin, l’autre, inspiré par les sonorités des musiques nigériennes, tout deux nous offrent un voyage dans les esthétiques et l’engagement artistique africain … Perrine Fifadji • Bénin | Afro-fusion Cette artiste béninoise née au Congo grandit entre trois langues, le français, le fon parlé à la maison et le lingala, langue congolaise qu’elle emploie dans sa musique pour « montrer la richesse musicale de l’Afrique et l’expression de [sa] terre intérieure, au croisement de plusieurs mondes. » Lauréate du Prix des Musiques d’Ici 3e édition. Elle a sorti en novembre 2019 l’album Motema (« Goutte d’eau » en lingala) accompagnée du violoncelliste Valentin Mussou, du guitariste malgache Rija Randrianivosoa et du percussionniste macédonien Ersoj Kazimov. DJ Kêtu • Marseille | Afro roots C’est aux confins du Bénin et du Nigeria que Kêtu trouve son énergie envoûtante. Avec ses mixs qui naviguent entre spiritisme et sonorités d’une époque africaine révolue, Kêtu se veut ainsi passeur de sons et de rythmes exquis de toute l’Afrique noire. Une véritable expérience intemporelle s’opère avec la magie des vinyles originaux soigneusement[...]

Saïdou Abatcha

Spectacle comique

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Le 25/09/2021

D’origine Peul, peuple de bergers nomades disséminés en Afrique de la vallée du Nil jusqu’à l’Océan indien, Saïdou Abatcha est à la fois auteur, conteur, comédien, humoriste, acteur, hâbleur, farceur, menteur, anecdoteur et paraboleur. Premier humoriste africain, il a su adapter l’humour de son continent à l’international. Quand il parle, force est de constater que même le silence se tait. Passé maître dans l’humour, il parcourt l’Afrique, l’Europe et les USA avec ses spectacles. Dans Cocktail d’humour et de contes, Saïdou nous tient en haleine par son humour proverbial et nous interroge sur le respect et l’harmonie des valeurs universelles et ses vertus. Pour lui, la mission essentielle de l’homme est de veiller et d’assurer l’harmonie, le respect et la correspondance entre tous les êtres, qu‘ils soient de nature minérale, végétale ou animale. Celui qui parle sème, celui qui écoute récolte. C’est l’art d’écouter. Saïdou Abatcha a le verbe, l’art de dire les choses, de parler, de conter, de raconter, bref l’art de narrer. Il fait claquer sa langue comme un fouet. Attachez vos gosiers au risque de voler en éclats de rire.

Méditerraner

Exposition

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Du 27/08/2021 au 07/11/2021

Comment faire vivre un mot nouveau ? Méditerraner est un verbe inventé qui porte en lui un désir d’ouverture, de mouvement et de pluralité à l’heure où les frontières se durcissent et où, de toute part, des identités de repli sont brandies. Les installations vidéo, les objets, les photographies et les livres, réunis pour cette exposition, offrent à ce mot la possibilité d’un relief sensible. La revue d’art et d’esthétique Tête-à-tête a souhaité interroger la Méditerranée contemporaine en en faisant un verbe, parce qu’il arrive que malgré la richesse de la langue nous ayons besoin de mots nouveaux pour exprimer une idée. Le verbe méditerraner signifie caboter d’une culture à l’autre, ressentir un attachement profond aux rivages méditerranéens, mais encore, migrer, traverser, faire l’expérience conjointe de l’altérité et de la proximité, bricoler des identités mouvantes, toujours plurielles, rendre perméable l’espace même de la frontière, penser le monde comme archipel indépendamment de son ancrage géographique. Interrogeant les mémoires enfouies des guerres et le désastre ininterrompu des naufrages, mais aussi les lieux de passage et de partage, la rumeur des villes,[...]

Les merveilleuses aventures du père Ubu

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

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Du 02/03/2022 au 12/03/2022

Ubu est un homme heureux. Il aime manger, dormir, et bien sûr tenir compagnie au roi Venceslas, dont il est le fidèle officier. Mais un jour, la Mère Ubu lui souffle un autre plan : pourquoi ne pas prendre la place du Roi Venceslas et devenir roi, à son tour ? Aidé par le capitaine Bordure, le Père Ubu arrive assez vite à ses fins. Mais jusqu’où ira-t-il ? Jarry critique sans ménagement un monde autoritaire que nous reconnaissons facilement, mais ne cède jamais à la noirceur. Il nous livre au contraire une farce haute en couleur et jubilatoire, écrite dans une langue fougueuse et tonitruante, une pièce résolument à part. D’après Alfred Jarry Mise en scène : Anne-Claude Goustiaux, assistée de Fabien Hintenoch Avec Virgile Coignard, Marianne Fontaine et Samuel Lachmanowits À partir de 5 ans (durée : 50 min)

Léonie Pernet + Lonny

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Le 13/03/2022

[Léonie Pernet] Suite à son premier album "Crave", Léonie Pernet, artiste-interprète, compositrice et percussioniste revient avec "Le Cirque de Consolation" un mélange parfait entre pop, musique électronique, néoclassique, percussions orientales et africaines. Dans ce nouveau projet Léonie lève le voile sur sa voix, plus émouvante que jamais, et nous offre des chansons aux textes racés et généreux. 11 titres riches et variées dans lesquels Léonie mélange les genres et les instruments avec une aisance folle. [Lonny] À seulement 28 ans, Lonny a déjà beaucoup bourlingué, sa guitare ou son violon sous le bras, en solo ou en trio ! Après un premier EP en anglais "What kind of music do you play ?", elle fait le choix, au retour d'une tournée au Québec en duo avec le chanteur Florent Bertonnier, d'écrire en français. Ces textes sont un recueil d'impressions et d'émotions aussi intimes qu'universelles, dans une langue qui privilégie les sonorités au classicisme poétique, les images à la prosodie, comme une écriture automatique aux harmonies mouvantes. Onze titres rassemblés dans son premier album "Ex-Voto", ourlé de ballades mélancoliques au folk atmosphérique, à la sincérité[...]

Guillaume Tell - Gioachino Rossini

Opéra - Opérette, Spectacle, Musique

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Du 12/10/2021 au 20/10/2021

Un dernier ouvrage lyrique avant la retraite, à … trente-sept ans ! Avec Guillaume Tell, Rossini tourne le dos au bel canto qui fit sa gloire et sa fortune. Pour Paris, dans la langue de Molière, il prépare une ambitieuse fresque historique et politique, hymne à la liberté d’après Schiller. Oubliez les comédies aux crescendos palpitants et la pyrotechnique vocale d’hier. En 1829, la mode tourne au grand opéra. Au carrefour de différents styles européens, l’italien repense donc sa façon de chanter, et vise juste. OPÉRA EN 4 ACTES Livret de Étienne DE JOUY et Florent BIS d’après Johann Friedrich von SCHILLER Création à Paris, Opéra Le Peletier, le 3 août 1829 Dernière représentation à l’Opéra de Marseille, le 13 mars 1965 NOUVELLE PRODUCTION Direction musicale Michele SPOTTI Mise en scène Louis DÉSIRÉ Décors / Costumes Diego MÉNDEZ-CASARIEGO Lumières Patrick MÉEÜS Avec Angélique BOUDEVILLE, Jennifer COURCIER, Annunziata VESTRI, Alexandre DUHAMEL, Enea SCALA, Thomas DEAR, Cyril ROVERY, Camille TRESMONTANT, Patrick BOLLEIRE, Jean-Marie DELPAS, Carlos NATALE Orchestre et Chœur de l’Opéra de Marseille. Avec le soutien de la Ville de Saint-Étienne et de[...]

Soirée Giono & fête de Clôture

Fête, Musique, Lecture - Conte - Poésie

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Le 29/01/2022

Films, Lecture musicale autour de Giono & Grande fête ! Dès 19h - Découvrir La Nichée, vidéos de Macha Makeïeff réalisées avec des élèves du Conservatoire Toulon Provence Méditerranée. À 20h - Réentendre la langue de Jean Giono, lue par Charles Berling accompagné par le trio de rock expérimental Hifiklub, et prolonger la soirée avec une Nuit Liberté, grande fête imaginée en complicité avec les équipes de Châteauvallon-Liberté. À l'issue de la lecture musicale - Prolonger la soirée avec une Nuit Liberté, grande fête imaginée en complicité avec les équipes de Châteauvallon-Liberté

Imaginario

Foire - Salon

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Le 26/06/2021

En revenant ici à sa langue maternelle, María Cristina Kiehr nous ouvre aujourd’hui les portes des salons de la cour d’Espagne pendant ce fameux "Siècle d’Or" qu’était le XVIe siècle. Avec la voix si émouvante et pure qu’on lui connaît, mais aussi avec la complicité du luthiste et vihuéliste Ariel Abramovich, elle nous propose d’ouvrir un chansonnier imaginaire, composé des plus belles pièces de la Renaissance espagnole, écrites entre 1536 et 1576. Alors imaginons-nous un instant au milieu d’un parterre d’infantes et de princes aux beaux atours, envoûtés par le raffinement, l’élégance et la sensibilité de ces rêveries amoureuses. Programme Juan Vasquez, Giulio Segni da Modena, Adrian Willaert, Jacques Arcadelt, Josquin des Prez, Cipriano de Rore, Cristóbal de Morales et quelques anonymes... MARÍA CRISTINA KIEHR ET ARIEL ABRAMOVICH María Cristina Kiehr, soprano Ariel Abramovich, vihuela

Fuck America

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Marseille 13000

Du 08/06/2021 au 11/06/2021

Au commencement, il y a un « putain de livre », un roman explosif, un ovni littéraire. Une langue qui claque. Une verve féroce, décomplexée, iconoclaste, drôle et bouleversante, qui percute. Jakob Bronsky, tout juste rescapé de la Shoah, hante une Amérique des laissés-pour-compte et des minables, bien loin du rêve de terre promise. Écrivain la nuit, crève-la-faim le jour, Jakob Bronsky trimballe, de petits boulots en rencontres loufoques, son appétit de vivre, les affres de la création et des fantasmes torrides. Situations incongrues, dialogues déjantés et acides cultivant jusqu'au bout la consternation désopilante. Le comédien Haïm Menahem et le saxophoniste David Rueff se mettent au service d'une langue virtuose dans un spectacle décoiffant et jubilatoire. On se prend à penser tour à tour à John Fante, Samuel Beckett, Charles Bukowski, Sholem Aleikhem ou Woody Allen. Edgar Hilsenrath (1926-2018) est l'un des plus grands écrivains contemporains, capital pour son exploration singulière de la mémoire de l'Holocauste. Dans son oeuvre en forme d'autofiction, il donne à entendre une langue décomplexée et vigoureuse, comme un pied de nez à l'Histoire.

Maluca Beleza - Cabaret Jazz des cinq continents

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 01/06/2021

Maluca Beleza est un singulier quintet qui offre un subtil mélange de jazz et de musique actuelle, sur des compositions originales mettant en musique des poésies chantées en langue portugaise du Brésil. Cette formation, née fin 2015, ose cette rencontre entre le jazz et la musique brésilienne : un répertoire de standards choisis pour commencer, s’approprier cette harmonie nourrie d’inspirations réciproques, créer des passerelles en proposant des arrangements originaux, chaque musicien, issu du Jazz, évoque dans cette aventure son "propre Brésil". Maluca Beleza peaufine son identité au fil des mois. Le répertoire évolue sans cesse, s’enrichit de nouveaux arrangements, puisant dans la diversité des écoutes et dans la sensibilité des univers musicaux de chacun. C’est en avril 2018, dans le cadre d’un projet de création porté par l’Association "les Voies du Chant" et avec le soutien de la Région et du Département, que les premières compositions originales de Pierre Fenichel, voient le jour. Le tout 1er album va éclore et sa sortie est attendue en septembre 2021 (Label Durance). Les compositions à la fois complexes et fluides, enveloppées par la voix limpide et toute[...]

Chasser les fantômes

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Comment dire le monde d'aujourd'hui en parlant d'amour ? Comment vivre et construire ensemble quand on vient de deux cultures différentes ? A quel moment le politique et le social viennent s'immiscer dans l'intime ? De la rencontre à Conakry à la séparation à Paris, on suit la trajectoire d'un couple mixte - Roxane blanche et française, Marco noir et guinéen. Deux regards, deux points de vue sur la même histoire. Un pont entre deux continents, une manière d'aborder par l'histoire intime la grande histoire qui unit l'Afrique et la France. Cette fiction, portée par le collectif ildi ! eldi qui a passé commande à l'auteur Hakim Bah, s'est construite à partir de témoignages de couples mixtes vivant en Afrique et en France. Une manière de partir du réel pour mieux s'en éloigner et d'affronter les clichés pour mieux s'en affranchir. La langue extrêmement vivante et musicale qui alterne avec finesse incarnation et narration, permet de naviguer entre les faits, les émotions, les pensées, les non-dits. Et fait entendre, non sans humour, les failles et les zones d'incompréhension qui s'installent petit à petit quand se pose la question et la quête du "chez soi" en amour. Texte[...]

Carte Blanche à Tina et Charly

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 13/06/2021

Tina & Charly | Ascension d’un trait Pour la 12e édition du Printemps de l’Art Contemporain, l’Atelier Ni est heureux de vous inviter à venir découvrir le travail des artistes Tina et Charly en résidence à l’atelier. Transcender le langage, aller puiser dans l’émotion et l’imaginaire, traduire ces pensées en cartographies mentales à l’esthétique apurée… L’Atelier Ni vous invite à venir découvrir cette nouvelle forme de communication, une écriture qui a vocation à échanger au-delà de la langue, dont la structure dépasse les lignes ou la syntaxe, que nous présentent Tina Campana et Charlie Ferrandes. Vernissage samedi 12 juin de 18h à 19h. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Azadi

Marseille 13000

Le 19/02/2022

Espace des possibles Autobiographie sonore de la virtuose du setâr Shadi Fathi, Azadi est né du coup de foudre de cette musicienne iranienne pour le Salento, la région la plus orientale de la péninsule italienne. Dans ce recoin des Pouilles âpre mais baigné par les eaux de la Méditerranée, une poignée d’anciens parle encore une langue séculaire, le griko, mélange de grec et de dialecte salentino. Dans cet idiome difficilement sauvegardé, Shadi Fathi voit l’écho de sa résilience, de sa survie à la guerre et de son propre destin. L’idée de cette création lui vient lors d’un concert dans le Salento, lorsqu’elle entend le guitariste et électro-acousticien italien Valerio Daniele effectuer ses réglages. Immédiatement familière, l’ambiance sonore de la performance expérimentale la renvoie à son enfance à Téhéran, lorsque déferlaient sur la ville les bombes irakiennes auxquelles elle n’avait à opposer que le frêle bruissement de son setâr. "Comme une évidence, raconte-t-elle, j’ai conçu le projet que serait Azadi : un entremêlement de musique classique persane, d’électronique, de chant et poésie en griko, dans un éloge de la survie." Ce soir, pour cette création, quatre[...]

La révolution positive du vagin

Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Du 12/01/2022 au 15/01/2022

Dans sa "Révolution positive du vagin", cette petite blonde sans filtre vous invite à rire et réfléchir sur la condition féminine, en nous faisant pénétrer, sans langue de bois ni pudeur, dans la vie d’une femme, d’une maman, d’un vagin… C’est cru, c’est vrai, c’est drôle ! Ça ne vous laissera pas indifférent !

Girls and boys

Spectacle

Marseille 13000

Du 02/02/2022 au 05/02/2022

Mise en scène Chloé Dabert Texte Dennis Kelly Traduction Philippe Le Moine Chloé Dabert, fidèle à Dennis Kelly, adapte brillamment un monologue poignant aux allures de thriller. Tout commence comme le récit de déboires ordinaires dans un couple d’aujourd’hui : une femme raconte, sans fard, que celui qui allait devenir son mari lui a tout de suite déplu lors de leur rencontre à l’aéroport ; et malgré cette première impression, l’amour qui naît, son admiration pour lui, leurs deux enfants… puis la routine qui s’installe, les conflits, et finalement l’impensable. La comédienne, seule en scène, excelle à faire entendre la langue crue, acerbe, toujours élégante, de l’auteur britannique surdoué Dennis Kelly, qui s’empare du cauchemar d’une mère et nous fait glisser, imperceptiblement, vers un sordide fait divers. La mise en scène épurée de Chloé Dabert fait écho à ce que le texte suppose d’indicible,et l’interprétation, impérieuse et pleine de retenue de Bénédicte Cerutti, captive. Une entrée sidérante dans la violence de la société libérale et des rapports humains jusqu'à la tragédie. Vertigineux !

Mélissa Laveaux + Bonbon Vodou

Marseille 13000

Le 02/03/2022

• Mélissa Laveaux Les berceuses me fascinent: un chant envoûtant, une quête métaphorique et mystique, une mélodie entraînante mais solennelle - le tout tissé par les doigts d'Orphée. Quand j'essaie de me les enfiler sous la langue, je ne suis pas sereine: je crie, je siffle, je fais saigner la guitare. Alors voici des berceuses pour adultes - des berceuses, avec du rythme, à rester debout. Des mélodies qui trainent avec vous toute la journée et qui vous possèdent la nuit. Mes protagonistes sont des héroïnes et parfois des héros qui n'avaient pas eu de fil conducteur, de plan architectural. Des chants de liberté, des prières, des sortilèges, des baumes de protection pour vos voyages douloureux. • Bonbon Vodou Une écriture à double fond, deux voix douces et ensoleillées qui s'accordent comme un songe, ce duo façonne une chanson dépaysée et imprévisible, détournée par l'Afrique et la Réunion, les 2 pieds dans 20 pays. Bonbon Vodou joue d'instruments glanés au gré des voyages, mais aussi d'un boxon hétéroclite d'objets quotidiens. Sous les doigts d'Oriane, bouteille de sirop, sac plastique, boites de conserve deviennent inexplicablement percussions . JereM défouraille[...]

Le jeu des ombres

Musique, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Le metteur en scène Jean Bellorini, à la direction depuis janvier 2020 du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, s’associe à Valère Novarina, dont la langue exubérante, charnue et rythmique dialogue avec les thèmes musicaux du premier opéra de l’histoire. Plongée festive et profonde dans le mythe d’Orphée, cette création mêle les genres et les époques tout en restant fidèle aux origines : seuls l’amour et l’art permettent d’échapper au drame universel de la mort. Sur scène, les signes de cette tension éternelle sont figurés par un monde chaotique et fou. Un monde brûlant et incendié. Autour d’Orphée et Eurydice une troupe de musiciens, de comédiens, de chanteurs, sont prêts à dresser leurs tréteaux… L’humanité danse sur un volcan. ➜ Mise en scène de Jean Bellorini ➜ Collaboration artistique Thierry Thieû Niang ➜ Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Avec Liza Alegria Ndikita, François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix en alternance avec Isabelle Savigny, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Laurence Mayor, Marc Plas, Ulrich Verdoni Et les musiciens Anthony Caillet, Clément Griffault[...]

Le Jeu des Ombres

Spectacle, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 31/03/2022 au 03/04/2022

De Valère Novarina Mise en scène Jean Bellorini Collaboration artistique Thierry Thieû Niang Le mythe d’Orphée, ce poète musicien qui descend aux Enfers pour retrouver Eurydice, méritait un nouvel et poétique élan théâtral. Avec Le Jeu des Ombres, Jean Bellorini tisse les mots de Valère Novarina et la musique de Monteverdi, et réinvente magnifiquement la légende. Quittant les enfers, le poète Orphée, malgré l’interdiction, se retourne pour voir Eurydice la femme qu’il aime d’un amour fou, et la perd à jamais… Monteverdi en fera un opéra emblématique. À son arrivée à la direction du Théâtre National Populaire, Jean Bellorini s’empare du mythe et de la langue vive, fluide, exploratrice, de Valère Novarina, poète majeur de la scène contemporaine, et dessine un voyage aux Enfers, lumineux, étonnant. Spectacle total, troupe brillante, musiciens virtuoses, voix d’un autre monde… Le Jeu des Ombres emporte poétiquement, entre désirs et excès. Une traversée d’une subtile conscience écologique, parmi les errants et les âmes humaines. C’est aussi une réjouissance et un renouveau par les mots ivres, les images puissantes. Production Théâtre National Populaire & La Criée[...]

Tina et Charly

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Du 03/02/2022 au 24/02/2022

Après un moment d’intimité fantastique, ils devront affronter la violence des villes, se mettre en représentation, s’habiller, échanger grâce à des phrases construites. Dans l’instant de cet inévitable état de transition, les prémices d’une installation activée par la performance s’esquissent. Elle jouerait sur la tension de l’être qui vacille entre intime et représentation, entre un dedans et un dehors, entre pensées et actes. »À partir de ce voyage réalisé en 2017, Tina & Charly renouvellent une pratique plastique intimement liée au langage. À travers le dessin, la peinture, le textile, l’installation, portés par différents protocoles collaboratifs, ils explorent d’une autre manière ces contrées que dessine la langue, celles des émotions, des connexions, une langue à la fois silencieuse et expressive. Quelque chose de l’ordre du subconscient et de l’intuition, qui utilise les sens. Dans cette recherche qui allie le monde des idées, nos environnements (intimes, sociaux, politiques) et nos déplacements, Tina & Charly utilisent l’espace comme base de dialogue, la scénographie comme outil de concepts et le corps comme arguments

Exposition : Le port a jauni

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Martigues 13500

Du 05/02/2022 au 05/03/2022

Des traductions d'œuvres du pourtour méditerranéen, des livres qui se lisent dans les deux sens et des créations originales comme celles exposées en février à la médiathèque. Venez découvrir l'univers des éditions Le port a jauni avec des originaux de Bois profonds, de Raphaëlle Frier et Amélie Jackowski, de L'enfant bleu de Vincent Calvet et Zeynep Perincek et de Nous irons au bois de Rahaëlle Frier et Zeynep Perincek mais aussi des cubes à explorer (sons et jeux pour jouer avec la langue arabe), des projections du livre Macadam de Mo Habbas et Mathilde Chèvre.

Cortésia

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 25/02/2022

Une musique néo-folk, enjoué au accents latino et rock qui mêle tradition et modernité. Des troubadours rock'n roll aux parcours éclectiques, s’emparent avec audace du folklore provençal et de la musique actuelle. Cajon, Bongo, Derbouka, Guitare, Galoubet, Basse, entraînent une voix chaleureuse qui vogue entre provençal et langue romane. Depuis 2011, après 3 albums, et plusieurs dizaines de concerts dans la région (Akwaba, auditorium d’Aix en Provence, festivals des fontaines…) ce quartet détonnant revient pour un live festif, entraînant, dansant, rassemblant un public de tous "horizons" (hétéroclite, intergénérationnel, un large public, etc…). Durée : 1h40 Tout public

Passeport pour l’exil

Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant, Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 19/02/2022

Lecture musicale bilingue à deux voix. D’après l’œuvre de Mahmoud Darwich Une lecture musicale dédiée au poète palestinien Mahmoud Darwich où poésie, théâtre et chant sont intimement liés. Les poèmes sont interprétés et chantés en arabe et en français, accompagnés par les vibrations du oud et du daf. Avec Eloïse Alibi (interprétation et chant), Tala Abdel Fattah (langue originale et chant), Olivier Privat (oud et percussion) et Laurence Keel (mise en scène et production).

Anamorfosi. Miserere & métamorphoses

Marseille 13000

Le 29/03/2022

L'affaire est entendue : dans l’Italie du Seicento, depuis la naissance de l’opéra, la langue musicale est celle des passions, même à l’église où saints et pécheurs s’expriment comme des figures lyriques. Du profane au sacré, les voix souvent se confondent. On pense notamment au Pianto della Madonna où Monteverdi reprend note à note son bouleversant Lamento d’Arianna, ne changeant que le texte, ou encore à Sì dolce è’l martire qui garde la tendresse chaloupée d’une page amoureuse, Sì dolce è l’tormento. Traversant l’Italie baroque avec Monteverdi, Mazzocchi et Rossi, ce programme ultime métamorphose par l’improvisation d’un faux-bourdon devenu chef-d’œuvre et quintessence du baroque, explore, dans la lignée de l’album Nova Metamorphosi, la richesse des métamorphoses musicales imaginées par les compositeurs baroques italiens. L’enregistrement de ce programme a reçu un Diapason d’Or, un Choc de Classica et été élu Recording of the month de Gramophone. Deborah Cachet, soprano / Anaïs Bertrand, alto / Nicholas Scott, ténor / Jean-Christophe Laniece, Benoît Arnaould, barytons / Fiona-Emilie Poupard, Louise Ayrton, violons / Adrien Mabire, cornet / Lucas Peres, lirone[...]

108 ème Commémoration de la mort de Frédéric Mistral

Maillane 13910

Le 25/03/2021

Traditionnellement, chaque année, des cérémonies rendent hommage au poète maillanais, Prix Nobel de Littérature. Ainsi, le 25 mars, a lieu la commémoration de la mort de Frédéric Mistral (en 1914). Après la messe en provençal, le traditionnel pèlerinage accompagne les cavaliers de la Nacioun Gardiano jusqu'au cimetière où est déposé un bouquet de saladelle. 10h : Messe en langue provençale suivie d'un hommage officiel rendu au Poète sur le parvis de l'église et au cimetière devant son tombeau, avec la participation des cavaliers de la Nacioun Gardiano. 12h : Apéro offert par la municipalité au Centre Fréderic Mistral. 13h : Repas ouvert à tous au centre Fréderic Mistral. 15h30 conférence de Gérard Baudin "la statue de la place du Forum"

Théâtre : Hamlet en 30 min...

Théâtre, Festival généraliste

Lambesc 13410

Le 12/03/2022

Hamlet en 30 minutes, Shakespeare revisité en… 70 minutes… Dans ce spectacle et ce sprint littéraire plein de trouvailles insolites, la compagnie Bruit qui court choisit de s’amuser de l’œuvre monumentale de William Shakespeare avec un maître mot : la dérision mais tout en préservant l’essence de la pièce avec de vrais morceaux de Shakespeare dedans. Garder l’essence de l’œuvre tout en y injectant la légèreté d’une bulle de savon. 4 comédiens, 3 HAMLET et 1 narrateur s’accordent pour réinventer le théâtre en faisant surgir de ce drame une comédie atypique. Vif succès public, cette pièce a fait les beaux jours du festival d’Avignon off 2013 et 2015 et a tourné dans tous les plus grands festivals de rue, et même à l’international sur des places prestigieuses telles que St Petersburg et Londres (dans la langue du Master). En rue ou en salle, Hamlet remporte TOUJOURS un vif succès auprès du public. En bref, HAMLET c’est 70 minutes de bonheur !

Visite en Langue des Signes Française

Patrimoine - Culture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Le 12/03/2022

Ces visites en LSF (Langue des Signes Française) et en français accompagnées par une guide-interprète de l’URAPEDA PACA et une médiatrice culturelle du musée, sont conçues et réalisées pour un public individuel de déficients auditifs. Elles se déroulent sur un créneau où le musée Granet est fermé au public (en dehors des expositions estivales). Cela permet des conditions d'accueil et de visite optimales. "Les incontournables du musée" est une visite avec un parcours transversal autour des œuvres principales des collections anciennes et modernes du musée : de l’autoportrait de Rembrandt à la Femme de Venise de Giacometti en passant par le chef- d’œuvre néoclassique d’Ingres Jupiter et Thétis, sans oublier les peintures du maître d’Aix, Paul Cezanne.

Rigoletto - Le Royal Opéra

Marseille 13000

Le 10/03/2022

Nouvelle production de Rigoletto de Verdi, mise en scène par Oliver Mears - sa première en tant que directeur du Royal Opera. Cette production voit le chef-d'œuvre de Verdi comme une pièce de moralité moderne qui oppose le pouvoir à l'innocence, la beauté à la laideur, dans un monde impitoyable de décadence luxueuse, de corruption et de décadence sociale. Antonio Pappano et Paul Wynne Griffiths dirigent l'automne, avec Carlos Álvarez dans le rôle-titre aux côtés de Lisette Oropesa et Liparit Avetisyan. En février, Stefano Montanari dirige un casting qui comprend Luca Salsi, Rosa Feola et Javier Camarena. Écoutez le retour de l'air le plus célèbre de l'opéra, "La donna è mobile", dans l'acte final alors que nous découvrons qui rira le dernier. L'Opéra Royal Musique : Giuseppe Verdi Livret : Francesco Maria Piave Réalisateur : Olivier Mears Scénographe : Simon Lima Holdsworth Designer d'illumination : Fabiana Piccioli Directeur du mouvement : Anna Morrissey Langue : Chanté en italien avec surtitres en anglais Projection anniversaire En direct par satellite depuis l'Opéra House de Londres. Les Opéras et Ballets sur grand écran - Royal Opera House de Londres.

Spectacle Le Sauvage

Spectacle, Musique

Paradou 13520

Le 26/02/2022

Un comédien musicien raconte l’histoire d'un homme, connu sous le nom de Le Sauvage (1865-1947), poète insurgé, revenu transformé de l'expérience coloniale en Afrique. Le spectacle mêle récit et musique, slam et paysages sonores, chants d’amour et de révolution en langue d'oc. Le Sauvage (Paul Blanchet jusqu’à son retour d’Afrique), chansonnier, jardinier, descoucouneur, fabricant de cadrans solaires, acteur de cinéma sans chapeau ni aucun signe hiérarchique, chante des ôdes aux araignées en « provençal ensauvagé», fuse sur son vélo aux 35 cloches, pourfend le culte du progrès, fait sensation à Carnaval, invente le mot anthropomule, cite L’astronomie populaire de Flammarion, compose des fresques avec ses feuilles d’impôts, apprend aux enfants à aimer les orties.

HOTOTO ET LA LANGUE DES SIGNES

Pour enfants

AIX EN PROVENCE 13100

Du 13/03/2022 à 11:00 au 27/03/2022 à 11:00

Dans la jungle d'Amazonie vit Hototo, le petit colibri et sa maman. Ils vont ensemble aller à la rencontre de magnifiques animaux mais aussi découvrir le pouvoir de l'amitié malgré les dangers de la forêt. Les parents pourront apprendre à signer quelques mots avec bébés grâce à des petites comptines. Un joli moment à partager avec les tout-petits de 6 mois à 4 ans !