photo Visite Hôtel de Ville / Hôtel Montrevel

Visite Hôtel de Ville / Hôtel Montrevel

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Véritable palais dans la ville, ce témoignage exceptionnel de l’architecture aristocratique du XVIIIe siècle fut la résidence du comte de la Baume Montrevel, mécène et musicien. Décors Louis XV et Louis XVI ennoblissent ce bâtiment acquis par la Ville de Mâcon en 1792. En fin de visite, une courte séance musicale sera consacrée à un instrument de musique présent dans les décors de l’hôtel Montrevel. Plébiscité à la cour des rois au XVIIe siècle, cet instrument est réapparu un siècle plus tard dans le domaine des musiques populaires voire folklorique. Il évolue aujourd’hui entre musiques actuelles, contemporaines ou traditionnelles…

photo Lula Heldt en concert

Lula Heldt en concert

Musique, Musique du monde

Gigny-sur-Saône 71240

Le 16/05/2025

chanson poétique, onirique et déjantée Auteure, compositrice interpre`te, elle de´ploie son univers e´pice´ de me´taphores et musicalise´ de manie`re percussive avec Alfred le Cello, son violoncelle qu’elle utilise comme une contrebasse. Debout. Elle explore sa voix de fac¸on expe´rimentale en jouant avec les diffe´rents timbres possibles, allant du lyrique aux voix tziganes et jusqu’a` rouler les R. On peut donc entendre des fragments de musiques du monde, des transes, des me´lope´es espagnoles, et de l’anglais a` l’accent re´invente´ dont elle se sert avec humour. Ses influences musicales sont tre`s diverses, Nina Hagen et Iva Bittova l’ont inspire´e a` manier sa voix comme un instrument de musique, Barbara, Edith Piaf et Jacques Brel ont e´te´ ses piliers d’interpre´tation de textes. Elle nous propose son re´pertoire « Bain de Lunes », une sorte de cartographie intime, fe´minine, ou` douceur et re´volte sont associe´es et assume´es. Restauration avec réservation conseillée avant le 14/05 à 20h : Bol vietnamien. Grande assiette, 10€. Petite assiette, 5€. Dessert selon opportunités du moment.

photo Lula Heldt en concert

Lula Heldt en concert

Gigny-sur-Saône 71240

Le 16/05/2025

chanson poétique, onirique et déjantée Auteure, compositrice interpre`te, elle de´ploie son univers e´pice´ de me´taphores et musicalise´ de manie`re percussive avec Alfred le Cello, son violoncelle qu’elle utilise comme une contrebasse. Debout. Elle explore sa voix de fac¸on expe´rimentale en jouant avec les diffe´rents timbres possibles, allant du lyrique aux voix tziganes et jusqu’a` rouler les R. On peut donc entendre des fragments de musiques du monde, des transes, des me´lope´es espagnoles, et de l’anglais a` l’accent re´invente´ dont elle se sert avec humour. Ses influences musicales sont tre`s diverses, Nina Hagen et Iva Bittova l’ont inspire´e a` manier sa voix comme un instrument de musique, Barbara, Edith Piaf et Jacques Brel ont e´te´ ses piliers d’interpre´tation de textes. Elle nous propose son re´pertoire « Bain de Lunes », une sorte de cartographie intime, fe´minine, ou` douceur et re´volte sont associe´es et assume´es. Restauration avec réservation conseillée avant le 14/05 à 20h : Bol vietnamien. Grande assiette, 10€. Petite assiette, 5€. Dessert selon opportunités du moment.

photo Paroles d'anches : duo saxophone soprano/accordéon

Paroles d'anches : duo saxophone soprano/accordéon

Saint-Romain-sous-Versigny 71420

Du /00/1e16 au //099

Parole d’Anches est un duo né de la volonté de deux amis de longue date, anciens élèves du Conservatoire à Rayonnement Régional de Dijon, de jouer ensemble et de réunir avec complicité leur instrument respectif, le saxophone soprano et l’accordéon. Ces deux musiciens bourguignons ont choisi de s’inscrire dans un genre très répandu désormais, le Cross Over : cela signifie « passerelle » ou « mélange » entre différents genres musicaux. Le classique est la base, mais il va à la rencontre du jazz, de la pop, des musiques traditionnelles, des musiques de films, une vision très populaire de la musique.

photo Concert de théorbe

Concert de théorbe

Paray-le-Monial 71600

Du /00/1e16 au //099

Dans la grotte de Versailles Récital Robert de Visée Suite en la min • Prélude • Allemande « la royale » • Courante • La Mascarade. Rondeau. • Chaconne Ouverture de la grotte de Versailles. Lully/transcription De Visée Suite en ré min • Prélude • Allemande • Courante • « Assez de pleurs » Lully/transcription De Visée • Contredanse et double. La plainte ou tombeau des Mesdemoiselles de Visée. Suite en mi min • Prélude • Allemande • Courante • Sarabande • Gavotte • Gigue/double Les Sylvains de Mr Couperin/transcription De Visée Suite en Sol Maj • Prélude • Allemande • Gavotte en rondeau • Muzette • Chaconne J’ai fait beaucoup de guitare classique, et quand on fait de la musique classique, il y a tout une grosse partie du répertoire qui est un ensemble de transcriptions de musique ancienne et du coup, c’est un intérêt qui se fait petit à petit et c’est par la musique en tant que telle que l’on cherche l’opportunité de se pencher sur les instruments qui étaient vraiment utilisés à l’époque. Qu’est-ce qui vous attire dans le théorbe ? Le théorbe c’est vraiment un instrument qui a été conçu[...]

photo Frank Woest - Le Dernier Petit Festival de l'Eté - 4e édition

Frank Woest - Le Dernier Petit Festival de l'Eté - 4e édition

Flagy 71250

Du /00/1e16 au //099

Pour ses premières soirées de piano jazz, le Dernier Petit Festival de l'Eté a l’honneur d'accueillir le sublime jazzman Frank Woeste en soliste ! Ce musicien hors pair choisit le piano comme instrument de prédilection à cause de sa potentialité harmonique, mélodique et rythmique. Il grandit avec un double bagage, classique et jazz, et étudie au Conservatoire de Brême et dans la section jazz du Conservatoire Supérieur de Musique de Paris. A côté de ses qualités de pianiste, il se fait remarquer en tant qu’arrangeur et pour son travail innovant avec le Fender Rhodes. Il collabore avec les plus grands musiciens français et internationaux dont Ibrahim Maalouf, Michel Portal, et Ira Coleman, entre autres. Frank partage aussi la scène avec des artistes de la pop ou de la chanson (Juliette Greco, Mathieu Chedid…) et de la musique classique. Il grave 5 albums en tant que leader, ainsi que beaucoup d’autres en sideman ou arrangeur, dont plusieurs enregistrements récompensés aux Victoires de Jazz. Ses concerts à La Tanière seront consacrés à des improvisations jazz.

photo D'Aujourd'hui à Demain - Rendez-vous quotidiens d'improvisation avec 7090

D'Aujourd'hui à Demain - Rendez-vous quotidiens d'improvisation avec 7090

Musique

Cluny 71250

Du 07/07/2025 au 10/07/2025

7O9O vous présentent leur nouvel instrument B[L]OOM. Chaque jour, un musicien du Festival D'Aujourd'hui à Demain est invité à faire un dialogue avec B[L]OOM. 7O9O créent de l’art aux frontières de la musique, de la performance et de l’installation sonore, sans se soucier des cadres rigides et des conventions propres à chaque discipline artistique. Bien au contraire : ils jouent avec ces règles et ces attentes pour s’aventurer dans un univers en perpétuelle transformation. Leur art est une exploration joyeuse, l’inconnu fait partie du voyage. Avant tout, ils s’amusent et créent des œuvres qui célèbrent le plaisir de l’invention. 7O9O, c’est Koen Kaptijn et Nora Mulder. B[L]OOM est à la fois une installation sonore et un instrument, né de la transformation d’un piano et d’un trombone. Il émet un chant doux mais insistant, empreint de mélancolie et de désir, où résonances et visions se fondent l’une dans l’autre. C’est un hommage à Reinbert de Leeuw et une célébration de tout ce qui sait se plier sans jamais se briser. Ou, comme l’écrivait G.K. Chesterton : "Tout ce qui plie avec grâce oppose une résistance. Les arcs ne sont beaux lorsqu’ils se courbent que parce qu’ils veulent[...]

photo D'Aujourd'hui à Demain - Rendez-vous quotidiens d'improvisation avec 7090

D'Aujourd'hui à Demain - Rendez-vous quotidiens d'improvisation avec 7090

Chorale - Chant, Musique, Festival généraliste

Cluny 71250

Du 07/07/2025 au 10/07/2025

7O9O vous présentent leur nouvel instrument B[L]OOM. Chaque jour, un musicien du Festival D'Aujourd'hui à Demain est invité à faire un dialogue avec B[L]OOM. 7O9O créent de l’art aux frontières de la musique, de la performance et de l’installation sonore, sans se soucier des cadres rigides et des conventions propres à chaque discipline artistique. Bien au contraire : ils jouent avec ces règles et ces attentes pour s’aventurer dans un univers en perpétuelle transformation. Leur art est une exploration joyeuse, l’inconnu fait partie du voyage. Avant tout, ils s’amusent et créent des œuvres qui célèbrent le plaisir de l’invention. 7O9O, c’est Koen Kaptijn et Nora Mulder. B[L]OOM est à la fois une installation sonore et un instrument, né de la transformation d’un piano et d’un trombone. Il émet un chant doux mais insistant, empreint de mélancolie et de désir, où résonances et visions se fondent l’une dans l’autre. C’est un hommage à Reinbert de Leeuw et une célébration de tout ce qui sait se plier sans jamais se briser. Ou, comme l’écrivait G.K. Chesterton : "Tout ce qui plie avec grâce oppose une résistance. Les arcs ne sont beaux lorsqu’ils se courbent que parce qu’ils veulent[...]

photo Atelier Initiation Sonore

Atelier Initiation Sonore

Musique

Chapaize 71460

Le 21/06/2025

Il s’agit d’un atelier d’une durée d’environ une 1h30 (cette durée est adaptable). Il faut également compter une demi-heure pour l’installation et le rangement. Cet atelier se compose de quatre temps forts : * Voyage sonore : écouter et ressentir la musique et ses vibrations pendant un temps calme installé confortablement assis ou allongé * Présentation des différents instruments : présentation de chaque instrument accompagné d’une démonstration * Découverte des instruments : chacune et chacun des participants(es) pourront prendre en main, s’approprier et jouer avec les différents instruments mis à disposition * Jam session : une improvisation collective sur un rythme de tambour où chacune et chacun est invité à jouer de manière intuitive, avec ses émotions, et dans l’écoute des autres, en utilisant un ou plusieurs instruments. Je mets à disposition des participants(es) une trentaine d’instruments de musique du monde. Par l’écoute, vous pourrez découvrir les sons mais aussi ressentir les vibrations de ces instruments. Vous pourrez jouer avec ces instruments et laisser s’exprimer votre créativité et vos émotions. Cet atelier s'adresse à tout public à partir de 8 ans

photo Concert_Kedroff Balalaïka Trio

Concert_Kedroff Balalaïka Trio

Musique, Concert

Tournus 71700

Le 27/07/2025

Le KEDROFF BALALAÏKA TRIO, seule formation régulière de ce type, a été créé en 2010 par Nicolas KEDROFF, virtuose de son instrument, l’un des meilleurs balalaïkistes hors Russie. Le répertoire du Trio Kedroff, au jeu surprenant et fascinant, est principalement composé d'arrangements de mélodies populaires slaves, par de grands noms de cet instrument, à la riche palette de sonorités et au caractère unique ! Nicolas KEDROFF ( balalaïka ) Tatiana DEREVITSKY ( balalaïka ) Oleg PONOMARENKO ( guitare )

photo Concert_Kedroff Balalaïka Trio

Concert_Kedroff Balalaïka Trio

Musique

Tournus 71700

Le 27/07/2025

Le KEDROFF BALALAÏKA TRIO, seule formation régulière de ce type, a été créé en 2010 par Nicolas KEDROFF, virtuose de son instrument, l’un des meilleurs balalaïkistes hors Russie. Le répertoire du Trio Kedroff, au jeu surprenant et fascinant, est principalement composé d'arrangements de mélodies populaires slaves, par de grands noms de cet instrument, à la riche palette de sonorités et au caractère unique ! Nicolas KEDROFF ( balalaïka ) Tatiana DEREVITSKY ( balalaïka ) Oleg PONOMARENKO ( guitare )

photo D'Aujourd'hui à Demain - Concert du TrioPolycordes

D'Aujourd'hui à Demain - Concert du TrioPolycordes

Musique

Château 71250

Le 10/07/2025

« D’aucuns construisent alors de subtils engrenages, qu’on examine avec le plus grand intérêt dès qu’un grain de sable vient les enrayer. D’autres imaginent des vies minuscules, faisant bruire le lieu du concert d’une infinie d’élytres. D’autres encore travaillent sur les énergies d’attaque, spéculent sur les ambiguïtés qui existent entre les trois cordes pincées, cherchent à construire un instrument tricéphale… »  - Dominique Druhen Le TrioPolycordes, créé en 1996, réunit aujourd'hui Florentino Calvo, mandoliniste, Sandrine Chatron, harpiste, et Jean-Marc Zvellenreuther, guitariste, qui défendent la musique contemporaine avec passion. Leurs appétences pour la création s’incarnent dans la constitution de ce trio a cordes pincées, dédicataire d'une centaine d'œuvres. L’ensemble est né autour des premières œuvres écrites pour cette formation, composées notamment par Goffredo Petrassi et Hans Werner Henze. Il est devenu, au fil du temps, source d’inspiration pour de nombreuses compositrices et compositeurs, bâtissant un répertoire exigeant et de grande qualité. Interprètes: Sandrine Chatron, harpe Florentino Calvo, mandoline Jean-Marc Zvellenreuther, guitare Au programme: Tomás[...]

photo D'Aujourd'hui à Demain - Concert du TrioPolycordes

D'Aujourd'hui à Demain - Concert du TrioPolycordes

Chorale - Chant, Festival généraliste, Musique

Cluny 71250

Le 10/07/2025

« D’aucuns construisent alors de subtils engrenages, qu’on examine avec le plus grand intérêt dès qu’un grain de sable vient les enrayer. D’autres imaginent des vies minuscules, faisant bruire le lieu du concert d’une infinie d’élytres. D’autres encore travaillent sur les énergies d’attaque, spéculent sur les ambiguïtés qui existent entre les trois cordes pincées, cherchent à construire un instrument tricéphale… »  - Dominique Druhen Le TrioPolycordes, créé en 1996, réunit aujourd'hui Florentino Calvo, mandoliniste, Sandrine Chatron, harpiste, et Jean-Marc Zvellenreuther, guitariste, qui défendent la musique contemporaine avec passion. Leurs appétences pour la création s’incarnent dans la constitution de ce trio a cordes pincées, dédicataire d'une centaine d'œuvres. L’ensemble est né autour des premières œuvres écrites pour cette formation, composées notamment par Goffredo Petrassi et Hans Werner Henze. Il est devenu, au fil du temps, source d’inspiration pour de nombreuses compositrices et compositeurs, bâtissant un répertoire exigeant et de grande qualité. Interprètes: Sandrine Chatron, harpe Florentino Calvo, mandoline Jean-Marc Zvellenreuther, guitare Au programme: Tomás[...]

photo D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Schönberg

D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Schönberg

Musique

Cluny 71250

Le 08/07/2025

Arnold Schönberg aurait eu cette année 150 ans. Son unique opéra bouffe « von Heute auf Morgen » a donné son nom au Festival de Cluny « D’Aujourd’hui à Demain ». Ce prétexte nous donne l’occasion d’imaginer un grand concert, spectaculaire et émouvant tout à la fois. Le pianiste argentin Jorge Pepi-Alós, désormais habitué du festival, a imaginé un parcours inédit dans l’œuvre pianistique foisonnante de Schönberg. En effet durant toute sa vie, Schönberg est revenu régulièrement au piano seul, instrument de toutes les évolutions essentielles de son écriture. Ces pages extrêmement variées seront le lien permettant de passer de la Première Symphonie de Chambre opus 9 à la Fantaisie pour Violon et Piano, en passant par le très étonnant Concerto pour Violoncelle, ou encore cet hommage inattendu à Johann Strauss. Interprètes: Jorge Pepi-Alós, piano Noëmi Schindler, violon Christophe Roy, violoncelle Dominique Clement, clarinette Marine Perez, flûte Les jeunes musiciens du Projet Strophes se joindront à ce programme... Au programme: Arnold Schönberg, Concerto pour violoncelle, Andante alla marcia (1936) Arnold Schönberg, KlavierStücke sans opus (1874) Arnold Schönberg, KlavierStücke[...]

photo D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Berio

D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Berio

Musique

Cluny 71250

Le 09/07/2025

Né en 1925, Luciano Berio a composé toute sa vie des œuvres pour instrument soliste, qu’il a nommées Sequenze. Le Festival d’Aujourd’hui à Demain a régulièrement programmé plusieurs d’entre elles, jouées par les meilleurs interprètes du moment, parfois même créateurs des pièces. Ont ainsi été données à Cluny les Sequenze pour flûte, harpe, voix, piano, trombone, violon, accordéon. Quel plaisir d’accueillir cette année les Sequenze pour guitare, trompette et violoncelle ! Le guitariste Thierry Mercier , le trompettiste Lutz Mandler et le violoncelliste Christophe Roy sont depuis longtemps les interprètes privilégiés de ces œuvres virtuoses, qui seront entrecoupées par des pièces pour piano extraites des Encores, interprétées par Jorge Pepi-Alós. Interprètes: Lutz Mandler, trompette Thierry Mercier, guitare Christophe Roy, violoncelle Jorge Pepi-Alós, piano Les jeunes musiciens du Projet Strophes se joindront à ce programme... Au programme: Luciano Berio, Sequenza X pour trompette (1984) Luciano Berio, Sequenza XI pour guitare (1988) Luciano Berio, Sequenza XIV pour violoncelle (2002) Luciano Berio, Encores pour Piano, extraits (1990) Graciane Finzi, "Non si muove una[...]

photo D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Schönberg

D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Schönberg

Musique

Cluny 71250

Le 08/07/2025

Arnold Schönberg aurait eu cette année 150 ans. Son unique opéra bouffe « von Heute auf Morgen » a donné son nom au Festival de Cluny « D’Aujourd’hui à Demain ». Ce prétexte nous donne l’occasion d’imaginer un grand concert, spectaculaire et émouvant tout à la fois. Le pianiste argentin Jorge Pepi-Alós, désormais habitué du festival, a imaginé un parcours inédit dans l’œuvre pianistique foisonnante de Schönberg. En effet durant toute sa vie, Schönberg est revenu régulièrement au piano seul, instrument de toutes les évolutions essentielles de son écriture. Ces pages extrêmement variées seront le lien permettant de passer de la Première Symphonie de Chambre opus 9 à la Fantaisie pour Violon et Piano, en passant par le très étonnant Concerto pour Violoncelle, ou encore cet hommage inattendu à Johann Strauss. Interprètes: Jorge Pepi-Alós, piano Noëmi Schindler, violon Christophe Roy, violoncelle Dominique Clement, clarinette Marine Perez, flûte Les jeunes musiciens du Projet Strophes se joindront à ce programme... Au programme: Arnold Schönberg, Concerto pour violoncelle, Andante alla marcia (1936) Arnold Schönberg, KlavierStücke sans opus (1874) Arnold Schönberg, KlavierStücke[...]

photo D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Berio

D'Aujourd'hui à Demain - Concert d'hommage à Berio

Musique, Concert

Cluny 71250

Le 09/07/2025

Né en 1925, Luciano Berio a composé toute sa vie des œuvres pour instrument soliste, qu’il a nommées Sequenze. Le Festival d’Aujourd’hui à Demain a régulièrement programmé plusieurs d’entre elles, jouées par les meilleurs interprètes du moment, parfois même créateurs des pièces. Ont ainsi été données à Cluny les Sequenze pour flûte, harpe, voix, piano, trombone, violon, accordéon. Quel plaisir d’accueillir cette année les Sequenze pour guitare, trompette et violoncelle ! Le guitariste Thierry Mercier , le trompettiste Lutz Mandler et le violoncelliste Christophe Roy sont depuis longtemps les interprètes privilégiés de ces œuvres virtuoses, qui seront entrecoupées par des pièces pour piano extraites des Encores, interprétées par Jorge Pepi-Alós. Interprètes: Lutz Mandler, trompette Thierry Mercier, guitare Christophe Roy, violoncelle Jorge Pepi-Alós, piano Les jeunes musiciens du Projet Strophes se joindront à ce programme... Au programme: Luciano Berio, Sequenza X pour trompette (1984) Luciano Berio, Sequenza XI pour guitare (1988) Luciano Berio, Sequenza XIV pour violoncelle (2002) Luciano Berio, Encores pour Piano, extraits (1990) Graciane Finzi, "Non si muove una[...]

photo Grandes Heures de Cluny : REVERIES ET DANSES

Grandes Heures de Cluny : REVERIES ET DANSES

Musique

Cluny 71250

Le 02/08/2025

Pour leur première tournée ensemble, Juliette HUREL et Gaëlle SOLAL proposent un programme varié et raffiné, né d’une envie commune de jouer ensemble. Unies par leur dynamisme et leur curiosité pour les musiques qui font voyager, elles offrent un programme mêlant rêveries et danses, avec des œuvres de PIAZZOLLA, BARTOK, ALBENIZ et DEBUSSY.... Chaque pièce met en lumière leur recherche de contrastes et d’émotions, du tango passionné aux danses folkloriques. Le programme permet à chaque instrument de briller, avec deux solos Asturias et Syrinx, mais surtout de laisser place à l’alchimie entre la flûte et la guitare. Le voyage commence au Brésil avec deux choros de Celso MACHADO, suivi par l'Argentine avec le grand Astor PIAZZOLLA : une transcription de la Tango-Suite n°2, écrite pour 2 guitares, puis sa pièce phare pour flûte et guitare, L'Histoire du tango. L'Entracte de Jacques IBERT servira d'intermède léger et enjoué, avant de faire la transition vers la Pièce en forme de habanera de RAVEL, écrite à l'origine pour voix grave et piano. Ce grand voyage se conclut par le chef-d'œuvre de BARTOK qui revisite le folklore transylvanien avec ses Six Danses populaires roumaines,[...]

photo Grandes Heures de Cluny : REVERIES ET DANSES

Grandes Heures de Cluny : REVERIES ET DANSES

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Cluny 71250

Le 02/08/2025

Pour leur première tournée ensemble, Juliette HUREL et Gaëlle SOLAL proposent un programme varié et raffiné, né d’une envie commune de jouer ensemble. Unies par leur dynamisme et leur curiosité pour les musiques qui font voyager, elles offrent un programme mêlant rêveries et danses, avec des œuvres de PIAZZOLLA, BARTOK, ALBENIZ et DEBUSSY.... Chaque pièce met en lumière leur recherche de contrastes et d’émotions, du tango passionné aux danses folkloriques. Le programme permet à chaque instrument de briller, avec deux solos Asturias et Syrinx, mais surtout de laisser place à l’alchimie entre la flûte et la guitare. Le voyage commence au Brésil avec deux choros de Celso MACHADO, suivi par l'Argentine avec le grand Astor PIAZZOLLA : une transcription de la Tango-Suite n°2, écrite pour 2 guitares, puis sa pièce phare pour flûte et guitare, L'Histoire du tango. L'Entracte de Jacques IBERT servira d'intermède léger et enjoué, avant de faire la transition vers la Pièce en forme de habanera de RAVEL, écrite à l'origine pour voix grave et piano. Ce grand voyage se conclut par le chef-d'œuvre de BARTOK qui revisite le folklore transylvanien avec ses Six Danses populaires roumaines,[...]

photo Frank Woeste - Le Dernier petit festival de l'été - 4e saison  -

Frank Woeste - Le Dernier petit festival de l'été - 4e saison -

Flagy 71250

Du 24/08/2021 au 25/08/2021

Pour nos premières soirées de piano jazz nous avons l'honneur de présenter le sublime jazzman Frank Woeste en soliste! Ce musicien choisit le piano comme instrument de prédilection à cause de sa potentialité harmonique, mélodique et rythmique. Il grandit avec un double bagage, classique et jazz, et étudie au Conservatoire de Brême et dans la section jazz du Conservatoire Supérieur de Paris. A côté de ses qualités de pianiste, il se fait remarquer en tant qu’arrangeur et pour son travail innovant avec le Fender Rhodes. Il collabore avec les plus grands musiciens français et internationaux dont Ibrahim Maalouf, Michel Portal, et Ira Coleman, entre autres. Frank partage aussi la scène avec des artistes de la pop ou de la chanson (Juliette Greco, Mathieu Chedid…) et de la musique classique. Il grave 5 albums en tant que leader, ainsi que beaucoup d’autres en sideman ou arrangeur, dont plusieurs enregistrements récompensés aux Victoires de Jazz.

photo Concert Sonne sonne cor de postillon ! - Ensemble Artifices

Concert Sonne sonne cor de postillon ! - Ensemble Artifices

Louhans 71500

Le 19/03/2022

Comment un si petit instrument ne jouant que deux notes a-t-il bien pu devenir un emblème postal international, et inspirer les plus grands compositeurs du XVIIIe siècle ? Découvrez en musique l’âge d’or du cor de postillon, et comment il devint le symbole de la poste après bien des péripéties. Un voyage en chaise de poste sur les routes chaotiques du XVIIIe siècle ! Ce concert mêle musique baroque et œuvre littéraire et vous plonge dans l’univers singulier des relais de poste. Distribution : Alice Julien-Laferrière, violoniste / Philipp Vöhringer, clown-comédien / Kazuya Gunji, clavecin / Cécile Vérolles, violoncelle. Avec le soutien : DRAC Bourgogne-France-Comté, la région Bourgogne-Franche-Comté, La commune de Louhans-Chateaurenaud, Mécénat Musical Société Général, la Caisse des dépôts et le Musée de la Poste. Sonne sonne cor de postillon ! Ensemble Artifices Samedi 19 mars 2022 à 20h30 Au théâtre municipal Musique baroque / Tout public Tarifs : 6 € et gratuit - 12 ans. Places en vente à l'Office de Tourisme.

photo Concert Sonne sonne cor de postillon ! - Ensemble Artifices

Concert Sonne sonne cor de postillon ! - Ensemble Artifices

Louhans 71500

Le 19/03/2022

Comment un si petit instrument ne jouant que deux notes a-t-il bien pu devenir un emblème postal international, et inspirer les plus grands compositeurs du XVIIIe siècle ? Découvrez en musique l’âge d’or du cor de postillon, et comment il devint le symbole de la poste après bien des péripéties. Un voyage en chaise de poste sur les routes chaotiques du XVIIIe siècle ! Ce concert mêle musique baroque et œuvre littéraire et vous plonge dans l’univers singulier des relais de poste. Distribution : Alice Julien-Laferrière, violoniste / Philipp Vöhringer, clown-comédien / Kazuya Gunji, clavecin / Cécile Vérolles, violoncelle. Avec le soutien : DRAC Bourgogne-France-Comté, la région Bourgogne-Franche-Comté, La commune de Louhans-Chateaurenaud, Mécénat Musical Société Général, la Caisse des dépôts et le Musée de la Poste. Sonne sonne cor de postillon ! Ensemble Artifices Samedi 19 mars 2022 à 20h30 Au théâtre municipal Musique baroque / Tout public Tarifs : 6 € et gratuit - 12 ans. Places en vente à l'Office de Tourisme.

photo Concert Sonne Sonne Cor de Postillon

Concert Sonne Sonne Cor de Postillon

Musique, Musique classique, Concert

Chagny 71150

Le 18/03/2022

A l'occasion de la sortie de son disque - enregistré au Théâtre des Copiaus-, l'ensemble Artifices vous invite à voyager en diligence et chaise de poste au temps des postillons et courriers qui sillonnaient les routes chaotiques du 18è siècle en France et en Europe. L'ensemble y raconte comment, après son usage instauré par la famille Tour et Taxis et au détriment des autres instruments de signaux, le cor de postillon reste l'emblème de bien des postes du monde. Le concert mêle musique baroque et œuvres littéraires qui vous plongent dans l'univers des relais de poste. Un périple qui vous mène à la découverte de cet instrument méconnu et emblématique qu'est le cor de postillon ! Ayant aujourd'hui totalement disparu, l'Ensemble Artifices a fait reconstituer des cors de postillon, copies formelles d’un modèle d’époque, dans l'atelier du facteur d'instrument Patrick Fraize afin de pouvoir interpréter et enregistrer des morceaux dans des versions inédites.