instrument de musique (bouches du rhone)

Concert de Joulik Yélé blues africain

Martigues 13500

Le 16/08/2021

Ils brassent les musiques panafricaines avec les ondes vibratoires d’Océanie. Un métissage insolite qui rallie l’Empire Mandingue au bush australien dans une musique aux parfums mystiques. Aussi déroutante que soit cette fusion, elle résonne singulièrement sous la voix du griot de sorte que chaque instrument, de la kora au n’goni en passant par la flûte, la basse, le didjeridoo ou les percussions, semblent naturellement à sa place pour célébrer une world-music aventureuse et affranchie des clichés. Dans le cadre des Fadas de Musique - Fadas du Monde / Le bel été martégal.

Variations - Les jeudis de Barbentane

Musique, Chorale - Chant, Spectacle

Barbentane 13570

Le 22/07/2021

Rendez-vous pour un concert où le chant vibrant du violoncelle se mêle aux teintes brillantes ou mordorées du clavecin. Deux grands artistes, virtuoses de leur instrument, se sont réunis pour raconter la merveilleuse histoire du violoncelle d’Alessandro Scarlatti à Beethoven, en passant par Bach et les français Barrière et Duport. Au détour d’une sonate ou de variations, on découvre une musique virtuose débordant d’humour, de gaieté, mais aussi parfois teintée de mélancolie et d’une fragile émotion. La billetterie se fait en mairie tous les après-midis de 13h30 à 18h, et les samedis, de 10h à 12h, à la médiathèque. Les jours de spectacle : possibilité d’acheter son billet le jour même, 30 minutes avant le début du spectacle, sur le lieu de la représentation. Réservations par mail tout au long de la programmation des festivités. Toute réservation doit être confirmée par un règlement par chèque à l’ordre du Trésor public dans les 6 jours qui suivent votre réservation. Les réservations individuelles non réglées 48 h avant la représentation ne seront assurées que dans la limite des places disponibles.

Camargue Jawa

Arles 13200

Le 18/08/2021

Sous le ciel étoilé de Camargue, ce spectacle musical vous emmènera des rives du Rhône jusqu'en Indonésie. Les percussions mélodiques javanaises emportent l'imaginaire sur un bateau de rêves sonores. Les ombres, dans la nuit, sur un écran de lumière, racontent des chemins et des histoires de la terre camarguaise. 10 artistes animent le Gamelan Kancil, instrument monumental de l'île de Java, ainsi que les ombres et les lumières, pour un spectacle contemplatif au milieu de la nature. Le Gamelan est un ensemble instrumental typique d'Indonésie, considéré comme un seul instrument dont les musiciens actionnent les différentes parties. C'est donc une musique collective, faite de l'imbrication carillonnante des résonances des gongs et des lames sonores. Des mandalas sonores construisent l'architecture musicale des répertoires traditionnels. La musique à cet instant a pour but de faire corps entre l'individu et le tout qui l'entoure. Des créations aussi apparaissent, s'appropriant les résonances subtiles du Gamelan, pour raconter leur propre histoire. Avec Henri Maquet, Emmanuelle Aymès, Delphine Capron, Guylaine Renaud, Guillaume Franceschi, Laurent Rigaud, Rosalie Baudry[...]

Camargue Jawa

Arles 13200

Le 06/08/2021

Sous le ciel étoilé de Camargue, ce spectacle musical vous emmènera des rives du Rhône jusqu'en Indonésie. Les percussions mélodiques javanaises emportent l'imaginaire sur un bateau de rêves sonores. Les ombres, dans la nuit, sur un écran de lumière, racontent des chemins et des histoires de la terre camarguaise. 10 artistes animent le Gamelan Kancil, instrument monumental de l'île de Java, ainsi que les ombres et les lumières, pour un spectacle contemplatif au milieu de la nature. Le Gamelan est un ensemble instrumental typique d'Indonésie, considéré comme un seul instrument dont les musiciens actionnent les différentes parties. C'est donc une musique collective, faite de l'imbrication carillonnante des résonances des gongs et des lames sonores. Des mandalas sonores construisent l'architecture musicale des répertoires traditionnels. La musique à cet instant a pour but de faire corps entre l'individu et le tout qui l'entoure. Des créations aussi apparaissent, s'appropriant les résonances subtiles du Gamelan, pour raconter leur propre histoire. Avec Henri Maquet, Emmanuelle Aymès, Delphine Capron, Guylaine Renaud, Guillaume Franceschi, Laurent Rigaud, Rosalie Baudry[...]

25e Festival international d'Orgue de Roquevaire

Festival généraliste, Musique classique

Roquevaire 13360

Du 17/09/2021 au 17/10/2021

Improvisateur de génie, Pierre Cochereau fut le prestigieux titulaire des grandes orgues de Notre Dame de Paris jusqu'à sa disparition brutale en 1984, à l'âge de 59 ans. A travers le monde, chacune de ses prestations attirait des centaines voire des milliers de mélomanes sidérés par une exceptionnelle créativité. C'est en intégrant son orgue personnel de 5 claviers que fut reconstruit le nouvel instrument de l'église Saint Vincent de Roquevaire en 1997. Cet orgue est devenu l'âme du festival international.

L'orgue à travers les âges. Facture, littérature et grands interprètes. Des origines à 1840

Photographie - Vidéo, Musique classique, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 19/10/2021

Beaucoup d’entre vous se sont certainement demandé en entendant un orgue dans une église comment cet instrument pouvait produire un son à peine audible et l’instant d’après faire trembler les piliers de la nef par sa puissance. Je vous propose donc d’aller à la découverte du "roi des instruments", de suivre ses transformations des origines à nos jours, de retrouver ses plus grands interprètes et ses plus belles pages. La conférence du 20 janvier sera consacrée à l’orgue de ses origines à 1840, celle de février à la période allant de 1840 à demain. De nombreuses photos, vidéos et extraits sonores illustreront mon propos

CAMPO-VIVALDI : Musiques croisées

Auriol 13390

Le 22/10/2021

Tout comme l’œuvre musicale d’Antonio Vivaldi, la musique de Régis Campo est souvent qualifiée de ludique, remplie de couleurs, de grâce et de lumière. Vincent Beer-Demander a sollicité son ancien maître de composition, Régis Campo, pour l’écriture d’un concerto dans un format vivaldien se faisant ainsi l’écho contemporain des brillants concerti que le prêtre roux offrit à cet instrument si méditerranéen qu’est la mandoline. À travers ce portrait croisé, s’éclairent les esthétiques baroques et modernes de ces deux compositeurs qui partagent un certain goût pour la virtuosité et le mélange des timbres dans un discours rythmique et mélodique sans cesse renouvelé.

Les neiges d'antan

Musique classique, Chorale - Chant, Neige - Glisse

Arles 13200

Le 18/12/2021

Parmi les caractéristiques du chant baroque on trouve : la priorité au texte, la beauté et la richesse de la ligne mélodique, la beauté du mot, et le soutien d'un « continuo » : un instrument harmonique (clavecin, archiluth, orgue positif ) et une basse de viole. Exactement ce que nous offre Georges Brassens...

Xinarca, chant et cistre corses

Chorale - Chant, Musique, Culte et religion

Martigues 13500

Le 19/12/2021

Xinarca offre un répertoire autour du chant traditionnel corse monodique : chant sacré et chant de la tradition des chants de montagne (chants anciens et compositions). Il s'accompagne d’un instrument rare à 16 cordes, la « Cètera d’Oletta ». C’est le seul cistre corse d’époque (230 ans) joué encore aujourd’hui. Cet ancien cistre corse à 16 cordes a quasiment disparu au début du XXème siècle ainsi que son répertoire. Le dernier homme qui en jouait s'est éteint en 1934 et avec lui s'est perdue cette tradition orale dont nul enregistrement n'a conservé la mémoire.

Nuit de la guitare

Musique, Feu d'artifice

Aubagne 13400

Le 29/01/2022

Carte Blanche à Juan Carmona, l’une des plus grandes figures du flamenco, compositeur et guitariste virtuose qui réunit à ses côtés une pléiade d’artistes autour de son instrument de prédilection: la Guitare. Après le succès de la première édition, la Nuit de la guitare revient avec une nouvelle distribution. « Six cordes, six guitares », un spectacle dans lequel Juan Carmona réunit des musiciens d’exception représentant chacun une esthétique musicale. Des styles différents et complémentaires qui se mélangent, célébrant ainsi cet instrument qu’on surnomme la « six cordes ». Un véritable feu d’artifice pour un moment suspendu dans le temps, où les musiciens rendent hommage aux mille et une émotions de la guitare. Les invités de La Nuit de la Guitare : Jean-Félix Lalanne, Judicael Perroy, Jean-Marie Ecay, Juan Carmona et Rocky Gresset

Concert de Sergio Bacalhau

Musique, Concert

Martigues 13500

Le 14/01/2022

Originaire d’Olinda dans le Nord-est du Brésil, il a été découvert et formé par Naná Vasconcelos et n’a depuis cessé d’enrichir ses créations en jouant aux côtés d’artistes, tels que Mestre Salustiano, Cila et Selma do Coco, Erasto Vasconcelos, Mestre Ferrugem. Spécialiste du Pandeiro, il diffuse le rythme envoûtant de son instrument de prédilection par ses concerts, ses ateliers et ses productions musicales en parcourant les univers de la Samba, la Bossa Nova, le Maracatu, le Coco, le Choro, le Frevo et le Forró. Sa spécialité c’est le mixage avec sa loop station ou encore avec de sons pré-enregistrées, tout en interagissant avec son public. Entrée à prix libre et conscient. Adhésion à l'asso Le Rallumeur d'Étoiles obligatoire et à prix libre.

Les Tracas de Blaise

Musique

Châteaurenard 13160

Le 30/03/2022

Lecture musicale "Les Tracas de Blaise". Blaise se réveille un matin, après une nuit de rêves sans doute agités. En enfilant sa première pantoufle, il comprend qu’une chose bizarre vient de lui arriver… Ses pieds se sont changés en pattes d’ours ! Et chaque jour, la fourrure gagne du terrain. Malgré cette bien étrange métamorphose, Blaise continue à se rendre à son bureau, il fait face aux tracas de plus en plus pesants, jusqu’au grand changement ! Grâce au duo Aimée LesPierres (guitare et voix), le texte de Raphaële Frier rencontre l’instrument et le chant pour proposer une nouvelle vision de cette étonnante et savoureuse histoire. L’ouvrage a obtenu la Pépite d’Or 2018 du Salon du Livre de Montreuil. Le tracas de Blaise, L’Atelier du poisson soluble, 2017.

Spectacle musical : Des yeux pour te regarder

Saint-Martin-de-Crau 13310

Le 05/02/2022

Les deux artistes déroulent le fil de la vie en musique et en images. Ils construisent une toile tissée de fils multicolores qui s'entremêlent aux cordes amplifiées de cet instrument atypique.

Valentin

Marseille 13000

Le 22/01/2022

Valentin Wallon a 24 ans. La musique et le piano sont ses amis depuis toujours. Support d’acquisition de la parole à 9 ans, le piano est aussi un instrument de sa socialisation. Car l’autisme complique les relations sociales et chacun sait que la musique adoucit les mœurs ! J Valentin aime partager sa musique. Il l’a fait dans différents endroits avec l’association Intervalles créée par sa maman en 2006, et dernièrement dans deux restaurants où il se familiarise avec les métiers de la restauration. Le but d’Intervalles est de favoriser l’inclusion des personnes atteintes de handicaps (dont les TSA) par la pratique musicale (et artistique), celui du Roll’s permet la rencontre de tous ceux qui sont présents ce soir : Valentin est très heureux de votre attention et de ce partage. Au programme : Bach : Prélude XII, Fam Beethoven : 2d mouvemt, op.27 n°2, Clair de lune Chopin : Valse n°7 ; Prélude n°7 Brahms : Valse n°9 Schumann : extraits Carnaval op.9 : Pierrot et Arlequin / Scènes d’enfants, op.15 : Faire peur Fauré : les quatre mains Dolly, op.56 : Berceuse, Miaou, Le jardin de Dolly, Tendresse, Kitty-valse Récital de piano classique.

Sandrine Luigi - La guitare de Francisca

Musique, Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 11/09/2021

Originaire de Corse, Sandrine Luigi découvre la guitare à l’âge de 8 ans. Particulièrement sensible à l’histoire de son instrument, elle entreprend des travaux de recherche sur notamment les Femmes et la guitare à l’orée du romantisme. Son premier album Polaris est un hommage à la guitare méditerranéenne et aux grands guitaristes classiques. Pendant une heure, au gré de ses morceaux, elle retracera le parcours d’une jeune musicienne qui découvre la guitare. Des musiques, des textes et des lettres d’artistes viendront mettre en histoire les magnifiques tableaux du Musée des Beaux-Arts. Un voyage poétique et intimiste. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée des Beaux-Arts, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de Marseille. Durée : 30 min Gratuit sur réservation · Pas de places assises

Baleine et contrebasse

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

C’est sous la forme d’un dialogue visuel et sonore que le contrebassiste Bernard Abeille a conçu un spectacle évoquant une réalité bien palpable : la lente destruction de la nature par l’espèce humaine. Jouant seul sur scène de son instrument centenaire et de son archet, Bernard Abeille accompagne le voyage des baleines du chant de sa contrebasse qui, tour à tour grave et vibrant, ressemble étrangement à celui des baleines. Ce spectacle n’est ni un film accompagné musicalement, ni une musique illustrée par des images, mais bien un ensemble interprété simultanément et poursuivant, avec force, le vœu de sauvegarder, pour les générations à venir, la beauté du monde marin. Bernard Abeille, contrebasse

Forces rythmiques

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 02/12/2021

Après Mel Bonis et Louise Farrenc, Debora Waldman poursuit son exploration de l’oeuvre de compositrices oubliées. Contemporaine de Richard Wagner, Emilie Mayer est originaire d’Allemagne du nord. Elle laisse un catalogue important, dominé par la musique de piano, mais qui comporte également huit symphonies. La première, composée en 1847 - année marquée par la disparition de Mendelssohn -, est nettement influencée par Mozart, bien que l’esprit et la tonalité mineure la conduisent vers le romantisme. Tout comme celui de Beethoven, le Concerto pour violon de Tchaïkovski est le seul du compositeur dévolu à cet instrument. Il se caractérise par son écriture virtuose et par son atmosphère tour à tour altière et consolatrice. Il s’achève par un mouvement espiègle et insaisissable. Sarah Nemtanu, brillant premier violon solo de l’Orchestre National de France et interprète charismatique du film "Le Concert", en est la messagère inspirée. Direction, Debora Waldman Violon, Sarah Nemtanu Orchestre National Avignon-Provence Emilie Mayer, Symphonie N° 1 Piotr Illich Tchaïkovski, Concerto pour violon et orchestre

Répercussions + Now

Marseille 13000

Le 12/11/2021

Programme de la soirée : ••• Répercussions • Ana Pérez Créer une gestuelle et un espace sonore riches de mes Répercussions… Plus que le corps dans son ensemble, et bien qu’elle en déploie d’intenses émotions, Ana Pérez revendique le pied comme instrument. Avec un haut niveau de technicité et un feu intérieur qui l’emmène dans un état proche de la transe, la danseuse de formation flamenca nourrit son approche toute contemporaine de réflexions sur la gestuelle, les rythmes et les sons : écho, choc, conséquence, effet, réverbération, rebondissement... Sous les regards complices et aidant d’Andrès Marin et Christian Benhaim, l’artiste use de ces ondes en les explorant de son propre corps, pour que de leur résonance jaillisse la vérité d’un état au monde. Elle danse pour laisser mes pieds jouer la musique de mon intimité. Chorégraphie & interprétation : Ana Pérez
 Accompagnement chorégraphique : Andrés Marín, Christian Ben Aïm
 Regards extérieurs : Patrick Servius, Patricia Guannel 
Environnement sonore : Aurélien Dalmasso
 Création lumière : Damien Gandolfo
 Guitare : Manuel Gomez
 Chant : Luis de la Carrasca extrait du spectacle "Homenaje"
 Voix[...]

Dehors

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 08/01/2022 au 09/01/2022

Au commencement la scène était déserte et vide…silencieuse… Une scène nue, un espace intemporel, un plateau de théâtre qui n’en était pas encore un. Debout, deux personnages. Un décor émerge. Des interprètes s’incarnent. Il s’agit d’une quête, pas celle du feu, mais celle de la musique, inaugurant la longue, passionnante et tumultueuse relation de l’homme avec les sons qui l’entourent. Des bruits au geste musical, les deux percussionnistes explorateurs, zarb (instrument iranien) sur le dos, vont de découverte en découverte, suivant l’intuition intacte de l’enfance. Guidés par leurs réussites et leurs échecs. Organiser les sons, les contrôler, les maîtriser. Déceler ces musiques cachées. Dévoiler d’étranges ritournelles. Ou les inventer ? Et chercher, encore et encore. En jouant, jusqu’à ce que le jeu leur échappe. Jusqu’à l’inattendu. Interprètes Bastian Pfefferli et Jérémie Abt Mise en scène : Claire Heggen Scénographie : Claudine Bertomeu Composition : Théo Merigeau Création Braz Bazar Musique théâtralisée + 4 ans Durée 35-45 min

Les 7 couleurs + Mandol’in world Quintet

Musique

Marseille 13000

Le 09/07/2021

Vendredi 9 juillet, LE ZEF - scène nationale de Marseille accueille Mandol'In World. LES 7 COULEURS Vincent Beer-Demander Orchestres juniors de Fondacle, Vaillant Académie de Guitare et Mandoline de Marseille Quintet Mandol'in World Les 7 couleurs ont été composées en août 2020 par Vincent Beer-Demander, concertiste et professeur de mandoline aux conservatoires de Marseille et de Liège, et Catherine Arquez, professeur de mandoline à l’Académie de Mandoline et Guitare de Marseille. C'est un cycle de pièces courtes ponctuées de poèmes inspirés des couleurs de Marseille, écrits spécialement par Pascal Beer-Demander. Cette création est née dans le très populaire quartier de Belsunce, au cœur de la cité phocéenne sous les plectres* d’une vingtaine de "minots" de Marseille. Cette année elle a été reprise par les orchestres de Fondacle et de la maternelle Édouard Vaillant. Ils seront accompagnés par l’Académie de Mandoline et Guitare de Marseille. MANDOL'IN WORLD QUINTET Claude Salmieri & invité : Raphaël Imbert Un voyage à travers cet instrument ensoleillé qu’est la mandoline, une couleur résolument moderne qui tend vers le jazz et la world music, une virtuosité[...]

Elisabeth Gets Her Own Way - Jan Martens

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Pionnière des avant-gardes et quasi-muse de compositeurs majeurs du XXe siècle (Görecki ou Xenakis ont écrit pour elle), l’interprète a transformé les possibles de cet instrument indissociable de la tradition baroque, pour en tirer des sons et des textures inouïes, et lui appliquer une étourdissante virtuosité rythmique. C’est notamment ce travail sur le rythme que Martens entreprend de traduire sur scène, en poussant lui-même son corps à des extrémités dans un solo mêlant répertoire et éléments biographiques de cette figure culte de la musique contemporaine, disparue en 2017. En étudiant sa vie, ici restituée par des entretiens sonores avec des proches, le danseur s’est identifié à son appropriation créative de partitions originales (anciennes ou modernes), mais surtout à son approche détendue, voire facétieuse, des pratiques artistiques expérimentales, dont elle a fait la découverte en autodidacte à l’issue d’une formation classique au clavecin. Documentaire audio et questionnement artistique, Elisabeth Gets Her Way est avant tout une transe chorégraphique, prise dans le relief escarpé d’une sélection de pièces de la musicienne. Danse, chorégraphie, entretiens[...]

Le Vilain Petit Tournebout

Marseille 13000

Du 22/12/2021 au 23/12/2021

Dans les temps anciens, les instruments à vent fonctionnaient toujours par familles, ils n’étaient jamais seuls et jouaient ensemble dans un esprit d’entraide : quatuor de flûtes, de hautbois, de bassons, des plus petits aux plus grands, de toutes sortes de couleurs et de formes. Bloquée dans une clairière en pleine forêt, la famille Bious bricole, rafistole, accorde et joue de ses nombreux instruments de musique. Mais que fait donc ce petit instrument bizarre, tordu, tout seul, qui fait "coin coin" ? Qu’il soit tout seul, déjà, ce n’est pas bon signe… et en plus… il est moche ! Le Vilain Petit Tournebout raconte l’histoire de cet instrument rare, le "tournebout" qui ne trouve pas sa famille. Il est rejeté parce que disgracieux tant de forme que de sonorité. Il fait pourtant tous les efforts pour s’intégrer joyeusement, se glisser dans un concerto de Vivaldi, dans La Panthère rose, dans une pavane du XVIe siècle, dans la musique cubaine… mais rien n’y fait : il est moqué, vilipendé, banni du concert des instruments ! Il finira par rencontrer sa propre famille lors d’un orage mémorable et pourra enfin jouer avec eux… Singing in the Rain ! Dans une scénographie[...]

Festival Mehfil

Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 11/12/2021

Le "Festival Mehfil" est une manifestation pluridisciplinaire qui réunit danse, musique, projection et stage. Il revient chaque automne, insuffler la magie de l'Inde ! • Vendredi 10 décembre 2021 à 20h30 SUR O SAAZ 1re partie Madhubanti Sarkar (chant khayal, thumri et bhajan), Nabankur Bhattacharya (percussions) Madhubanti subjugue son public avec la douceur et la justesse de sa voix posée. Elle fait son chemin dans le dédale des ragas, tout en maintenant une maîtrise parfaite sur la technique vocale et instrumentale. Et de toute cette rigueur, elle finit par en extraire une poésie sublime. Accompagnée par Nabankur Bhattacharya, percussionniste qui vous emmène à savourer le rythme. Son jeu s’ouvre sur une cadence sensuelle et gracieuse puis monte en crescendo pour finir à l’improviste sur des "tihaï" éclatants. 2e partie Alexandre Jurain (ESRAJ) Alexandre Jurain nous présentera un récital d’esraj, une vièle à archet apparue au XIXe siècle, instrument rare qui mêle le sitar et le sarangi. Dès la première attaque de l’archet, Alexandre saisit son public par le timbre de son instrument et par la profondeur de son émotion. Traçant le chemin à travers l’alap,[...]

Muséique #8 - Marine Rodallec

Musique, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Marine Rodallec, violoncelle Dans le cadre de l’exposition temporaire "Gérard Traquandi au Musée Cantini" . Féru d’art et de son histoire, Gérard Traquandi qui a eu carte blanche en 2016 à l’abbaye de Montmajour, à Arles, expose cette année au Musée Cantini. Il reste vissé à la réalité du motif, qu’il libère de son image. Faites de subtiles harmonies chromatiques, ses œuvres à la résonance musicale sont empreintes d’une grande poésie et de sérénité. Gérard Traquandi a conçu son projet comme une partition musicale. Prenant ses distances avec la radicalité esthétique et sociale des avant-gardes du début du XXe siècle, il se joue des dogmes et des classifications historiques pour exploiter les paradoxes de la collection. Marine Rodallec invite, le temps d’un concert, à la découverte de la diversité et de la richesse musicale et artistique de ces collections à travers 3 suites pour violoncelle de Jean-Sébastien Bach. Toutes les possibilités polyphoniques de l’instrument résonneront dans le bel hôtel particulier qu’est le Musée Cantini. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée Cantini, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de[...]

Yonathan Avishaï "Pianiste"

Jazz - Blues, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 20/01/2022

Le plus beau moment d’un spectacle est celui qui le précède Une scène La silhouette d’un piano La silhouette d’un pianiste La silhouette d’un morceau… Pianiste recherché sur la scène jazz internationale et compagnon régulier du trompettiste Avishai Cohen et du contrebassiste Omer Avital, Yonathan Avishaï a fait de la délicatesse sa marque de fabrique. Musicien étranger de l’année 2019 pour "Jazz Magazine", le plus français des virtuoses israéliens est un véritable narrateur dont on pourrait dire qu’il écrit les silences et affranchit la mélodie. En 2019 il enregistre deux albums pour le prestigieux label ECM Records, "Joys and Solitudes" en trio et "Playing The Room" en duo avec Avishai Cohen, confirmant son goût pour l’élégance et pour une certaine simplicité. C’est seul en scène qu’il se présente cette fois, une scène qui n’est pas seulement un espace où il se produit mais un lieu où cohabitent différentes formes d’art qui lui sont chères et qui l’inspirent. Conçu comme une véritable mise en scène de ses compositions mais aussi de leur interprétation, "Pianiste" donne voix à un musicien dans l’intimité de son dialogue avec son instrument, montre ce que[...]

Grande Nuit du piano russe

Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Avec Nadezhda Karpova, le duo Karpov est l’un des plus sollicités dans le monde. Originaire de Novossibirsk en Sibérie, le pianiste Dmitri Karpov vous séduira par sa maîtrise technique de l’instrument lui permettant d’interpréter les œuvres les plus redoutables du répertoire. Lauréat des plus grands concours internationaux, il enregistre de nombreux disques salués par l’ensemble de la critique internationale et fît sensation au concours Véra Lautard en 2012 au Toursky. Ses interprétations d’une réelle profondeur d’âme sont toujours un moment d’exception. Le duo Karpov excelle dans le répertoire romantique et contemporain. Originaire de Saint-Pétersbourg, Tatiana Simonova, concertiste reconnue, se produit sur les plus grandes scènes musicales. Ampleur et couleurs caractérisent son jeu. Une nuit du piano qui restera dans les mémoires. Un régal.

Pianoforte - Deluxe

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 22/07/2021

Changement de programmation, Deluxe remplace Morcheeba le jeudi 22 juillet au Palais Longchamp. Encore un épisode de cette année de tous les vertiges. Les anglais de Morcheeba nous annoncent qu’ils ne seront pas à Marseille à une semaine de leur concert. Heureusement DELUXE est là !! • PIANOFORTE - Pierre de Bethmann - P2B, Baptiste Trotignon, Eric Legnini & BOJAN Z Trois cent cinquante-deux touches de jazz ! C’est le nombre d'or pour la rencontre hors du commun de quatre des meilleurs pianistes de Jazz français dont un est belge et un autre serbe ! Chacun dans leur style, ces mousquetaires (qui est Aramis ?) des claviers ont marqué l’histoire du jazz hexagonal. Un plateau de rêve pour l'instrument roi du Jazz. Deux pianos grand concert acoustiques et deux Fender Rhodes pour une variation jubilatoire et virtuose, puisée dans l'immense réservoir de connaissances de ces 4 têtes dansantes et ces huit mains expertes. Quelques compositions personnelles et d’autres inspirées de leurs maîtres dont une version de Caravan comme on en a peu connu et puis, ironique et respectueuse, l'attaque de We Are The Champions de Queen. "C'est époustouflant" aurait lancé Roberto Begnini[...]

Franz & le chef d'orchestre - Uzi et Lotta Geffenblad

Musique, Cinéma

Marseille 13000

Le 03/10/2021

Franz accompagne son père chef d'orchestre lors d'une colonie musicale d'été et aimerait bien jouer d'un instrument mais il s'avère encore trop petit. C'est pourtant lui qui vient au secours du soliste victime de la méchanceté des enfants. Dans ce film d'animation d'Uzi et Lotta Geffenblad, les histoires se nouent autour d'un trio attachant qui navigue entre rires et larmes. Film de Uzi et Lotta Geffenblad (Suède, 2005, 46 minutes - Visa N°114123) Scénario : Uzi Geffenblad Image : Lotta Geffenblad Graphisme et animation : Lotta Geffenblad Storyboard : Uzi et Lotta Geffenblad Musique et son : Uzi Geffenblad Production : Zigzag Animation Dans le cadre de Babel Minots. Dès 4 ans.

Grande Nuit du piano russe

Musique, Feu d'artifice

Marseille 13000

Le 05/03/2022

Un florilège des plus belles pièces pour piano, interprétées par des pianistes issus de la prestigieuse école russe. Un feu d’artifice musical ! Avec Nadezhda Karpova, le duo Karpov est l’un des plus sollicités dans le monde. Originaire de Novossibirsk en Sibérie, le pianiste Dmitri Karpov vous séduira par sa maîtrise technique de l’instrument lui permettant d’interpréter les œuvres les plus redoutables du répertoire. Lauréat des plus grands concours internationaux, il enregistre de nombreux disques salués par l’ensemble de la critique internationale et fît sensation au concours Véra Lautard en 2012 au Toursky. Ses interprétations d’une réelle profondeur d’âme sont toujours un moment d’exception. Le duo Karpov excelle dans le répertoire romantique et contemporain. Originaire de Saint-Pétersbourg, Tatiana Simonova, concertiste reconnue, se produit sur les plus grandes scènes musicales. Ampleur et couleurs caractérisent son jeu. Une nuit du piano qui restera dans les mémoires. Un régal.

Sonatine

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 01/10/2021

Le répertoire de Sonatine a été imaginé par Sami Pageaux-Waro avec un inévitable bagage traditionnel réunionnais en filigrane, mélangeant compositions personnelles et répertoire traditionnel de la méditerranée à l’Europe Centrale. Le Fender Rhodes froid et éthéré d’Alexandre, la Kora de Sami, transformée en un instrument chromatique, ainsi que le violon brut de Christian, créent un son acoustique singulier, où les percussions, habituellement très présentes dans ce type de répertoire, sont seulement suggérées. Sami Pageaux-Waro, chant, kora Alexandre Herer, fender rhodes Christian Fromentin, violon

Mandol'in world

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 12/11/2021

LES 5 CONTINENTS Un voyage à travers cet instrument ensoleillé qu’est la mandoline, une couleur résolument moderne qui tend vers le jazz et la world music, une virtuosité jubilatoire… Claude Salmieri, arrangeur, compositeur et batteur légendaire ayant accompagné Lalo Schifrin, Ray Charles, s’empare de la mandoline de Vincent Beer Demander et compose à son intention un cycle d’œuvres nouvelles sur le thème des "5 continents". Claude Salmieri, composition / Vincent Beer Demander, mandoline / Grégory Daltin, accordéon / Alexis Salmieri, batterie & percussions, Claude Salmieri, percussions & claviers Une production Claude Salmieri en co-production avec la compagnie VBD dans le cadre du Pôle des Musiques du Monde - Cité de la Musique de Marseille.

Fête de l’indépendance de Madagascar

Atelier, Musique

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Soixante ans après la décolonisation, cet évènement inédit questionne sur l’histoire des Indépendances africaines avec un focus sur Madagascar. Cette journée, placée sous le haut patronage du Consulat de Madagascar, rassemble tous les acteurs (privés, publics, associations) issus de la diaspora malagasy ainsi que les amoureux de Madagascar et le corps consulaire des pays africains présent à Marseille. Plusieurs rendez-vous sont au programme dont : • Une Conférence autour de l’insurrection de 1947 : intervention de Jean Claude Rabeharifara, Sociologue, Journaliste, Directeur adjoint de l’Afaspa (Grandplateau) ; • Un forum d’échanges d’expériences sur l’entreprenariat France-Madagascar et la nécessité d’inclure dans chaque démarche entrepreneuriale les Objectifs de Développement Durable (Grand plateau) ; • La prestation artistique de Justin Vali, l’ambassadeur par excellence de la musique malgache, grâce à sa maîtrise totale de l’instrument traditionnel à cordes, le valiha (Grand plateau) ; • L’exposition de Pierrot Men , sans conteste l’un des plus illustres photographes malgache vivants (Petirama et Grandes Tables) ; • Des stands associatifs (place des quais)[...]

Soirée de Clôture avec Marion Rampal / Cécile McLorin Salvant & Sullivan Fortner / Kimberose

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 25/07/2021

• Marion Rampal "Tissé" Hors du temps, imperméable aux modes, d’une magnifique inventivité et somptueusement émouvante, Marion Rampal est une songwriter totale, comme elle aime se qualifier. Elle nourrit un répertoire éminemment personnel et d’une luxuriante créativité : de la folk song la plus emblématique aux partitions classiques, des intonations pop aux confidences blues. Sa voix s’impose en véritable instrument. Marion Rampal : chant | Matthis Pascaud : réalisation artistique et guitare | Raphaël Chassin : batterie | Sébastien Llado : trombone | Simon Tailleu : contrebasse | Pierre-François Blanchard : piano • CONCERT SURPRISE Nouveaux artistes !! Cécile McLorin Salvant & Sullivan Fortner, Kimberose rejoignent Marion Rampal pour la soirée de clôture de l'édition 2021 du Festival ! • Cécile McLorin Salvant & Sullivan Fortner - "The Window" Tout juste auréolée de son troisième Grammy Award (pour le 3e album consécutif : 2016, 2018, 2019), la chanteuse franco américaine revient avec un album en duo avec le pianiste Sullivan Fortner ! The Window est une méditation sur la nature versatile de l’amour. Le répertoire, dans la tradition des duos piano/voix (avec[...]

Tremplin musique #4

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 23/10/2021

MOIS DE LA JEUNE CRÉATION Quatre soirées, pour permettre à des artistes qui n’ont pas – ou peu – eu accès à des scènes, de présenter un format court de leur travail dans des conditions professionnelles que nous souhaitons les meilleures et les plus adaptées possibles. Pour les spectateurs c’est le privilège de goûter « l’air du temps » en matière de création d’aujourd’hui, au travers de dramaturgies plurielles, en théâtre, danse et musique : sensibilités et esthétiques seront perçues communes ou dissemblables, mais se distingue déjà la personnalité des jeunes artistes : DMITRI VORONOW Chant lyrique Ce jeune baryton ukrainien revendique avec passion son attachement à la musique classique et que « le son est un phénomène étonnant qui peut guérir » ! S’aventurant parfois jusqu’au répertoire de Frank Sinatra ou quelques comédies musicales, il propose pour ce tremplin de jouer de sa voix et aussi du doudouk instrument traditionnel avec lequel il aime improviser. EMMANUELLE CHIMENTO Chant lyrique et récit Comédienne et chanteuse lyrique, Emmanuelle entre en 2018 au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Elle propose la juxtaposition de deux œuvres[...]

Histoires 2 batteries

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 25/06/2021

Deux batteurs amis de longue date revisitent l’histoire de la batterie et du jazz à travers les époques qui ont marqué l’évolution de cet instrument, né avec cette musique. Du body drumming à la batterie des années 70, la transformation des "tambours" fut vertigineuse. Avec la complicité du pianiste Grégory Lachaux et du contrebassiste Guilhaume Renard, Gilles Alamel et Fred Menillo vous emmènent dans ce voyage intense et passionnant.

M’toro Chamou et Justin Vali

Fête, Musique

Marseille 13000

Le 26/06/2021

Festival Africa Fête Une soirée en compagnie du guitariste et chanteur M’Toro Chamou et du compositeur et grand maître de la valiha qui se produit aux quatre coins du monde : Justin Vali. M’toro Chamou • Comores / Réunion | Afro rock Héritier d’une identité mahoraise, M’toro Chamou combine héritages africain, swahili, bantou, malgache et français mais s’est également nourri de divers styles comme le reggae et le blues. Justin Vali • Madagascar | Traditionnel Compositeur et ambassadeur de la musique de Madagascar depuis vingt ans, Justin Vali est compositeur et considéré comme le plus grand maître de la valiha (cithare tubulaire), instrument traditionnel malgache. Le Festival Africa Fête, unique dans le paysage culturel marseillais, représente l’un des rendez-vous majeurs des cultures africaines, via la découverte et la promotion de la jeune création musicale africaine issue d’Afrique et de sa diaspora. Événement culturel, humain et militant fondé par Mamadou Konté, Africa Fête se veut le point de rencontres, d’échanges, de débats et de réflexions favorisant l’interculturalité et le métissage. Le Festival Africa Fête se tient chaque année à Marseille au mois[...]

Zikotempo

Marseille 13000

Le 09/02/2022

"Et si nos déchets d’aujourd’hui étaient nos trésors de demain ?" Dans un monde pas si lointain mais presque… Zik, clochard céleste, vit dans la rue. Hypocondriaque et "accro" à la musique, un peu toqué, il en a même des tics. Il fabrique des instruments avec des déchets, contre la volonté de Bruitos, grand Dictateur du son. Zik ne le sait pas encore mais son destin est bien plus grand qu’il ne l’imagine...Tempo, envoyé par les Sages du Groove, vient lui annoncer sa mission : Sauver la musique ! Partant du principe que "tout est son", embarquez avec les 2 musiComédiens dans un voyage musical comicÔsidéral ! Tout devient jonglerie musicale ! Des objets recyclés ou simplement ceux du quotidien…Jusqu’au plus bel instrument de musique : le corps tout entier ! Notre ambition : Questionner sur le "comment donner une 2e vie à nos déchets" à travers une approche clownÔburlesque. Théâtre musical, à partir de 3 ans.

Sergio Bacalhau Solo

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 28/01/2022

Solo Batuques et Electronicos - Percussions chant brésiliens et loop stetion Sérgio Bacalhau, percussionniste et chanteur-compositeur exerce avec passion son art en Europe en tissant des liens entre les rythmes traditionnels brésiliens et des styles musicaux variés et contemporains. Originaire d’Olinda dans le Nord-est du Brésil, il a été découvert et formé par Naná Vasconcelos et n’a depuis cessé d’enrichir ses créations en jouant aux côtés d’artistes, tels que Mestre Salustiano, Cila et Selma do Coco, Erasto Vasconcelos, Mestre Ferrugem. Spécialiste du Pandeiro, il diffuse le rythme envoûtant de son instrument de prédilection par ses concerts, ses ateliers et ses productions musicales en parcourant les univers de la Samba, la Bossa Nova, le Maracatu, le Coco, le Choro, le Frevo et le Forró. Concert assis de Sergio Bacalhau Solo (jauge 50 personnes).

Frédéric Borey Butterflies Trio Feat. Lionel Loueke

Musique

Marseille 13000

Le 24/02/2022

Invitation à un voyage émotionnel, dont personne ne ressort insensible. Ces trois musiciens parlent, chantent avec leur instrument, poussant les limites des nuances, dans une parfaite cohésion rythmique, et à travers une écoute mutuelle exemplaire, tel un trio de ‘musique de chambre’, et c’est là toute la différence qui rend ce groupe si attractif. Un parfait équilibre entre tradition et modernité. Avec ce nouvel album paru chez Fresh Sound Records, le 8ème en tant que leader, Frédéric Borey allie ambition, musicalité et amitié. Suite à leur 1er disque et près de 80 concerts depuis 2018, le BUTTERFLIES Trio a construit, ensemble et avec le public, une relation forte. Fort de cette complicité humaine et musicale, il rêve en grand et décide, dans ce second disque, d’inviter Lionel Loueke, musicien de classe internationale (Herbie Hancock, Wayne Shorter, Chick Corea, Dave Holland, Charlie Haden, Joe Lovano, Chris Potter, Esperanda Spalding, Robert Glasper, Sting, Gretchen Parlato…) et ami fidèle rencontré il y a 26 ans. "Cette idée est venue d’une envie collective, celle de se ‘renouveler’. Le trio est le socle qui nous définit, et autour duquel nous pensons intéressant[...]

Dehors

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 03/04/2022

Au commencement la scène était déserte et vide… silencieuse… Une scène nue, un espace intemporel, un plateau de théâtre qui n’en était pas encore un. Debout, deux personnages. Un décor émerge. Des interprètes s’incarnent. Il s’agit d’une quête, pas celle du feu, mais celle de la musique, inaugurant la longue, passionnante et tumultueuse relation de l’homme avec les sons qui l’entourent. Des bruits au geste musical, les deux percussionnistes explorateurs, zarb (instrument iranien) sur le dos, vont de découverte en découverte, suivant l’intuition intacte de l’enfance. Guidés par leurs réussites et leurs échecs. Organiser les sons, les contrôler, les maîtriser. Déceler ces musiques cachées. Dévoiler d’étranges ritournelles. Ou les inventer ? Et chercher, encore et encore. En jouant, jusqu’à ce que le jeu leur échappe. Jusqu’à l’inattendu. Interprètes : Bastian Pfefferli et Jérémie Abt Mise en scène : Claire Heggen Scénographie : Claudine Bertomeu Composition : Théo Merigeau Lumières : Eric Blosse Création Musique théâtralisée Braz Bazar + 4 ans Durée : 35 min

Mathilde Gardien

Musique

Marseille 13000

Le 04/02/2022

Chers Caverneux c'est un pas de plus qui est franchi vers l'écoute et la délicatesse avec ce magnifique duo guitare-voix formé après la rencontre de Mathilde et Romain Salmon. Ils nous livrent le tissage lumineux et intimiste d'une voix soyeuse accompagnée du plus bel instrument du monde : la guitare.

Shan

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 10/03/2022

Eau, végétal, pierre, mémoire. Le trio Shan propose un parcours poétique fort. Leur musique est une méditation et improvisation à trois sur le thème de la montagne et fait écho à l’entièreté des forces élémentaires qui l’habitent, s’y entrechoquent, s’y accordent, ainsi qu’à la relation entre les humains et ces forces. Les univers et élans de Pascal Charrier, Julien Pontvianne et Ariel Tessier se rejoignent naturellement dans une musique à la fois poétique et tangible qui explore les textures, les matières et le rapport au temps, parfois bouleversé. La musique de Shan ne se répète jamais. Elle est vivante, se métamorphose au gré de l’espace commun qui se crée à chacune des improvisations du trio. Cet espace s’étend à chacune de leurs retrouvailles et laisse toujours la parole à ce qui doit se dire dans l’instant. À l’intérieur de cette musique, il n’y a pas de leader à proprement parler, mais une conversation triangulaire, dans laquelle chacun fait résonner son instrument en s’abandonnant à l’énergie tellurique et sonore qui circule. Toutes ces facettes se retrouvent au sein de leur premier album, enregistré à l’occasion d’un concert au Studio Alys, à[...]

Concert Duo estonien

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Afin d'en présenter quelques pistes, dans le cadre de 5éme Saison - Biennale d'art et de culture, le GMEM propose deux concerts par saison qui explore ce lien entre création et tradition. Une manière d'inventer l'avenir en jouant du passé. Cette première étape comprend deux concerts de musiciens d'univers et d'origines différents. Un duo estonien alliant musique traditionnelle de leur pays et musique contemporaine : le duo Taavi Kerikmae (synthétiseur, thérémin, électronique) et Anna-Liisa Eller (Kannel chromatique, instrument traditionnel estonien). Suivi d'un quartet composé de musiciens interprètes de musique baroque et musique improvisée avec un programme réunissant quelques-unes des plus belles productions profanes et sacrées, extraites d’œuvres religieuses et de pièces instrumentales d'auteurs et de styles parfois méconnus du public. Trio Mescolanza et Jean Marc Montera Emma Spinelli, luth/théorbe Tom Mébarki, contreténor Julien Ferrando, clavecin Jean Marc Montera, guitare, électronique

Energy Quest

Musique

Marseille 13000

Le 13/03/2022

Energy Quest est un trio de compositeurs et improvisateurs. Trois lutheries : contrebasse, guitare et instrument numérique. Trois identités en quête d'énergie, activée et renouvelée dans la circulation des matières sonores : musiciens, publics, lieux. Une triphonie en mouvement : l’instrument numérique reçoit les sons des autres instruments et les manipule en temps réel. La contrebasse et la guitare, à leur tour, jouent en réponse à l’électronique. C’est un jeu d’improvisation et d’exploration sonore : l’énergie de la performance donne forme à une musique singulière dans chaque représentation. Raymond Boni, guitare Joaõ Fernandes, instrument numérique Bastien Boni, contrebasse

Musique et cerveau : de la neuroimagerie à la clinique

Musique

Marseille 13000

Le 12/03/2022

Apprendre un instrument de musique modifie le cerveau et produit des effets de neuroplasticité tels que la reconfiguration des régions auditives, motrices et de la mémoire. Ainsi, l’entraînement musical est devenu un domaine d’étude privilégié des neurosciences cognitives afin de mieux comprendre comment l’acquisition d’une expertise dans un domaine comme la musique change profondément ce que nous sommes, psychologiquement et biologiquement. Nous illustrerons ces changements à partir de résultats scientifiques marquants et discuterons les grandes hypothèses proposées pour expliquer comment la pratique individuelle et collective de la musique change notre fonctionnement cognitif et permet même de « soigner » le cerveau. Notamment, dans le domaine des maladies neurodégénératives, la musique est intéressante dans la régulation de l’humeur mais elle est surtout une stimulation cognitive qui nous a permis de révéler, chez des patients Alzheimer à un stade sévère, des capacités d’apprentissages insoupçonnées.