photo Vernissage de l'exposition : Courir à l'infini

Vernissage de l'exposition : Courir à l'infini

Science et technique, Exposition

Orthez 64300

Le 17/03/2022

Capucine Vever s’intéresse à des notions de géographie, de voyage, de sciences ou de fictions littéraires. Le paysage est central dans son travail et soulève souvent, à travers les cheminements qu’il propose, un point de vue sur des problématiques historiques, sociales ou politiques. Courir à l’infini (plus loin que tous les regards) choisit l’océan comme personnage central de son récit. Ce sont ses mouvements, ses ressacs, ses trafics, sa voix ou sa mémoire qui nous accueillent et nous accompagnent dans son immensité vertigineuse et hautement métaphorique. Des trajectoires multiples et intenses du fret maritime aux images fascinantes et tumultueuses des fonds marins filmés sur l’ile de Gorée, l’exposition propose un parcours au cœur des enjeux climatiques les plus actuels.

photo Les coulisses d’une œuvre… Assistez à une démonstration de restauration !

Les coulisses d’une œuvre… Assistez à une démonstration de restauration !

Patrimoine - Culture

Val de Moder 67350

Du 17/03/2022 au 18/03/2022

Le Musée de l’Image Populaire de Pfaffenhoffen a procédé récemment à l’enrichissement de ses collections en acquérant un souvenir de mariage (Hochzeitstext) commémorant l’union de Karl Klein et Marguerite Aron, une œuvre dont le projet d’acquisition a reçu l’avis favorable de la commission scientifique régionale compétente (CSRA) de septembre 2020. L’œuvre trouvera sa place au sein du musée, en écho avec d’autres souvenirs brodés sur canevas de même typologie et sera exposée en vis-à-vis d’un souvenir commémorant la confirmation de Karl Klein. Pour permettre un tel accrochage, ce souvenir passe actuellement entre les mains d’une restauratrice du patrimoine agréée (Anne-Catherine Goetz) pour procéder aux différentes interventions qui ont reçu l’avis favorable de la commission scientifique régionale compétente en matière de restauration (CSRR) de septembre 2021 : nettoyage, restauration et nouveau système d’accrochage. Vous aurez le plaisir de découvrir le travail d’Anne-Catherine Goetz lors de votre visite du Musée de l’Image Populaire

photo Rita Parker

Rita Parker

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 14/03/2022 au 26/03/2022

Préférer les marges, les paradoxes, les limites, les interstices, les bégaiements, les actes manqués, les mots à l’envers. Ma démarche s’adapte au terrain, au milieu dans lequel je vis. Suivre le chemin de mes pensées et construire des maisons sur le bord de la route, se questionner sur le réel, trébucher sur les doutes. J’observe l’accident et repars avec des données nouvelles à explorer. Cette posture permet une découverte permanente de ce qui m’entoure et de ce qui m’enfouit. Influencée par Dada, Fluxus, le Situationnisme, le Land Art et le mouvement Punk, je trace ma route. Mon travail parle de cette déambulation. J’utilise les images fixes, en mouvement, sonores et le dessin.

photo Sidération. L’acier, le faire et le reste - Claude Cieutat

Sidération. L’acier, le faire et le reste - Claude Cieutat

Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 24/02/2022 au 24/03/2022

Pour l’Olympe, Héphaïstos patron de l’acier (sideros en grec) est surnommé le fils de lui même à l’image d’un feu continu, alimenté à la combustion sans fin de son environnement. Claude Cieutat, photographe reconnu du monde industriel, s’est plongé dans l’univers de l’aciérie et ses immenses complexes à travers l’Europe. Il nous livre à des structures aussi déterminantes qu’invisibles du commun des mortels. Claude Cieutat traite d’une sorte de transcendance de la forge. En véritable architecte de l’image, le photographe emprunte les traces du réel fantastique, en des lieux où la puissance et l’échelle abolissent le temps, beauté fatale de la tragédie. Mais son œuvre est tout autant sur la trace de la présence humaine, sur ce qui irradie du travail vivant dans l’immersion de la nécessité industrielle. Un regard unique sur ce monde inconnu qui gouverne l’actualité de notre devenir. Sans fatalisme.

photo EXPOSITION MARINA VANDRA

EXPOSITION MARINA VANDRA

Peinture, Exposition

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 03/02/2022 au 18/03/2022

Marina Vandra est une artiste qui évolue entre peinture et gravure. Dans son travail, elle convoque plusieurs registres d’images : celles qui créent un espace et celles qui décorent celui existant. Avec vitalité, elle interroge ainsi, au-delà de l’image et de notre perception, le lieu intime où notre regard nous porte. Elle nous propose ici un vaste panorama pictural aux surfaces colorées, qui se déroule comme une sorte de boucle visuelle. Les peintures ont ceci de particulier qu’elles se construisent pleinement avec la surface murale, dans l’architecture spécifique du lieu et en écho à ses dynamiques formelles. Le programme iconographique articule des motifs mouvants aux résonnances naturalistes à des plans monochromes. Les découpes franches, elles, se jouent des cadrages asymétriques. L’oeil glisse alors d’une couleur à une forme, d’une surface à une ligne, d’un cadre à un pan d’architecture, d’une impression à une observation, du dedans au dehors. Evoluant d’une paroi à une autre, on se compose un récit muet, qui s’écrit entre continuités et ruptures, certitudes et absences, comme un écho intime de notre présence.

photo Exposition

Exposition "Portraits de foire, d'artistes et de stars"

Exposition, Photographie - Vidéo

Bricqueville-sur-Mer 50290

Du 19/03/2022 au 24/03/2022

Bricqueville-sur-Mer : « Portraits de foire, d’artistes et de stars » -Exposition Photographique à la Salle Gérard Olive Jean-Yves Desfoux, reporter d’images granvillais nous propose une exposition photographique qui rassemble, pour la dernière fois, les accrochages qu’il vient de présenter cette saison dernière dans différents festivals et manifestations de la région : « Portraits de foire (à Lessay) portraits d’artistes (à Jersey & Granville) et portraits de stars (au Festival Remp’Art de St James) » Ces clichés grands formats sont présentés ici à Bricqueville-sur-Mer (salle Gérard Olive, du 19 au 24 mars) à l’occasion de l’inauguration de « L’Atelier les 4 Routes » qu’il ouvre avec son épouse Christine dans le bourg de la commune : « C’est pour moi une opportunité offerte par la municipalité de Bricqueville-sur-Mer que de présenter une dernière fois tout ce travail photographique. Il s’agit d’une galerie de portraits de milieux très différents- la richesse de rencontres diverses et variées- rassemblées dans un même accrochage » Le visiteur y retrouvera aussi bien des visages de maquignons saisis sur la lande à la foire millénaire Ste Croix de Lessay que des portraits[...]

photo ‘CHAMBRE D’ÉCHOS’

‘CHAMBRE D’ÉCHOS’

Exposition, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 08/02/2022 au 02/04/2022

‘Chambre d’échos' est un espace en construction où gestes chorégraphiques et plastiques se répondent et se transforment tout au long de l’exposition, pour composer une scénographie mobile à l’intérieur de laquelle une performance se construit peu à peu. Tour à tour salle d’exposition, studio de répétition et coulisses ouvertes au public, gestes et récits du travail technique au théâtre se croisent avec des fragments de l’histoire du bâtiment, des archives et des mémoires personnelles. L’intitulé ‘Chambre d’échos' fait appel à l’espace institutionnel vide, où résonnent des questions de perte de mémoire et de politiques d’effacement culturel, comme dans l’épisode de l’incendie du musée National de Rio de Janeiro en 2018. À l’image de son œuvre aux multiples formes – livres, installations, performances ou encore vidéos – la pratique de Clarissa Baumann résiste aux assignations génériques.

photo 2H32

2H32

Cirque - Marionnette

PARIS 05 75005

Du 09/03/2022 à 20:00 au 20/03/2022 à 17:00

Anatomie d'un courage au féminin Il était une femme de ménage qui, tous les jours, avant et après son travail, se rendait au stade pour s'entraîner à la course de fond. Cette championne nommée Zenash Gezmu qui a remporté plusieurs marathons avant de succomber à un féminicide, a inspiré le spectacle de Guillaume Lecamus. Le texte, commandé à l'écrivaine Gwendoline Soublin, autrice dramatique accoutumée à la marionnette contemporaine – elle a notamment écrit la pièce Pig Boy 1986-2358 – s'éloigne du documentaire et de la biographie. C'est la course d'endurance qui est au centre de la pièce. Comme manière de prendre la vie à bras-le-corps, de jeter dans la bataille ses jambes, son coeur, ses poumons. Comme espace de liberté intime où l'on cherche à échapper à une condition sociale qui nous enferme. Le spectacle est porté par deux comédiennes, athlètes au plateau, qui animent une marionnette dont l'aspect révèle la chair, à la manière des planches anatomiques. Le Morbus Théâtre poursuit ici sa recherche d'un théâtre ancré dans la vitalité du corps, qui explore plus particulièrement l'endurance sportive, comme rapport au monde et image du courage de vivre. 1h10 A partir de 15[...]

photo VICKY CHOW

VICKY CHOW

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 19:30

Œuvre de Tristan Perich (Surface Image) Vicky Chow et son piano partagent la scène avec 40 haut-parleurs. Pour ses débuts parisiens, la jeune newyorkaise donne en effet une œuvre de Tristan Perich. Lui aussi newyorkais, ce compositeur de musique électronique s'inspire des algorithmes pour créer un art du code. Son Surface Image est une plongée hypnotique parmi les cordes, un bain sonore immersif où les nappes sonores enveloppent l'auditeur et le désorientent, dans un groove harmonieux comparable à celui qu'a développé à partir des années 1960 Steve Reich. Biographie de l'interprète : La pianiste canadienne Vicky Chow a été décrite comme « brillante » (New York Times) et « l'une des pianistes les plus brillantes de notre époque » (Pitchfork). A propos de son enregistrement d'une œuvre de Michael Gordon, le New Yorker a écrit : « Sonatra est un jalon dans l'histoire de la composition, et l'enregistrement de Vicky Chow un jalon dans l'histoire du piano ». Son album Surface Image, basé sur une composition de Tristan Perich, a figuré dans le Top 10 des albums de la catégorie « Avant Music » du magazine Rolling Stone. Artiste fréquemment diffusée sur la radio WNYC, son travail[...]

photo PONGO + HELMA

PONGO + HELMA

Pop - Rock - Folk

CHELLES 77500

Le 05/03/2022 à 20:30

On l'a souvent décrite comme la nouvelle diva du kuduro. Et pour cause : depuis ses débuts, Pongo n'a cessé de renouveler l'héritage de ce genre en le nourrissant de sonorités venues du monde entier. Dans son premier EP Baia, les images de son Angola natal prennent vie à travers des sonorités hybrides mêlant kuduro, pop mélodique, dancehall et EDM, et des textes chantés en portugais ou kimbundu (un dialecte angolais). Que ce soit sur le nostalgique Kuzola ou sur le solaire Chora, Pongo nous envoûte et nous enivre, donnant naissance à un kuduro métissé et progressif. Explosif et entêtant, son dernier titre Bruxos annonce la couleur du prochain projet de Pongo : une musique de fête et de club, aussi puissante qu'addictive. Artiste transmédia, Helma articule son travail autour de la vidéo, du son, de la performance et de l'écriture. Elle développe un projet d'expérimentations oscillant entre musique et multimédia pour livrer une expérience introspective à mi-chemin du virtuel et du réel.

photo OAN KIM & THE DIRTY JAZZ

OAN KIM & THE DIRTY JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 22/03/2022 à 20:30

Piano, violon, saxophone, guitare, claviers, comme les instruments, Oan Kim a pratiqué beaucoup de styles musicaux. De la musique contemporaine au pop-rock indé, du classique à la musique de film, il a balayé un spectre si large que, s'il fallait choisir, Oan serait attiré dans des directions opposées. Oan Kim vient de caler un des plus beaux disques de ce début d'année Pointbreak.fr Ce premier album fascinant est un coup de maître en matière de créativité et de singularité Jazz Rhônes Alpes « Voila? un OMNI comme on les aime, inde?finissable et ne ressemblant a? personne tout en retenant instinctivement toute notre attention. Un travail d'artiste cre?atif, hybride et de?fricheur, a? l'image de son concepteur Oan Kim, franco-core?en a? la fois diplo?me? de l'ENS Beaux-Arts en photo et du CNSM de Paris ou? il a e?tudie? la composition classique. Saxophoniste virtuose et perche?, pratiquant aussi le piano, le violon, les claviers et la guitare, le touche a? tout multi-instrumentiste et pluridisciplinaire (du classique au jazz, de la musique contemporaine a? la pop-rock inde?) est connu aussi bien pour ses musiques de film que ses expos d'art contemporain et ses installations[...]