photo INTIMITÉ(S) : LES PEINTRES DE LA COTE D’OPALE

INTIMITÉ(S) : LES PEINTRES DE LA COTE D’OPALE

Exposition, Peinture

Étaples 62630

Du 25/07/2020 au 29/11/2020

Présentée et conçue par le Département du Pas-de-Calais Exposition du 25 juillet au 29 novembre 2020 Maison du port – Boulevard de l’Impératrice Visite sur réservation 03 21 21 47 37 ou email expositions.maisonduport@pasdecalais.fr En juillet et août : ouverture du lundi au dimanche de 10 h 00 à 12 h 30 et de 14 h 00 à 18 h 00. De septembre à novembre : ouverture du mercredi au dimanche de 10 h 00 à 12 h 30 et de 14 h 00 à 18 h 00. Fermeture les 1ers et 11 novembre L’exposition Intimité(s) : les peintres de la Côte d’Opale s’intéresse aux regards posés par les peintres sur l’intimité des habitants de la Côte d’Opale, notamment des marins-pêcheurs et de leur famille. Les artistes venus immortaliser les paysages du littoral, ont également saisi des scènes impromptues, des instants choisis, emplis de tendresse et de délicatesse mettant ainsi l’humain au cœur de leur œuvre. En outre, au gré de leurs rencontres dans les différents foyers artistiques, les peintres se lient d’amitié : ils se représentent mutuellement dans leurs œuvres, ou dépeignent leurs proches. Des moments d’intimité rares et touchants. L’exposition conçue par le Département du Pas-de-Calais vous propose[...]

photo CHATEAU COMTAL - LA NUIT EUROPEEN DES MUSEES

CHATEAU COMTAL - LA NUIT EUROPEEN DES MUSEES

Patrimoine - Culture, Exposition

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 03/07/2021

CULTURE – RENDEZ-VOUS À LA NUIT EUROPÉENNE DES MUSÉES SAMEDI ! La nuit des musées ouvre la saison des expositions d'été au musée ! Une programmation originale qui permettra à chacun de (re)découvrir les collections permanentes, le dispositif « La classe, l’œuvre ! », le château comtal et les expositions temporaires. Le musée de Boulogne-sur-Mer ouvrira ses portes gratuitement au public samedi 3 juillet de 19h à 23h.

photo PARTICIPEZ À L'EXPOSITION EPHEMERE DE LA 6EME EDITION !

PARTICIPEZ À L'EXPOSITION EPHEMERE DE LA 6EME EDITION !

Nature - Environnement, Exposition, Photographie - Vidéo

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 21/02/2021 au 31/05/2021

Amateurs ou professionnels, dessinateurs ou photographes, graffeurs… toutes les techniques sont les bienvenues. Seule condition, répondre aux thématiques suivantes : « La famille », « Environnement », « Portrait », « Egyptologie », « La Paix », « L’architecture » et « Savoir-faire ». L’œuvre devra être réalisée au format A3 vertical. La Municipalité se chargera d’imprimer vos réalisations en grand format (1,50 m par 1,10m). Les créations sont à déposer à l’hôtel de ville jusqu’à la fin du mois de mai 2021. Plus d’infos : streetart@ville-boulogne-sur-mer.fr

photo ANNULE - BIBLIO THÉ  - JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE : ANNONCIADES

ANNULE - BIBLIO THÉ - JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE : ANNONCIADES

Peinture, Visite guidée, Lecture - Conte - Poésie

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 19/09/2020

** Événement annulé ** Dans le cadre de l'exposition des Journées Européennes du Patrimoine : Sur les traces de V. Gil Franco à Boulogne Le Quadrant vous invite à plonger dans l’histoire des Annonciades, ancien couvent devenu bibliothèque. Ses murs, qui abritent l’un des plus riches fonds de la région, n’auront plus de secret pour vous ! En compagnie de Luc Tassart, guide-conférencier, vous partirez ensuite sur les traces de Vicente Gil Franco (1898-1959), artiste de talent catalan devenu boulonnais de cœur. Fasciné par la vie des pêcheurs, il installa son atelier à Équihen. Son œuvre a voyagé dans le monde entier et a côtoyé le « Guernica » de Picasso. Sa fille Catherine Gil Franco sera présente et fera revivre le peintre et l’homme en partageant quelques souvenirs avec le public. De l’architecture à la peinture, il n’y a qu’un pas que nous ferons ensemble autour d’un thé et de petits gâteaux ! Bibliothèque des Annonciades, Salle Cassar à 15h30 Entrée libre et gratuite

photo EXPOSITION PANTOMINE

EXPOSITION PANTOMINE

Théâtre

Liévin 62800

Du 12/11/2021 au 11/12/2021

L’essentiel de mon travail s’inscrit dans une modalité d’intervention in situ, je m’attache à créer un dialogue entre les espaces physiques du quotidien et l’espace poétique du dessin. Mes interventions dans la rue sont pensées en fonction de l’architecture et des spécificités des lieux que j’investis afin de créer une connivence physique entre le réel et la représentation, ainsi je tente de créer une proximité immédiate entre l’œuvre et celui qui la rencontre. De la même manière, dans mes travaux d’atelier ou pour les installations pensées pour des espaces dédiés à l’art, j’aime à utiliser comme support ou comme éléments structurants des objets du quotidien qui viennent rappeler la possibilité d’une porosité entre l’art et la vie. De ces confrontations, je tente de faire naître un regard décalé sur le monde contemporain et d’insinuer une forme de poésie dans les anfractuosités de nos univers fonctionnalistes. Mon travail s’apparente à celui du metteur en scène de théâtre dans la mesure où figurent principalement des personnages dans un jeu de pantomime, dessinés en taille réelle que je dispose de manière à créer une narration dans le dialogue avec le lieu. Ces hommes[...]

photo EXPOSITION AUGUSTE MARIETTE : L'ARTISTE DANS L'OMBRE DU SCIENTIFIQUE

EXPOSITION AUGUSTE MARIETTE : L'ARTISTE DANS L'OMBRE DU SCIENTIFIQUE

Exposition, Dessin - Collage

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 03/07/2021 au 19/09/2021

A travers une sélection de dessins originaux, cette exposition mettra en lumière une dimension peu connue de l’oeuvre de l’égyptologue. Le dessin a toujours occupé une place importante dans sa vie personnelle et professionnelle. L’exposition permettra de découvrir le scientifique dans une dimension sensible et intime mais également homme de de terrain ou de théâtre avec les dessins de l’opéra Aïda. En collaboration avec le Quadrant- Réseau des médiathèques de Boulogne-sur-Mer à l’occasion du bicentenaire de la naissance d’Auguste Mariette (1821-1881)

photo CHILDREN'S CORNER - INVENTE TON BORD DE MER

CHILDREN'S CORNER - INVENTE TON BORD DE MER

Exposition, Photographie - Vidéo

Condette 62360

Du 03/07/2021 au 31/08/2021

Atelier 6-9 ans en lien avec l'exposition "Pleasance" : Dans l'exposition, il y a de nombreux tableaux et des photos mais que se passe-t-il en dehors du cadre ? Choisis ton oeuvre préférée et imagine ce qui se passe au-delà. Tous les vendredis à 15h pendant les vacances estivales. Tarif : 2 € / Durée : 1h30 / Présence d'un adulte obligatoire / Réservation conseillée

photo Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Exposition d'Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise

Peinture, Patrimoine - Culture, Vie locale, Foire - Salon

Saint-Pol-sur-Ternoise 62130

Du 19/09/2020 au 11/10/2020

Alain DIMPRE, au musée municipal de Saint Pol sur Ternoise Du 19 septembre au 11 octobre 2020, Alain DIMPRE, bien connu des Saint-Polois, expose ses œuvres au musée Danvin. Natif de l’Indre, il dessine depuis son plus jeune âge, aidé par son grand-père Victor DIMPRE. En 1954, à Calais, il fait la rencontre de Jeanne THIL, artiste-peintre, qui sera son maître jusqu’en 1963. Puis de 1959 à 1963, Alain DIMPRE croise le chemin de Georges ANDRIQUE. Il entre alors à l’Ecole des arts appliqués de Calais. Il fera aussi l’heureuse rencontre avec Alfred MANESSIER, d’abord au Crotoy, puis au Touquet. Depuis 1967, l’artiste expose autant en groupes qu’individuellement. Peintre figuratif semi-professionnel, Alain DIMPRE construit son travail en combinant les exigences de rigueur dans la mise en place, le dessin de l’œuvre, et l’exigence technique dans l’application des matières et des plages colorées. Sociétaire des Artistes Français, il participe aux salons depuis 1989. Le peintre expose ses œuvres partout dans le monde : les Etats-Unis, Belgique, Pays-Bas, Portugal, Deauville, Lyon, Le Touquet, Paris… Il obtient de nombreux prix, tels que la Médaille d’Or au Grand Prix Arts Inter[...]

photo Les Malins Plaisirs à Montreuil - Ville Haute : Sam. 14 août

Les Malins Plaisirs à Montreuil - Ville Haute : Sam. 14 août

Manifestation culturelle

Montreuil 62170

Le 14/08/2021

Samedi 14 août – Ville-haute 16h00 À Livre ouvert - Le Cabinet des fées Au Clan des Elfes C’est l’heure du goûter ! Vous êtes assis ? Vous avez passé commande ? Il ne vous reste plus qu’à déguster les nourritures du corps… et de l’esprit ! Les comédiens des Malins Plaisirs lisent les contes extraits du Cabinet des fées (XVIIIe siècle). Drôles, détonants et délectables, ce sont autant de courts Chefs-d’œuvre - pour les grands et les petits. PROGRAMME B : rendez-vous : Le Clan des Elfes, 3 rue du Clape en bas Tarif : 10€ (collation incluse) à régler sur le lieu de la représentation - Durée : 1h00 Réservations obligatoires : auprès de la billetterie du festival, paiement sur place -------------------------- 17h30 Visite de l’hôtel Acary de La Rivière Par l’Office de Tourisme du Montreuillois en Côte d’Opale Après une rénovation complète, l’aristocratique demeure du Maréchal Acary de La Rivière rouvre enfin ses portes. Soyez parmi les premiers à en redé couvrir la beauté classique, mais aussi l’histoire étonnante où figurent tour à tour militaires, peintres, riche veuve et héritiers scrupuleux. En prime, la belle exposition dédiée aux figures notoires ou modestes qui ont[...]

photo LES LOUVRE DE PABLO PICASSO

LES LOUVRE DE PABLO PICASSO

Patrimoine - Culture, Exposition

Lens 62300

Du 13/10/2021 au 31/01/2022

Selon les époques, Picasso a pu compter, au sein du musée, sur la confiance et le soutien de profonds admirateurs, mais il a aussi dû composer avec de puissants détracteurs. À bien des égards, la relation entre le Louvre et celui qui lui destina sa collection d’œuvres anciennes et modernes fait penser à une passionnante suite de rencontres au sommet, émaillée de quelques rendez-vous manqués. L’exposition se penche à la fois sur le dialogue que l’œuvre de Picasso a noué avec les collections du Louvre, et sur les liens que, depuis les années 1930, le plus grand musée du monde a eu à cœur de tisser avec l’artiste et son œuvre. Elle se propose de suivre Picasso dans ses pérégrinations à travers les collections du Louvre. Outre des confrontations d’œuvres d’art, elle fait la part belle aux documents d’archives évoquant les salles du musée que fréquenta Picasso et la place tenue par le Louvre dans la documentation personnelle de l’artiste et, plus largement, dans son imaginaire.

photo Exposition de peintures

Exposition de peintures

Exposition

Troisvaux 62130

Du 03/08/2018 au 31/08/2018

Alix MOREL Dévisager, contempler : deux actions pour observer son interlocuteur, le jauger, mais aussi l’admirer, en apprécier les traits, et parfois même, la beauté. Les œuvres sélectionnées pour cette exposition sont présentées au spectateur sous la forme d’une galerie de portraits. Il les observe, les contemple, les compare : les émotions captées par l’artiste dessinent des histoires personnelles, des ressentis individualisés, des instants saisis sur le vif. Un échange s’établit entre l’artiste, son œuvre et le spectateur.

photo L'HYPOTHESE DE LA GRAVITE - BERNAR VENET

L'HYPOTHESE DE LA GRAVITE - BERNAR VENET

Manifestation culturelle

Lens 62300

Du 11/07/2021 au 10/01/2022

L’Hypothèse de la gravité est une exposition monographique de l’artiste contemporain Bernar Venet. Une œuvre monumentale envahit les 1 000m² du lumineux Pavillon de verre et reconfigure le paysage intérieur et extérieur du musée. Le Pavillon de verre est investi d’une centaine de poutres d’acier corten en forme d’Arcs, de Lignes droites, et d’Angles. Entassés, accumulés, emmêlés à même le sol, les éléments sculpturaux et linéaires, aussi monumentaux que graphiques, se sont effondrés sur eux-mêmes. Bernar Venet pose ici l’hypothèse de la gravité comme proposition formelle. La matière n’est plus régie que par les forces de la nature : les motifs industriels sont agencés de manière désordonnée au point de rappeler l’organisation spontanée du végétal. La sculpture libère une énergie et une féroce beauté. Il offre ainsi aux visiteurs une expérience physique et artistique de l’espace, de la poésie, de l’imprévisible. L’artiste poursuit ici ses explorations sur la matière, ses capacités de résistance, sa réaction à la gravité ainsi que la question de l’entropie centrale dans son œuvre. La pratique de l’entassement, de l’effondrement, ainsi que le recours à des combinaisons aléatoires[...]

photo EXPOSITION

EXPOSITION "LES PELOTES CONFINÉES DE MME FILOSA"

Sports de balle et de ballon, Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Vie locale

Nozay 44170

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Cette année la Communauté de Communes invite en résidence Sofie Vinet, plasticienne du territoire pour un parcours artistique sur le pays de Nozay. (Retrouver les info sur la résidence) L’exposition « les PELOTES CONFINEES de Mme Filosa» marque le lancement de cette résidence. L’artiste nous y présente une œuvre participative : une collection de pelotes issues des coupes de cheveux post-confinement ainsi que les paroles collectées auprès des participants. L’accumulation de ces pelotes de cheveux confinées dans des bocaux symbolise notre société : des individus isolés dans leur intimité, mais, en même temps, reliés au groupe et ouverts sur le monde extérieur ».Vernissage le 22 janvier à partir de 15h à l’occasion de la Nuit de la lecture. Public Ado/Adultes Entrée libre Informations auprès de l'office de tourisme Erdre Canal Forêt - Accueil de Nozay

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Noël au Havre

Noël au Havre

Fête

Le Havre 76600

Du 01/12/2021 au 02/01/2022

Dès le 1er décembre, la Ville du Havre vous invite à découvrir ses animations de Noël pour vous faire vivre la magie des fêtes. > Exposition animée : "Noël au bout du monde" - Entrée gratuite, Hôtel de Ville du Havre Plongez au cœur de la magie de Noël en découvrant la nouvelle exposition événement animée par une centaine de personnages ! Les héros de cette nouvelle aventure font appel à toute leur imagination pour s'embarquer dans un grand voyage au bout du monde, au pays des koalas et des kangourous... Une mise en scène sur plus de 1 000 m², qui vous fera partager de merveilleux moments en famille ! Les enfants pourront déposer leur lettre au Père Noël à l'entrée de l'exposition et obtenir une réponse à condition d'indiquer leur adresse au dos de l'enveloppe ! > Noël au cœur de l'espace public Comme chaque année, la Ville du Havre met en œuvre des illuminations dans les rues et sur les places dans tous les quartiers, notamment autour des zones commerçantes. Place de l'Hôtel de Ville, un sapin géant de douze mètres vient souligner la perspective entre l'Hôtel de Ville et la rue de Paris, tandis que d'autres sapins viennent souligner l'architecture des jardins de l'Hôtel[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition

Exposition "Les oiseaux qui regardent le monde"

Nature - Environnement, Animaux, Exposition

Aix-Villemaur-Pâlis 10160

Du 09/10/2021 au 12/12/2021

Du 9 octobre au 12 décembre : PALIS - Exposition "Les oiseaux qui regardent le monde " de Ros Blascos, au Domaine du Tournefou. Le motif de l’oiseau est apparu dans l’œuvre d’Antoni Ros Blasco autour de 1997-1998 et il est devenu, depuis 2007-2008, le seul motif de plus d’une cinquantaine de ses tableaux. Isolé, généralement debout, dans une interrogation sur le sens de la vie, il personnifie une attente : l’oiseau est une métaphore de la condition humaine. Le format (souvent grand), la monochromie ou la bichromie, la dominante du noir accentuent un effet de dépouillement et de hiératisme, jusqu’à l’abstraction. Les Oiseaux d’Antoni Ros Blasco regardent le monde du côté de la nuit et, le plus souvent, de la solitude … Ateliers image et visites groupes sur réservation ! Le vernissage de l'exposition sera accompagné d'un récital de la violoncelliste Yska Ben Zakoun. Le mercredi, samedi, dimanche et jours fériés de 15h à 18h. Tous publics. Entrée libre. Contact : +33 (0)3 25 40 58 37 - secretariat.tournefou@gmail.com

photo Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Heula s'expose à Condé-en-Normandie

Condé-en-Normandie 14110

Du 27/11/2021 au 27/03/2022

Du 27 novembre 2021 au 27 mars 2022, le musée Charles-Léandre accueille Sylvain Guichard-Bichicchi, fondateur et dessinateur de la marque Heula Habitant de Lénault, Sylvain Guichard y trouve l’inspiration pour la création de ses dessins humoristiques qui en font un véritable défenseur de la Normandie et des Normands. Au total ce sont 80 reproductions de dessins et de réalisations qui seront exposés au musée Charles-Léandre, ainsi que des objets illustrés. Une partie plus pédagogique permettra aux visiteurs de découvrir le travail de création de l’artiste. Pour les enfants, des petits jeux de sociétés Heula, des albums de coloriage ou encore des puzzles créés à partir de dessin de la marque seront mis à disposition Cet événement viendra aussi à la rencontre des Condéens, grâce à un partenariat mis en place avec l'Office de Commerce et de l'Artisanat de Condé-en-Normandie. Sylvain Guichard-Bichicchi, afin de créer du lien entre le centre-ville et l'exposition, a décidé d'offrir une œuvre à chacun des adhérents. Au total, ce sont 51 œuvres qui seront exposées dans les vitrines des commerces. L’Espace musée Charles Léandre est ouvert du mardi au vendredi : 9h30 – 12h15 /14h00[...]

photo Nous irons tous au paradis

Nous irons tous au paradis

Caen 14000

Du 23/10/2021 au 20/03/2022

Découvrez la nouvelle exposition du FRAC Normandie Caen. Nous irons tous au paradis sonne à la fois comme une échappatoire édulcorée et méditative, une envie de fuite teintée d’humour, une vision grinçante et acidulée d’une certaine décrépitude ambiante. « J’aime imaginer que, semblables à ces fameux trous noirs de l’univers, il y a des trous d’humour noir où se trouve l’antimatière à rire » disait François Morellet dont l’œuvre Répartition aléatoire de 40 000 carrés ouvre l’exposition pour une géométrie joyeuse ! Un environnement spatial fait de tissus aux motifs abstraits et conçu spécifiquement par Bruno Peinado rythme un premier espace dans lequel des peintures et sculptures tout aussi abstraites se dévoilent au fur et à mesure de la déambulation. Des motifs moléculaires, organiques, voire des composés chimiques sont prétextes aux œuvres de Sylvie Fanchon, Roy Köhnke et Mark Geffriaud. D’autres œuvres, comme Medulla Tab de Marion Verboom, prennent corps à partir de mythes, traversent les époques et en expérimentent les matières. L’abstraction joyeuse et stellaire gagne les œuvres d’Antoine Duchenet, d’Ida Ekblad et de Samir Mougas. Haute en couleur et de forme improbable,[...]

photo Frame perspective

Frame perspective

Caen 14000

Du 20/12/2021 au 14/01/2022

Vivez en famille ou entre amis une expérience sensorielle inédite dans le cloître de l’Abbaye-aux-Hommes avec l'exposition Frame Perspective signée par Olivier Ratsi. Cette exposition allie unité et collectif. Frame, le cadre, est l’unité, et sa multiplication crée la perspective. L’artiste Olivier Ratsi ajoute, par une programmation lumineuse et une composition sonore réalisée par Thomas Vaquié, un rapport au temps, un lien organique à l’œuvre. Frame Perspective sublime et transfigure l’espace qui l’accueille par sa simple présence et son mouvement, créant une connexion entre le spectateur et la particularité de l’endroit où il se trouve.Lieu et horaires d'ouvertureCloître de l'Abbaye-aux-HommesDu lundi au vendredi, 18h-21h (fermeture 24 et 31 décembre)Une visite nocturne jusqu'à 23h a lieu le 13 janvier Projet porté par la Ville de Caen sur une proposition de Station Mir dans le cadre du festival ]Interstice[.

photo Exposition Goya, témoin de son temps

Exposition Goya, témoin de son temps

Exposition, Histoire - Civilisation

Pau 64000

Du 23/10/2021 au 30/01/2022

Témoin et accusateur de son temps, Goya et son œuvre marquent un tournant décisif dans l'histoire de l'art moderne. Depuis ses portraits de cour des souverains d'Espagne jusqu'aux horribles scènes de guerre, Francisco José de Goya Y Lucientes s'est imposé comme l'un des artistes espagnols les plus admirés et les plus controversés. L'exposition du musée des Beaux Arts propose d'explorer un large éventail de l'extraordinaire carrière de Goya à travers un ensemble remarquable de gravures et une sélection exceptionnelle d'huile sur toiles. Visites commentées de l'exposition (sur réservation, 5€) : le 24/10, 31/10, 07/11, 14/11, 21/11, 28/11, 05/12, 12/12, 19/12 et 26/12 à 15h

photo Exposition - Ateliers de sculpteurs Wlérick/Charbonnel

Exposition - Ateliers de sculpteurs Wlérick/Charbonnel

Exposition, Sculpture, Atelier

Mont-de-Marsan 40000

Du 18/09/2021 au 30/01/2022

Comment travaille un artiste ? Quelles sont ses inspirations ? Quelles étapes sont nécessaires pour créer une œuvre ? Bien qu'un siècle sépare Robert Wlérick et Christophe Charbonnel, certains éléments perdurent, à l'image des outils et des sujets d'i­nspiration. ­ Pour appréhender la diversité des techniques, comprendre la naissance d'une sculpture, l'exposition propose une plongée intime dans l'atelier du sculpteur. De l'esquisse en terre à l'œuvre taillée dans le marbre, modelée en métal ou fondue en bronze, l'exposition offre aussi un élégant dialogue entre les œuvres de Robert Wlérick et celles de Christophe Charbonnel. Artiste connu et apprécié des montois, ce dernier avait marqué la 10e édition de la triennale Mont de Marsan Sculptures en 2016 et l'année 2018 avec l'exposition Guerriers et Cavaliers, réalisée en partenariat avec la galerie d'art parisienne Bayart.

photo Exposition de photographies

Exposition de photographies "Isle of Eigg"

Soorts-Hossegor 40150

Du 26/11/2021 au 15/01/2022

Située sur la côte ouest de l’Écosse, Eigg est une petite île des Hébrides intérieures. Il y a 20 ans, ses habitants se sont rendus célèbres en rachetant leur joli rocher. Ils y ont établi avec succès un modèle original d’autogestion citoyenne, se retrouvant régulièrement pour décider ensemble des orientations futures pour leur lieu de vie. L'île constitue aujourd'hui un symbole fort pour l'Écosse : non seulement les jeunes insulaires reviennent y vivre, mais elle devient l’endroit où ceux qui le souhaitent peuvent s’installer facilement et mettre en œuvre leurs rêves. Ce travail photographique de Charles Delcourt, réalisé au moyen-format argentique entre 2016 et 2019, s’attarde sur cette petite société, restituant l’ambiance des lieux à travers ses habitants. Jeudi et vendredi 10h-18h, samedi 10h-12h30. Fermé les 24,25 /12 et le 01/01.

photo LA GRANDE EXPO 2021

LA GRANDE EXPO 2021

Montsûrs-Saint-Cénéré 53150

Du 01/12/2021 au 30/01/2022

Comme chaque année, la MGM organise sa grande exposition collective. (2019 : 8 artistes - 2020 : 16 artistes - 2021 : 36 artistes européens). Au programme : peintures, photographies, gemmail ou encore sculptures. Vernissage le 2 décembre à 18h en présence des officiels, des artistes et du public. Cette exposition est dotée de prix aux artistes ; - Prix de la Ville de Montsûrs (achat d'une oeuvre) - Prix Coup de Coeur Crédit Mutuel (chèque 300 €) - Prix Géant des Beaux-Arts (Bon d'achat de 100 € ) - Prix de la MGM sculpture (chèque de 100 € aidé par le Crédit Agricole) - Prix de la MGM peinture-photo (chèque de 100 € aidé par le Crédit Agricole) - Prix du public Peinture-photo - Prix du public Sculpture Les visiteurs ayant participé au vote des prix du public seront récompensés par tirage au sort : le gagnant recevra un tableau. Remise des prix le 30 janvier 2022 à 15h en présence des artistes, des partenaires et du public. Horaires d'ouverture : - Mercredi, vendredi et samedi de 15h à 18h ; - Jeudi de 16h30 à 19h30.

photo MAO TO LAÏ - EXPOSITION AU MANAS

MAO TO LAÏ - EXPOSITION AU MANAS

Exposition, Peinture

Laval 53000

Du 16/10/2021 au 09/01/2022

Mao To Laï quitte le Vietnam vers l’âge de 18 ans. Il se met très vite à la peinture, fréquente Jacques Grinberg, Corneille, Roland Topor… et expose dès 1969. Parti de rien, mais animé au départ du désir farouche de s’adapter à la vie et aux pratiques picturales de la scène parisienne, il renoncera finalement à l’huile sur toile pour se consacrer exclusivement à l’encre sur papier. Il produit une œuvre satyrique dénonçant le franquisme, les totalitarismes, l’enfermement. Le thème du prisonnier et le motif du fil barbelé deviennent centraux et récurrents.

photo Exposition

Exposition "Errances Haïku photographiques"

Nature - Environnement, Exposition, Dessin - Collage

Saint-Pierre-Quiberon 56510

Du 08/12/2021 au 29/01/2022

Florence Robineau « Errances Haïku photographiques » exposera ses œuvres aux heures d’ouverture de la médiathèque.Au gré de mes errances, je cherche à capter des instants. Saisie par une intuition, je capture sur le papier ou la toile ces moments fugaces où la lumière et la couleur composent avec la nature du paysage des mondes propices à la contemplation. Le fini velouté, l’intensité des ombres et le dessin précis qui rehaussent certaines photographies évoquent l’encre des lavis japonisants et des dessins à la plume.Aucun filtre ne transforme ici le paysage saisi par l’appareil. Malgré tout certaines images amènent d’autres étapes visant à accentuer des sensations et à intensifier des perceptions. Transposées sur toile ou retouchéesnumériquement, elles offrent une réinterprétation de l’expérience vécue. Chaque œuvre est ainsi un condensé d’émotions et de perceptions synthétisé en une image qui célèbre le temps qui passe et la poétique des saisons.

photo MON PATRIMOINE: LA COLLECTION DE PASTELS DU MUDAAC

MON PATRIMOINE: LA COLLECTION DE PASTELS DU MUDAAC

Épinal 88000

Le 06/02/2022

L’édition 2022 « Mon Patrimoine » dévoile un aspect méconnu des collections d’arts graphiques du musée, avec l’exposition-dossier « Papiers poudrés : la collection de pastels du MUDAAC ». Au-delà de l’œuvre phare Les Yeux clos d’Odilon Redon, l’exposition-dossier présente également une série de portraits, de paysages et de nature du 18e siècle à la seconde moitié du 20e siècle. Les visites guidées seront l’occasion, lors de cet après-midi consacré au patrimoine, d’évoquer également les conditions si particulières de la restauration de l’ensemble du corpus exposé. Dépoussiérer des œuvres à la technique volatile, renforcer un papier grignoté par les insectes ou décoller ce qui n’aurait pas dû l’être, etc., font partie des actions réalisées par des restaurateurs afin de sauvegarder notre patrimoine. Gratuit. 14h-18h. Visites de l’exposition-dossier « Papiers poudrés »: à 14h, 15h, 16h et 17h. Sur réservation.

photo Exposition

Exposition "L'oeuvre de ma mère"

Vie locale, Exposition, Peinture

Sens 89100

Du 03/01/2022 au 31/01/2022

Pour débuter cette nouvelle année, l'office de tourisme accueille l'exposition d'Adrien Tantaro, jeune auto-entrepreneur à Saint-Julien-du-Sault, qui imprime sur du papier de très haute qualité les oeuvres de sa mère Sylviane Dréau. Les oeuvres sont exposées sous cadres en bois sur fond soigneusement peint pour un beau rendu naturel. Sylviane Dréau exposera quant à elle dans la vitrine de l'office de tourisme des peintures petits formats exposées sur chevalets et quelques porte-clés avec des photos de ses peintures accessibles à la vente.

photo I need art

I need art

Exposition, Spectacle

Auxerre 89000

Du 30/03/2022 au 31/03/2022

Élitiste, abscons, objet de moqueries... L'art contemporain a mauvaise réputation. Et si, contrairement aux idées reçues, il avait tout d'une fête ? Flanqué du DJ Léo Jodry, Jean-Michel Potiron nous embarque dans un spectacle fleuve à mi-chemin entre happening, ovni théâtral et... buffet convivial. Une odyssée pleine d'esprit pour goûter l'art comme la plus vitale des nourritures. Qui ne s'est jamais trouvé démuni face à une œuvre d'art contemporain ? À cela, aucune fatalité pour Jean-Michel Potiron, acteur et metteur en scène, mais aussi critique d'art et enseignant passionné. Autant de talents qu'il mobilise ici pour engager avec le public un dialogue interactif au fil d'un spectacle pas comme les autres. D'ailleurs, peut-on vraiment parler de spectacle à propos de I need art ? Il s'agirait plutôt d'un work in progress, où tendre l'oreille aux intentions de l'auteur, c'est déjà s'immerger dans l'œuvre. C'est cela au fond l'art contemporain : un art du récit qui ne cesse de s'interroger sur lui-même. En épousant le cours de trois décennies houleuses riches en controverses, Jean-Michel Potiron nous guide à la rencontre de quelques-uns de ses grands acteurs qui ont pour noms[...]

photo EXPOSITION LÉO BARON

EXPOSITION LÉO BARON

Peinture, Exposition

La Ferté-Bernard 72400

Du 09/12/2021 au 26/02/2022

Vernissage le Jeudi 9 décembre 2021 à 18h30. Présentation : Sur des milliers de lignes, Léo Baron répète les signes. Le geste est précis. Presque obsessionnel. Sur papier vergé, les lézardes blanches laissent deviner un travail d’empreintes marquées à la ficelle de raphia imbibé de couleur. À partir d’une ligne, il retrace la mémoire des couches enfouies sur son papier vélin d’arches. Léo Baron inscrit son travail dans la mouvance de Michaux, la gestuelle de Pollock, la matière de Tapies, avec une passion longue pour l’architecture. La peinture est perçue par lui comme « un acte continu », souvent inscrit dans « une session de 4 à 6 h », où « les signes tracés par le pinceau » s’évadent de l’abstraction dans « une sensation d’illimité ». Avant la peinture, Léo Baron sculptait. La première œuvre de celui qui est né en 1932 à Paris date de 1988 : une sculpture monumentale de 12 tonnes et de 42 m. Peindre pour questionner, peindre pour saisir, mieux qu’en tout autre langage, d’où nous venons, où nous allons, où nous sommes !

photo EXPOSITION YVON TAILLANDIER

EXPOSITION YVON TAILLANDIER

Le Mans 72000

Du 03/12/2021 au 27/02/2022

Yvon Taillandier est aujourd'hui considéré comme le précurseur de la figuration libre, un mouvement qui nait officiellement en 1981, 10 ans après le début des travaux de l'artiste. La figuration libre, incarnée par Hervé Di Rosa ou Robert Combas, prône les couleurs vives et la figuration en opposition aux mouvements contemporains de l'abstraction et du minimalisme. C'est une peinture "rigolote, libre et décontractée". Bien que très proches, Yvon Taillandier refuse d'être apparenté à ce mouvement et parle plutôt de la figuration libératrice. Non seulement l'artiste sort de son égocentrisme mais il cherche aussi à libérer le spectateur. ? C'est à travers plusieurs aspects de sa peinture et de son dessin qu'Yvon Taillandier nous libère : en recréant le temps par la multiplication et par la métamorphose sur une même planche, les formes entrelacées voire labyrinthiques qui suggèrent l'infini pour l'œil, les couleurs joyeuses et simples, ou encore la diversité des supports permettant la création partout, sur tout et n'importe quand. Son œuvre très graphique, aux formes simples et à l'écriture truculente, montre par le prisme du merveilleux sa vision critique et pleine d'espoir[...]

photo

"RADIO FISCHLI & WEISS" - COLLECTIF P-NODE

Le Mans 72000

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, TALM le Mans - Association Teriaki & le Hangar Crealab, en partenariat avec « Le Bon Accueil », présentent Radio Fischli Weiss (travail initié en 2015 à la Labomedia d'Orléans), P-Node fait écho au chef-d’œuvre de Peter Fischli et David Weiss ”Le cours de choses” (Der Lauf der Dinge, 1987), film faussement plan-séquence où, une chose en entraînant une autre, un premier événement engendre une réaction en chaîne, à la manière des dominos qui chutent les uns après les autres. En appliquant ce principe à la transmission du son, par voies lumineuses, aqueuses, mécaniques ou hertziennes à l’échelle de la salle d’exposition, l’œuvre collective de P-Node permet d’observer le parcours de l’information de modules en modules et d’entendre la détérioration du son au fur et à mesure de son déplacement dans l’espace.

photo PIERRE BELOÜIN & OPTICAL SOUND + ROCK’N’ROLL SUICIDE - DEATH BY POWERPOINT - REDUX VERSION 2022

PIERRE BELOÜIN & OPTICAL SOUND + ROCK’N’ROLL SUICIDE - DEATH BY POWERPOINT - REDUX VERSION 2022

Le Mans 72000

Le 24/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, L'École Supérieure d'Art et de Design - Le Mans propose, en partenariat avec « Le Bon Accueil »: Pierre Beloüin & Optical Sound + Rock’n’Roll Suicide - Death by Powerpoint - Redux version 2022 Pierre Beloüin est entré dans l’art par la musique travaillant d’emblée à la frontière du visuel et du sonore. Son label Optical Sound œuvre depuis 1997 au mixage interdisciplinaire et produit sans distinction projets de musiciens-artistes- graphistes et autres : disques, dvd’s, badges, sérigraphies, éditions limitées, interfaces, expositions, etc. ainsi qu’une revue spécialisée. Il présentera une sélection de ses éditions et projets d’exposition, en préambule il lira : Rock’n’Roll Suicide - Death by Powerpoint - Redux (version 2022), 20 notices funéraires, de 20 secondes, soit 6’40 au total au format des Pecha Kucha. Une compilation de morts célèbres de l’histoire du rock, extraite de la sérigraphie « Rock’n’Roll Suicide – death by misadventure » édité chez Tchikebe

photo EXPOSITION

EXPOSITION "ÉCHAFAUDAGES" DE NIKI NEUTS

Dessin - Collage, Exposition

Fresnay-sur-Sarthe 72130

Du 11/12/2021 au 25/01/2022

Attention, du mardi 28 au vendredi 31 décembre, l'exposition sera visible uniquement l'après-midi de 15h à 18h. Hybrides, symboliques ou même allégoriques, les peintures, les encres et les dessins de Niki Neuts, ses installations et ses œuvres de fils de coton et de fils de fer, sont directement issus de l’organique et aspirent à une transformation dans un cycle de vie, de dégradation et de renaissance perpétuels. Ainsi les sujets et les matières mises en œuvre sont tour à tour construits, déstructurés puis refaçonnés. La démarche de l’artiste « consiste à identifier le processus de mutation engendré par la vie et par la mort dans un schéma de cycle immuable. » Niki Neuts explique créer « un monde imaginaire, hybride ou allégorique, où l’animal, l’homme, le végétal se mêlent étroitement. Les matériaux, l’encre, le fil, sont les liens symboliques qui évoquent ce mouvement perpétuel de mutation entre la vie (naissance), la mort (le passage, la mémoire) et la renaissance (régénération). »

photo Exposition Peinture Bernadette Serbat

Exposition Peinture Bernadette Serbat

Marmande 47200

Du 06/01/2022 au 05/02/2022

L’œuvre de Bernadette Serbat-Valdès est un subtil équilibre entre spontanéité du trait et de la rigueur de la construction. Formes et couleurs s’affranchissent de tout académisme pour laisser libre cours à une gestuelle rythmique très liée à l’instant. L’eau, la lumière et la musique sont les éléments fondateurs de cette œuvre. Elle traduit leurs reflets et leurs rythmes tels qu’elle les perçoit à travers sa sensibilité d’artiste. En révélant une création spontanée et sans fard, Bernadette Serbat-Valdès pose un regard neuf sur la beauté simple et lumineuse de notre environnement : une ruelle étroite, un reflet sur l’océan, une mélodie... Ouvert Mercredi, jeudi, vendredi de 15h à 18h. Samedi de 10h à 12h et de 15h à 18h. Fermeture exceptionnelle le mercredi précédent les expositions. Fermé les jours fériés.

photo EXPOSITION

EXPOSITION "LA LOGE" AUX CAVES ACKERMAN

Saumur 49400

Du 30/01/2022 au 31/01/2022

Au sein des caves de la Maison Ackerman, les « Frères Chapuisat », cinquièmes lauréats de la Résidence Ackerman-Fontevraud et artistes contemporains mondialement renommés et connus pour leurs constructions en bois, ont installé en avril 2019 une impressionnante structure en bois sur pilotis de plus de 5 mètres de haut : La Loge. L'œuvre monumentale aux allures de labyrinthe, construite sur deux mois (février et mars 2019) de manière totalement empirique, sans aspect horizontal ni vertical, a nécessité l'utilisation de 11m3 de bois, de 10000 vis rien que pour la loge, au sommet... à quelques centimètres du plafond des grottes Ackerman. « La Loge » est avant tout une œuvre à vivre. Ainsi, le visiteur sera amené à grimper au cœur de l'installation des « Frères Chapuisat ».

photo Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Saint-Claude 39200

Du 05/03/2022 au 26/03/2022

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes… 05 au 26 mars, au caveau des artistes, à Saint-Claude. Mars sera un mois tout particulier pour le Caveau des artistes de Saint-Claude qui rendra hommage à deux artistes jurassiens : Daniel Jacquemin et Anne-Marie Vidaillet. Daniel Jacquemin (1948-2018) Né à Saint-Claude, il ne quittera jamais la ville et y exercera son art. Il a d’ailleurs présenté ses œuvres à plusieurs reprises au Caveau des artistes en 1994, 2004, 2007 et 2011. Peintre figuratif, Daniel Jacquemin est proche par certains aspects de la tradition des impressionnistes. Il est également apprécié pour ses natures mortes. Amoureux de la lumière, il sait, par ses traits et couleurs, faire vibrer l’émotion et nous faire partager sa sensibilité, pour des objets ou de paysages qui l’ont touché et particulièrement, les paysages du Haut-Jura. Son amour de la nature fait de Daniel Jacquemin un grand paysagiste qui capte l’instant ultime par lequel un lieu, à priori banal, devient celui du rêve et de l’imaginaire. Le sujet n’est alors plus considéré que sous l’angle de la poésie naturelle qui le caractérise. Décédé en 2018, il laisse une œuvre[...]

photo Fernand Pouillon de Marseille à Alger - Léo Fabrizio

Fernand Pouillon de Marseille à Alger - Léo Fabrizio

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 05/06/2021

Le destin tumultueux de cet homme, son refus de s’inscrire dans le courant de l’architecture Moderne, sa position engagée durant la Reconstruction pour des habitats à loyer modérés dignes, qualitatifs et proches des centres villes, son intérêt pour les populations oubliées par le régime colonial en Algérie, tout comme son désintérêt pour ses propres archives, participent de la non diffusion de son travail. Fernand Pouillon de Marseille à Alger donne à voir une sélection des 700 photographies réalisées à la chambre grand format par Leo Fabrizio. Une collection d’images à la hauteur de l’ampleur d’une oeuvre architecturale qui compte plus de 1000 projets - certains sont encore non-identifiés à ce jour - et dont plus de 720 ont été réalisé en France, en Iran, en Algérie et en Afrique de l’Ouest. Exposition présentée au Centre Photographique Marseille par le Consulat général de Suisse avec l’appui de Présence Suisse. Dans le cadre du cycle Architecture, enjeux et regards d’aujourd’hui organisé par le Centre Franco-Allemand de Provence, le Consulat Général de Suisse, l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Marseille, la librairie-maison d’édition Imbernon, la Société[...]