photo LE CLASSIQUE DU DIMANCHE

LE CLASSIQUE DU DIMANCHE

Cinéma

BOULOGNE BILLANCOURT 92100

Le 03/10/2021 à 11:00

Sabine Quindou, écriture et mise en scène Simon Zaoui, piano Au XVIIIe siècle, Wolfgang Amadeus est un petit garçon comme les autres… ou presque. Fils de musicien, il est tout naturel qu'il apprenne la musique dès son plus jeune âge. A cinq ans, il est aussi à l'aise au clavecin qu'au violon. Mais ce qui surprend son entourage, c'est la vitesse à laquelle il apprend et plus encore, la prodigieuse vitesse à laquelle il compose. Jeune homme, il remporte de grands succès à Vienne grâce à de bouleversantes mélodies. Et pourtant, il mourra dans la misère. Malgré ce destin tragique, Wolfgang Amadeus est devenu Mozart et ses œuvres comptent encore parmi les plus jouées et les plus appréciées du répertoire. Pourquoi ? Qu'est-ce que sa musique a de si particulier ? Simon le pianiste et Sabine l'exploratrice seront vos guides dans ce concert interactif en famille à la rencontre du compositeur le plus mythique aujourd'hui ! Concert conseillé à partir de 7 ans Ouverture des portes 1h00 avant le début du concert. Réservations PMR au 01 74 34 53 53

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LE CLASSIQUE DU DIMANCHE

Cinéma

BOULOGNE BILLANCOURT 92100

Du 07/11/2021 à 11:00 au 07/11/2021 à 16:00

LE CHAT DU RABBIN Benoit Marchand, comédien Hélène Giraud , flûte Myriam Carrier, clarinette Agnès Vesterman, violoncelle Afaf Robilliard, contrebasse Anthony Millet, accordéon Cédric Barbier, percussion Laurent Sarazin, adaptation audiovisuelle Marc-Olivier Dupin, composition et direction D'après la bande dessinée de Joann Sfar © Dargaud Avec la projection des illustrations de Joann Sfar La bande dessinée Le Chat du rabbin de Joann Sfar raconte l'histoire d'un chat malicieux et… philosophe ! Ce nouveau compagnonnage de l'auteur avec le compositeur Marc-Olivier Dupin a donné naissance à un mélodrame tantôt drôle, tantôt sérieux dans lequel texte et musique se mêlent avec délicatesse et humour au service du récit. L'occasion de découvrir et d'apprendre à reconnaître les différents instruments de l'orchestre en s'amusant ! Concert conseillé à partir de 7 ans Ouverture des portes 1h00 avant le début du concert. Réservations PMR au 01 74 34 53 53

photo ORCHESTRE NATIONAL DE LYON

ORCHESTRE NATIONAL DE LYON

Musique classique

BOULOGNE BILLANCOURT 92100

Le 03/04/2022 à 16:00

ORCHESTRE NATIONAL DE LYON Atmosphère fiévreuse pour ce concert romantique dirigé par Dalia Stasevska ! Grazyna Bacewicz Ouverture Fréderic Chopin Concerto pour piano n° 2 Sergueï Rachmaninov Symphonie n° 3 Garrick Ohlsson piano Orchestre National de Lyon Dalia Stasevska direction Avec l'Orchestre National de Lyon, la chef joue les contrastes en s'attaquant à l'ultime symphonie de Rachmaninov et à une œuvre de jeunesse de Chopin : son brillant Concerto pour piano n° 2 . Le concert s'achève avec l'émouvante Symphonie n° 3 de Rachmaninov, dernier compositeur romantique du XXe siècle.

photo MOZART - SYMPHONIE N°41 JUPITER

MOZART - SYMPHONIE N°41 JUPITER

Musique classique

BOULOGNE BILLANCOURT 92100

Le 29/03/2022 à 20:30

Julien Chauvin, violon et direction Christian-Pierre La Marca, violoncelle Le Concert de la Loge Haydn Concerto pour violoncelle en ut majeur n° 1 Porpora Concerto pour violoncelle en sol majeur Gluck Orphée et Eurydice « Danse des Esprits bienheureux » Mozart Symphonie no 41 en ut majeur « Jupiter » #GRANDSFORMATS Le premier Concerto pour violoncelle de Haydn et la dernière symphonie de Mozart offrent une explosion de vitalité et de couleurs dans l'éclatante tonalité de do majeur. D'une forme ritournelle et dialogique qui tient encore de l'esthétique baroque, le concerto de Haydn est d'un caractère fougueux et d'une virtuosité décoiffante. Un beau lever de rideau par le violoncelliste Christian-Pierre La Marca qui précède une partition non moins enlevée : la dernière symphonie de Mozart, surnommée Jupiter , d'une solennelle et lumineuse majesté. Le thème, issu d'une ariette du cru de l'infatigable compositeur, est amplifié par une écriture orchestrale ample et touffue mais d'une grande clarté formelle. En guise d'interlude et de respiration, deux pages d'une infinie sérénité : la première du maître de Haydn, l'Italien Porpora, la seconde de Gluck, l'aîné de Mozart, au[...]

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STEFANO DI BATTISTA

Musique du monde

COURBEVOIE 92400

Le 17/03/2022 à 20:45

Anteprima Le saxophoniste s'empare des thèmes du compositeur Ennio Morricone et les réinterprète comme s'ils étaient faits d'une substance magique, une musique unique et mystérieuse qui nourrit inexplicablement nos âmes ! La musique d'Ennio Morricone pour le cinéma est une source créative infinie associée à une grande variété d'images. Elle est aussi très riche et n'attend qu'à être étudiée, retravaillée et redécouverte - ses compositions restent toujours appréciées et aisément identifiables lorsqu'elles sont interprétées par un chœur bulgare ou un quintette d'ocarinas. La plonger dans le jazz l'élève à un niveau inédit en créant une association parfaite, un partenariat naturel et presque inévitable. Cela provient en partie d'un élément distinct de la musique de Morricone, qui accompagne ses mélodies hautement émotionnelles d'harmonies savantes, à l'instar du jazz, et notamment lorsque ce dernier est entre les mains de quelqu'un comme Stefano Di Battista. Il ne se cantonne pas aux plus célèbres bandes originales de Morricone, celles qui sont gravées dans l'inconscient collectif. Dans certains cas, Stefano a choisi des thèmes moins connus, ou plutôt des airs de films moins[...]

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LA PASTORALE

Danse - Bal - Cabaret

COURBEVOIE 92400

Le 24/03/2022 à 20:45

Durée : 1H20 Trait d'union Ballet pour 22 danseurs. « Courez voir La Pastorale de Thierry Malandain […] Le Rideau s'ouvre sur une structure de métal. En sort un ballet blanc d'autant plus beau et séduisant qu'il est magnifiquement dansé. L'artiste a rempli une de ses missions : il a créé de la beauté » Le Figaro, Ariane Bavelier. La Symphonie Pastorale traduit l'amour ardent du compositeur pour la nature : « Je suis si heureux quand une fois je puis errer à travers les bois, les taillis, les arbres, les rochers ! Pas un homme ne peut aimer la campagne autant que moi » (Lettre à Thérèse Malfatti, 1807). Hormis le chant des oiseaux et l'orage, la Symphonie pastorale exprime en effet le sentiment plus qu'elle n'imite les choses. Empreinte de sérénité et foncièrement idéaliste, on peut y voir les sentiers fleuris de la pastorale antique, l'innocence et la tranquillité des premiers temps, et les poussières sacrées d'Athènes. Composée en même temps que la 5ème Symphonie, qui montrait l'homme aux prises avec le destin, en abandonnant ses états d'âme à la nature, Beethoven ressuscite à nos yeux la Grèce de l'âge d'or : « terre de bergers où l'on vivait heureux d'amour ». La[...]

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DANS MON SALON

Théâtre

SURESNES 92150

Le 18/03/2022 à 20:30

DANS MON SALON Durée 1h30 Dès 8 ans Agnès Jaoui offre, en compagnie de cinq chanteurs et sept musiciens, un concert intime et majestueux. Comme une invitation musicale au voyage dont l'éclectisme n'a d'égal que la délicatesse. On connaît Agnès Jaoui comme scéna­riste et réalisatrice. C'est aussi une chan­teuse à la palette chatoyante et à la voix sensuelle. Bercée depuis l'enfance par Mouloudji, Brassens et les grands airs d'opéra, formée au chant lyrique dès l'adolescence, elle tombe ensuite amou­reuse de musiques du Sud qu'il s'agisse de l'Espagne, du Portugal ou de l'Amé­rique latine. Elle signe en 2006 un pre­mier album remarqué et récompensé d'une Victoire de la musique, Canta . C'est avec l'ensemble classique Canto Allegre, avec lequel elle travaille depuis 2002 et l'orchestre Carabanchel dirigé par le musicien et compositeur argentin Fernando Fiszbein, qu'Agnès Jaoui nous invite à nouveau à partager les musiques qu'elle aime, de Bach, Haendel et Rossini à la chanson française en passant par des mélodies latino-américaines. Dépaysement et émerveillement garantis.

photo STRAVINSKY

STRAVINSKY

Musique classique

SURESNES 92150

Le 20/03/2022 à 17:00

STRAVINSKY Autour de L'Oiseau de feu Orchestre atelier Ostinato Direction Raphaël Merlin Igor Stravinsky (1882-1971) L'Oiseau de feu (suite) Nikolaï Rimski-Korsakov (1844-1908) Sadko Maurice Ravel (1875-1937) Ma Mère l'Oye (suite) Igor Stravinsky Circus Polka Durée 1h15 Dès 10 ans Igor Stravinsky, compositeur de génie, a révolutionné la musique du XXe siècle à commencer par L'Oiseau de feu. Force est de constater que son œuvre et celles qu'il a inspirées n'ont rien perdu de leur incandescence. L'Oiseau de feu, premier des ballets dont Igor Stravinsky signa la musique, est créé en 1910 à Paris par la compagnie de Serge Diaghilev, les Ballets russes. C'est un choc esthétique. La partition de Stravinsky révolutionne alors la musique d'or­chestre. Cette rencontre du merveilleux des contes russes et de la danse exal­tée de Nijinsky a des origines : le Sadko de Rimski-Korsakov, qui fut le maître en orchestration du jeune Stravinsky. L'Oiseau de feu éblouit également le jeune Maurice Ravel, qui quelques années plus tard écrira la musique d'autres contes : Ma Mère l'Oye. Pour conclure ce concert haut en couleurs dirigé par Raphaël Merlin, chef reconnu et par ail­leurs[...]

photo JOSEF JOSEF

JOSEF JOSEF

Pop - Rock - Folk

SURESNES 92150

Le 03/04/2022 à 17:00

JOSEF JOSEF Eric Slabiak violon et chant Frank Anastasio guitare et chant Dario Ivkovic accordéon Rémi Sanna batterie Jérôme Arrighi basse Durée 1h30 Dès 8 ans Cap sur l'Europe de l'Est avec Josef Josef, le nouveau groupe d'Eric Slabiak, fon­dateur des Yeux Noirs, pour un concert virtuose aux inspirations yiddish et tsi­ganes. On ne présente plus Eric Slabiak. Avec son groupe Les Yeux Noirs, le chan­teur, violoniste et auteur-compositeur a contribué, en 25 ans de tournées et 1800 concerts, à populariser la musique yiddish et tsigane. Mais cette fois, c'est avec son nouvel ensemble de cinq musi­ciens, Josef Josef, qu'il nous embarque. Le groupe, nommé ainsi en hommage à l'une des chansons préférées de son père, alterne accents mélancoliques et franche gaieté. Si les influences yiddish et klezmer en constituent le socle, elles se mêlent avec beaucoup d'inventivité à des sonorités actuelles, teintées de rock ou de blues. Entre rythmes endiablés et douces com­plaintes, on se retrouve comme entraîné dans la vie quotidienne d'un stehtl d'Eu­rope de l'Est ou dans l'effervescence d'un mariage. Avec un point commun : l'émotion. Production ZD Productions et[...]

photo IBRAHIM MAALOUF

IBRAHIM MAALOUF

Musique classique

BOULOGNE BILLANCOURT 92100

Le 16/03/2022 à 20:30

Ibrahim Maalouf & Free Spirit Ensemble Le Free Spirit Ensemble est la nouvelle aventure folle et ambitieuse d'Ibrahim Maalouf : un orchestre français à vocation internationale, dédié à l'improvisation classique. Comme à son habitude, le trompettiste, compositeur et pédagogue Ibrahim Maalouf souhaite secouer les codes établis. Il entend redéfinir la notion d'œuvre classique en l'abordant et en l'interprétant de façon inédite et innovante. Imaginez un orchestre qui soit capable d'improviser, non pas dans le langage du jazz, mais dans celui de la musique classique, fort de plusieurs siècles d'existence et de conventions longtemps considérées comme inamovibles, voilà qui relève de l'exploit. Jamais dans l'histoire de la musique classique un orchestre n'avait relevé un tel défi.