photo THÉÂTRE + CINÉMA - REQUIEM – LA MORT JOYEUSE

THÉÂTRE + CINÉMA - REQUIEM – LA MORT JOYEUSE

Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Narbonne 11100

Le 17/01/2025

Béatrice Massin explore, depuis trente ans, la danse baroque. À travers ses grandes formes chorégraphiques résolument modernes, elle puise dans le patrimoine français des XVIIe et XVIIIe siècles, et met en lumière les relations fortes qui existent entre les danses d’hier et d’aujourd’hui. Dans cette création, elle apporte un regard nouveau sur le Requiem de Mozart. Le compositeur l’a laissé inachevé, emporté par la maladie cinq mois après l’avoir entamé. À tout juste 35 ans, était-il hanté par sa propre disparition au moment de l’écrire ? Certains y voient une oeuvre funeste. Pour Béatrice Massin, il s’agit plutôt d’une célébration festive. Dans ce ballet, elle s’inspire de la vision joyeuse de la mort dans la culture mexicaine. Douze interprètes investissent plusieurs fondamentaux de la danse baroque, les détournent pour constituer un langage chorégraphique contemporain. Gravité des appuis, mouvements précis des bras, contrepoints composent cette danse macabre et colorée.

photo BELCANTOR ! OU LE RAFFUT DU BARYTON

BELCANTOR ! OU LE RAFFUT DU BARYTON

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Castelnaudary 11400

Le 19/01/2025

C’est une drôle d’histoire que celle de ce grand sportif considéré en son temps comme le meilleur pilier droit au monde ! Un jour Omar Hasan a souhaité changer de surface en passant de la pelouse des terrains aux planches de théâtre, en glissant du poste de pilier droit à celui de baryton, ni droit, ni gauche, baryton majeur. Et c’est ainsi qu’Omar Hasan a commencé à fréquenter les plus grands entraîneurs, Offenbach, Verdi, Puccini, et le plus capé de tous, Mozart, en plaquant des dos dièses au sol dans un mouvement sans bémol sur un terrain… sans pelouse. Le Belcantor raconte en mots et en musique l’histoire de ce poète des pelouses et des planches, un poète drôle et tendre qui peut enchaîner Le Petit Bonhomme en Mousse, version Opéra de Paris, et un air de Carmen prenant ainsi tout le monde à contre-pied. « Belcantor », c’est aussi une rencontre, celle d’Omar Hasan et Marco Poingt, pianiste compositeur hors du commun et qui forme le second mouvement de ce spectacle. Une complicité qui donne à ce« Belcantor » le souffle essentiel pour soulever la salle et l’emporter dans son tourbillon musical et théâtral. Voilà comment la virtuosité du pianiste et le raffut du baryton[...]

photo LA SYMPHONIE DU CINÉMA

LA SYMPHONIE DU CINÉMA

Musique, Cinéma

Carcassonne 11000

Le 03/04/2025

John Williams est un pianiste, compositeur, chef d’orchestre américain, principalement connu par ses musiques de films avec ce qui reste son œuvre la plus célèbre : la musique de la saga STAR WARS. Grâce à ses longues et nombreuses collaborations avec les plus grands réalisateurs, notamment Steven SPIELBERG et George LUCAS, il est le compositeur le plus titré de tous les temps. Aujourd’hui âgé de 91 ans, John WILLIAMS a composé au cours d’une carrière qui s’étend sur près de soixante ans, un grand nombre des plus célèbres musiques de films de l’histoire d’Hollywood : Les Dents de la mer, E.T l’extraterrestre, Superman, Jurassic Park, Indiana Jones, Star Wars, la liste de Schindler. L’orchestre PERPIGNAN CATALOGNE et son chef vous feront voyager dans l’univers fascinant du génie de John WILLIAMS, voler dans l’espace à la vitesse de la lumière, plonger dans les profondeurs des mers ! Des concepts d’éclairage variés et de vidéos souligneront la performance des artistes et feront briller la musique. Une soirée unique, un concert captivant, émotionnel et puissant. Durée : 1h30 Avec : Daniel TOSI, Chef d’orchestre et les 43 musiciens de l’orchestre Perpignan Catalogne

photo VARIATIONS POUR INSTRUMENTS À CORDES

VARIATIONS POUR INSTRUMENTS À CORDES

Musique, Musique classique

Carcassonne 11000

Le 06/03/2025

Ludvig Holberg, un dramaturge danois était très apprécié par les Norvégiens. Pour le bicentenaire de sa naissance, Edvard Grieg, né également à Bergen, lui rend hommage en composant cette Suite Op. 40, à laquelle il donne son nom : il l’écrit dans un style contemporain de celui de l’écrivain, alliant le folklore norvégien à celui de Jean Sébastien Bach. « Je ne suis pas destiné à résoudre les problèmes du monde, je veux simplement montrer aux hommes, combien la nature et la vie sont belles », ainsi s’exprimait Edvard Grieg. Deuxième « tube » de la musique de chambre de cette soirée, la Sérénade pour Cordes de Piotr Ilitch Tchaïkovski, musique presque mozartienne. Son éxécution est précédée du Prélude et Scherzo pour Octuor à Cordes de Dimitri Chostakovitch, une œuvre de jeunesse où le compositeur hésite entre tradition et innovation... L’institut supérieur des arts et du design de Toulouse et le Théâtre de Carcassonne continuent leur collaboration fructueuse cette saison en invitant l’orchestre à cordes. Placé sous la responsabilité musicale de Yannick Callier c’est un ensemble qui est appelé à se produire sans chef, la plupart du temps, permettant ainsi une grande complicité[...]

photo IMPRESSIONS PARISIENNES - QUATUOR VAN KUIJK

IMPRESSIONS PARISIENNES - QUATUOR VAN KUIJK

Musique, Concert

Carcassonne 11000

Le 10/04/2025

Premier quatuor français à remporter le Concours International du Wigmore de Londres, le Quatuor Van Kuijk a depuis 2014 une présence internationale sur les plus grandes scènes : il a également obtenu 5 diapasons pour son premier volume de l’intégrale des quatuors de Mendelssohn. Dans une démarche originale, un CD, intitulé « Impressions Parisiennes » a été réalisé avec un compositeur, pianiste, Baptiste Trotignon qui écrit à ce propos : « Dix années après mon premier Quatuor, la proposition du Quatuor Van Kuijk de me replonger dans cet univers m’a immédiatement séduite par son originalité et sa pertinence : écrire 5 pièces librement inspirées de ces compositeurs emblématiques que sont Poulenc, Fauré, Ravel, Satie et Debussy, en gardant à l’esprit également cet idiome de la mélodie française qui les a reliés et qu’ils ont particulièrement nourri (…) il s’agit donc bien d’une évocation amoureuse dans laquelle j’ai pris toutes les libertés indispensables au plaisir de l’écriture, y ai assouvi quelques désirs, fantasmé quelques agitations rythmiques....toutes ces envies ayant été plus que comblées dès les premières lectures du Quatuor Van Kuijk, tout en lyrisme, précision,[...]

photo ANTONIO LIZANA

ANTONIO LIZANA

Jazz - Blues, Musique, Concert

Castelnaudary 11400

Le 19/03/2025

Naviguant entre New York et son Andalousie natale, Antonio Lizana est devenu en quelques années l’un des représentants les plus célèbres du jazz flamenco. Saxophoniste, chanteur et auteur-compositeur, il réinvente la tradition en mêlant jazz de haut vol, chant incarné et rythmes ibériques. Le voici sur scène avec son nouvel album Vishuddha. Avec lui, le saxophone a définitivement acquis droit de cité dans l’instrumentarium flamenco. Antonio Lizana concilie dans ses compositions simplicité apparente et sophistication mélodique, inventant ici la fusion harmonieuse entre chanson, jazz, et flamenco, accompagné d’un trio composé de la fine fleur des jazzmen madrilènes plus un danseur. Ces dernières années, Antonio Lizana a donné plus de trois cents concerts dans pas moins de trente pays. Impressionnant passeport. Sa formation a été accueillie par les plus prestigieux festivals de flamenco de Newyork, Londres, San Francisco, Barcelone, ou encore à la ScèneNationale de LaRochelle, l’Astrada de Marciac, les Festival de jazz de Madrid, Shangai, Casablanca… Depuis le début de son projet, en 2012, quatre albums ont été édités et l’artiste s’est produit sur scène aux côtés de figures[...]

photo ECLATS CUIVRÉS

ECLATS CUIVRÉS

Musique

Carcassonne 11000

Le 15/05/2025

L’éclat voici le maître mot et le fil conducteur de ce programme. Éclat de la qualité et de la jeunesse des interprètes, tous membres de la nouvelle génération de l’Orchestre National du Capitole de Toulouse : Hugo Blacher, après un passage comme trompette solo à l’Orchestre de la Garde Républicaine, occupe le même poste à Toulouse, sa ville de naissance , Thomas Pesquet, cornet solo, vient de Lyon où il a notamment développé le « Brass Band » de la ville, Fabien Dornic, trombone basse, que l’on a pu écouter avec les « Sacqueboutiers », la Grande Ecurie et la Chambre du Roy et Louise Ognois, trombone solo, dernière recrue de la formation toulousaine après un passage dans des formations parisiennes comme l’Opéra de Paris et l’Ensemble Intercontemporain. Éclat des instruments de la famille des cuivres, qu’ils soient à pistons ou à coulisse, ce sont eux qui donnent puissance et brillance au son orchestral. Enfin un programme éclaté dans le temps réunit des œuvres allant de la Renaissance à une époque plus contemporaine : des « danceryes » du flamand Tylman Susato, compositeur et musicien, mais aussi un des premiers imprimeurs de musique, à l’hommage en musique[...]

photo L'ENVOLÉE - ARCHIPELS

L'ENVOLÉE - ARCHIPELS

Musique

Capendu 11700

Le 23/05/2025

PAR LA COMPAGNIE "TROIS FOIS DEUX PLUS UN" Les trois artistes d’Antoinette viennent de divers horizons : jazz, classique, musiques populaires. Pour cette nouvelle création "Archipels", ils partent à la rencontre des univers artistiques de chacun pour le plaisir du voyage, l’exploration, la relation à l’autre, la recherche de l’Imprévu, pour faire référence au penseur Edouard Glissant. La Compagnie 3×2+1 a passé une commande au compositeur Andy Emler pour la création Archipels. Archipels est une création unique, dynamique, un tout nouveau monde construit à partir des cultures et des individualités de chacun, qui constitue la suite de la création précédente "Antoinette aime l’air". La collaboration avec Andy Emler se poursuit avec humour, profondeur, poésie, décalage et sensibilité. L’apport de plusieurs regards et oreilles extérieures issues d’univers et d’approches artistiques diverses tels Eric Villevière, Laurent Soffiati et Bernard Lubat sera très complémentaire du travail de composition initial. Ces nouvelles collaborations permettront une approche archipélique et plurielle de l’improvisation, pour une création cohérente et singulière. "Archipels" est une possible concrétisation[...]

photo NUITS MUSICALES DE FONTFROIDE

NUITS MUSICALES DE FONTFROIDE

Musique, Musique classique

Narbonne 11100

Du 22/08/2021 au 24/08/2021

Du 22 au 24 août, l’Abbaye de Fontfroide organise Les Nuits Musicales, son nouveau festival de musique classique. Pendant 3 jours, ce festival réunira des artistes de renom avec Pierre Génisson, un des meilleurs représentants de l'école des vents français, Julien Beaudiment, première flûte solo de l’Orchestre de l’Opéra National de Lyon, la mezzo-soprano Delphine Haidan, Bruno Fontaine, pianiste, chef d’orchestre, arrangeur, compositeur, et la pianiste Anna Petron, une fidèle des résidences artistiques à Fontfroide. Les Nuits Musicales seront une invitation au voyage, autour des grands compositeurs de musique classique européens. Ravel, Saint-Saëns, ou encore Debussy seront ainsi au programme de la première soirée, le dimanche 22 août, à 21h30, dans le cadre d’une Nuit Musicale consacrée à la musique classique française. Le 23 août, la musique slave sera à l’honneur avec des morceaux de Prokofiev, Tchaikovsky, Lutoslawsky, Glinka… Enfin, en soirée de clôture, le mardi 24 août, direction l’Allemagne et ses compositeurs : Mahler, Beethoven, Brahms, Wagner... Ce nouveau festival vient compléter une programmation musicale et artistique déjà très riche de l’abbaye où expositions,[...]

photo LES THEOPHANIES : CONCERT ENSEMBLE VOCAL SCANDICUS

LES THEOPHANIES : CONCERT ENSEMBLE VOCAL SCANDICUS

Musique, Chorale - Chant, Culte et religion

Rieux-Minervois 11160

Le 30/05/2021

L'ensemble vocal SCANDICUS dans un programme de musique sacrée. Fondé en 2001 en Midi-Pyrénées, Scandicus s'inscrit dans une démarche de transmission des musiques anciennes. Du monochrome chant grégorien aux madrigalistes italiens en passant par le gothique flamboyant des polyphonistes franco-flamands, un éventail de répertoires et de couleurs musicales à redécouvrir jalonnent les sources musicales Européennes. La configuration vocale de l'ensemble, du contre-ténor à la basse, permet de donner un éclat particulier à ces répertoires spécifiques destinés à l'origine aux voix d'hommes. Un Géant des Flandres : Josquin DESPREZ Ce programme pourrait s'intituler « Primus inter pares » tellement Josquin Desprez était considéré comme le meilleur compositeur de son vivant. Giovanni Spataro dans son Tractato di musica (Venise 1510) considère Josquin comme « le meilleur compositeur de notre temps ». Avec : Jean louis COMORETTO, Marc PONTUS : Contre ténors Olivier BOULICOT (il interprétait Orphée dans L’Orfeo de Monteverdi en 2007 pour Les Théophanies) Jérémie COULEAU, Frédéric TERRIEN : Ténors Eric BEILLEVAIRE: Basse Ce concert est gratuit pour les enfants de moins de 15 ans et[...]

photo FESTIVAL DEODAT DE SEVERAC - ENSEMBLE TARENTULE

FESTIVAL DEODAT DE SEVERAC - ENSEMBLE TARENTULE

Festival généraliste

Saint-Papoul 11400

Le 01/08/2021

Le festival Déodat de Séverac fut créé en 1989 à St Félix Lauragais, village natal du compositeur Déodat de Séverac (1872-1921) par son petit-fils Gilbert Blacque Belair, afin de redonner vie à l'œuvre de son grand père. Depuis 1994, le festival est dirigé par le chanteur lyrique Jean-Jacques Cubaynes. Le festival est attaché à son enracinement rural, à Saint-Félix Lauragais et en Lauragais où ont lieu toutes les manifestations de ses Estivales de juin à la mi-août. Il se décentralise ensuite à Toulouse pour ses Automnales en novembre. Cette année, nous accueillerons l'Ensemble Tarentule qui effectue un travail de recherche et de diffusion sur l’interprétation de la musique polyphonique a cappella. Cette exploration sera envisagée à Saint-Papoul par le prisme des madrigaux de Carlo Gesualdo. Il s'agit de compositions vocales et polyphoniques, sur des poèmes à thèmes profanes. Places limitées. Réservation obligatoire

photo FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE - ISABELLE GEORGES ET ROLAND ROMANELLI

FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE - ISABELLE GEORGES ET ROLAND ROMANELLI

Musique

Castelnaudary 11400

Le 16/07/2021

Dix-sept chansons imaginées par Isabelle Georges et Roland Romanelli Rien ne laissait présager d’une fécondité du confinement de mars 2020. C’est pourtant à sa faveur qu’a mûri la rencontre de 2018 entre Isabelle Georges, auteure et interprète de spectacles croisant comédie musicale, chanson française et répertoires classique, jazz et yiddish, et Roland Romanelli, accordéoniste et arrangeur de Barbara durant vingt ans mais aussi collaborateur de Charles Aznavour, Vladimir Kosma ou Jean-Jacques Goldman. Hâte-toi lentementa ainsi éclos en marge de la pandémie, questionnant le temps pour proposer un autre tempo, offrant de voyager sur un chemin à la fois très personnel et universel, faisant jaillir de l’oxymore une richesse nouvelle. Ce sont aujourd’hui dix-sept chansons originales qui témoignent de la complicité dans la création de la chanteuse et du compositeur aussi pianiste, d’une œuvre commune où les mots et mélodies de l’une inspirent les compositions et harmonisations de l’autre, où cinq mélodies inédites écrites pour Barbara reviennent à la vie sous la plume et la voix d’Isabelle Georges, où l’improvisation mène à la chanson. Un programme d’auteurs, une histoire de[...]

photo GUITARES À TRAVERS CHANTS - RUDI FLORES

GUITARES À TRAVERS CHANTS - RUDI FLORES

Musique, Chorale - Chant, Plante - Fleur

Fraisse-Cabardès 11600

Le 05/08/2021

Depuis plus de 20 ans, l’Association «L’Eau Vive», inonde de culture la Montagne Noire. Le festival «Guitares à travers Chants» est durablement inscrit dans l’agenda culturel des spectateurs aux oreilles affûtées, avides de retrouver de grands interprètes dans le cadre idyllique de nos villages. Récital de guitare solo Tout public Fils du grand compositeur et bandonéoniste Avelino Flores, Rudi Flores est considéré comme une référence dans le monde de la guitare argentine. Rudi Flores, qui se veut un ambassadeur de la musique argentine dans toute sa diversité. Le tango, qu’il joue depuis sa jeunesse, tient une place de choix dans son répertoire, et c’est ce qui lui vaudra d’être appelé par les plus grands chanteurs et guitaristes argentins pour accompagner disques et/ou tournées. Conditions sanitaires : port du masque obligatoire et pass sanitaire.

photo GUITARES À TRAVERS CHANTS - RECITAL GUITARE SOLO

GUITARES À TRAVERS CHANTS - RECITAL GUITARE SOLO

Musique, Plante - Fleur, Concert

Fraisse-Cabardès 11600

Le 05/08/2021

Depuis plus de 20 ans, l’Association «L’Eau Vive», inonde de culture la Montagne Noire. Le festival «Guitares à travers Chants» est durablement inscrit dans l’agenda culturel des spectateurs aux oreilles affûtées, avides de retrouver de grands interprètes dans le cadre idyllique de nos villages. Rudi Flores en concert : Fils du grand compositeur et bandonéoniste Avelino Flores, Rudi Flores est considéré comme une référence dans le monde de la guitare argentine. Rudi Flores, qui se veut un ambassadeur de la musique argentine dans toute sa diversité. Le tango, qu’il joue depuis sa jeunesse, tient une place de choix dans son répertoire, et c’est ce qui lui vaudra d’être appelé par les plus grands chanteurs et guitaristes argentins pour accompagner disques et/ou tournées.

photo DANCE ME

DANCE ME

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Jazz - Blues

Narbonne 11100

Le 08/12/2021

BJM-Les Ballets Jazz de Montréal – Musique Leonard Cohen Direction artistique Louis Robitaille Dramaturgie et mise en scène Éric Jean Direction musicale Martin Léon Chorégraphies Andonis Foniadakis, Annabelle López Ochoa et Ihsan Rustem Direction technique, scénographie Alexandre Brunet Costumes Anne-Marie Veevaete Scénographie Pierre-Étienne Locas Création lumière Cédric Delorme-Bouchard et Simon Beetschen Création vidéo Hub Studio – Gonzalo Soldi, Thomas Payette et Jeremy Fassio Création des costumes Philippe Dubuc Avec 14 interprètes Leonard Cohen, poète, compositeur et interprète de Dance Me to the End of Love, Suzanne et Hallelujah se réjouissait du projet des Ballets Jazz de Montréal, sa ville natale. Créée quelques mois après sa disparition en 2017, cette pièce chorégraphiée par trois artistes internationaux – Andonis Foniadakis, Annabelle Lopez Ochoa et Ihsan Rustem – est devenue un vibrant hommage déployant cinq saisons de la vie de l’artiste à partir de ses chansons emblématiques. Reconnu pour la précision de son écriture et l’excellence de ses interprètes, le ballet opère avec cette œuvre, inspirée d’un immense chanteur populaire, un pas de côté dans son répertoire. Au[...]

photo JACQUES IBANÈS AVEC JOSEPH DELTEIL

JACQUES IBANÈS AVEC JOSEPH DELTEIL

Musique, Jazz - Blues, Lecture - Conte - Poésie

Castelnaudary 11400

Le 09/10/2021

Tout public Durée: 1h15 J’écrivais au galop, à cheval sur mon étoile, et le hasard était mon lévrier Voici une évocation gouleyante par le texte et la chanson du seigneur de la Deltheillerie de Grabels, natif de Villars-en-Val, apôtre de la cuisine paléolithique et orfèvre de la langue française. Avec des textes extraits de La Deltheillerie et Jeanne d’Arc ponctués par des chansons (Ferré, Brassens, Trenet, Boby Lapointe...), Jacques Ibanès (chant, guitare) et Jonathan Bastianelli (contrebasse, guitares) rendent hommage à l’homme et à son œuvre. Auteur d’une vingtaine d’ouvrages, Jacques Ibanès est aussi compositeur, diseur chanteur et guitariste, avec pour domaine de prédilection la célébration des poètes et écrivains. Contrebassiste et guitariste de formation classique, Jonathan Bastianelli est compositeur accompagnateur, musicien de jazz, sans oublier l’univers du flamenco et de la musique arabo-andalouse.

photo QUINTETTE DE L'ORCHESTRE NATIONAL DE MONTPELLIER

QUINTETTE DE L'ORCHESTRE NATIONAL DE MONTPELLIER

Castelnaudary 11400

Le 30/01/2022

Quintette de l’Orchestre National Montpellier Occitanie Tout public Durée: 1h45 Le 11 mars 2021, Astor Piazzolla, le musicien le plus important et le plus populaire de la seconde moitié du XXe siècle pour le Tango qu’il a révolutionné, aurait eu 100 ans. Le jour de sa naissance est d’ailleurs devenu en Argentine le « Jour du Tango », commémorant ainsi l'un des plus grands musiciens de ce pays. Le Quintette violon, contrebasse, clarinette, bandonéon et piano rend à cette occasion un hommage à cet immortel génie dans un programme qui propose de naviguer parmi une sélection de ses musiques les plus célèbres. Ce bouquet de tangos symbolise non seulement le centenaire d'un compositeur d'exception, mais aussi la collaboration, le partage, et l'amitié de ces cinq musiciens de l’Opéra Orchestre National Montpellier Occitanie.

photo CARMEN

CARMEN

Opéra - Opérette

Carcassonne 11000

Le 24/11/2021

Durée: 2h45 À Séville en Espagne, Carmen, jeune bohémienne à l’esprit libre et grande séductrice fait tourner les têtes et chavirer les coeurs. Fière et rebelle, elle déclenche une bagarre dans la manufacture des tabacs où elle travaille et se fait arrêter. Don José, jeune brigadier, est chargé de la conduire en prison, mais ensorcelé par le charme de " la Carmencita ", il la laisse s’enfuir. Pour l’amour de Carmen, il va abandonner sa fiancée, Micaëla, déserter l’armée et rejoindre un réseau de contrebandiers. Éperdument amoureux et consumé par la jalousie, il se plie à tous les désirs d’une amante inconstante qui se lasse de jour en jour. Un désespoir qui grandit, jusqu’au drame... Si l’ultime opéra de Georges Bizet ne rencontre pas le succès attendu lors de sa première en 1875, le compositeur a pris une éclatante revanche posthume ; son oeuvre est l’une des plus jouées à travers le monde. Vous aussi, venez découvrir cet opéra devenu mythique et laissez-vous captiver par l’histoire de la sulfureuse Carmen.