photo Espaces Pluriels - Danse

Espaces Pluriels - Danse "De fugues....en Suites..."

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Du 06/05/2025 au 07/05/2025

Pour sa nouvelle création, Salia Sanou, figure majeure de la danse franco-africaine, fait appel à six danseuses pour explorer l’univers musical de Bach, sa virtuosité et sa douceur. Une escapade chorégraphique à la fois joyeuse et solennelle sous forme de variations. D’une pièce à l’autre, le chorégraphe burkinabé Salia Sanou creuse la question des frontières, physiques et géographiques, et de la manière dont le geste nous relie à l’autre. Récompensé par le Prix Chorégraphie de la SACD en 2023, co-chorégraphe ou interprète pour Boris Charmatz, Benjamin Millepied, Mathilde Monnier ou encore le poète Abd el Malik, cet artiste pluriel au riche parcours nous invite à faire une pause hors du chaos du monde.

photo LE GRAND BAL COMPAGNIE DYPTIK

LE GRAND BAL COMPAGNIE DYPTIK

Danse - Bal - Cabaret

Tassin-la-Demi-Lune - 69

Du 06/05/2025 à 20:30 au 06/05/2025 à 22:00

Pièce chorégraphique pour neuf interprètes. Venez découvrir ce succès de la Biennale de la danse 2023, un spectacle intense où une fièvre chorégraphique s’empare des neufs interprètes, tous intenses et rayonnants. Dans un univers dystopique, cette pièce monte progressivement en intensité,[...]

photo Espaces Pluriels - Danse

Espaces Pluriels - Danse "De fugues....en Suites..."

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 07/05/2025

Pour sa nouvelle création, Salia Sanou, figure majeure de la danse franco-africaine, fait appel à six danseuses pour explorer l’univers musical de Bach, sa virtuosité et sa douceur. Une escapade chorégraphique à la fois joyeuse et solennelle sous forme de variations. D’une pièce à l’autre, le chorégraphe burkinabé Salia Sanou creuse la question des frontières, physiques et géographiques, et de la manière dont le geste nous relie à l’autre. Récompensé par le Prix Chorégraphie de la SACD en 2023, co-chorégraphe ou interprète pour Boris Charmatz, Benjamin Millepied, Mathilde Monnier ou encore le poète Abd el Malik, cet artiste pluriel au riche parcours nous invite à faire une pause hors du chaos du monde.

photo Danse - Folkå - Watch Ur Mouth

Danse - Folkå - Watch Ur Mouth

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Nancy 54000

Du 07/05/2025 au 09/05/2025

Folkå - Chorégraphie - Marcos Morau Composition et création sonore - Juan Cristobal Saavedra Watch Ur Mouth - Chorégraphie - Botis Seva Pour le dernier programme de la saison, Maud Le Pladec a invité la NDT2, compagnie basée à La Haye (Pays-Bas) qui s’est construite une renommée internationale de recherche chorégraphique et collabore chaque saison avec certains des plus grands chorégraphes de danse contemporaine de notre époque. Cette soirée sera l’occasion de retrouver l’univers de Marcos Morau, qui avait collaboré avec le CCN en 2016 sur la création Le Surréalisme au service de la révolution. La pièce Folkå est un voyage évocateur qui célèbre la vie et le rituel de la transformation. Cette pièce fascinante évoque une force collective qui nous emmène dans une traversée mystique de la psyché humaine. En seconde partie, le chorégraphe britannique Botis Seva, aux influences de hip-hop, danse contemporaine et de théâtre physique présentera une pièce autour du rôle de la critique et de la réaction qu’elle provoque dans le processus de création. Plus d'informations concernant les tarifs (en fonction du placement) sur le site internet. Catégorie 1 : 35€ en tarif normal[...]

photo Folkå de M. Morau + Watch Ur Mouth de B. Seva

Folkå de M. Morau + Watch Ur Mouth de B. Seva

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Nancy 54000

Du 07/05/2025 au 09/05/2025

Folkå // Chorégraphie - Marcos Morau | Composition et création sonore - Juan Cristobal Saavedra Watch ur Mouth // Chorégraphie - Botis Seva Pour le dernier programme de la saison, Maud Le Pladec a invité la NDT2, compagnie basée à La Haye (Pays-Bas) qui s’est construite une renommée internationale de recherche chorégraphique et collabore chaque saison avec certains des plus grands chorégraphes de danse contemporaine de notre époque. Cette soirée sera l’occasion de retrouver l’univers de Marcos Morau, qui avait collaboré avec le CCN en 2016 sur la création Le Surréalisme au service de la révolution. La pièce Folkå est un voyage évocateur qui célèbre la vie et le rituel de la transformation. Cette pièce fascinante évoque une force collective qui nous emmène dans une traversée mystique de la psyché humaine. En seconde partie, le chorégraphe britannique Botis Seva, aux influences de hip-hop, danse contemporaine et de théâtre physique présentera une pièce autour du rôle de la critique et de la réaction qu’elle provoque dans le processus de création. Tarifs en fonction du placement : Catégorie 1 - 35€ en tarif normal / 26€ en tarif réduit Catégorie 2 - 25€ en tarif normal[...]

photo Royaume

Royaume

Danse - Bal - Cabaret

Bergerac 24100

Le 07/05/2025

Danse Tout public Une pièce chorégraphique saisissante qui met en lumière des paroles de femmes. Que vivent les femmes dans nos sociétés ? Quelles situations traversent-elles ? Quelles épreuves rencontrent-elles ? Toutes ces questions amènent le chorégraphe Hamid Ben Mahi à réfléchir à la brutalité de notre système patriarcal. Royaume, pièce pour six interprètes féminines, mêle les textes à la danse pour se faire le « porte-voix » d’histoire de femmes. Une chorégraphie hip hop saisissante dans laquelle les éclats de voix intimes et sincères des danseuses disent l’universel pendant que leurs gestes invitent à la poésie. Il s’agit ici de mettre en lumière des paroles de femmes pour nous amener à une réflexion commune sur un sujet de société majeur.

photo Royaume

Royaume

Manifestation culturelle, Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Bergerac 24100

Le 07/05/2025

Danse Tout public Une pièce chorégraphique saisissante qui met en lumière des paroles de femmes. Que vivent les femmes dans nos sociétés ? Quelles situations traversent-elles ? Quelles épreuves rencontrent-elles ? Toutes ces questions amènent le chorégraphe Hamid Ben Mahi à réfléchir à la brutalité de notre système patriarcal. Royaume, pièce pour six interprètes féminines, mêle les textes à la danse pour se faire le « porte-voix » d’histoire de femmes. Une chorégraphie hip hop saisissante dans laquelle les éclats de voix intimes et sincères des danseuses disent l’universel pendant que leurs gestes invitent à la poésie. Il s’agit ici de mettre en lumière des paroles de femmes pour nous amener à une réflexion commune sur un sujet de société majeur.

photo Impromptu

Impromptu

Danse - Bal - Cabaret, Atelier

Loches 37600

Du 10/05/2025 au 11/05/2025

"Impromptu" présente le travail effectué par les élèves tout au long de l'année. Seront proposées les chorégraphies travaillées pour les rencontres de la fédération française de danse, des chorégraphies construites à partir d'un travail d'improvisation, une petite pièce en cours de création et d'autres choses. Les chorégraphies se succèderont de manière ininterrompue comme une véritable création. Le lendemain sera proposé un atelier de pratique chorégraphique encadré par Stéphane Vincent et deux danseurs d'Arboredanse.

photo Atelier chorégraphique : Danse femme archétype féminin : la guerrière

Atelier chorégraphique : Danse femme archétype féminin : la guerrière

Danse - Bal - Cabaret, Atelier

Parthenay 79200

Le 11/05/2025

Estelle Chabretou chorégraphe, danseuse, comédienne et pédagogue de la Compagnie Propositions, a la joie de vous proposer une aventure dansée et singulière à travers 12 journées d'Ateliers Danse Femmes. 12 Archétypes féminins - 1 atelier par archétype - 1 dimanche par mois. Contenu : 10h-13h : Travail de renforcement musculaire, exercices techniques, barre au sol, apprentissage de phrases dansées afin d’avoir des clés techniques et de construire un vocabulaire commun au groupe, travail de respiration etc... 14h-17h : Expérimentation de différents états de corps en passant par des improvisations guidées, des jeux dansés et construction de phrases chorégraphiques etc... A l'issue des 12 ateliers vous pourrez si vous le désirez continuer l'aventure avec 2 week-ends de création de la pièce chorégraphique Danse Femmes qui aboutira par une présentation public. Prévoir son pique nique.

photo REDƎMPTION

REDƎMPTION

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 06/05/2025

Alexis Jestin met en scène un artiste aux multiples talents, Jamil Attar. Dans REDƎMPTION, solo danse-concert ultra rythmé, ce dernier endosse les rôles de chef d’orchestre, de danseur et de musicien, au fil d’une performance virtuose, millimétrée et incisive. Le chorégraphe, lui, se fait discret pour laisser vivre la richesse d’une écriture musicale vibratoire et percussive que la batterie délivre en live, inspirée des univers Nu-jazz et Drum & Bass. Dans un aller-retour avec l’environnement électroacoustique spécifiquement dessiné, la composition sonore et le mouvement dansé puissamment interprété s’entrelacent pour produire une expérience envoutante qu’une lumière atmosphérique magnétise. Le corps du performeur musicien devient l’instrument d’un voyage onirique empli d’une physicalité et d’une musicalité rares. Distribution conception & chorégraphie Alexis Jestin musique Live et danse Jamil Attar composition & Bande-son Dilemma & Jamil Attar régie générale Samson Milcent création lumière Samson Milcent & Alexis Jestin

photo Requiem(s)

Requiem(s)

Dijon 21000

Le 13/05/2025

Dans Requiem(s), les dix-neuf danseurs dirigés par Angelin Preljocaj donnent chair et matière à certaines des plus belles pages de la musique religieuse: une bouleversante méditation chorégraphique sur la vie et la mort. La nouvelle chorégraphie d’Angelin Preljocaj est construite autour d’une forme musicale qui a longtemps résumé un certain rapport occidental à la mort. Loin pourtant d’une liturgie funèbre, les danseurs de Requiem(s) livrent à travers cette forme dans laquelle d’innombrables compositeurs se sont illustrés, un véritable requiem chorégraphique, où les œuvres musicales devraient apparaître dans un alliage contrasté, laissant la part belle à des créations sonores aux atmosphères contemporaines. Introspective plus que solennelle, cette nouvelle création explore les sentiments de la perte, mais aussi ceux de la joie de vivre, opposant à l’idée de la finitude l’exubérance et le mouvement des corps. Une œuvre contemporaine préoccupée par les disparitions que porte notre crise écologique, mais qui décèle partout, à travers la mort, la résurgence du miracle de la vie.

photo Bruitage Rebecca Journo

Bruitage Rebecca Journo

Vie associative

Marseille 13000

Le 10/05/2025

La dernière création de Rebecca Journo repose sur le lien privilégié qu’elle entretient avec Mathieu Bonnafous, le compositeur avec lequel elle travaille depuis son premier projet. Bruitage est un duo qui vient prolonger et approfondir une recherche chorégraphique et sonore où les deux médiums s’entremêlent en direct, pour ensemble, construire l’image que l’on regarde. Ce projet s’intéresse à la technicité et l’artisanat du bruitage. Démarrant par la manipulation d’objets et de matière, à la recherche de sonorités cachées avec lesquelles entamer un dialogue chorégraphique, le duo revendique une démarche de création comme l’intention principale qui motive leur projet. Bruitage part à la recherche de musicalités singulières, générant tout un panel de sensations à traduire par le geste et l’état de corps. Entre réalisme, hyperréalisme, surréalisme et abstraction totale, des associations aussi évidentes que surprenantes surgissent alors.

photo Jusqu’au moment où nous sauterons ensemble Mélanie Perrier

Jusqu’au moment où nous sauterons ensemble Mélanie Perrier

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 10/05/2025

Comment retrouver l’élan vers un futur désirable, une énergie vitale collective à l’heure des anxiétés généralisées ? Accompagnée par le compositeur Thierry Balasse, la chorégraphe Mélanie Perrier réunit cinq danseur·euse·s et explore la figure du saut comme geste relationnel et fédérateur. Au milieu d’un espace résonnant, d’ondes et de lueurs, la chorégraphe fait germer l’élan, à partir d’une écoute collective et sensible entre les interprètes, les vibrations d’un gong et la lumière, là où les modes d’accordage et d’entente, à force de persévérance, les font sauter ensemble. Jamais autant la danse n’avait été aussi communicative et source d’empathie, offrant à chaque spectateur·trice l’énergie nécessaire pour retrouver l’élan et le désir de bondir, et une relation de la danse à la musique tout en résonance.

photo Requiem(s)

Requiem(s)

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Dijon 21000

Le 13/05/2025

Dans Requiem(s), les dix-neuf danseurs dirigés par Angelin Preljocaj donnent chair et matière à certaines des plus belles pages de la musique religieuse: une bouleversante méditation chorégraphique sur la vie et la mort. La nouvelle chorégraphie d’Angelin Preljocaj est construite autour d’une forme musicale qui a longtemps résumé un certain rapport occidental à la mort. Loin pourtant d’une liturgie funèbre, les danseurs de Requiem(s) livrent à travers cette forme dans laquelle d’innombrables compositeurs se sont illustrés, un véritable requiem chorégraphique, où les œuvres musicales devraient apparaître dans un alliage contrasté, laissant la part belle à des créations sonores aux atmosphères contemporaines. Introspective plus que solennelle, cette nouvelle création explore les sentiments de la perte, mais aussi ceux de la joie de vivre, opposant à l’idée de la finitude l’exubérance et le mouvement des corps. Une œuvre contemporaine préoccupée par les disparitions que porte notre crise écologique, mais qui décèle partout, à travers la mort, la résurgence du miracle de la vie.

photo Soirée jeunes talents / Danse contemporaine

Soirée jeunes talents / Danse contemporaine

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

Une soirée tremplin jeunes talents locaux organisée par l’association Synodales ouvrira la veille du concours chorégraphique. La traditionnelle soirée dédiée à la création de la compagnie lauréate du concours chorégraphique annulée faute de lauréat, les Synodales vous proposent une soirée tremplin ouverte aux jeunes talents locaux de la danse tous répertoires confondus du plus classique au plus urbain. Entrée gratuite - placement libre.

photo Spectacle de danse des compagnies 4taleya, Atom, Baznac et Nixies

Spectacle de danse des compagnies 4taleya, Atom, Baznac et Nixies

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

La compagnie « 4taleya » présente « We are cats ». Entrez dans un monde hostile, qui éveillera votre curiosité ! Chorégraphe Morgane Lacroix. Compagnie « Atom » : composée de Presher Blue et Vanessa Voisin. La pièce représentera un univers totalement abstrait avec la pureté et la finesse du monde contemporain et la puissance de la danse urbaine. Compagnie « BaznaC » : Composée de Gaëtan Bazin et Sheldon Cantenys présentera «Horizons » : ode à la liberté et aux grands espaces. Musique originale de Kriss Rainer. Compagnie « Nixies » Chorégraphe Mégane Declef. Entrée libre. Attention ! Prenez vos dispositions, places limitées.

photo Cabaret concert « Le Titi Cabaret » par la Fugue et Compagnie

Cabaret concert « Le Titi Cabaret » par la Fugue et Compagnie

Concert, Musique, Spectacle musical

Asnelles - 14

Du 08/05/2025 à 20:30 au 08/05/2025 à 22:00

L’ADTLB et Les Amis de la Grange à Dîme d’Asnelles vous proposent  un spectacle musical et festif, ambiance cabaret, pour fêter le 80ème anniversaire de la fin de la guerre en Europe. Ce spectacle chanté, dansé, mis en scène, chorégraphié et en costumes, nous transporte dans l’univers[...]

photo

"Gouâl" par la Cie Filipe Lourenço

Quetigny 21800

Du /00/1e16 au //099

Familier des danses traditionnelles du Maghreb et de la musique arabo-andalouse, formé auprès de chorégraphes contemporains, le danseur et chorégraphe Filipe Lourenço réinvente les rythmes et les rites inscrits depuis l’enfance en son corps. Avec Gouâl, il ouvre la danse allaoui, guerrière et exclusivement masculine, à la mixité et au registre contemporain pour mieux en éprouver et en partager la puissance primordiale. Soirée co-organisée avec Le Dancing CDCN dans le cadre du report du festival Art danse 2021. Tarifs : 5 à 15€. Renseignements et réservation auprès du Service culturel au 03 80 48 28 43 / quetigny.fr

photo RésistanceS, mémoires d'un partisan breton - Théâtre

RésistanceS, mémoires d'un partisan breton - Théâtre

Spectacle, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Minihy-Tréguier 22220

Le 07/05/2025

Adaptation théâtrale du récit de Louis Pichouron, chef résistant Plouguiellois, par Chris Kanaky. Mise en scène par Sarah Bascou et portée par une 15ne d'acteurs de la Compagnie Le P'tit barré, la pièce raconte de manière poignante son expérience de résistant de 1940 à 1945 et le destin de civils qui, comme lui, se sont mobilisés contre les barbaries nazies et celles du régime de Vichy. Avec des chorégraphies de Lise Le Bellu et un accompagnement musical sur scène avec la violoncelliste Karine Bonneau et l'altiste Florence David.

photo 4EME MUR

4EME MUR

Danse - Bal - Cabaret

SCHILTIGHEIM 67300

Du //000 au //099

4ème mur mêle l'espace scénique et l'espace du public, mêle les artistes et leur vie, mêle la danse et la conversation, mêle la forme écrite et celle qui va s'inventer en direct, mêle le spectacle et le temps de rencontre pour ne faire qu'un. Dans ce un, il y a une expérience chorégraphique.La Cie Daruma explore depuis plusieurs années des formats tantôt en salles de spectacle, tantôt en extérieur. Son caractère « tout terrain » est une force de son langage chorégraphique dans les relations développées entre les œuvres et les spectateurs, entre la danse et le sens, entre le danseur qui danse et le danseur qui parle.

photo L'INIZIO

L'INIZIO

Danse - Bal - Cabaret

ARNAGE 72230

Du //000 au //099

Cette danse hip-hop, tout en énergie et subtilité, esquisse une époustouflante fresque vivante de l'humanité. S'inspirant de la Genèse de Michel Ange, le chorégraphe Amine Boussa , dresse une réflexion sur l'Homme, le sens du collectif et l'individualisme. Dans ce récit de la création, les corps s'éveillent à la danse et à la vie. Mais comment être soi-même au sein du groupe et réinventer le vivre ensemble ? Dans cette pièce chorégraphique, chacun des cinq danseurs goûte la liberté de s'exprimer dans la danse Hip-hop, jouant entre sa grande maîtrise technique et son ouverture à de nombreuses inspirations. A partir de 15 ans Numéro réservation PMR : 02.43.21.46.50

photo Marathon de la danse

Marathon de la danse

Manifestation culturelle

Schiltigheim 67300

Du 07/05/2025 au 08/05/2025

D’après un concept original Triangle, Cité de la danse & Les Trans / Waterproof Évènement explosif ! Faire danser les gens non-stop pendant 4 heures au rythme d’épreuves dansées. Le DJ set est ponctué de défis chorégraphiques en tous genres : la danse la plus bizarre, la meilleure imitation de Beyoncé, le meilleur slow motion, le solo de hip-hop, la danse la plus créative, un madison zombie, un duo de danse contact. Alors que Simon Tanguy endosse le rôle du MC en animant l’évènement, Marzena Krzeminska est l’arbitre qui observe les porteurs de dossards afin de les départager avec le plus d’objectivité et de goodvibes possibles. Plongez dans la danse ! #dancefloor #soultrainvibes © Photos Franck Belloeil Dans le cadre de Alors on danse ?  

photo Lemonade Dance Company

Lemonade Dance Company

Sens 89100

Du /00/1e16 au //099

Finaliste du concours La France a un incroyable talent 2020, la compagnie de danse, Lemonade Dance Company, portée par la chorégraphe Justine Unzel s’est illustrée par ses créations dites humanistes où se dégagent des messages entre amour, tolérance, justice, solidarité, et optimisme en l’Homme. Pour sa nouvelle pièce intitulée « Vous avez un message. », la chorégraphe invite le public à réfléchir leur statut d’acteur social dans ce monde contemporain qu’est le nôtre. Baignée dans l’immensité de la vie, les apparences peuvent-être trompeuses. Les foules se croisent sans regard ni hasard. Seule une feuille sortie de nulle part sera le lien entre les individus. Transmission d’une génération à génération une autre, que dit-elle ? Cette feuille devenue boule, passe de main en main aux uns et autres sans savoir ce qu’elle contient. Devenant une pluie de papier, jaillissant des corps animés. Le lien se créé. Quel est ce message tant véhiculé qui pourrait tout faire changer ?

photo Spectacle Oraison

Spectacle Oraison

Louhans 71500

Du /00/1e16 au //099

Cirque forain intimiste, troublant et libérateur. Dévoilement métaphorique et révolté, autour de l’image du clown blanc comme sauveur dérisoire du chaos contemporain. Dans la pénombre de la piste, les déséquilibres acrobatiques ou la grâce sauvage du lancer de couteaux, résonnent avec quelques notes d’orgue de barbarie, tristes et joyeuses, comme une prière de cirque. Ecriture, mise en scène, lumière : Marie Molliens / Regard chorégraphique : Denis Plassard. Interprètes : Robin Auneau, Nathalie Kuik «Missy Messy», Marie Molliens, Françoise Pierret. Assistante à la mise en scène : Fanny Molliens / Conseillère à la dramaturgie: Aline Reviriaud / Assistant chorégraphique : Milan Herich / Création costumes : Solenne Capmas / Création musicale : Françoise Pierret / Création sonore : Didier Préaudat, Gérald Molé / Assistant création lumière : Théau Meyer / Création d’artifices : La Dame d’Angleterre / Intervenants artistiques: Delphine Morel, Céline Mouton / Contributeur en cirque d’audace : Guy Périlhou / Assistante d’administration et de production : Pauline Meunier / Régisseur : Théau Meyer. Conventionnée par le Ministère de la Culture et de la communication / DRAC Bourgogne-Franche-Comté[...]

photo Session culturelle #8 - GIC, Groupe d’Intervention Chorégraphique

Session culturelle #8 - GIC, Groupe d’Intervention Chorégraphique

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Seignosse 40510

Le 16/05/2025

Session culturelle #8 - GIC, Groupe d’Intervention Chorégraphique Danse Vendredi 16 mai à 20h. Halle couverte de la Mairie, Seignosse Bourg. Le Groupe d’intervention chorégraphique est une création de Anthony Egéa. Elle représente une envie de bousculer l’espace public et ses passants. L’environnement devient un personnage scénographique qui accompagne l’escouade de danseurs dans une flânerie rythmée par les vibrations des corps. Un dialogue des corps qui interpelle, sublime et relève les spécificités de l’espace qui l’entoure à travers quatre tableaux. Tout public. Tarifs : - Adulte : 12€ - De 12 à 17 ans : 8€ - Moins de 12 ans : 5€ - Détenteur du Pass Jeunes Seignosse : 5€ Billetterie en ligne et sur place.

photo Session culturelle #8 - GIC, Groupe d’Intervention Chorégraphique

Session culturelle #8 - GIC, Groupe d’Intervention Chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret, Nature - Environnement

Seignosse 40510

Le 16/05/2025

Session culturelle #8 - GIC, Groupe d’Intervention Chorégraphique Danse Vendredi 16 mai à 20h. Halle couverte de la Mairie, Seignosse Bourg. Le Groupe d’intervention chorégraphique est une création de Anthony Egéa. Elle représente une envie de bousculer l’espace public et ses passants. L’environnement devient un personnage scénographique qui accompagne l’escouade de danseurs dans une flânerie rythmée par les vibrations des corps. Un dialogue des corps qui interpelle, sublime et relève les spécificités de l’espace qui l’entoure à travers quatre tableaux. Tout public. Tarifs : - Adulte : 12€ - De 12 à 17 ans : 8€ - Moins de 12 ans : 5€ - Détenteur du Pass Jeunes Seignosse : 5€ Billetterie en ligne et sur place.

photo SCENE NATIONALE - Gounouj

SCENE NATIONALE - Gounouj

Danse - Bal - Cabaret

Aubusson 23200

Le 13/05/2025

Après avoir donné Entropie en mars 2023 à la Scène nationale d’Aubusson, Léo Lérus, chorégraphe guadeloupéen, revient pour sa dernière création, Gounouj. Les gestes fluides et rythmés attestent d’un habile mélange de danses guadeloupéennes et de techniques contemporaines. Léo Lérus a affiné sa danse avec des chorégraphes de premier plan de la scène internationale comme Wayne McGregor, Ohad Naharin ou encore Sharon Eyal. Cette nouvelle création, présentée à Chaillot – Théâtre national de la Danse, puise son inspiration dans le site guadeloupéen de Gros Morne à Grande Anse, un espace naturel préservé et à l’équilibre parfait, qui résonne au crépuscule de la « symphonie » des grenouilles (« gounouj » en créole). La question d’équilibre et de déséquilibre qui se pose dans cet écosystème constitue la colonne vertébrale du spectacle.

photo SCENE NATIONALE - Gounouj

SCENE NATIONALE - Gounouj

Manifestation culturelle, Théâtre

Aubusson 23200

Le 13/05/2025

Après avoir donné Entropie en mars 2023 à la Scène nationale d’Aubusson, Léo Lérus, chorégraphe guadeloupéen, revient pour sa dernière création, Gounouj. Les gestes fluides et rythmés attestent d’un habile mélange de danses guadeloupéennes et de techniques contemporaines. Léo Lérus a affiné sa danse avec des chorégraphes de premier plan de la scène internationale comme Wayne McGregor, Ohad Naharin ou encore Sharon Eyal. Cette nouvelle création, présentée à Chaillot – Théâtre national de la Danse, puise son inspiration dans le site guadeloupéen de Gros Morne à Grande Anse, un espace naturel préservé et à l’équilibre parfait, qui résonne au crépuscule de la « symphonie » des grenouilles (« gounouj » en créole). La question d’équilibre et de déséquilibre qui se pose dans cet écosystème constitue la colonne vertébrale du spectacle.

photo Cent pas vers l'autre

Cent pas vers l'autre

Danse - Bal - Cabaret

Cluny 71250

Le 06/05/2025

Dès 8 ans Point de départ de ce spectacle, l’univers de la chanteuse et performeuse Annick Nozati. Un univers d’une beauté farouche, véhicule d’une réflexion fine et sensible sur l’art, l’improvisation, la création, la vie. « Partir à la recherche de ce qui n’a pas de forme, Aller à la rencontre de ce qui n’a pas de visage, Attendre ce qui n’a pas de nom, Ouvrir ce qui n’est pas fermé, Soulever le voile et ne rien voir. » Ces quelques lignes d’Annick Nozati sonnent à nos oreilles comme un manifeste ; elles ont l’allure et l’élan d’un étendard et sont un viatique pour tout cheminement artistique libre, sincère et exigeant. LA NOTE ÉCLOSE Juliette Besson chorégraphie, danse • Guillaume Pierrat composition, percussions, traitements sonores, Revox • Patricia Montorier regard extérieur • Guillaume Clerget création lumière

photo SOIRÉE PARTAGÉE DANSE

SOIRÉE PARTAGÉE DANSE

Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie

Fontenay-le-Comte 85200

Le 16/05/2025

Nous inviterons cette année Jeanne Procureur (ancienne danseuse de Terpsichore) qui présentera un solo chorégraphié – créé en 2023 – Space is only noise if you can’t see. Cette pièce est le résultat une exploration personnelle où sa voix guide son corps comme un vaisseau. Emplissant les lieux d’échos, de bruits gutturaux presque animal, de rythmes, de mélodies et de dialogues, sa voix invite son corps au mouvement. La voix étant le guide de cette exploration le corps ne fait que répondre à des invitations, il se transforme pour personnifier la voix, le mouvement en sort alors très authentique et sans artifices. En deuxième partie la Cie Gianni Joseph présentera sa nouvelle création Ekleipsis qui est une commande des musées Bourdelle d’Égreville et de Paris. Dans cette nouvelle version pour 4 danseuses, le chorégraphe articule son extension autour de la terre et du feu afin de réunir les 4 éléments pour une création ou la poésie des corps se révèle par des jeux de perspectives et de lumières singulières. Ekleipsis traduit cette dualité par une chorégraphie qui reflète les effets de la gravité et de la légèreté, pour créer une performance où le mouvement devient une métaphore[...]

photo Atelier : Danse

Atelier : Danse "Tutting"

Danse - Bal - Cabaret, Atelier

Longueau 80330

Le 10/05/2025

Ados et adultes Venez découvrir une autre forme de langage : le « Tutting » avec le chorégraphe Oleg Kiricenko. Le tutting est une forme de danse hip-hop caractérisée par la création de formes géométriques à l’aide des mains et du corps. Cette technique repose sur des mouvements précis et des lignes. Représentation à 14h

photo Splash

Splash

Danse - Bal - Cabaret, Jazz - Blues

Le Mans 72000

Le 17/05/2025

INM (L'Institut National des arts du Music-Hall) présente SPLASH Un événement unique permettant de découvrir de jeunes talents ! Ce spectacle clôture l'année de formation de : Études et arts de la scène au Lycée Formation technique du danseur (option EAT jazz) Formation préparatoire Artiste Interprète de Music-hall Avec des chorégraphies originales de : Aurore Vigneron, Patricia Zali, Tess Blanchard et d'autres surprises ! Avec en invités : La troupe "Graines d'Artistes" (Partenariat Quai de Scène et INM) L’école Quai de scène du Mans avec sa chorégraphe Patricia Zali L’école ESCAL de la Ferté-Bernard avec son chorégraphe Jules Pasteau

photo WO-MAN

WO-MAN

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 06/05/2025

M&M – MARION & MWENDWA Figure bien connue à Strasbourg, Amala Dianor propose un double programme dédié à trois danseuses. Il offre tout d’abord à la jeune Nangaline Gomis Wo-man, prolongement de son solo signature Man Rec, mélange de toutes les influences qui composent sa danse (hip-hop, danse contemporaine et africaine). Le chorégraphe transmet le flambeau à une Franco-Sénégalaise – aperçue chez Noe´ Soulier ou Marion Alzieu – avec laquelle il partage un amour du geste incarné et une fluidité portée par un sens du groove hypnotisant. La seconde partie de soirée réunit Marion Alzieu et Mwendwa Marchand. Sur une composition d’Awir Leon, ancien danseur d’Emanuel Gat auteur de créations musicales originales, M&M s’intéresse aux complémentarités des deux interprètes que tout semble séparer. L’une est danseuse contemporaine, l’autre vient du dancehall, culture urbaine jamaïcaine basée sur la re´pe´tition. Rigueur de la structure et spontanéité brute se nourrissent mutuellement, les ondulations syncopées se mariant à l’abstraction dans un dialogue fécond.

photo WO-MAN

WO-MAN

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 07/05/2025

M&M – MARION & MWENDWA Figure bien connue à Strasbourg, Amala Dianor propose un double programme dédié à trois danseuses. Il offre tout d’abord à la jeune Nangaline Gomis Wo-man, prolongement de son solo signature Man Rec, mélange de toutes les influences qui composent sa danse (hip-hop, danse contemporaine et africaine). Le chorégraphe transmet le flambeau à une Franco-Sénégalaise – aperçue chez Noe´ Soulier ou Marion Alzieu – avec laquelle il partage un amour du geste incarné et une fluidité portée par un sens du groove hypnotisant. La seconde partie de soirée réunit Marion Alzieu et Mwendwa Marchand. Sur une composition d’Awir Leon, ancien danseur d’Emanuel Gat auteur de créations musicales originales, M&M s’intéresse aux complémentarités des deux interprètes que tout semble séparer. L’une est danseuse contemporaine, l’autre vient du dancehall, culture urbaine jamaïcaine basée sur la re´pe´tition. Rigueur de la structure et spontanéité brute se nourrissent mutuellement, les ondulations syncopées se mariant à l’abstraction dans un dialogue fécond.

photo Vernissage

Vernissage "Dégénérescence"

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 07/05/2025

L’exposition « Dégénérescence » réunit les œuvres de six artistes diplômé·e·s du Master « Arts Plastiques - Recherches et pratiques situées » de l’Université de Strasbourg : Clémence Lecomte, Manon Mangeol, Aurélien Mass, Lou Resch, Tatiana Rodriguez-Alvarez et Aurélien Ventrella. Ce travail collectif est porté par les étudiant·e·s du Master 1, sous la direction de Thomas Lasbouygues. Le cœur du projet est construit comme un corps : matière, image, système et espace. Il est abordé sous l’angle de sa dégénérescence ; lente, fragmentaire et traversée par des forces de dissolution. L’exposition explore les seuils de visibilité du corps, ses éclatements, son absence et ses rémanences. Le parcours scénographique prolonge cette dynamique : il déploie une spatialité en retrait, une forme de désagrégation de l’espace lui-même agissant comme une chorégraphie de présences altérées. Le dispositif rend perceptible une corporéité en latence spectrale, texturée et affective. Rituels, technologies, mémoires médicales ou affects intimes : les œuvres activent des régimes d’apparition du corps, toujours instables, entre figuration et disparition. La dégénérescence devient ici un processus[...]

photo CINÉMAM DANSE - DANCING PINA

CINÉMAM DANSE - DANCING PINA

Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 10/05/2025

Projection du film de Florian Heinzen-Ziob, en VOSTFR. Au Semperoper en Allemagne et à l’École des Sables au Sénégal, de jeunes danseurs redonnent vie aux œuvres de Pina Bausch. Encadrés par ses anciens compagnons, ils explorent l’héritage de cette chorégraphe visionnaire. Entre danse contemporaine, hip-hop et ballet, "Dancing Pina" est un voyage intime et vibrant où chacun se transforme en redonnant vie à l’art de Pina.

photo Théâtre : Giselle

Théâtre : Giselle

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Le Havre 76600

Du 06/05/2025 au 07/05/2025

Présenté par 2b company / François Gremaud Celles et ceux qui connaissent les spectacles de François Gremaud se précipiteront pour goûter à cette relecture espiègle du célèbre ballet, considéré comme un joyau du romantisme. Après Phèdre ! (présenté la saison dernière) et avant Carmen., le metteur en scène suisse qui s’attache à créer une trilogie autour des héroïnes tragiques du répertoire classique, qu’il soit théâtral, musical ou chorégraphique, se saisit du ballet originel pour en livrer une version épurée et distancée. Sans artifices (zéro décor, zéro costume, encore moins de tutus) et à la portée de toutes et tous. Car il s’agit pour Samantha Van Wissen de nous raconter, en parlant et en dansant, cette histoire d’amour, de mort et de danse. Accompagnée d’un quatuor de musiciennes sur une partition réarrangée et allégée pour l’occasion, la danseuse néerlandaise, ancienne interprète d’Anne Teresa de Keersmaeker, nous gratifie d’une performance équilibriste à la fois délicate et drôle. À partir de 14 ans Durée : 1h50 Inscription obligatoire

photo Théâtre : Giselle

Théâtre : Giselle

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 06/05/2025

Présenté par 2b company / François Gremaud Celles et ceux qui connaissent les spectacles de François Gremaud se précipiteront pour goûter à cette relecture espiègle du célèbre ballet, considéré comme un joyau du romantisme. Après Phèdre ! (présenté la saison dernière) et avant Carmen., le metteur en scène suisse qui s’attache à créer une trilogie autour des héroïnes tragiques du répertoire classique, qu’il soit théâtral, musical ou chorégraphique, se saisit du ballet originel pour en livrer une version épurée et distancée. Sans artifices (zéro décor, zéro costume, encore moins de tutus) et à la portée de toutes et tous. Car il s’agit pour Samantha Van Wissen de nous raconter, en parlant et en dansant, cette histoire d’amour, de mort et de danse. Accompagnée d’un quatuor de musiciennes sur une partition réarrangée et allégée pour l’occasion, la danseuse néerlandaise, ancienne interprète d’Anne Teresa de Keersmaeker, nous gratifie d’une performance équilibriste à la fois délicate et drôle. À partir de 14 ans Durée : 1h50 Inscription obligatoire

photo JULIEN

JULIEN

Spectacle, Théâtre, Musique

Montpellier 34000

Du 06/05/2025 au 07/05/2025

Julien est un solo en forme de portrait, écrit et mis en scène par Maguelone Vidal pour Julien Colombo, acteur à La Bulle Bleue. Le comédien s’y raconte dans son désir de la scène et ses élans impérieux. Porté par une écriture hybride, à la fois documentaire, chorégraphique et musicale, il y performe la dualité entre la nécessité de conservation cellulaire, liée à sa singularité physiologique, et l’énergie consumée sur un plateau de théâtre, cette énergie vitale qui se régénère en se dépensant. De 2019 à 2022, Maguelone Vidal, compositrice, metteuse en scène et musicienne a été, avec la compagnie Intensités. fabrique de créations hybrides, artiste associée à La Bulle Bleue, troupe permanente de comédiens et comédiennes professionnels structurée en Etablissement et service d’accompagnement par le travail. Après L’amour des commencements, pièce chorale pour huit comédiens et comédiennes en 2019, elle a créé Julien en novembre 2021. C’est un véritable « transport » que nous avons eu pour ce spectacle d’une poésie et d’une joie bouleversantes ! Julien nous transcende ! Durée du spectacle : 50 min

photo Film Guys & Dolls

Film Guys & Dolls

Cinéma, Musique, Danse - Bal - Cabaret, Opéra - Opérette

Falaise 14700

Le 10/05/2025

Film romance d’opérette Blanches Colombes et Villains Messieurs - 1955 (2h30 en VOST) Le tenancier d’un tripot new-yorkais met un ami au défi : séduire la première jeune femme qu’il lui montrera et l’emmener dîner à Cuba. Mais l’amour va déjouer ses plans… L’adaptation au cinéma d’une comédie musicale triomphante à Broadway, avec des superstars des années 1950 et de magnifiques chorégraphies !

photo Organicitées

Organicitées

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 06/05/2025

Sur le plateau, trois femmes âgées de 60 à 70 ans incarnent la bascule déstabilisante vers la grande maturité. Entourées d’objets divers, elles dansent, éprouvent et donnent. Ici, elles s'affranchissent des injonctions de la société, brisent les techniques de disciplinarisation des corps qui oppriment et marginalisent les femmes. Le corps vieillissant reprend sa place en tant qu’élément politique, mais aussi en tant que matière sensible permettant d'exister dans et de ressentir le monde. Dans cette nouvelle création, Marion Blondeau poursuit son étude de la chair commencée avec Lilith, pour mettre en danse la puissance du corps féminin. Une interrogation de nos pratiques collectives de transmission, entre savoir-faire organique et tabous imposés par la société. Ces femmes deviennent, à travers la danse, les porte-paroles d’un féminisme intergénérationnel. Interprète, chorégraphe et pédagogue, Marion Blondeau se forme au CMDC de Tunis puis à l’École des Sables au Sénégal. Elle déploie une recherche en danse qui articule fasciapulsologie® et qualité de présence à la performance. Conception Marion Blondeau Chorégraphie Marion Blondeau et les interprètes Interprétation[...]

photo Fantasie minor de Marco da Silva Ferreira

Fantasie minor de Marco da Silva Ferreira

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Istres 13800

Le 14/05/2025

Puisant aux sources des danses urbaines, l’écriture du chorégraphe est éblouis­sante dans son apparente simplicité. Détournant les pointes – ici avec des godillots! – les performers oscillent entre le burlesque et le classique avec une énergie contagieuse. Il y a dans cette Fantasie minor une folie douce qui traverse les corps pour plonger au cœur des émotions humaines. En une poignée de spectacles, le Portugais Marco da Silva Ferreira a imposé son style électrisant sur la carte chorégra­phique contemporaine avec ses récents succès de Brother ou Carcass. Sa danse, enrichie de mouvements traditionnels ou de gestuelle issue des clubs, porte haut les couleurs de la diversité. Commandé par le Centre chorégraphique national de Caen dans le cadre de sa collection tout-terrain, Fantasie minor offre un nouvel éclairage sur son inventivité. Conseillé à partir de 8 ans

photo Rencontres à la librairie Kléber - Giuditta

Rencontres à la librairie Kléber - Giuditta

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 10/05/2025

La Librairie Kléber et l’OnR poursuivent leur collaboration en programmant toute une série de « rencontres-préludes » : un jour proche de la première de chaque production de la saison,le public est invité à une rencontre à la célèbre librairie strasbourgeoise pour y dialoguer avec le metteur en scène, le chef d’orchestre, le chorégraphe ou les artistes de la production à l’affiche. Leurs échanges permettent de découvrir les finesses d’une partition, la singularité d’une œuvre. Ces rencontres sont enregistrées et retransmises sur Spotify et YouTube. Giuditta Sam. 10 mai 18h Avec Pierre-André Weitz (TBC), Melody Louledjian et Sandrine Buendia

photo Spectacle Pockemon Crew

Spectacle Pockemon Crew

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Meisenthal 57960

Le 07/05/2025

Explorant les comportements d’aujourd’hui où l’on marche les yeux rivés sur son écran plutôt que de regarder autour de soi, Riyad Fghani se risque à transcrire en danse ce nouveau monde qui ouvre un espace émotionnel insolite, propice à la danse dynamite des Pockemon. À double vitesse et à double flux, les relations digitales prennent le pas sur la vie réelle. Cette création reflète notre société, alternant entre passage narratif et acrobaties. Il nous ramène et nous renvoie cette réalité de plein fouet. Nous faisons face à une œuvre chorégraphique où l’esthétisme fait appel à nos cinq sens, à la perception, la sensibilité. Cette subjectivité étant le fondement même de la singularité de la constitution humaine. La musicalité aux résonnances multiples dans ce monde où tout est à portée de main prend une autre dimension. Elle joue avec les spectateurs et accompagne les danseurs. Une danse qui se rencontre, riva- lise, pour enfin, se suivre. À l’heure de la mondialisation et du tout numérique, un véritable phénomène de société s’érige et vient agrémenter nos vies pour en devenir un objet indispensable de notre quotidien. Il se présente comme le sceau qui vient ponctuer nos[...]