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Moving Earths

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Un bureau, une craie : il faut reprendre la description de notre monde commun, ensemble. L’acteur Duncan Evennou interprète la conférence-performance du philosophe Bruno Latour et se saisit de sa pensée comme d’une matière théâtrale nouvelle, vivante, souvent brûlante d’actualité. La Trilogie terrestre entend remettre en question nos idées reçues concernant la planète, cette Terre que nous habitons comme nous marchons dessus, presque sans y penser. Ces perceptions correspondent-elles à la réalité ? Pas exactement, si l’on en croit le sociologue, ethnologue et philosophe Bruno Latour et la metteuse en scène Frédérique Aït-Touati. Le duo embarque le public sur un terrain d’expérimentation artistique et philosophique où les idées circulent, s’expriment et s’égaillent dans de nouvelles formes. Moving Earths nous plonge dans l’expérience d’une Terre en mouvement, réactive. En revenant sur la révolution galiléenne, cette conférence-performance met en relation le bouleversement de notre perception du monde survenu en 1610 – non seulement la Terre n’était pas le centre de l’univers, mais elle bougeait – avec cet autre choc, contemporain et tout aussi surprenant : la Terre est[...]

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Marseille l'Italienne

Marseille 13000

Du 25/09/2021 au 12/03/2022

Les Archives municipales de Marseille proposent, du samedi 25 septembre 2021 au samedi 12 mars 2022, "Marseille l'Italienne", une exposition conçue et produite par les Archives municipales de Marseille, en collaboration avec l’UMR Telemme (Aix-Marseille Université, CNRS), le Centre Norbert Elias (Aix-Marseille Université / Avignon Université / École des Hautes Études en Sciences Sociales / CNRS), les Archives départementales des Bouches-du-Rhône, le consulat général d’Italie à Marseille et l’Institut culturel italien de Marseille. Port méditerranéen, Marseille développe naturellement depuis le Moyen-Age de forts liens avec la péninsule italienne. C’est cette relation passionnelle, faite d’échanges commerciaux et artistiques, d’influences politiques et surtout d’histoires personnelles qui est ici racontée. Au-delà du cliché de l’immigré italien, vecteur de tous les fantasmes, se révèle la réalité quotidienne d’une présence italienne de longue date, posant la question d’une "italianité" marseillaise spécifique. Commissariat d’exposition : Jean Boutier (EHESS), Stéphane Mourlane (Aix-Marseille Université / CNRS) et Sylvie Clair (Archives municipales de Marseille). [...]

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Jean Dupuy Ypudu

Cinéma

Marseille 13000

Le 08/09/2021

Projection du film et rencontre avec Alexandre Gérard, Gilles Coudert et Jean-Baptiste Delorme (modérateur) à l’occasion du lancement du coffret livre-DVD J’idée. Variations sur Jean Dupuy, coédité par le Centre national des arts plastiques et APRES éditions. Le film de Gilles Coudert raconte le destin singulier, humain, sensible, romanesque, extraordinaire de Jean Dupuy, artiste hors normes, charismatique et singulier. Portrait d’un personnage aux multiples vies : pionnier de l’art technologique, performeur et grand ordonnateur de soirées artistiques dans le New York effervescent des années 1970-1980, devenu ermite « graphologue », bricoleur et anagrammiste, retiré à Pierrefeu, nid d’aigle perché au sommet d’une montagne de l’arrière-pays niçois. Le film se tisse en croisant l’échange intime entre l’artiste et le réalisateur avec les témoignages de Patricia Brignone, Catherine Cattaneo, Augustin Dupuy, Alexandre Gérard, Arnaud Labelle-Rojoux, Éric Mangion, Jeffrey Perkins, Julia Robinson et Christian Xatrec. Des images d’archives, pour la plupart inédites, invitent les spectateurs à suivre l’itinéraire unique de Jean Dupuy en replaçant ses actions dans leur contexte[...]

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Lieux et formes du politique : mobilisations artistiques et politiques

Conférence - Débat

Marseille 13000

Le 01/02/2022

Dans le cadre de son axe thématique "Lieux du politique", le Centre Norbert Elias invite ses chercheurs à dialoguer autour des interactions entre mobilisations artistiques et politiques, ainsi que sur les liens entre pratiques artistiques, engagements politiques et recherches ethnographiques ou historiques. Il s’agit d’interroger la place de l’art dans la cité et les reconfigurations des lieux du politique. Organisation : Véronique Bénéï (directrice de recherche, CNRS/CNE) et Marion Slitine (postdoctorante EHESS-CNE/MUCEM)

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Laboratoire soluble - Delphine Mogarra

Exposition, Science et technique

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

L’été dernier, l’artiste-plasticienne Delphine Mogarra et un groupe d’adolescents, entre 11 et 15 ans, engagés dans le secteur jeunesse de la Maison Pour Tous de Saint-Mauront (13003) se sont rencontrés autour d’un projet de recherche : le Laboratoire Soluble dans le cadre de la résidence "Rouvrir le monde" soutenue par la DRAC PACA. Ils ont travaillé ensemble pendant deux semaines pour construire et organiser cet espace au sein du centre, pensé comme un lieu de connivence entre art et science, un outil d’observation des cycles de transformation de la matière. S’inscrivant dans un protocole circulaire, les premières substances sont issues d’une récolte opérée dans le quartier, interrogeant ainsi la composition de notre environnement à un niveau microscopique. Les gestes se sont tournés vers des tentatives de dissolution, de fusion entre les poudres, vers des expériences alchimiques. Le phénomène de cristallisation avec le sel, comme source de rencontres, est venu alimenter le désir d’injecter du vivant dans ce qui paraît inerte. Le Laboratoire soluble sort du centre social et prend aujourd’hui une nouvelle forme, entre espace d’exposition et d’expérimentation :[...]

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La part des femmes, une traversée chorégraphique

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/03/2022

Conférence dansée La Part des Femmes, une traversée chorégraphique est une lecture dansée alliant la danse, le récit et la vidéo. La performance s’appuie sur le livre éponyme de Anne Pellus qui analyse 5 spectacles d’Héla Fattoumi & Éric Lamoureux centrés sur les représentations du féminin et la place des femmes dans les sociétés occidentales ainsi que dans le monde arabo-musulman. La danse y apparait comme une matrice d’émancipation possible, déconstruisant les stéréotypes liés au genre. De fragments dansés en images d’archives en témoignage personnel de la chorégraphe, la performance des 3 artistes ouvre un autre accès aux œuvres, à leur part cachée/dissimulée, ainsi qu’un éclairage sur le contexte de leur émergence, véritable cheminement à travers une histoire récente de la danse. Chorégraphie : Héla Fattoumi & Éric Lamoureux Création musicale : Éric Lamoureux Création lumière : Éric Lamoureux Création costume : Gwendoline Bouget assistée de Hélène Oliva Interprètes : Héla Fattoumi, Meriem Bouajaja, Chourouk El Mahati Durée : 1h

photo After All Springville

After All Springville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Une proposition d’où jaillit une poésie visuelle qui nous interroge, tout en faisant la part belle à l’humour et à l’autodérision. La venue de Miet Warlop à La Criée rencontre à chaque fois l’émerveillement du public. Après Mystery Magnet, Draggingthe Bone, Fruits of Labor et Big Bears Cry Too, After All Springville captive ! Dans une ronde métaphysique, poétique et drôle, l’artiste belge poursuit son travail d’expérimentation plastique et de redéfinition de l'acte artistique. Au centre du plateau : une maison d’où sortent fumées colorées et personnages hybrides, mi-humains mi-objets, en quête de leur étonnant destin. Et surtout, une boîte de Pandore d’où émerge une physique humaine et objectale qui emprunte à la foisaux lois de la gravité, à la légèreté, à la couleur et au rire ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo De ce côté - Dieudonné Niangouna

De ce côté - Dieudonné Niangouna

Marseille 13000

Le 15/06/2021

Dido est au fond de son bar, de son exil, de son théâtre détruit. Il y débat sec, seul avec ses fantômes, de questions de légitimité, de place à laisser ou à prendre. De l’art de faire parler les malentendus, de remettre la balle au centre… Le temps se vrille dans ce théâtre-bar, les souvenirs restent saignants, les silhouettes ont la drôle de manie de parler avant de se présenter. Un plateau nu pour un monologue, geste direct. Dieudonné Niangouna, une voix essentielle du théâtre contemporain francophone, est auteur, acteur, metteur en scène et initiateur du festival international de théâtre Mantsina sur scène à Brazzaville, sa ville natale. Né en 1976, il a grandi au rythme des guerres qui ont meurtri son pays tout au long des années 1990, et cela a profondément marqué son travail d’écriture. De ce côté…, il nous dit l’exil depuis une réalité qu’il connaît bien, celle de l’artiste entraîné à l’ubiquité, du théâtre engagé dans les poursuites, de ces années-ci où chaque jour décroche son lot d’inconsolable. Mise en scène et jeu : Dieudonné Niangouna Éclairage : Laurent Vergnaud Vidéo : Sean Hart Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans[...]

photo Le surréalisme dans l'art américain

Le surréalisme dans l'art américain

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/09/2021

Composé d’œuvres majeures de Jackson Pollock, Mark Rothko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris, Bruce Nauman, Dorothea Tanning, Helen Frankenthaler ou Louise Bourgeois, dont certaines n’ont jamais été présentées en Europe, son parcours témoigne de la fulgurance acquise par la création artistique aux Etats-Unis. Revenant de façon originale sur les nombreux liens qui ont uni l’Europe et les États-Unis tout au long de la période, l’exposition met aussi en valeur le rôle majeur joué par Marseille dans l’histoire de l’art du second XXe siècle et notamment l’impact du séjour de plusieurs artistes surréalistes dans la cité phocéenne au début des années 1940 sur la culture visuelle américaine des trois décennies suivantes. C' est ainsi qu'aux côtés des recherches des artistes américains sont présentées des œuvres de Max Ernst, Salvador Dali, André Breton Avec des prêts exceptionnels du Centre George Pompidou, du Museum of Modern Art (MoMa) de New York, du Fine Arts Museum de San Francisco, du Dallas Museum of Art, du Denver Museum, de l’Albright-Knox Art Gallery de Buffalo ou de la Fondation Peggy Guggenheim de Venise. Exposition[...]

photo Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Des courts l'après-midi - Invitée Astrid de La Chapelle

Cinéma

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Une séance de cinéma qui invite à mettre en perspective l'exposition d'Eric Bourret actuellement au Centre de la Vieille Charité / Musées de la Ville de Marseille, avec les démarches de plusieurs cinéastes d'hier et d'aujourd'hui, pour explorer comment le documentaire de création et le film d'artiste peuvent éprouver et fabriquer une réceptivité singulière aux paysages... Notre invitée sera Astrid de la Chapelle réalisatrice du film "Corps samples". Programme • "Silêncio" de F.J. Ossang [expérimental, 2006, 20’, OSS / 100 films & documents] Film muet avec intertitres interrogeant le monde élémentaire - en contrepoint avec une bande-son du groupe pionnier de la musique industrielle, Throbbing Gristle. • "La marche à Brest" de Vincent Le Port [ documentaire, 2021, 7’, Stank] En 1927, le cinéaste Oskar Fischinger parcourut pendant trois semaines les routes secondaires entre Munich et Berlin, filmant image par image les gens qu’il rencontrait sur le chemin et les lieux qu’il traversait. En 2020, j’ai reproduit ce geste au cours d’une marche d’un mois entre Paris et Brest. • "La marche de Munich à Berlin" d’Oskar Fischinger (sous réserve) [documentaire, expérimental,[...]

photo Cabaret Nono

Cabaret Nono

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Spectacle comique, Musique

Marseille 13000

Du 03/12/2021 au 18/12/2021

Cabaret Nono, spectacle fétiche et toujours réinventé. Plongez dans l’histoire de cette famille burlesque de saltimbanques loufoques, de musiciens déjantés, d’artistes iconoclastes. Laissez-vous emba rquer par une troupe mal assortie, indissociable, tendre et cruelle. Une invitation au cœur de la piste, au centre de l’arène, dans un monde beau, fêlé, insolent, drôle et élégant. Autour de l’immense lustre de 3500 glaçons qui vous surplombe et fond peu à peu, vous êtes les hôtes privilégiés d’un dîner-spectacle, vous prenez place comme on prendrait place sur un navire fantastique, fantasmatique. La magie naît de tout: musique, strip­tease, travestis et danseuses … Vivez 3H hors du commun, surréalistes, débridées et poétiques, pour le meilleur et pour le rire, mais aussi pour le plaisir d’un délicieux dîner accompagné de bulles de champagne. Une expérience délicieuse. « Au Cabaret NoNo règne surtout le désir fou de faire théâtre de tout, de rien, d’un smoking et d’un parapluie, d’un glaçon qui fond et d’une table à repasser. Alors, tout devient magique, tout, peu à peu, devient émotion. » F. Pascaud, TELERAMA

photo 25 000 Jokes - Paola Pivi

25 000 Jokes - Paola Pivi

Spectacle comique, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 24/06/2021 au 12/09/2021

Exposition présentée dans la Chapelle du Centre de la Veille Charité. Pensée comme une installation, en écho à l’architecture des lieux, "25,000 jokes on covid" rassemble des blagues au sujet de la Covid-19 que l’artiste a glanées sur internet depuis le début de la pandémie et tout au long des confinements qu’elle a suscités. Alternant les tons - de l’ironie à un humour plus grinçant à mesure du déroulement des événements - ce projet propose un regard décalé sur un phénomène singulier de la mondialisation. En tant qu’exutoire à un traumatisme mondial, qui renvoie à des pratiques anciennes faisant du rire un instrument du soin face à la maladie, ce projet produit aussi un écho singulier à l’histoire du Centre de la Vieille Charité qui fut notamment un lieu d’enfermement des malades touchés par la peste de Marseille entre 1720 et 1722.

photo Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Musique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

"Bruisse L’Eau" est la première exposition de Camille Bernard. Elle y présente un ensemble de peintures inédites. En collaboration avec Simon Lahure, artiste et musicien, ils plongent le lieu dans une atmosphère éthérée et animique. La peinture comme la musique deviennent alors des accessoires au service de cette ambiance : les personnages des toiles se saisissent d’instruments, jouent de la musique, chantent dans un monde aquatique, tandis que la pièce sonore diffuse un bruit d’eau qui coule. Née en 1994, Camille Bernard est diplômée de l’école d’art de Glasgow en 2016. Elle vit et travaille à Pantin. Elle est représentée par le project space SISSI club. Né en 1993 à Rouen, Simon Lahure est diplômé de la Haute école des arts du Rhin en 2019. Il vit et travaille à Romainville. Avec le soutien du Cnap, Centre National des Arts Plastiques. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Le Grand Marché

Le Grand Marché

Artisanat, Marché

Marseille 13000

Le 28/06/2021

Dans le cadre de la saison Africa2020, le plateau des Cuisines Africaines s’installe au centre d’un grand marché de producteurs et d’artisans de bouche. À Marseille, les Cuisines Africaines sont vives et les produits qui la composent sont l’objet de ce grand marché rendu possible grâce au soutien du Fonds Epicurien. Pour cette saison consacrée à l’Afrique, le grand marché nous invite à découvrir la richesse des cuisines du continent entre patrimoine, création et enjeux alimentaires ! Liste des producteurs, des artisans de bouche et des propositions culinaire à déguster sur place en cours d’élaboration. Le plateau radio Par Radio Grenouille 88.8 fm Quelle est la place de la cuisine africaine dans le système alimentaire, au-delà de sa considération comme art de nécessité ? Quels mécanismes de créativité culinaire s’en dégagent ? Comment l’art réinvente-t-il l’expérience de dégustation et de valorisation de la création culinaire ? Ce plateau débat sur le thème "L’art et la cuisine - Valoriser la création africaine, culinaire et artistique" animé par le journaliste Soro Solo tentera d’analyser les interrelations entre chefs et artistes dans une perspective fondée[...]

photo Thomas Lebrun pour Coline

Thomas Lebrun pour Coline

Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde

Marseille 13000

Le 02/10/2021

Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes

photo Pirouettes

Pirouettes

Exposition

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 26/09/2021

Cette exposition présentera les travaux de quatre designers (trois entités), tous diplômés de l’ENSCI - Les Ateliers, qui viendront successivement en résidence au Studio Fotokino durant le mois d’août 2021 : Baptiste Meyniel, Jean-Simon Roch, Marion Pinaffo et Raphaël Pluvinage. Leurs pratiques respectives les conduisent à passer au-delà de la simple question de l’objet pour se focaliser sur la démarche, du processus à l’œuvre. En inscrivant, chacun à leur manière, leur travail dans des recherches au long cours, ils débordent ainsi la question de la finalité de ce qui est produit. Des problématiques récurrentes se voient sans cesse décortiquées, mais toujours avec des moyens et techniques nouvelles. Tout en cherchant à révéler des effets singuliers, ils restent dans une forme d’économie de moyens : faire avec peu ou avec ce qui existe déjà. Le passage de la 2D à la 3D (et inversement), la relation entre le mouvement et la forme produite, la surprise pour soi et pour les autres - autant de points communs dans leurs approches - seront au centre de cette exposition collective. Samedi 28 août à 19h : Rencontre et visite de l’exposition en présence des artistes Avec[...]

photo Psychodémie

Psychodémie

Marseille 13000

Du 10/12/2021 au 25/03/2022

L’exposition "Psychodémie" est une réflexion sur les effets de la pandémie de Covid-19 et du "premier confinement" sur nos corps, nos imaginaires et nos sociétés. Au-delà de la dimension inédite de cette crise sanitaire et sociale, l’exposition cherche à comprendre et à définir ce que cet isolement forcé a déclenché en nous, posant le terme, ouvert, de psychodémie. Pour ce projet, le Mucem a invité l’artiste Antoine d’Agata à proposer une lecture personnelle de la collecte "Vivre au temps du confinement" lancée par le Mucem au printemps 2020, et qui a réuni plus de 600 témoignages autour de cette expérience à la fois intime et collective : un récit polyphonique de l’ordinaire dans l’extraordinaire, et des adaptations quotidiennes, parfois souriantes, parfois désespérées, à cette situation. L’exposition confronte cette collecte aux 13 000 photographies qu’Antoine d’Agata a réalisées pendant cette même période, opposant au confinement une errance obstinée ; recherchant sans relâche, dès les prémices de la pandémie, les signes visibles et invisibles de cette crise, dans les rues désertées et contrôlées, dans les centres hospitaliers où on cherchait à comprendre le[...]

photo Quartier Général

Quartier Général

Atelier, Cinéma

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 11/07/2021

Centre névralgique de l’événement Here Comes Africa qui déploie une large programmation labellisée Africa2020, la galerie de La Salle des machines est entièrement transformée pour être à la fois un lieu de ressources - on y retrouvera toutes les informations de cette Saison Africa2020 ainsi qu’une sélection de revues & ouvrages proposés par la librairie de la Friche - et aussi un espace d’ateliers, de rencontres avec des artistes et des chef·fes cuisinier et de séances de dédicaces avec des auteur·trices. La Friche est le QG marseillais de la Saison Africa2020, une saison portée par l’Institut Français sous le commissariat de N’Goné Fall. À l’instar des autres QG en France, comme le Lieu Unique à Nantes ou La Condition Publique à Roubaix, la Friche fait rayonner depuis Marseille la Saison Africa2020. Chaque Quartier général est conçu dans l’esprit d’un petit centre culturel panafricain temporaire accueillant plusieurs projets pluridisciplinaires (expositions, spectacles, concerts, projections de films, tables rondes, master-class, ateliers créatifs, expériences culinaires). C’est donc toute la Friche qui est investie, donnant à voir une programmation rassemblée sous[...]

photo Éric Bourret - Flux

Éric Bourret - Flux

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 27/02/2022

Imaginée dans le cadre d’un partenariat avec le Festival Photo Marseille 2021, l’exposition revient sur les dix dernières années de création d’Eric Bourret. Elle présente une centaine d’œuvres, produites spécifiquement à l’occasion de cette rétrospective, et s’étend dans l’ensemble des galeries d’exposition temporaire et dans la chapelle du Centre de la Vieille Charité. Personnalité à part sur la scène artistique contemporaine, Eric Bourret vit entre le Sud de la France et certaines des régions les plus reculées du globe. Une vie d’arpenteur en solitaire qui se situe au cœur de son écriture photographique. Plus de six mois par an, l’artiste marche. Au terme de plusieurs jours d’un parcours méticuleusement préparé, alors qu’il éprouve pleinement son terrain, il débute un patient travail de prise de vue, progressivement augmenté à mesure qu’il se déplace. Sans vocation documentaire, allant jusqu’à refuser la mise à distance que suppose pourtant la photographie, Eric Bourret s’immerge pleinement dans ses espaces de prédilection, à la recherche d’un flux chaotique et mouvant de la nature que ses images voudraient capturer. De cette quête d’un big bang originel découlent[...]

photo The Walk - Petite Amal - Good Chance

The Walk - Petite Amal - Good Chance

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 23/09/2021

The Walk - Petite Amal En 2021, de la frontière syro-turque jusqu’au Royaume-Uni, The Walk réunira des artistes célèbres, de grandes institutions culturelles, des groupes communautaires et des organisations humanitaires pour créer l’une des oeuvres d’art publiques les plus innovantes et les plus aventureuses jamais tentées. Au coeur de The Walk se trouve Little Amal, une marionnette de 3,5 mètres de haut représentant une jeune fille réfugiée, créée par la célèbre Handspring Puppet Company. Little Amal traversera la Turquie, la Grèce, l’Italie, la France, la Suisse, l’Allemagne, la Belgique et le Royaume-Uni, avec un événement final à Manchester, en Angleterre en novembre 2021. Good Chance L’histoire de Good Chance Theatre débute en 2015 dans la Jungle de Calais, en pleine crise migratoire qui a vu affluer en Europe 6,6 millions de réfugiés. Fondé par deux dramaturges britanniques, Joe Robertson et Joe Murphy, Good Chance Theatre y a établi son premier théâtre éphémère qui est vite devenu le centre civique et culturel du camp ainsi qu’une voix puissante dans le débat international sur la crise des réfugiés et des migrants. Depuis la destruction de la jungle de Calais,[...]

photo Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

En 2020, nous accueillions pour la première fois le dynamique Centre Wallonie-Bruxelles avec l’exposition "Signal - Espace(s) réciproque(s)", dédiée à la scène contemporaine wallonne et bruxelloise. Il revient cette année avec une exposition collective qui rassemble onze plasticien·n·es : sur proposition curatoriale de Michel François, iels ont été invité·e·s à produire des œuvres originales témoignant de leur vision du corps, physique et social, souvent fragile et instable. L’exposition agrège des bas-reliefs, des sculptures, installations, vidéos, photos et performances. Les œuvres témoignent chacune à leur façon d’une certaine incommodité du corps : non séducteur, fantomatique, aveugle, emberlificoté, trafiqué… Les artistes : Carlotta Bailly-Borg - Feiko Beckers - Nicolas Bourthoumieux - Sarah Caillard - Douglas Eynon - Gaillard & Claude - Selçuk Mutlu - Ria Pacquée - Olivier Stévenart - Charlotte vander Borght - Loïc Vanderstichelen Commissariat : Michel François Une proposition de Centre Wallonie-Bruxelles. Vernissage vendredi 12 novembre à 15h.

photo Commun.e

Commun.e

Exposition

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 30/09/2021

Avec 4 artistes en résidence à la Friche : Ayo (Ouganda), Ziphozenkosi Dayile (Afrique du Sud), Maya Mihindou (Gabon) et Belinda Zhawi (Zimbabwe). À travers des résidences, des performances, des conversations et une plateforme digitale, le projet Commun.e rassemble une nouvelle génération d’artistes et de professionnel·le·s de l’art issu·e·s de différents pays africains et de la diaspora, pour un été de réflexion collective et de co-création, sur place et en ligne sur www.bruisemagazine.com. Une production Triangle - Astérides, centre d’art contemporain en partenariat avec Triangle Network, le MUCEM et l’Institut Français. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Triangle - Astérides.

photo Hommage à René Gambini

Hommage à René Gambini

Concert, Musique

Marseille 13000

Le 10/03/2022

René Gambini, président du centre international du son, et fondateur du label Lyrinx en 1976, nous a quittés en juin dernier. Présentées par Olivier Bellamy, deux soirées de concerts en son hommage réuniront pas moins de quinze artistes extraordinaires. Marie‑Josèphe Jude, Vincent Beer‑Demander, Michel Béroff, Philippe Bianconi, Vittorio Forte, David Galoustov, Sarah Jégou‑Sageman, Ingmar Lazar, Michel Lethiec, Jean‑Claude Pennetier, Bruno Rigutto, Mūza Rubackytė, Caroline Sageman, Katia Skanavi, Geneviève Teulières Précurseur d’une prise de son naturelle (acoustiques naturelles, amplification à lampes maison), la réputation de René Gambini a conduit Yoshihisa Mori – ingénieur du son légendaire et dirigeant de Sony (Tokyo) – à le convier en 1999 à Abbey Road afin de lui faire découvrir le Direct Stream Digital, nouveau format d’encodage. Impressionné par ce DSD, retrouvant pour la première fois les qualités de l’analogique, René Gambini adopte immédiatement cette technologie, bien aidé par Sony, ravi d’avoir un tel ambassadeur. Ils fournissent un matériel prototype, faisant de Lyrinx le premier éditeur français – et l’un des tous premiers européens – à enregistrer en DSD.

photo « Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

« Emanata*, Œuvres d’art imprimé »

Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 03/02/2022

L’Artothèque expose « Emanata*, Œuvres d’art imprimé » du 3 janvier au 3 février 2022. Il s’agit d’un don de douze œuvres du Centre National des Arts Plastiques (CNAP) en partenariat avec l’Association de développement et de recherche sur les artothèques (Adra) et la Cité internationale de la bande dessinée et de l’image. Chacun des douze artistes affirme son appartenance à l’imaginaire et aux codes de la bande dessinée et de l’image graphique. La sélection d’œuvres rend compte de la pluralité des expressions, des langages visuels en lien avec l’image et la bande dessinée mais aussi des techniques et des savoir-faire. Les artistes : Stéphane BLANQUET Clément CHARBONNIER BOUET Jérôme DUBOIS Philippe DUPUY Camille LAVAUD Loulou PICASSO Gabrielle MANGLOU Amandine MEYER Lisa MOUCHET Saehan PARC Pierre LA POLICE Sammy STEIN

photo Choeurs et danses des marins de l'armée rouge - ANNULÉ

Choeurs et danses des marins de l'armée rouge - ANNULÉ

Déols 36130

Le 20/03/2022

Seul Chœur réellement mixte des grands Ensembles militaires artistiques Russes chantant avec le Chœur des Femmes du Peuple Russe, le Chœur des Marins de l’Armée Rouge de la Baltique est l’héritier de la Marine Impériale. Ses voix à tout chanter, tant le traditionnel que le grand classique, présentent un concert très joyeux, populaire, enlevé, dédié à la paix, la gratitude et l’amour. Un répertoire riche, universel, patrimoine de la Russie et de l'Humanité !

photo Julien Barbances

Julien Barbances

Musique, Musique traditionnelle

Chalais 36370

Le 15/01/2022

Julien Barbances est un musicien à part entière, ou la musique et lui ne font qu'un avec cette recherche perpétuelle de découvrir, approfondir et remettre au bout du jour les musiques traditionnelles. Directeur artistique de « La Société Fraternelle des Cornemuses » également l'un des piliers du groupe « la Machine » et membre dans différents ensembles tel que Bougnat Sound, Julien a su montrer son jeu personnel, avec la sortie de son CD solo «Approchez pour entendre» et par la grande qualité des quatre albums de La Machine. Tout nouveau tout neuf, sans prétention, sans envergure, dans la tradition et l'interprétation et la création il présente part son solo; Un souffle d'histoire remis au bout du jour par un grain particulier et personnalisé de ce musicien hors paire.

photo Une famille singulière (Danse)

Une famille singulière (Danse)

Spectacle

LIMOGES 87000

Le 02/02/2022

Claire Durand-Drouhin, artiste engagée en faveur des personnes empêchées, aime les tribus marquées par la dissemblance. Le mélange des cultures, des styles, des âges. A l'opposé des normes, des diktats identitaires et des liens du sang. Dans cette pièce mêlant professionnels et amateurs, valides et non valides, patients en psychiatrie, les artistes jouent des tableaux qui s'inspirent volontairement des rapports familiaux ancestraux : la mère et l'enfant, le père et le fils, à table, me frère et la sœur, les amoureux, le clan… A 20h. Durée : 1h. Au centre culturel Jean Gagnant. Tarifs: de 8 à 15 €.

photo Exposition : Organic de Damien Demaiter

Exposition : Organic de Damien Demaiter

Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Vie locale

Tergnier 02700

Du 12/01/2022 au 04/02/2022

Venez admirer l'exposition Organic de Damien Demaiter du 12 janvier au 4 février au Centre Culturel Municipal François Mitterrand de Tergnier. Vernissage le mercredi 12 janvier à 18h. Fruit d’un travail minutieux et frénétique, les toiles de Damien Demaiter sont un entrelacs de couleurs, de formes, de symboles, de matière et de jeux de transparence. Se laissant guider par ses sensations et émotions, l’artiste livre une exposition bouillonnante, poétique et captivante. Informations et réservations au 03 23 40 24 40 ou par mail : centre.culturel@ville-tergnier.fr

photo Les Hurlements D'Léo

Les Hurlements D'Léo

Musique, Pop - Rock - Folk, Concert

Tergnier 02700

Le 25/02/2022

Rendez-vous le vendredi 25 février à  20h30 au Centre Culturel Municipal François Mitterrand de Tergnier pour venir assister au concert des Hurlements D'Léo et Ladaniva qui sera en première partie. Avec plus de 20 ans de carrière et 18 albums au compteur, Les Hurlements D’Léo sont une machine à mouvement perpétuel qui n’a eu de cesse de croiser avec d’autres la pulsion rock/chanson alternative de ses débuts. Le groupe est de retour en 2020 avec Mondial Stéréo, un nouvel album dans lequel titres world music se mêlent aux univers de nombreux artistes comme Aldebert, La Rue Kétanou ou encore Danakil. Un album engagé aux multiples horizons musicaux. En 1ère partie : Originaire d’Arménie, Ladaniva ensorcèle avec des chants nomades aux couleurs du Moyen-Orient, des Balkans et même de la Réunion. Plein tarif : 8€ Tarif réduit : 4€ Gratuit pour les moins de 12ans Informations et réservations au 03 23 40 24 40 ou par mail centre.culturel@ville-tergnier.fr

photo HLM

HLM

Nature - Environnement

Allonnes 72700

Du 04/03/2022 au 05/03/2022

REPRÉSENTATIONS HORS LES MURS L'équipe artistique du Théâtre de Chaoué sort de ses murs ! De l'automne à l’été prochain, HDW, Maria, Maxime et Mourad vous donnent rendez-vous dans les quartiers d’Allonnes pour danser, slamer et jouer ! RENDEZ-VOUS AU PARC DU PETIT TRAIN, RUE PIERRE LEVEGH TOUT PUBLIC / Durée variable > sans réservation DU 28 FÉVRIER AU 4 MARS Allez à la rencontre des artistes qui seront en création et en répétition dans l'espace public, en intérieur et/ou en extérieur, dans les quartiers d'Allonnes. Retrouvez-les à la piscine, au centre social, au jardin partagé, peut-être au skatepark à moins que ce ne soit dans votre propre salon ? Qu’ils soient en répétitions ou en représentation, ils n'attendent que vous pour déjouer les lieux, les préjugés et vous faire redécouvrir Allonnes. PAR L'ÉQUIPE ARTISTIQUE DU THÉÂTRE DE CHAOUÉ Avec Mourad El Mrini, Alexandre "HDW" Sepré, Maria Savary et Maxime Pichon Sur la proposition de Pierre Bacheviller

photo Exposition

Exposition "Encore et ensuite"

Photographie - Vidéo, Exposition

Tergnier 02700

Du 09/03/2022 au 02/04/2022

Venez admirer l'exposition "Encore et ensuite" du 9 mars au 2 avril d'Audrey Sinet au Centre Culturel Municipal François Mitterrand de Tergnier. Artiste photographe, Audrey Sinet met en scène des histoires singulières aux inspirations symboliques. L’image révèle à ses yeux certains secrets cachés dans notre inconscient. Aussi, elle ne se contente pas de saisir des instants, car il lui plaît davantage de les créer, de les modeler, de les transcender. Vernissage mercredi 9 mars à 18h Entrée libre et gratuite Informations et réservations  au 03 23 40 24 40 ou par mail : centre.culturel@ville-tergnier.fr

photo EXPOSITION - TOI ET MOI ON NE VIT PAS SUR LA MÊME PLANÈTE

EXPOSITION - TOI ET MOI ON NE VIT PAS SUR LA MÊME PLANÈTE

Exposition, Science et technique

Metz 57000

Du 06/11/2021 au 04/04/2022

En 2020, le sociologue et philosophe des sciences Bruno Latour était invité avec le commissaire d’exposition Martin Guinard à imaginer la Biennale de Taipei sur l’île de Taïwan. Le projet, intitulé « You and I don’t live on the same planet » (« Toi et moi, on ne vit pas sur la même planète ») questionnait les conflits liés à la question écologique et a réuni 57 artistes, collectifs et intervenants. Présenté entre novembre 2020 et mars 2021 au Musée des Beaux-Arts de Taipei, il était complété par des ateliers et programmes publics orchestrés par Eva Lin. Si le succès a été considérable auprès du public local, la pandémie mondiale a empêché la biennale d’avoir le retentissement international qu’elle aurait dû susciter, les frontières taïwanaises étant restées fermées pendant la durée de l’événement. Face à cette situation et devant l’actualité brûlante du sujet, le Centre Pompidou-Metz invite de manière exceptionnelle la Biennale de Taipei 2020 et ses commissaires à investir ses espaces entre novembre 2021 et avril 2022, pour une réitération d’une partie de l’exposition, mettant à l’honneur la scène taïwanaise et les propositions des artistes formulées pour cette biennale.

photo Théâtre - A la ligne - Joseph Ponthus

Théâtre - A la ligne - Joseph Ponthus

Quimperlé 29300

Le 24/03/2022

Ouvrier à la chaîne dans les conserveries de poisson et les abattoirs bretons, Joseph Ponthus a écrit jour après jour, sans ponctuation, ligne après ligne, un long poème en prose qui raconte le quotidien de l’usine : épuisant, bruyant, répétitif et abrutissant, mais aussi noble, fraternel, nécessaire. Katja Hunsinger, membre du Collectif d’artistes du Théâtre de Lorient porte à la scène l’écriture lumineuse de Joseph Ponthus et met en scène cette vie en usine. Théâtre - Tout public A partir de 14 ans Une création du Théâtre de Lorient. Représentation proposée en partenariat avec le Théâtre de Lorient, Centre Dramatique National.

photo Spectacle de Donvor : Teatr Piba

Spectacle de Donvor : Teatr Piba

Plougastel-Daoulas 29470

Le 05/03/2022

Fruit d’une expérience inédite de collaboration artistique et scientifique au long cours entre Teatr Piba et l’Ifremer, le spectacle Donvor voit le jour en janvier 2020. Teatr Piba y convie le public à une aventure théâtrale radiophonique et sensorielle singulière. Un geste poétique et fantastique, livrant le récit d’une exploration de l’auteur David Wahl et de ses comparses, des grands fonds océaniques aux confins du monde occidental. Les spectateurs sont placés au centre d’un dispositif immersif, et prennent part à un voyage sensoriel d’une centaine de minutes, évocation tour à tour onirique et réaliste, en va et vient entre plongées dans les abysses, vie à bord, et voyage initiatique.

photo Festival Ressac - Être Océan : expérimenter le monde par l’écoute

Festival Ressac - Être Océan : expérimenter le monde par l’écoute

Danse - Bal - Cabaret

Brest 29200

Le 10/03/2022

Restitution du stage dirigé par Bernardo Montet, chorégraphe et Lorella Abenavoli, sculpteure électro-acousticienne. Bernardo Montet Formé à l’École Mudra de Maurice Béjart, il étudie au Japon la danse Butô avec le maître japonais Kazuo Ohno. Dans les années 90, il co-dirige avec Catherine Diverrès le Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne jusqu’en 1998, année où il crée la Cie Mawguerite et devient artiste associé au Quartz. Il dirige le Centre Chorégraphique National de Tours de 2003 à 2011 où il crée neuf pièces et développe des projets singuliers tels que Veiller par le geste et Les Grands Ateliers. En 2012 il reprend la direction de la Cie Mawguerite qui s’implante à Morlaix où il devient artiste associé au projet SE/cW. Chorégraphe engagé, « ses pièces traitent de sujets en prise avec notre temps, rejouent le monde qui nous entoure et font apparaître les corps dans leur dimension poétique et politique. » Lorella Abenavoli Artiste plasticienne, elle vit et travaille à Paris. Depuis 1996, elle se consacre à la sculpture sonore. Sa recherche est basée sur la captation et la transformation des flux intérieurs de la Terre, des arbres, du corps, du cosmos[...]

photo Jeu de piste LE TEMPS DES VINYLES

Jeu de piste LE TEMPS DES VINYLES

Musique, Pour enfants

Le Malesherbois 45330

Le 25/02/2022

Une pochette à reconstituer, des pièces de puzzle dissimulées dans l'exposition "LE TEMPS DES VINYLES"… Un jeu de piste pour découvrir les anciens supports de musique, le disque vinyle, s’éveiller aux arts graphiques et comprendre l’univers visuel et musical des années 60-80 – une autre génération ! Des costumes à paillettes, des Juke-box, des Scopitone, des chansons à fredonner… Agir, regarder, réfléchir, assembler, une visite interactive par les médiateurs de l’AMI. Une activité conçue et proposée aux tout-petits pour un éveil artistique et culturel (5-8 ans)

photo Sortie de résidence : Mère et fille

Sortie de résidence : Mère et fille

Théâtre

Les Portes du Coglais 35460

Le 11/02/2022

Venez découvrir cette pièce de théâtre ! Les résidences de création consistent à accueillir des équipes artistiques dans le projet de saison du Centre culturel du Coglais. Elles offrent un espace de travail privilégié, en lien avec le territoire. Du 7 au 11 février, la compagnie Théâtre de l’Intranquilité (Thierry Beucher avec Alice Millet et Marie-Camille Le Baccon) travailleront leur dernière création « Mère et fille ». « Durant une nuit d’hiver, dehors, et pendant que le père dort, la mère et sa fille se parlent et s’affrontent à propos d’un événement qui a détruit leur relation. D’où vient la violence qui nous traverse ? Comment y répondre ? Pourquoi cette violence, celle du peuple, assignée le plus souvent aux faits divers, n’est-elle pas montrée comme le signe révélateur d’une domination plus sournoise, invisible ? Celle d’une organisation du monde qui agit non seulement sur les rapports sociaux , mais aussi familiaux, intimes ? N’est-elle pas plutôt le signe d’un manque, que l’on comble avec des injonctions morales, sans pour autant remettre en cause ce qui la fait surgir ? Et pourquoi ne dit-on jamais que la violence est parfois nécessaire pour que le cri soit[...]

photo Victor ou la naissance d’une pensée

Victor ou la naissance d’une pensée

Pop - Rock - Folk, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Lannion 22300

Le 08/03/2022

Pour la Compagnie du Dagor, les affres de l’enfance s’enracinent dans le quotidien. Au centre d’un univers où tout – la famille, l’école, les copains – est à sa place. Jusqu’à ce que ça déraille. C’est ce qui arrive à Victor, neuf ans, qui se perd un matin en revenant chez lui. Folâtre et insouciant, l’enfant est brusquement témoin d’un événement qui perturbe sa routine bien réglée : l’envol d’un facteur au-dessus d’un pont. Victor ou la naissance d’une pensée est l’histoire d’une émancipation. Cette fable sur la construction d’une personnalité est portée par quatre artistes experts dans l’art de mêler les mots et la musique. Mixant la forme théâtrale et un concert sur une composition pop-rock de Joseph d’Anvers, ce conte initiatique moderne – la preuve, Céline Dion est au rendez-vous ! – fait joyeusement réfléchir autour des notions de norme, de rapport à l’Autre, de la place de l’individu dans le groupe… Toutes choses qu’il fait bon méditer en famille. Et en rythme !

photo Danse nomade

Danse nomade

Pithiviers-le-Vieil 45300

Le 27/01/2022

Avec Ohanna Le Guennec – Rendez-vous des habitants-Résa obligatoire Et si on venait déconfiner et libérer les corps par la danse ? Ohanna Le Guennec vous propose un atelier de danse nomade où la liberté de mouvement et l’expression corporelle sont au cœur. Il n’est pas nécessaire de savoir danser, juste d’avoir un corps ! ?? Atelier de danse libre où la vitalité et la créativité se révèlent. Il n’y a rien à apprendre, ni reproduire et encore moins retenir de chorégraphie, juste de se laisser inspirer et porter par les musiques du monde… La danse nomade est inspirée par la danse thérapie, la danse-contact-improvisation, la marche butô, la méditation et diverses pratiques artistiques. Bien plus qu’une pratique dansée, c’est un voyage intérieur, nous reliant à notre nature profonde, notre

photo Théâtre: Voce Ai Silenzi

Théâtre: Voce Ai Silenzi

Ascain 64310

Le 26/03/2022

"VOCE AI SILENZI - DONNER DE LA VOIX AUX SILENCES" Confidences et témoignages des habitants de la ville de Sare et des artistes de la compagnie Jour de Fête sont au centre de la veillée. La rencontre, la chaleur humaine, le dépouillement, la danse, le rire, les chants, la cuisine font de ces moments de veillée des moments uniques de partage et de bonheur. Indispensable de bien se couvrir voire d'amener un plaid. Chacun pourra amener un plat salé ou sucré qu'il aura cuisiné chez lui et que nous partagerons tout en prolongeant la soirée.

photo Yes Brazil

Yes Brazil

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Vierzon 18100

Le 26/03/2022

Batucada live, Samba, Lambada, Capoeïra, Danses et Acrobaties avec des véritables performers qui vous feront vibrer au cours d'un spectacle haut en couleurs, festif et saisissant ! Yes Brazil c'est une aventure unique où se côtoient la technique et la sensualité d'artistes d'exception, dans une mise en scène débordante de rythmes, de couleurs et d'imagination. Un concept élégant, dynamique et moderne créé par Flavia De Albuquerque, qui réinvente l'art du cabaret brésilien en fusionnant la festivité de son pays d'origine avec l'élégance et la beauté de son pays d'adoption.

photo Atelier de bruitage

Atelier de bruitage "paysage sonore"

Pour enfants

LIMOGES 87000

Le 13/02/2022

Autour du spectacle L'ours et la louve : Atelier de bruitage "paysage sonore". A faire en famille - dès 5 ans (4 personnes maximum). Chaque famille arrive avec son conte ou album préféré et s’installe à la table des artistes. Fabienne et Christophe les accompagnent pour créer un conte sonore à partir d’une malle constituée d’un bric à brac insensé et d’instruments bruitistes. Une semaine plus tard, la famille reçoit le mixage de son œuvre sous format numérique. De 9h à 17h30. Durée : 1h par famille. Au Centre culturel Jean Gagnant. Tarifs : 5 € adulte - 3 € enfant.

photo Vernissage Rosewine et Atelier 8

Vernissage Rosewine et Atelier 8

Atelier, Vin - Oenologie, Céramique

Aix-en-Provence 13090

Le 24/02/2022

Découvrez le travail de Rosewine le temps d'une soirée. Cette artiste aixoise vous transporte dans son univers onirique et exotique où s'entremêlent motifs ornementaux, formes organiques et personnages aux couleurs chaleureuses. Découvrez l’Atelier 8 que vous connaissez déjà pour certains. L’atelier 8 Poterie est un espace de 200m² dédié à la pratique de la céramique. Niché dans un bâtiment historique du centre ville d'Aix, L’atelier dispose d'un espace complet pour l'apprentissage de la céramique au tour et à la plaque ainsi que d'un espace privatisé pour l'atelier libre. On vous prépare une belle ambiance DJ avec la possibilité de déguster sur place : La Tarte de « La Fringale Provencale » Bière locale, «  La Baroude » Vin blanc et rouge, «  Maison Chapoutier » Venez encourager des artisans locaux et découvrez leur travail pendant une soirée conviviale !

photo Time to tell

Time to tell

Spectacle, Cirque - Marionnette

LIMOGES 87000

Le 04/02/2022

Théâtre cirque par la Compagnie L’Unijambiste - En coréalisation avec l’Office Artistique Région Nouvelle-Aquitaine. Avec technique, poésie et virtuosité, le circassien Martin Palisse, directeur du Sirque, pôle national des arts du cirque à Nexon, se livre dans un portrait puissant et intime. Mis en scène par David Gauchard, il raconte le rapport à sa maladie, la mucoviscidose, sa vie de circassien, sa recherche sur le temps, le futur en particulier. Il jongle avec la parole qui porte son récit et quelques balles, parce que le jonglage est son langage. Time to Tell dit la résistance, la combativité, l’espoir et surtout l’incroyable créativité face à la maladie. Un spectacle puissant qui rappelle que le jonglage contemporain explore le monde, bien au-delà de la technique et de la virtuosité. Captivant. A 20h. Durée : 1h. Au centre culturel Jean Moulin. Tarifs : 8 à 15 €. Tout public à partir de 12 ans.

photo Musée numérique et réalité virtuelle à la Micro-Folie

Musée numérique et réalité virtuelle à la Micro-Folie

Sainte-Foy-la-Grande 33220

Du 05/03/2022 au 16/03/2022

Venez découvrir la dernière collection du musée numérique la Collection Nationale 2. Découvrez à votre rythme, la richesse et la diversité de la Collection Nationale #2, grâce à nos nombreux partenaires tels que le Centre Pompidou, le Musée de Louvre, Universcience...et bien d’autres encore ! Session de réalité virtuelle : Les Noces de Cana : Venez découvrir le tableau Les Noces de Cana réalisé par le peintre Véronèse. Ce dernier nous explique ainsi à travers une toile immense comment il a représenté une scène biblique pour habiller un des murs du monastère San Giorgio de Venise. L’artiste a peint plus de 130 personnages afin d’illustrer le thème festif du mariage.

photo Initiation à la forge

Initiation à la forge

Festival généraliste, Vie associative

Nogent-le-Rotrou 28400

Le 26/02/2022

Dans le cadre de Tout Feu Tout Flamme, festival proposant des activités touristiques et culturelles basées sur le thème du feu et de la convivialité pendant les vacances d’hiver, l'association la Boîte à Outils vous propose de réaliser votre propre œuvre en métal et apprendre les bases du travail de la forge aux côtés de David Houvet, artiste forgeron. Puis, repartez avec votre œuvre. Sur inscription.