Cycle de mélodies sur des poèmes du comte Robert de Montesquiou Fézensac (haute savoie)

CONCERT - LOUIS CHEDID

Musique, Concert

Fontenay-le-Comte 85200

Le 12/04/2025

Après une parenthèse enchantée aux côtés d’Yvan Cassar lors d’une tournée piano-voix encensée par le public et la critique, Louis Chedid se prépare à sortir un nouvel album à l’automne 2024. Accompagné de cinq musiciens, il nous proposera des arrangements totalement nouveaux de ses morceaux emblématiques, pour nous plonger dans une atmosphère à la fois intense et légère, comme si nous les écoutions pour la première fois. Un concert qui promet de nous rappeler que le papa Chedid a depuis toujours intégré la formule magique de la pop ; des paroles mélancoliques sur des mélodies enlevées. Ce concert devrait célébrer la richesse et la profondeur de la chanson française ! Une rencontre riche en émotions avec ce grand musicien et poète, monument de la chanson française. Durée : 1h Placement libre Tarif A En cas d'indisponibilité ou d'un nombre de places restantes insuffisant, veuillez contacter la billetterie au 02.51.00.05.00. Pour les personnes à mobilité réduite et afin de vous accueillir dans de bonnes conditions, nous vous recommandons de réserver par téléphone au 02.51.00.05.00

Duo Mazal

Chorale - Chant, Musique

Pesmes 70140

Le 12/04/2025

Notre musique tisse des passerelles entre les cultures, entre passé et présent... Des arrangements actuels pour conjuguer ce patrimoine oral au présent et faire ressortir la beauté de chants traditionnels, multilingues : judéo-espagnol, yiddish, roumain, arabe... les mots sont de petites barques, des véhicules de paix emplis d'épices, de saveurs rythmiques, de couleurs mélodiques envoûtantes, d'espérance. Mozal c'est le destin... invoquons la chance en chantant !

1re partie : Rudi Flores et Franco Luciani | 2de partie : Melingo

Le Creusot 71200

Le 27/03/2025

Concert - Durée : 45 min et 1h15 - Dès 12 ans - Une autre Argentine. Une soirée au sommet entre trois músicos qui pratiquent le tango comme d’autres l’archéo. Souvenez-vous : la saison passée, Franco Luciani et El Chino Laborde avaient envoûté la foule avec leur concert dédié au tango - mais un tango mutin et dionysien, diablement malin et 100 % argentin. Cette saison-ci, Franco Luciani est de retour chez nous - sans El Chino Laborde, qui a entraînement de foot, mais avec Rudi Flores qui, évidemment, fera florès en explorant de sa guitare virtuose le tango d’avant le bandonéon : celui des origines. Et pour la seconde partie de soirée, c’est Melingo qui déboulera avec son quartet et sa voix à la Tom Waits pour une guinguette surréaliste où le tango tanguera sur des mélodies grecques, orientales et indiennes - comme à la fin du XIXe siècle, quand ce genre musical s’ouvrait à toutes les influences du monde. Reconnaissons-le : en plus d’être des musiciens d’exception, ces trois monstres sacrés sont d’authentiques archéologues de la culture de leur pays, de fins explorateurs des racines de leur art - qui préfèrent parfois courir sur l’herbe derrière un ballon que jouer[...]

1re partie : Rudi Flores et Franco Luciani | 2de partie : Melingo

Musique, Plante - Fleur

Le Creusot 71200

Le 27/03/2025

Concert - Durée : 45 min et 1h15 - Dès 12 ans - Une autre Argentine. Une soirée au sommet entre trois músicos qui pratiquent le tango comme d’autres l’archéo. Souvenez-vous : la saison passée, Franco Luciani et El Chino Laborde avaient envoûté la foule avec leur concert dédié au tango - mais un tango mutin et dionysien, diablement malin et 100 % argentin. Cette saison-ci, Franco Luciani est de retour chez nous - sans El Chino Laborde, qui a entraînement de foot, mais avec Rudi Flores qui, évidemment, fera florès en explorant de sa guitare virtuose le tango d’avant le bandonéon : celui des origines. Et pour la seconde partie de soirée, c’est Melingo qui déboulera avec son quartet et sa voix à la Tom Waits pour une guinguette surréaliste où le tango tanguera sur des mélodies grecques, orientales et indiennes - comme à la fin du XIXe siècle, quand ce genre musical s’ouvrait à toutes les influences du monde. Reconnaissons-le : en plus d’être des musiciens d’exception, ces trois monstres sacrés sont d’authentiques archéologues de la culture de leur pays, de fins explorateurs des racines de leur art - qui préfèrent parfois courir sur l’herbe derrière un ballon que jouer[...]

Ca fait Wizz

Couches 71490

Le 13/04/2025

Après 15 ans de route en duo et plus de 600 représentations, Virginie Lacour et AXL Mathot ont choisi d’intégrer un batteur pour soutenir la dynamique de leurs compositions dans un concert rock et élégant. Ils ont abordé les mots et les émotions dans le premier volet et « Ça fait Wizz ! » continue de parler aux enfants de leur réalité et de leur avenir. Leurs chansons aux mélodies accrocheuses et le propos actuel raviront les oreilles des plus jeunes et titilleront la curiosité de leurs parents. Un concert en duo... mais à trois !

Ca fait Wizz

Concert, Musique, Pop - Rock - Folk

Couches 71490

Le 13/04/2025

Après 15 ans de route en duo et plus de 600 représentations, Virginie Lacour et AXL Mathot ont choisi d’intégrer un batteur pour soutenir la dynamique de leurs compositions dans un concert rock et élégant. Ils ont abordé les mots et les émotions dans le premier volet et « Ça fait Wizz ! » continue de parler aux enfants de leur réalité et de leur avenir. Leurs chansons aux mélodies accrocheuses et le propos actuel raviront les oreilles des plus jeunes et titilleront la curiosité de leurs parents. Un concert en duo... mais à trois !

"Superposter" en concert

Gigny-sur-Saône 71240

Le 12/04/2025

SUPERPOSTER ? C’est qui ? C’est quoi ? Un guitariste, un bassiste, un batteur et une voix et vous avez le quatuor qui n’est pas là pour vous jouer du violon, ni de la flûte d’ailleurs ! Rodés aux reprises résolument rock des seventies jusqu’à nos jours, les 4 membres du groupe se sont (re)trouvés autour de compositions résolument pop rock. Mélodies riches, refrains accrocheurs, guitare affûtée au delai et autre fuzz, texte en français, les compositions portées par les frangins de l’ex-groupe GLYYS sont enrichis par la voix féminine et habitée de Ludy (chanteuse de Musers : tribute Muse et du duo acoustique mâconnais LCMH) et l’énergie rythmique de Steph (batteur de Musers : tribute Muse). A eux 4, ce sont des centaines de concerts dans les bars et festivals de la Région. La scène ? c’est leur jardin… Le public ? Leur drogue. Restauration avec réservation conseillée avant le 10/04 à 20h : Lasagnes et salade verte. Grande assiette, 10€. Petite assiette, 5€. Dessert selon opportunités du moment.

Orchestre des Champs-Elysées

Musique, Competition sportive

Dijon 21000

Le 20/05/2025

Après s’être confronté la saison passée à la profondeur du Requiem de Mozart, l’Orchestre des Champs-Élysées est de retour pour une magistrale démonstration beethovénienne confiée à la baguette experte de Philippe Herreweghe. Créée en 1807, la Symphonie n°4 est une œuvre pleine de charme, dont Schumann a déclaré qu’elle était, entre l’Héroïque et la célèbre Cinquième, « comme une mince fille de la Grèce entre deux géants nordiques»! Malgré son introduction lente et inquiétante, le premier mouvement déborde de grâce, précédent un Adagio dont la mélodie, d’une inexprimable tendresse, subjugua Berlioz. Viennent ensuite un Scherzo énergique, tout en contrastes de nuances, suivi d’un Finale bouillonnant, en forme de mouvement perpétuel. Six années à peine plus tard, Beethoven connaissait avec sa Symphonie n°7 l’un des plus grands triomphes publics de sa carrière. Après un mouvement initial d’abord majestueux puis rythmiquement explosif, vient l’illustre Allegretto, admirable et obsédante marche qui s’orne peu à peu d’admirables contrechants. Enjoué, le Scherzo libère l’esprit de la danse bien qu’il cite une mélodie liturgique; quant au Finale, il est l’exemple même de la déflagration[...]

Orchestre des Champs-Elysées

Dijon 21000

Le 20/05/2025

Après s’être confronté la saison passée à la profondeur du Requiem de Mozart, l’Orchestre des Champs-Élysées est de retour pour une magistrale démonstration beethovénienne confiée à la baguette experte de Philippe Herreweghe. Créée en 1807, la Symphonie n°4 est une œuvre pleine de charme, dont Schumann a déclaré qu’elle était, entre l’Héroïque et la célèbre Cinquième, « comme une mince fille de la Grèce entre deux géants nordiques»! Malgré son introduction lente et inquiétante, le premier mouvement déborde de grâce, précédent un Adagio dont la mélodie, d’une inexprimable tendresse, subjugua Berlioz. Viennent ensuite un Scherzo énergique, tout en contrastes de nuances, suivi d’un Finale bouillonnant, en forme de mouvement perpétuel. Six années à peine plus tard, Beethoven connaissait avec sa Symphonie n°7 l’un des plus grands triomphes publics de sa carrière. Après un mouvement initial d’abord majestueux puis rythmiquement explosif, vient l’illustre Allegretto, admirable et obsédante marche qui s’orne peu à peu d’admirables contrechants. Enjoué, le Scherzo libère l’esprit de la danse bien qu’il cite une mélodie liturgique; quant au Finale, il est l’exemple même de la déflagration[...]

Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Musique, Chorale - Chant

Dijon 21000

Le 21/06/2025

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l’art des sons. C’est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d’en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d’une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s’appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres: la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’alcool et du jeu… Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité: loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s’inspire de l’art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique[...]

Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Dijon 21000

Le 21/06/2025

Pour fêter la musique, son pouvoir sur les âmes et les corps, quoi de mieux que les galvanisants Carmina Burana de Carl Orff? Entre sacré et profane, table des ripailles et autel des prières, cette partition hors-normes est un véritable hymne à l’art des sons. C’est au cours des années 1935 et 1936 que Carl Orff, découvrant des poèmes médiévaux du monastère de Benediktbeuern, décida d’en sélectionner vingt-quatre pour assembler le livret d’une cantate profane. Sur les manuscrits, le latin côtoyait le Haut-allemand en un joyeux mélange, de même que les références sacrées s’appliquaient à des sujets on ne peut plus terrestres: la fortune, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’alcool et du jeu… Puissant et charismatique, le style musical de Carl Orff frappe par son accessibilité: loin du modernisme de ses contemporains Bartók, Stravinski ou Schoenberg, il s’inspire de l’art de la Renaissance et du début du Baroque pour déployer des structures à la fois simples et grandioses, intensément euphoniques. Avec son célèbre chœur introductif, Ô Fortuna, que tant de spectateurs associent aux chevauchées nocturnes du film Excalibur, la partition de Carl Orff, tout anachronique[...]